“罐头小人”通过精心收集，向本站投稿了10篇传统工艺美术在茶包装设计的应用论文，下面是小编为大家整理后的传统工艺美术在茶包装设计的应用论文，仅供参考，欢迎大家阅读，一起分享。
篇1：传统工艺美术在茶包装设计的应用论文
随着人们消费观念的改变，在茶叶的销售过程中，茶叶的包装已经成为影响销量的因素之一。茶叶的包装不仅具有贮藏、防腐等作用，更能够从一定程度上代表茶企的形象，是外界了解茶企文化的窗口之一。随着人们审美意识的提高，人们对茶叶包装的要求也在不断提高。在激烈的竞争之中，我国的茶叶包装却没有表现出任何的优势，反而显得十分的被动。中国传统工艺美术蕴含着丰富的文化宝藏，如果能够将中国传统工艺美术加以斟酌，运用在茶叶的包装设计之中，相信一定能给现代的茶叶包装设计带来无限的创意和新的希望。
1茶叶包装设计的现状
1.1单一的图案设计
目前，茶叶的包装虽然越来越华丽，但是，茶叶包装的图案设计却十分单一，内容更是泛善可陈。虽然抄袭之风盛行是造成这种情况的原因之一，但绝不是主要原因。为了尽量的控制茶叶的成本，一些茶企并没有充分意识到茶叶包装设计的重要性，茶企内部并没有成立专门的设计部门。另一方面，有的茶企虽然成立了设计部门，但是，部门的成员并非专业的设计师，而新进的设计师缺乏对于企业文化以茶文化内涵的了解，设计出来的茶叶包装也并不能起到很好的宣传与推广的作用。单一的茶叶包装不仅造成消费者的审美疲劳，也降低了企业的辨识度，没有让企业形成自己的企业标识，严重阻碍了茶企对外贸易的发展。同类图案设计的存在让不良商家伺机以次充好，加剧了市场的混乱，也加剧了消费者的不信任。
1.2眼花缭乱的色彩搭配
为了吸引消费者的眼球，在现代的茶叶包装设计之中，设计师们通常喜欢运用极其强烈的色彩对比，这种炫目的效果不仅没有引起消费者丝毫的好感，获得他们任何的认同，反而造成了他们的不满。炫目的色彩搭配彻底掩盖了茶叶的本性，也让茶企失去了自身的文化魅力。而随着大众审美意识的提高，面对这样的包装，大众的态度往往是避而远之。可见，在当前的市场环境下，消费者的消费观念早已发生了改变，他们不再注重华丽的包装和浓重的色彩搭配，而更注重内心的满足感。如果商家依然不能意识到问题的所在，依然沿袭之前的包装设计，甚至依然抄袭其他商家的产品设计，只能让自己的企业陷入更加尴尬的境地。而面对当前的困境，茶企应该进行深刻的反思，找到良好的解决之法。
2中国传统工艺美术的特征
作为我国的瑰宝，中国传统的工艺美术是我国古人智慧的结晶，他们从生活中提取灵感，用自己的智慧将生活点缀得更加美好的同时，也为我们留下了宝贵的文化遗产。在继承了中国传统文化的精髓之后，中国传统的工艺美术不断升华，成为让人的向往所在。随着社会主义的发展，中国传统工艺美术也越来越受到国人的欢迎。从古至今，中国传统的工艺美术一直以自己的方式记录着历史的发展，充实和丰富着大众的生活。在由物质文化向精神文化演变的道路上，中国的传统工艺美术主要有以下几个特征。
2.1集古今中华之文化灵气
中国历史悠久，文化底蕴极其深厚。中国传统工艺美术以中国传统文化为土壤，吸收了中国传统文化的.灵气，生动展现了我国古人的生活状态以及艺术品位。在中国传统的工艺美术之中，陶瓷的晶莹剔透，窗花的惟妙惟肖，园林的巧夺天工无不体现了中国工艺美术难以复制的魅力。它们从自然而来，从传统而来，从匠人的心中来，将我们的生活编织的更加美丽。古老而又神秘的青铜文明展现了不可抵挡的帝王权威，雄伟壮观的长城表达了先人捍卫领土的决心，从这些古老的印记身上，我国先人对艺术追求永无止境的态度，对生活的向往也得到了生动传神的表达。它们积水成河，终究汇成江海，铸就了中国的锦绣河山。
2.2彰显独有的艺术特色
中国地大物博，在这片广袤的土地上，每一个区域都有自己的文化特色，中国传统工艺美术汇集了不同地域的文化特色，彰显了不同地域的艺术色彩。凤阳的花鼓戏，西湖的龙船调展现了各个地域独有的艺术特色。不同水土养育不同的性情，江南女子的柔，西北男儿的壮，关东汉子的豪爽，无不渗透在我国传统工艺美术作品之中。唐朝的诗、宋朝的词、明清的山水也被留在古玩之上，留在玉器之中，更留在了中华儿女的心里。那些一去不复返的光阴以这样的方式讲述着江南地区的风花雪月，也讲述着西北地区的儿女情长，它详细了记录着一段段声泪齐下的爱情故事，也再现了一幕幕出生入死的拼搏战场。正是有了它们的存在，我们才能够有机会走进历史之中，感受古人跌宕起伏的历史事件，品味先人酸甜苦辣的艺术人生。
篇2：传统工艺美术在茶包装设计的应用论文
中国传统工艺美术历史悠久，茶文化也包含着上下五千年的生活哲理。将传统工艺美术应用在茶叶的包装之中具有十分重要的现实意义，它不仅能为茶叶的包装增加东方韵味，通过这种方式，中国的传统工艺也得以更全面地展现在人们的眼前，可谓一举多得。
3.1以形取神：品味传统文化的精髓
设计绝不应是简单的复制。如果设计师将传统工艺美术中的图案直接搬到茶叶的包装设计之中是没有任何意义的，只有真正懂得传统工艺美术的内涵，从中获取传统工艺美术的精神，才能够给茶叶包装注入传统工艺美术的神韵。因而，在茶叶的包装设计中，设计师们要深入的学习传统工艺美术的来源以及背景，读懂传统工艺美术中独特的寓意，并结合茶文化具体的内容，将茶企的核心内涵以及茶文化的精髓“镌刻”在茶叶的包装纸上。中国工艺美术十分注重打造事物的意境之美，擅长含蓄的表达事物的美感，创造让人想要一探究竟的念头。在茶叶的包装设计之中，设计师们可以运用传统的留白手法，给消费者留下更多思考的空间。而留白的手法也能够使茶叶的包装显得干净与大气，给消费者留下深刻的印象。
3.2创新立意：摒弃传统工艺美术中的杂质
中国传统工艺美术中也有一些不可避免的杂质，在对中国传统工艺美术进行运用之时，设计师应该去取精华，去其糟粕，摒弃其中陈旧迂腐的设计观念。更重要的是，设计师要从传统的工艺美术中汲取灵感，并结合现代化的设计理念，设计出既具有传统文化韵味，又符合现代审美的包装设计。这不仅是对设计师艺术功底的考验，也是对他们文化功底的考验。只有合理地运用中国工艺美术中的元素，既不盲目照搬，也不一味地否定，才能够将茶叶的包装设计得更加生动。在设计的过程中，设计师也应该注意茶叶质量与包装的一致性，因为再精美的设计包装也遮掩不住味道低劣的茶味。茶叶包装的存在是为了凸显茶叶的品质，给茶叶加分，而不仅仅是为了提升茶叶的销量。只有秉持这样的设计理念，设计师才能够将茶香融入到茶叶的包装设计之中，让人们品味到独一无二的中国味道。
3.3突出地域：欣赏千回百转的艺术层次
在中国传统工艺美术之中，地域的特色十分明显。而在我国的茶文化中，不同地区的茶文化的品种和味道也大不相同，体现的文化秉性也略有差异。这都是受到了地域的影响。如果仅将茶叶的包装统一归类，不仅不尊重我国文化格局的多样性，也糟蹋了上天的恩赐。因而，在茶叶的包装中，设计师应该加重的突出地域的文化特色，给茶叶的包装打上独一无二的地域标签，让消费者感受到不同的地域风情。例如：江南地区的茶叶包装可以以杨柳为背景，体现江南的地域特色。当消费者看到它时，江南的柔美也扑面而来。可见，在对茶叶的包装进行设计之时，针对不同地区的茶叶，设计师应该有不同的想法。而借用隐喻的设计手法，也可以增加茶叶包装的艺术感染力，给人与众不同的亲切感，拉近与消费者之间的距离。同时，具有地域风情的茶叶包装能够让消费者更加全面地欣赏到不同地域的风土人情，进而充实消费者的内心世界。而在茶叶包装材质的选择上，设计师也可以用一些地方性的材料，让人们更加真切的感受到地域的味道。
3.4主题鲜明：体现社会的核心价值观
作为传统文化的精髓，茶叶的包装不仅要满足大众的审美，更应该能够传达出中华传统文化的核心价值观。设计师应该在茶文化中挑选出符合当前国情和核心价值观的内涵，以文字的形式将其运用在茶叶的包装设计上，这样的茶叶包装不仅更具有现代化的气息，也能够成为社会核心价值观宣传的渠道。茶道精神一直是我国先进精神文明的代表，以茶养性更是不少国人的生活方式，同时，做工精巧的茶具也体现了我国工艺美术的魅力，将茶道精神的精神体现在茶叶的包装设计之中也能够表达我国与时俱进的设计理念。而只有将传统与现代紧密的结合在一起，我们的茶叶才能够走出国门，成为不可替代的东方经典。
参考文献
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[2]王晓萍.浅谈传统工艺美术特征以及保护和发展[J].大舞台,(11):36-37.
[3]刘闻捷，韩枫.浅析中国传统工艺美术与现代设计的关系[J].天中学刊,,23(5):92-93.
[4]孟尧.中国传统元素在现代包装设计上的应用研究[D]山西师范大学,2015:32-35.
[5]李海娜.中国传统文化在现代包装设计中的运用研究[J].长春理工大学学报:高教版,(3):235-236.
篇3：传统工艺美术的现代设计创新应用论文
传统工艺美术的现代设计创新应用论文
摘要：在我国传统民族文化中，传统美术集结着中华民族伟大智慧，在诸多传承文化中可被称作一绝。在我国的现代设计中，有许多灵感都来自于中国传统文化，并汲取了传统工艺美术的特点与优势，形成别具一格设计作品，为中国的现代设计走向世界提供有力支持。为此，本文首先就传统工艺美术对现代化设计的影响以及创新应用进行阐述，然后在此基础上就传统工艺美术创新的发展路径，希望能产生积极影响。
关键词：传统工艺美术；现代设计；路径
工艺美术是指通过特殊的技艺以及材料进行设计创造，构建一个人工建筑造型。这一技艺文化的诞生为的是满足人们日益增长的物质需求以及精神需求。工艺美术在中国的发展史有很长，其特点带有强烈的民族性以及地域性，并对世界工艺美术的发展起着重要作用。每一区域、民族的美术发展既是独立的，又相互影响着，在这个民族数量多、国土辽阔的国家，中国工艺美术发展史是一部伟大的作品，集结着中国人的智慧，其每一件作品都带有一定的思想，蕴藏着中国哲学。另外，随着时代的进步与发展，中国传统工艺美术所具有的独特元素被大量运用至现代设计中，形成独具中国特色的中国设计。
一、传统工艺对现代设计的“型式”影响
（一）造型元素的应用
在进行现代设计时，设计师往往会从传统工艺美术中寻找素材，并逐渐引发自己的创作灵感。例如传统工艺美术中的图腾文化，现代设计可以通过大量的图腾形象以及抽象的文字图形来追求设计中古典美，这大多应用在平面装饰设计中，追求传统纹样的线条感和镂空风格。在传统工艺美术中，构图的形式美主要体现以下几点：统一对称、稳定和谐，这也非常符合中国人的思想。而在我国的现代设计中，许多设计都采用了稳定对称的“黄金比例”方式进行构图，这在许多图标设计中均有体现。
（二）色彩元素的应用
中国传统艺术非常多样化，不仅体现在工艺产品的造型设计上，色彩上也常常给人一种强烈的视觉冲击。人们的想象力与创造力为这些工艺品赋予了灵魂，这一灵魂蕴藏着中华民族的传统美德与精神，在结合多样化的色彩，更添几分光彩。在中国传统工艺美术中，非常讲究色的互补搭配，例如红配绿，紫配黄等等，并且通过强烈的色彩感来体现工艺设计品的原生气息以及地域风情。传统工艺美术色彩的应用，不仅给人留下深刻印象，同时也为现代设计的色彩搭配以及色彩补色等应用设计产生深刻影响。
二、传统工艺美术在现代设计中的创新应用
（一）传统工艺美术在工业设计中的创新应用
在现代设计中，工业设计非常特殊，是建立在工学、美学以及经济学等学科基础上上发展而来的工业产品设计，且必须按照工业的发展以及劳动分工来进行，因此工业设计是结合了各个学科知识、专业技术以及特殊的审美理念的综合性设计，是为了更好的找到人类、产品以及环境间发展的平衡点，回归与生产实际中，将艺术与科学更好的统一的设计。但就目前工业设计发展状况来看，工业设计在在一定程度上虽然得到了人们的重视，获得了某些突破性的进展，但工业设计仍然流于形式，忽略了艺术与科学结合的重要性，一味的模仿西方工业设计，这样的工业设计发展难以在精神上，乃至功能上满足人们对于工业设计上的高要求、高标准，更别说人、物以及环境三者之间的平衡。而传统工艺美术在工业设计中的应用无疑是工业发展中重要的突破口。因此，寻找工业设计传统工艺美术两者间的相似点是目前非常急需的。为此，工业设计师在进行工业设计的过程中，可以选择性借鉴传统工艺美术，根据自己的设计思路、模型构造以及纹样色彩的选择，来选择性的借鉴工艺传统美术中极具生命活力的`元素；其次可以就工艺美术进行深层次的内涵挖掘，结合其内在实质，设计出独具中国特色的符号语言，例如祥云火炬的设计。
（二）传统工艺美术在室内设计中的创新应用
在现代设计中，室内设计是以人为本，对室内空间环境进行设计构造的设计艺术，在功能上注重实用性以及舒适性，在精神上注重审美性，因此室内设计是一项综合性非常高的设计艺术。传统工艺美术的诞生与发展同样是为了满足人们日益增长的物质与精神需求，因此在现代化的室内设计中，汲取传统工艺美术的精华，并且可以借助传统元素与现代设计中的差异性产生一定的反差，这极大的增强室内设计的对比冲突性，同时也大大增强室内设计的时代感与民族特色。但在进行室内设计的过程中，设计师一定要立足于室内空间结构的功能与形式，结合传统工艺美术中的诸多元素，并采用现代化装饰手法，来提升室内空间环境的时代感、民族特色以及地域风情。例如，在对室内环境中客厅部分进行设计的过程中，这一部分是人们进行日常生活的主要空间，同时，这很大程度也决定着整个室内空间的装饰风格。因此，根据设计风格进行装饰，如果想要构建一个中式风格的室内空间，客厅的装饰可以选取组合式的总是雕花沙发与茶几，然后再根据实际需要进行搭配设计。客厅墙壁则可以选取带有中国元素的风景画进行装饰，这样设计能有效的提升室内空间整体的中式韵味。另外，陶瓷等艺术作为我国独特的民族艺术，都能在室内室内设计中进行应用，且都能发挥出良好效果，因此传统工艺美术在室内设计中的应用，不仅开拓了室内设计的思路，同时也更好的为人们提供服务需求。
（三）传统工艺美术在包装设计中的创新应用
近年来，我国包装设计艺术发展迅速，但相比于西方国家，仍存在一定的差距。因此想要提升我国包装设计艺术的国际竞争力，首先要充分发扬我国包装艺术中的民族特色、地域风情、传统特点以及独特魅力。传统工艺美术是随着人们日益增长的物质与精神需求的增长而发展，因此传统工艺美术非常符合人们的审美理想，且这一审美形式也在不断的改变中国、改变世界，向着更美好的生活前进。而这与包装设计的发展理念同宗同源，并能为包装设计提供大量的设计素材，设计师能从其中获得大量的设计灵感，从而提升现代化包装设计的艺术性、实用性以及审美性。在传统工艺美术中，青铜器、壁画、建筑、玉石、陶瓷以及剪纸等等素材，都逐渐被应用至包装设计中，且对现代化包装设计的发展其中重要影响。例如陶瓷器皿上的花纹涂饰，被大量应用至产品外包中，同时配以现代化技术、材料，大大提升了产品的商业价值与欣赏价值。
三、传统工艺美术的创新发展路径
工艺美术一直都是对着人们不断变化的需求而发展者，设计师与艺术家们也一直为此努力前行。随着时代的进步与科技技术的不断创新，这对工艺美术的革新带来了巨大影响，为了更好的追逐时代的步伐，笔者就传统工艺美术的创新发展路径进行以下归纳总结：增强表现力，旨在满足不同层次的需求，因此需求增添各种新鲜元素，针对高端人士，需求融合高端元素，针对低端消费群体，则需求增强工艺品的实用性以及审美效果，在满足这些要求的同时，要适当结合当下时尚流行的元素进行添加设计，这样既能保留传统文化特色，有大大提升了工艺品的时尚性等特征；发挥民族性，传统工艺美术的发展是我国伟大智慧的体现，很多现代设计的创作灵感都得益于此，因此充分发挥传统工艺美术中的民族性，将其中的本土文化和地域风情融入自己的设计作品中，让自己的作品在这片辽阔的艺术环境中得到熏陶，不断的提升创作作品的艺术性，另外，将民族文化与现代设计中的表现手打进行结合，为自己的作品增添新的思想与魅力，同时也更符合现代人的审美观，从而提升其自身价值。另外，为了更好提升我国传统工艺美术在国际上的影响力，提升我国工艺品的国际竞争力，必须适当的汲取国外优秀作品中的优秀元素，只有如此才能更好的跟随时代的步伐前行。
四、结语
我国传统工艺美术一味的模仿，永远不会走在世界前沿，只有充分发挥我国传统工艺美术中的本土文化、地域风情以及民族特色等元素才能更好的向世界展示自己，同时也要融入时尚新鲜的元素，增强设计的表现力，设计的作品才能更好的符合人们的审美观，才能更好的提升其价值。
参考文献：
[1]段笔耕.传统工艺美术在现代设计中的创新应用[J].包装工程，，38（08）：214-217.
[2]赵红云.浅谈我国传统工艺美术在现代设计中的创新应用[J].美术教育研究，（03）：98.
[3]郭惠.传统工艺美术在现代设计教育体系中的运用初探[J].中华少年，2016（02）：183.
篇4：包装设计应用论文
一、辽西古生物化石绿色包装设计要求
1.在包装容器的设计上，一般容易出现以下几个问题：①由于包装容器的材料等因素所造成物资在流通中发生的损耗不可低估。
主要表现在几个方面：由于包装强度不足，从而使包装防护性不强，造成包装物的损失;包装材料质量不高和包装材料不足，不能很好地进行运输防护及促进销售的任务;包装容器的层次及容积不足，不能完全装下被包装物而造成损失。
②包装成本过高。
包装成本过高一方面指包装成本的支出大大超过了减少损失可能获得的效益，另一方面指包装成本在物资成本中所占的比例过大，既损害了客户的利益，又造成了国家资源的浪费，主要体现在包装层次过多和包装体积过大等方面。
③由于包装强度设计过高，包装材料选择不当而造成包装过剩。
主要表现在三个方面：包装材料选择过高，远远超出包装产品适合的材料;包装强度过高，包装材料截面过大，包装程序繁杂使包装防护性率设计过高;包装技术过高。
2.针对以上包装中经常出现的问题，笔者对辽西古生物化石绿色包装提出以下要求：①辽西古生物化石绿色包装设计在材料的选择上要做到对人体健康和环境无害，能重复使用和再生利用，将环保列入包装设计功能之中。
②辽西古生物化石绿色包装设计在结构设计上应简单，节省材料，保护商品，将流通中商品的损耗降到最低，节省一定的能源。
③辽西古生物化石绿色包装设计在包装技术上避免或减少使用不利于环保的各种添加剂和胶黏剂等，避免造成包装过程中的污染。
④辽西古生物化石绿色包装设计在装潢上要做到图形色彩的简洁性，要考虑到后期印刷过程中油墨的耗费和油墨对环境的污染情况等。
二、辽西古生物化石绿色包装设计方法
1.辽西古生物化石绿色包装材料辽西古生物化石产品绿色包装设计，选用最恰当的绿色包装材料是整个包装中的一个重要组成部分。
进行包装时，设计人员要根据材料的特性进行选择，材料不同，其特性就不同，在生产过程和使用过程中发挥的效用就会不同。
绿色包装材料应选用能耗低、成本低、污染小的材料，同时，所选用的材料还要易于加工，在加工过程中无污染或少污染。
过去，辽西古生物化石在销售包装和运输包装中基本上是采用木材作为包装材料的。
资源是一个国家发展经济最基本的物质基础，我们应该尽量减少或不用本国资源不足的原材料来批量生产的包装。
如我国是一个森林覆盖面积相对较小的国家，因此在包装用材方面要尽量减少木材用量。
可以根据包装强度的相关规定，用纸箱代替木箱，用胶合板代替木材，以节约木材资源。
比如，在销售包装的盒底部就可以用瓦楞纸板，瓦楞纸具有很多绿色环保特点，取材方便，成本低廉，能减少自然资源的消耗;易填充，易封合，效率高而适应自动包装操作;可回收利用，有利于环保;用瓦楞纸加工成的纸箱能够折叠，空箱所占空间很小，便于搬运和储存等。
由于瓦楞纸箱的承重力一般低于55千克，比木箱的承重力低很多，所以为了产品的安全考虑，为了节约和综合利用木材，利用人造板材包装辽西古生物化石是一条重要途径，能够有效地节省能源消耗，更利于环保。
2.辽西古生物化石绿色包装结构包装结构指包装设计产品的各个有形部分之间相互联系相互作用的技术方式，不仅包括包装体各部分之间的关系，还包括包装物与内装物的作用关系，内包装与外包装的配合关系，以及包装系统与外界环境之间的关系。
绿色包装结构设计最基本的准则是以简单、合理的结构最大限度地保护产品的功能性及外观安全。
有些产品因为包装的原因在物流过程中受到破损，不但会直接影响到生产厂家在消费者心中的信誉，也给厂家带来一定的经济损失。
另外，有些商家为了保护产品不惜浪费很多材料对产品进行过度包装，消耗了很多能源的同时也增加了包装废弃物。
这些都是包装结构设计不合理的结果。
因此，设计人员在设计包装时，要考虑包装结构的合理性，这样不但能够最大限度地降低包装成本，还能提高销售利润。
3.辽西古生物化石绿色包装技术辽西古生物化石绿色包装技术方法就是指在化石包装设计中所采用的技术和方法，保护化石产品在流通过程中免收损坏，同时充分体现“绿色”要求，保证自然生态系统的平衡。
目前，根据辽西化石的特点和产品在运输中常出现的问题，我们可以采用防震包装技术，防震包装又叫做缓冲包装，是指为减缓或降低内装商品在流通中受到的震动和冲击，保护产品免受损坏而采取的一定的防护措施，是流通包装中的主要形式之一。
辽西古生物化石在流通过程中，从物理环境看，堆积过程主要受静压力作用，运输过程主要受震动作用，装卸过程主要受冲击力作用。
克服静压力对商品的影响主要靠包装容器和包装材料的强度，克服震动和冲击的影响主要靠包装内外的防震措施。
流通中商品的振动都是来自外力，克服这种来自外力的冲击和震动主要靠缓冲材料和包装方法。
对包装来说，其缓冲材料应包括容器材料、固定材料、连接材料、封接材料等，其中主要指容器与产品之间的固定材料，它的作用是吸收外部的冲击能量，然后在较长时间内缓慢释放，从而达到缓冲作用。
缓冲包装材料有很多种，如动物纤维类(各种动物的毛发)、矿物纤维类(矿物棉，石棉等)、气泡结构类(天然橡胶，泡沫塑料，气泡塑料薄膜)、纸类(瓦楞纸板，开槽隔板)等。
其中瓦楞纸板和泡沫塑料都比较适合作为辽西古生物化石的包装材料，但是瓦楞纸相对于泡沫塑料而言更加环保。
防震包装的方法主要有全面防震包装法，是指内装物和外包装之间全部用防震材料填满来进行防震的包装方法;部分防震方法是针对整体性能好的商品和有内包装物的商品，仅在商品或内包装的拐角或局部地方使用防震材料进行衬垫即可;悬浮式防震包装法就是将商品用绳子、带子等工具吊在外包装中，有效地防止商品在流通中受到损坏。
辽西古生物绿色包装可以采用部分缓冲包装法，即在产品或内包装的.拐角或局部地方使用缓冲材料衬垫，它既能起到很好的缓冲效果，又比全面缓冲包装方法节约成本。
部分缓冲包装形式有左右套式、天地盖式、四楞衬垫式、侧楞衬垫式和八角衬垫式等，其中八角衬垫式比较适合辽西古生物化石包装。
4.辽西古生物化石绿色包装装潢辽西古生物化石绿色包装装潢要求：①包装的图案要具有一定的指导性，具体表现在包装上面要标注所用材料的名称，是否为可回收材料，如何对材料进行分类等必要信息。
②包装的色彩方面，要尽量少用颜色，避免用色过多，增加印刷成本，同时不利于产品的二次回收。
③在包装特殊工艺制作方面，尽量减少覆膜、烫金、烫银、装订、粘合等可能影响材料的环保性和回收利用的二次加工工艺。
三、结语
辽西古生物化石绿色包装设计要从当今的环境角度出发，在包装材料的选择、包装技术方法上不断改善，如包装的重量减轻、回收更加有效、设计工艺改进等。
这些效果不仅有益于减少包装废弃物，减少资源消耗量，降低对人体和环境的危害，保护生态环境，而且大大提高了企业的经济效益，可谓一举多得。
篇5：包装设计应用论文
1地域文化视觉元素在地方性传统食品包装设计中的应用分析
(1)提取地域文化中有代表性的图形元素。
中国是个礼仪之邦，对于礼节自然十分重视，特别的对图形的使用上，从古代的青铜器、瓷器、服饰都可以看出中国古人对图形元素的使用是十分考究的。
中国农耕时期，受技术与气候影响，农民处于靠天吃饭的环境下，对于庄稼丰收的，人们寄予了深切的愿望。
而“鱼”与“余”谐音，因此鱼的图形被人们赋予了富足的含义，在日常生活中，人们喜借其音来求得吉祥、富裕。
不同于龙、风、狮子，鱼是平凡、普通而又意味深长的，是祥和而又情趣的生活，对鱼的尊崇，每个时期、每个民族都有其自己的独特应用与变形，但是人们对于平凡的、祥和的、美满的幸福生活的向往是一样的。
在具有地域特色的传统食品中，对于鱼的应用则要挖掘出该地区的文化背景，人们的生活习惯，从而达到体现该地区的地域文化，并引起消费者的共鸣。
(2)具有地域文化特色的色彩。
中国的传统色彩具有悠久的历史，在很早期即形成了具有中国特色的色彩系统，中国五色白、青、黑、赤、黄与五行中的金、木、水、火、土相对应。
而中国人对把道法自然、儒家文化伦理，自然宇宙融入传统色彩中，形成了独具风格的色彩文化。
中国的各个时期、民族、政治、经济、生活方式、民诉民风的审美观念与生活情趣，都反映着丰富的色彩内涵。
但是不同民族，不同地区对于色彩的运用也会有所不同，有些民族或地区喜爱用蓝色，有些喜爱用黄色，针对具有地方性的传统食品的色彩运用，一定要考虑到该地人们对于色彩的喜好与禁忌，提高消费者的认同感。
(3)体现地域文化特色的文字风格。
文字是最直接，最容易让人理解的信息语言。
食品包装设计中文字是重要组成部分，特别是地方性传统食品，文字能体现独特的视觉语言、从文字、版式、形式中体现出该地区其独有的文化底蕴。
在中国的各少数民族和地区间，有些民族或地区拥有自己独特的文字，如藏文、东巴文等，在做该地区食品包装时，可以从文字着手，体现出该地区特有的文字特点，进行再创作，向其他民族的人们宣扬自己独有的地域文化。
(4)采用具有地域特色的自然材质。
在古代，技术的受限，人们只能采用原始的材料进行食品包装，如食盒采用木材或者竹材，糕点采用纸或者食盒包装，中药材采用纸包装等等。
随着社会的发展，人们制造了大量的垃圾，特别是食品包装每天产生的数量已造成了环境的负担。
过度包装、材料不宜降解、材料不可回收等问题已经开始让人们开始反思自己的行为。
环保意识的增强，在包装设计中，已经越来越多的食品包装材料采用绿色、可降解或者可回收利用的新材料，减少了对环境造成的压力。
在今天的食品包装设计中，我们必须要考虑到材料对环境的影响，在一些城市，还有一些一直延续下来的纯天然的包装材料，如包粽子的粽叶，捆绑青菜用的稻秆，这些最原始、最天然的材料依然流传到今天，实用性非常强。
在进行地方性食品包装设计时，我们可以从该地区入手，尽量能就地取材，这样更能体现该地区的地域特色，又能方便材料的选购。
2结合新的设计趋势，实现地方性传统食品的创新设计
目前，国内市场上传统食品的包装存在着元素滥用，过度包装，包装大同小异等问题，面对政治、经济的全球化，外来文化与本土文化地不断碰撞与交融，设计也往多元化趋势发展。
(1)扁平化设计。
扁平化设计是摒弃高光、阴影等造成透视感的效果，通过抽象、简化、符号化的设计元素来表现出扁平化。
扁平化的特点是简约而不简单;突出内容主题;需要良好的构架、网格和排版布局，色彩的运用。
在传统食品包装中，可以采用具有地域特色的图形、色彩、文字结合扁平化设计，凸显传统食品的地域特色，以唤起人们对于产品的情感。
(2)交互式设计。
交互式包装强调包装不再只是保护、储藏、运输产品，而是应该有更多的功能。
产品种类的繁多，包装的作用已超出了传统包装的界定。
现在包装已经从五感出发强调包装对于人的吸引。
传统食品如何从感觉、功能、智能方面使人与食品建立一种亲密关系，使人从视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉中感受到食品的归属感与认同感。
(3)新媒体的出现。
除了在设计上需要与新的设计发展趋势相结合，同时如何使用新媒体来宣传传统食品也是至关重要的。
现在包装更新换代的速度飞快，手机、网络的普及，人们的生活习惯也已经发生重大改变，人们不需要出门，只需要手机、电脑、网络就可以购买到想要的产品，而包装的作用也可能在慢慢发生改变。
如何实现包装与新媒体的结合，仍然需要不断地实践与完善。
传统食品包装需要更多的尝试，才会更好地利用新媒体宣传产品，传递地域文化。
3结语
从地方性传统食品出发，面对市场时传统食品包装存在的问题，地域文化的缺失、元素的滥用、过度包装、包装大同小异等问题，提出以具有地域特色的视觉元素的应用分析;以当前的扁平化设计、交互式设计，还有新媒体的兴起，如何与传统食品包装结合，作为着眼点，结合现代人的审美，探寻传统食品包装的发展与创新，传递传统食品的地域文化。
篇6：试论传统陶瓷元素在包装设计中的应用论文
试论传统陶瓷元素在包装设计中的应用论文
随着商品经济的不断发展，包装设计的艺术性、经济性等对现代商品具有十分重要的作用。传统陶瓷艺术文化受到了广大商品包装设计师的追捧，并将其广泛应用在各类商品包装中。将传统陶瓷元素加入现代商品的包装中能够展示出其传统神韵，在更新变化的包装形式中仍然能够展现出独具艺术风采的风格，对我国传统文化的传承也有十分积极的作用。
商品包装设计在借鉴传统陶瓷元素的基础上通过对包装形式推陈出新，将陶瓷文化与现代包装设计文化相融合，对商品的包装与销售层次具有提高作用。
一、传统陶瓷文化的内涵
我国的传统陶瓷文化是对中华五千年历史文明的传承，在悠久的历史长河中经久不衰。在现代社会中，人们对中国传统文化艺术的关注度越来越高，传统陶瓷文化作为我国历史文明的代表之一，受到了众多艺术大师及学者的青睐。中国文化五千年、中国窑火五百年，这两句话充分展示了我国传统文化的精湛与深厚，陶瓷文化以其独具特色的艺术形式为大众带来了珍贵的艺术享受。
我国传统陶瓷艺术在其形成过程中经历了唐宋元明清直至现代的悠久发展历程，其装饰形式大体可以分为写意绘画及工笔绘画两类，且装饰形式都通过以陶瓷产品为载体将各个发展时期的绘画艺术进行展现[1]。在唐代出现的釉下彩绘花鸟是对当时民间花鸟绘画艺术的高度融合与体现，具有笔法一气呵成、风格自然生动等特征。宋代作为陶瓷艺术装饰形式向工笔绘画转变的时期主要以陶瓷刻画花的精致为主要特点，在此基础上逐渐发展出元青花、粉彩及明清朝代的陶瓷工笔等。我国传统陶瓷艺术装饰不仅具有自身的独特艺术风格，通过对历史人文进行展现也具有很高的历史价值。
精致丰富的陶瓷艺术装饰通过以瓷器、陶器为文化传递载体的形式对我国长久以来人与自然和谐相处的人文思想与价值进行了淋漓尽致的展现，将人的主观意识与客观世界的物质形态有机融合起来，将人的想象、观念及感悟等具有深刻内涵的'意识表现出来，具有浓厚的人文精神。我国历代陶瓷器具的装饰纹饰内容极其丰富，不仅有对自然风景的刻画，也有对人类本身的表现，将人们对美好事物的向往与追求以艺术化的形式进行表达，使得陶瓷文化具有中国传统文化的代表性与典型性[2]。
传统文化艺术具有十分宝贵的价值，是人类社会发展过程中形成的结晶，通过与现代作品设计相结合使得传统文化艺术的内涵得到了充分展现，并通过现代设计的表现形式进行了创新，满足了现代人的审美需求。
二、现代包装设计中传统陶瓷元素的融入
平面、立体结构以及色彩图画等作为商品包装设计的基础支撑，通过对其进行灵活、创新地组合和运用使商品包装更具丰富内涵及吸引力。在包装设计的图形、文字及色彩上融入陶瓷元素，使得设计具有主次分明、虚实结合、节奏分明的特征，能够有效引起消费者的注意[3]。传统陶瓷元素作为一种具有中国历史文化特征的符号，也象征着我国民族文化，因此其在包装设计中的介入具有很大的可能性与重要性。
在当前文化竞争日益激烈的时代，民族文化的传承与发扬是我们每一个人应尽的责任，将民族文化内涵融入包装设计，设计出具有东方文明魅力的产品，能够提高经销商的核心竞争力，更重要的是能够促进我国文化软实力的增强。传统陶瓷元素中的图形、书法艺术以及传统民族色彩情感与现代元素的融合展示出独具历史文化价值的思想，为消费者们带来强烈的视觉冲击力与艺术感染力。
三、传统陶瓷元素在商品包装设计中的应用分析
3.1 传统陶瓷元素在包装设计中的功能
随着我国社会发展速度不断加快以及市场经济逐渐改革深化的进程不断推进，商品经济在飞速发展的同时面临着机遇和挑战。在新时期商品的生产、包装及销售等各环节对经销商来说都需要再提高，从而增强自身的竞争力并在市场中占据份额。因此，经销商们不仅努力提高商品自身具有的优势，对其包装设计也越来越重视。我国传统艺术文化博大精深，其中传统陶瓷元素受到了广大包装设计师的热捧，将传统陶瓷元素与现代商品的包装设计合理融合不仅将我国传统艺术文化的使用价值发挥出来，也提高了商品在市场经济中的竞争力。整体来看，我国传统文化中的陶瓷元素在包装设计中主要具有两种功能。
其一，文化功能。当前，随着社会经济发展水平的提高以及人们物质生活的极大丰富，社会文化逐渐呈现出多元化发展的特征。同时，市场竞争也愈发激烈，经销商们在对商品的包装进行设计时不仅应考虑到包装对产品的保护性，还需以社会大众的文化需求为依据为商品包装设计增加文化功能，使商品能够在提供基本服务的基础上满足人们的精神文化享受需求。传统陶瓷元素作为我国悠久的传统文化中的一枚瑰宝，设计师们将其引入商品的包装设计中不仅展现出创新性，以现代包装设计的形式将其元素融合进来也提高了商品自身的文化价值。例如在酒类商品的包装中，设计师通过利用绳结进行捆绑，将我国传统文化进行了很好的表达。在茶叶包的设计中，利用传统竹林绘画等使其展现出文化色彩[4]。因此，将传统文化元素与现代商品设计进行有机结合，使得传统文化元素展现出文化功能。
其二，审美功能。我国的传统文化精神中天人合一的人文思想对社会生活的方方面面都产生着影响，人们对事物的整体美及其带来的感受十分重视。将传统陶瓷元素融合到现代商品包装设计中体现出一定的审美功能，满足了人们对传统文化的审美需求。
3.2 传统陶瓷元素在现代包装设计中的运用
商品包装设计师们将传统陶瓷元素以现代设计形式融入到包装设计中，使我们得到了很多启发。
首先，包装设计师在运用传统陶瓷元素进行设计中，需要具有扎实的专业设计知识基础，同时还应具有敏锐发觉现代社会消费者群体需求的能力，在把握社会主流文化以及消费者需求变化的基础上结合传统文化元素提升商品的包装设计水平，才能够对包装进行创新设计并合理运用传统陶瓷元素增加商品的附加值，同时对我国传统文化的发扬和传承具有十分积极的作用。
其次，运用传统陶瓷元素并结合现代设计形式提升商品的文化价值并满足人们的精神文化享受需求，是一种具有创新性的商品营销手段。商品包装设计的变化可以通过改变包装材料、图形色彩设计以及设计概念等，通过有形或无形的变化改变产品包装，使其更具有审美价值与文化价值，从而为消费者带来不一样的体验并满足其审美需求。因此，将传统陶瓷元素灵活运用到有形或无形的商品包装设计中，能够实现同时满足消费者的文化需求、我国传统文化的传递以及经销商市场营销手段的创新需求三个目标，具有很大的价值。
再次，将中国传统元素引入到现代陶瓷的包装设计中可以极大地丰富陶瓷产品的历史感，还可以传播新时期陶瓷产业的包装设计风潮。将我国传统陶瓷元素融入现代商品包装设计中能够大大提高商品的历史感，同时也引领着现代商品包装设计的潮流。例如在商品包装材料的选择上，通过运用陶器材质作为商品的外包装，不仅展现出另一种包装风格，使得消费者直观地感受到陶瓷文化以及我国传统文化的魅力，其陶瓷元素使得商品更具历史性与民族性，以及独具特色的文化价值[5]。
最后，经销商们运用传统陶瓷元素进一步促进了商品经济的多元化发展，同时作为一种设计趋势也具有十分重要的研究价值。广大艺术大师及学者对我国悠久的历史文化都具有十分浓厚的兴趣，中国传统文化元素也展现出一种极具价值的品牌效应，并蕴含着精湛渊博的智慧与创造力。然而在实际中传统文化却在一定程度上受到了现代文化的冲击，在社会发展的进程中传统文化受到的重视程度并未呈现出提高趋势，对此我们应该进行深刻地反省。中国传统文化的价值是不可估量的，也是无法衡量的。当前，将传统陶瓷元素作为创新现代商品包装设计形式的手段是一种很好的模式，陶瓷艺术色彩所传递的时间与空间信息充实了人们的精神享受。传统文化元素的应用在提升现代商品空间与文化价值的同时，也影响着企业的信誉，对企业的核心竞争力也有很大的促进作用。因此，将传统陶瓷元素融入到包装设计中十分必要。
四、结语
综上所述，将传统陶瓷文化有机融合到商品的包装设计中能够增强文化的使命感，在包装设计师的合理应用下对现代设计理念也具有积极的延伸作用。在商品包装设计中，通过对中国传统陶瓷文化元素加以利用，使得商品体现出民族性与时代性，为经销商提供了更具优势的竞销手段。因此，在对商品包装进行设计的过程中，应积极应用中国传统文化元素，使得商品附加值得到提高。
我国具有深厚的文化底蕴，随着现代社会的发展部分传统文化的身影却渐渐消失，这种现象警示着我们应对传统文化进行重新审视，也提醒我们不应该遗忘自己的传统文化。在现代商品的包装设计中合理利用传统陶瓷元素提升商品的时间价值与空间价值，在现代包装中将传统文化的艺术性与精华展现出来，对企业信誉的提高以及文化价值的提升具有十分积极的作用。因此，包装设计师应积极利用传统陶瓷元素，将其与现代审美进行有机融合，在适应现代社会市场需求的基础上将中国传统文化进行发扬和传承。
篇7：浅谈传统纹样在现代包装设计中的应用
浅谈传统纹样在现代包装设计中的应用
【论文关键词】中国传统纹样;现代包装设计;继承;应用
【论文摘要】中国传统包装的精神，它指的是传统包装载体所贮存的中华民族的文明进化信息，以及中国包装在形式和精神上的个性和特色。在日益趋同的商业包装中，传统精神是不可磨灭的记忆。我们可以通过包装的风格倾向，情趣格调，以及形式所包含的内涵意念来掌握中国包装的文脉，追索包装在精神层面的特征，继承传统包装的精粹。
在当今追求变换时尚的时代里，各种形态、倾向、风格的文化都在不停地变化着范式。当人类的脚步跟随着时代步伐越来越紧时，对传统文化也变得越来越依恋。对于传统文化的继承并非抄袭，它需要在深刻领悟后，进行一种提炼和概括，需要我们开阔眼界、实事求是、倡导科学精神。在现代文化包装中对传统文化的借鉴，仅仅是借用这些传统的元素还是不够的，更重要的是通过这些传统的图形和元素与现代生活相联系，让传统的东四在现代生活中获得再生。
我们在使用传统图案的时候也要考虑现代人的审美观念，强调包装设计的中国传统风格，不但符合了中国人自己的心理，也符合了外国人的心理，因为外国人来到中国也是更希望买到中国特色的商品。所以，努力挖掘传统文化遗产，充分吸取它的精华，结合现代包装的特点和要求，设计出具有浓厚的中国传统文化色彩和强烈时代气息的包装作品，也是我国的包装设计在当今世界设计竞争中立于不败之地的法宝。
一、以意造型
当我们要做一个民族特色包装的时候，首先我们要对商品进行具体细致的一r解，其中产品的文化背景是相当重要的部分，只有准确把握了他的文化背景才可能传达出正确的意境。我们中国化的纹样图形具有很强的代表性，正是这样的代表性才能很好的`去传达我们要表达的文化，我们选择合适的元素，进行合理的变化去为我们新的文化服务，而不是简单的几个传统纹样就，叮以代表的，要避免纹样的误用。
现代国际上，体现国内高水平的设计中，我们的设计得到世界的认可。这些设计都是能够准确传达我们的民族特色，并在语言上有一定创新的作品。很多高水平的设计作品都是借鉴了中国化纹样的美学原则，在包装中介理的运用并取得了很好的画面效果，非常符和民族特色的文化消费市场。
二、传统纹样的创作法则:
(l)添加与删减。在进行图形纹样的创作过程中，首先我们经过意境的把握采集到了合适的表现素材，那么对于这些素材的，叮用性就要进行思考，添加有意的部分让他更加的丰富，删减没有意的部分让他更加的精练。这不但对于素材的选择有很好的意义，对于纹样的具体创作也有指导意义。例如在进行装饰和变化中，要时刻考虑元素的变化，斟酌每一个元素在表现上经过提炼后能不能表达我们需要传达的意境。如果不能就要适当的添加合适的部分进行补充，对于多余的部分进行精简。
(2)分解与重构。在中囚化纹样的创作中，这两个方法是必不可少的。我们进行的是形体的再创造，不是对现实生活的再现。所以简单的、原始的形式已经不能表达我们所需要的意境，所以我们将采集到的纹样元素进行介理的分解，选择重要的部分进行重新的组介，让他成为新的具有很好视觉美感的新形象。在传统纹样的创作中很多都是根据一定的意境和思想的追求，去对现实中的事物进行变化，让他产生新的意思，还有很多的造型在现实的生活中可能是毫无关系的，但是通过人们的创造，他们就产生了新的意思。如“娃采莲”、“喜上梅梢”等造型的设计，都是通过新的分解和重构组成的新形象，传达了新的含义。
篇8：浅谈人性化设计在包装中的应用论文
浅谈人性化设计在包装中的应用论文
【摘 要】随着社会经济发展的需求,社会意识形态的变化,消费者的价值观、审美观都在进行着变化。通过对感性的视觉审美观念、方便合理的利用、不断增强的环保意识三方面的分析,揭示了商家与设计者对于包装的设计观念的改变,更加理想的体现了现代包装设计越来越趋向于人性化设计。
【关键词】感性 理性 审美观念 人性化 环保概念
一、人性化设计的包装体现之一――视觉审美的感性观念
感性在传统哲学中则是人类依据自身感受产生的能力。感性很大程度上受到审美观念变化的影响。审美观念是指在一定时期、社会群体和地区环境中所形成的对美的基本认识和看法,以及由此指导下的审美意识、审美趣味、审美心理特征等。对美的基本认识和看法成为一种内在尺度左右着审美主体――人,进行着一系列审美活动。人们的审美趣味的提高、审美意识的转变、审美心理的增强,对社会整体意识形态产生了作用。价值标准受到极大冲击,价值观念更加“兼容”,价值思维模式不再机械、僵直,价值取向更加多元化。不会再过多地拘泥于商品本身,更注重购买商品所带来的综合价值。与商品紧密相连的包装的设计逐渐被重视,包装设计的外延则进一步使包装成为一种软价值,看似无形但也在被“销售”。
如何使人们一眼能认出这种商品,产生好感而购买它,是包装设计的一个重要问题。依靠传统包装元素中单纯的色彩与结构进行设计是远远不够的。例如:牙膏和鞋油的包装,都属于软质管状包装。在设计中,鞋油的包装和膏体都改变不大。但牙膏却不同,传统牙膏是白色的膏体。随后推出透明的蓝色的膏体,本身功能不变,以其“产品外在”色彩取胜。现在市场上又有透明软质管状包装的牙膏,在同类商品中赢得了人们的青睐。这就是从包装上将商品与设计形式相统一,视觉上的审美与功能相结合。在色彩方面,牙膏由于其用途,使包装的设计受到了一定局限,这就较难让设计者再单纯从色彩上寻求更大的突破。结构方面,管状包装更方便使用,设计形式难以再创新。因此,长期以来我们使用的'牙膏都是白色的膏体,浅色外包装。但这种传统的设计往往忽略了实用与审美的结合,甚至让消费者认为,牙膏和鞋油的包装设计没什么大的区别。随着透明的蓝色或彩条的牙膏膏体的推出不仅让使用者悦目、还满足了心理要求,透明状、外包装的改进更是让人“悦目”又“省心”。真正地做到了将“透明管状”的包装功能与“色彩”的审美功能相结合。
二、人性化设计的包装体现之二――方便的使用、合理的利用
所谓方便就是指商品的包装是否方便于使用、携带、存放等。洗衣机、电冰箱、电视机等家用电器产品,总要把包装拆除之后才能使用。而牙膏、化妆品之类的日用品的内包装容器则必须与商品一起使用,直到用完为止。这两种包装虽然性能不同,但都要求它们的结构形式便于开启、搬运存放和使用。在货架上,我们不难发现即使一根牙签、一张餐巾,许多厂家也都用超高密度低压聚乙烯薄膜包装,而且开口也要有方便实用的功能。这样做的目的是提升包装的便利性和品位,满足消费者对健康、卫生的普遍要求。
设计的四维性中最重要的就是“人性”。有些商品在发售的最初,就在包装上印制英文字母,这不仅没有提高销量,反而让消费者产生距离感,毕竟对商品还不了解,毕竟不是人人都读的懂这些英文。商品是出售给消费者的,从实际出发找准定位,迎合消费者的心理才能实现与“人”有关的销售。概括地说,消费者都希望包装结构能提供以下方便性:
1.使用方便(不需要专用工具,并能考虑厨房和居室可容纳的尺寸、形状和重量)。
2.储运方便(应考虑集装箱的尺寸和仓库的面积)。
3.销售方便(要便于商店摆放和货架存放,包装容器能周转使用)。
另外,对于密封结构的包装,不论是纸质、金属、玻璃、塑料等容器,都可作为易开式包装。设计时,要求其在封口严密的前提下开启方便。易开式包装有易开罐、易拉罐、易开盒等不同种类,牛奶、饮料等商品基本上都采用这种包装,它包括拉环式、拉片式、卷开式、撕开式、扭断式等形式。易开式纸盒和易开式塑料盒都在盒的上部设计一个断续的开启口或一条像拉链似的开启口,消费者用手指一按或一撕即可打开盒子。
三、人性化设计的包装体现之三――环保概念
环保包装设计是为了保护环境、保护地球生态平衡、保护地球资源而提出的。现代物质社会高速发展,环境污染、资源浪费带来自身健康以及环境的持续发展等一系列问题。人们开始加强环境保护意识,重视自我保健。“绿色食品”成为食品的主流。“绿色包装”也受到消费者的推崇。人们的意识在提高,商品的包装是否对商品有害,是否影响健康,都成为是否购买这种商品的消费因素。
减少包装废弃物是环保包装工程设计的一个重要方面。在包装“出生”时就要安排好包装废弃物的“后事”,或回收再用,或加工再用,以构成一个完整的包装废弃物良性循环,减少对环境的污染(影响)。包装辅料(如粘合剂、缓冲泡沫等)能减则减,可省则省,能代就代;包装容器上应有材料标识符号,便于回收再用;包装废弃物尽可能回收再生利用,减少一次性包装。在现今社会,环顾四周,无论是包扎、包装的材料,还是盛东西的瓶子,用塑料制成的不占少数。这些塑料废物把垃圾场挤的满满的,而更可怕的是,它们在一百年后还没有完全降解,对环境造成的沉重负担,不言而喻。由于现代社会经济发展的需求,社会意识形态的变化。消费者的价值观、审美观也在不停的进行变化,包装设计的“人性化”到底要如何尊重,才能帮助包装达到成为一种销售的可能呢?这种“人性化”要尊重的适度,就是让消费者在包装上能寻求到理解的情感语言,达到某种所需要的情感诉求,将包装信息的传递与不同地位、年龄、性别、背景、环境的人的事物认知、人文崇尚、道德观念、宗教信仰、情感反应等联系起来。所有从事包装设计的人无疑都要运用可能的手段来正确诠释,更好的表达,使包装设计成为一种更加多元化、全方位的服务性工作的重要性。
参考文献:
[1]范凯熹.包装设计.上海:上海画报出版社,.
[2]席涛.包装设计的绿色革命.上海:上海科学技术文献出版社,.
[3](澳)丹尼森(Denison,B.),(澳)广裕仁著,冀晓红译.绿色包装设计. 上海:上海人民美术出版社,.
[4]曹方.包装设计实务.南京:江苏美术出版社,.
篇9：传统剪纸在包装设计中的运用论文
摘要：将中国传统民俗文化——剪纸技术运用在现代包装设计中，突出剪纸文化、元素，并且设计出具有本土特色同时又独具特点的产品包装，是设计师创意能力的集中体现。在现代包装设计中运用我国传统剪纸艺术不仅能够促进传统艺术的传承，同时还能够通过包装设计的载体得到发展，又使得包装设计的表现方式呈现多元化。
关键词：剪纸；现代包装；设计；运用
中国传统剪纸艺术作为文化瑰宝，它不只是在我国工艺美术史上具备悠久的历史，同时，还由于它展现我国匠人卓越的智慧以及独特的审美情趣而受到大家的追捧。传统剪纸艺术传承着民族特色的本土精神与艺术，将最本质的艺术审美以及精神境界展现出来，其具体的艺术表现包含着丰富异常的平面构成元素。在现代包装设计中运用传统剪纸艺术，可以使剪纸艺术的基本价值得到深化，而且，通过相关剪纸艺术的具体元素还能促使包装设计的具体表达方式得以扩展开来。
一、现代商品包装设计的具体现状与特点
随着社会的不断发展，在全球经济一体化的大背景下，使得不同的民族、价值观以及文化遭受忽略打击。为了强化企业市场竞争力，产品被市场所接纳，产品设计以及包装设计便出现了一些跟风的现象，并慢慢迷失了自我。在此情况下，我国传统剪纸艺术经过长时间的演绎发展逐渐成为了民间艺术中的奇葩。它用其独特的文化符号以及图形视觉让全世界对传统剪纸艺术形成了特有的表现形式。全球许多华人设计师都会在不同程度上利用以及借鉴我国传统剪纸艺术当作创作的灵感来源。现代包装设计追求“以人为本”与“展现人与自然的和谐共存”的设计理念，不论是设计师还是学者们都必须对本土化的问题加以关注，关注民族的历史以及生存根系，在设计中运用传统剪纸技术不仅可以让现代包装设计的基本形式变得丰富多彩，同时，还能提升现代包装的底蕴与内涵，最终促进我国现代包装设计行业的平衡发展。
二、传统剪纸在现代包装设计中的运用
我国传统剪纸艺术的内容非常丰富，且题材也比较广泛，它为现代设计提供更加丰富的视觉艺术资源。
（一）传统剪纸技术在现代包装设计中的运用
剪纸的基本技术可以分为刻与剪以及撕纸、染色、浇烫、衬色、勾描、拼色等，这些技法的结合才能展现出镂空的形态。将这些传统的技艺手法运用在包装设计中会使得包装更具有层次感，消费者在购买商品时也可以透过包装看到产品的色泽以及样式。比如在对茶叶包装进行设计时，通过镂空设计的加入不仅仅能够展现出茶叶的基本成色，同时，还可以把我国传统的茶道精神展示出来。此外，如果在制作灯饰用品时加入剪纸艺术，其镂空灯饰不仅仅有着良好的透光性，同时还能够将其剪影效果展现给人们，从而给人们从视觉上带来不一样的感观。还比如，对鲜花进行包装时，采用盒装代替传统的纸包，由于盒装是全封闭式的，所以它具有较差的透气性，如果在此运用镂空工艺不仅仅可以提升盒装的透气性，同时还能提升其审美效果，使消费者在心理感受以及视觉效果上产生一定的冲击力。
（二）传统剪纸纹样在现代包装设计中的运用
就传统的剪纸纹样来看，它不会受到任何形式的约束，展现了我国劳动人民的想象力与智慧，比如果树、神兽、牲口、花卉以及人物等相关纹样都有出现过。除此之外，一些生活中常见的事件、故事以及日常动作也都被列入剪纸纹样中。传统剪纸纹样被人们当作辟邪祈福的符号，它们展现着人们对于生活的美好祝愿。比如粽子、月饼以及元宵是我国传统食品，这些食品大多与传说有关，为此，如果把相关的剪纸纹样运用在这些食品的包装上可以烘托出节日的气氛，同时还可以更好的展现出对应的文化内涵。在婚礼喜糖的'包装上也可运用相应的剪纸纹样，我们都知道，剪纸自身就有着祈求祝福的意思，如果将它们体现在喜糖的包装上不仅可以让包装变得更具设计感，同时还展现出其中祝福的寓意。除了喜糖之外，蛋糕是我大家平常用来庆祝生日的食物，为此，我们可以在蛋糕的包装盒子上将福字或者寿字等剪纸图案运用进去可以把我国传统的民族特色展现出来。
（三）传统剪纸色彩在现代在包装设计中的运用
就我国传统的色彩来看，全都无法离开“五行五色”这些颜色，所谓五行主要指的是金、木、水、火、土，而五色则是黑、白、青、赤、黄。我国传统的剪纸色彩是比较单一的，通常情况下，“中国红”用得比较多，但是在一些重叠纸雕中也会运用到相对较多的色彩。与过去相比，如今剪纸色彩的运用会更加的丰富。在对产品包装进行设计时常常会针对产品的基本形象与气质来对颜色进行选择。就包装的相关属性来分析，颜色对于消费者的视觉冲击与影响是比较大的，所以，在对包装颜色进行选择时不仅要考虑到产品的特性，同时还要能够吸引消费者的眼球。
三、结语
传统剪纸艺术是我国民间的一类具有传承意义的艺术形式，它存在的基本意义在于服务于我国劳动人民的生活，就其自身特点来看，它有着劳动人民所喜爱的艺术风格，如果把些设计元素运用在包装设计中，其具体的表现形式也是独具一格的。从我国传统的文化视角来分析，剪纸艺术具有强烈的民族特征。现代设计与民众生活有着十分密切的关系，为此，对剪纸艺术进行分析研究，不仅仅是对我国民族文化加以传承，同时，也促进了我国现代习俗与传统习俗的互相融合。所以，我们必须从传统的艺术中吸收以及借鉴相应的艺术元素，将其整合进传统的文化内容与文化形式中去，这与当代人的审美情趣相符合。
篇10：吉祥图案在传统工艺美术中的体现论文
吉祥图案在传统工艺美术中的体现论文
一、吉祥图案在传统工艺美术中的文化意蕴
1、信仰的文化意蕴
传统工艺美术中，吉祥图案的产生与发展，都代表着古代先民最初的信仰与追求。在大自然面前的无能为力让人们产生了最初的“趋吉避凶”观念，在原始器皿的制作时就开始有了祥瑞寓意的纹样，寄托一种美好愿望，这是一种最初的对大自然崇拜，对自然的信仰。原始社会各个氏族部落都有图腾崇拜，他们希冀某种动物或植物能拥有至高无上的能力，可以保护他们，继而发展成为他们的标志与象征，成为本部族的'图腾崇拜。如最具民族特色的龙凤吉祥图案，它就凝聚了华夏民族对祖先的崇拜。而且龙的文化意识对中华民族的影响深入骨髓，赋予中华民族最深远的象征与顽强的生命力。凤与龙一样，同时作为一种文化崇拜与神话象征，也代表着太平盛世的到来。因此，龙与凤的吉祥图案作为先民们对与顽强生命与美好安宁的一种信仰，一直延续在奴隶社会、封建社会直至今日。
2、思想的文化意蕴
传统工艺美术中，吉祥图案又孕育着深深的思想内涵在其中，与古代社会的思想演变有着重要的关系。中国传统思想观念主要是以儒、佛、道三家为主，这一思想文化内涵在吉祥图案中也有体现。如儒家思想倡导的三纲五常的守礼之制，倡导男尊女卑、群臣父子的伦理纲常，来维护周礼。于是，在传统美术工艺作品中，我们可以看到“五翎”的出现，即凤凰、白鹤、白头、鸳鸯、燕子等图案的组合。儒家入世的积极思想，因此，松、梅、竹岁寒三友的吉祥图案常见于文人学士的颂扬之中，被用以对坚贞、高尚情操象征。魏晋南北朝时期佛教盛行，佛教文化对对吉祥图案影响深远。如“宝相花”的出现，与佛坐像名称相同。“八宝”、“八吉祥”逐渐在建筑、陶瓷等上应用广泛，都体现了佛教思想向善的心理追求。道家的生活态度使追求长生成为人生目标，“寿山福海”等吉祥字样、“松鹤长春”等吉祥纹样都表现了道家的文化思想。元代“八仙过海”和清代暗八仙都成为传统工艺美术中吉祥图案的特色。
3、民俗的文化意蕴
中国传统美术工艺中的吉祥图案，将中国传统的民俗文化意蕴深刻表现出来，吉祥图案表现了民俗的“人文景观”世界。先民们对于子嗣承传的思想、对于宗族继嗣的民俗思想，在历代都有着重要影响。这点美好的愿望在诸多吉祥图案中都有表现。如“榴开百子”的石榴图案的运用，佛手、桃子的多子、多寿图案的运用，“麒麟送子”“子孙满堂”等祥瑞图案的运用等等。古代人们对于现世生活的追求观念在吉祥图案上也表现得千姿百态。如“纳福迎祥”、“连理枝”、“蟠桃献寿”、“马上封侯”、“五谷丰登”、“竹报平安”等等。这都是人们对于美好现实生活的祈福与愿望，都是对民俗的一种继承与发扬，体现了一种深刻的民俗文化意蕴与精神文化内涵。
二、结语
作为中华民族传统文化特色的一种表现形式，吉祥图案将历代艺人的创作与智慧融合在一起，并通过各种手法将花鸟、日月星辰等形象元素赋予传统工艺美术中，以达到人们对于美好的祈福与祝愿。吉祥图案的信仰文化意蕴、思想文化意蕴和民俗文化意蕴，在传统工艺美术中都有着深刻的体现，凝聚着人们的伦理情感、审美情趣和宗教情怀，把美好憧憬与向往象征化、艺术化、社会化，形成自身独特的精神风貌与生生不息的活力，弘扬中华传统文化与内涵。
