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篇1：英美文学在世界文学中的作用
英美文学在世界文学中的作用
摘要：英美文学经历了很长的历史时期，并且每一个历史时期都有其著名的代表作和作品，成为了世界文学史上的宝贵的财富，因此也在世界文学史上占据了重要的作用和社会地位。英美文学的发展在世界文学的发展中具有重要的研究作用，英美文学是各世界文学分支的重要一块内容，也为世界文学的组成和其他文学的发展奠定了坚实的基础。分析认为：英美文学是世界文学的重要组成部分;英美文学作为一门对立的文学流派对其他学派有着重要的影响和借鉴作用。
关键词：英美文学;影响和借鉴;世界文学
英美文学经历了很长的历史时期，并且每一个历史时期都有其著名的代表作和作品，成为了世界文学史上的宝贵的财富，因此也在世界文学史上占据了重要的作用和社会地位。英美文学的发展在世界文学的发展中具有重要的研究作用，英美文学是各世界文学分支的重要一块内容，也为世界文学的组成和其他文学的发展奠定了坚实的基础。
英美文学在中世纪时期才开始逐渐形成了英美时期的文学，因为古英语文学几乎就没有留住相应的书面文学作品，一直到5世纪英美文学才开始发展，直到14世纪的后半时期，英美文学才开始发展到了顶峰时期，在中世纪其代表人物是诗人乔叟，通过诗来对英国本身的社会现实进行写实的表达，反映和揭示了多方面的社会现实;英美文学发展到了新古典时期，除了诗歌以外，散文的发展也得到了长足的发展，在新古典时期的后期，因为法国大革命，大多数诗人在革命时期对未来充满了希望，逐步产生到了浪漫主义时期;浪漫主义时期出现了很多的优秀的代表作品 ，比如狄更斯的《董贝父子》，还有全世界出名的夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》，世界名著埃米莉·勃朗特的《呼啸山庄》和萨克雷的《名利场》;到了现实主义文学时期，文艺的创作逐渐到了现实主义和浪漫主义两种思潮的`并趋;最后是超现实主义时期，超现实主义在整个英美文学历史上存在的时间是比较长的，这个时期的作品深刻地影响了其他流派并受理论影响和发展。英美文学各个时期的代表作在世界文学中是具有重要的作用的，表现在以下几方面：
一、英美文学是世界文学的重要组成部分
英美文学的发展是一个长期的前后相继的过程，英美文学在长期的发展过程中通过世界各地的翻译和传播，在世界文学的发展过程中指明了方向，因此，英美文学是世界文学的重要组成部分。英美文学作为一种文学的艺术，深刻的刻画了不同时期文学反映的社会现实，不管是诗歌还是散文，都可以在这些文学作品上反映出英美时代的烙印，而这些印记经过大浪淘沙保存下来，早已经成为世界文学历史上的重要的研究内容了，并且不可分割。
研究历史时期的文学，其实就是从文学里面研究反映的社会现实，英美文学起源早，对已英美早期的社会现实和社会思想文化动态反映和保存的也十分的完善，作为世界文化的重要组成部分，英美文学在不同历史时期反映了不同的历史结构，作为中西文化中重要的英美文学更是以一种优秀的姿势长久的保存了自己在世界文学中的地位，早早地被研究者们重视，并且传播到世界各地成为世界文学的重要的文化传播者，也成为世界文学发展的重要方向，英美文学中的自有的文学和文化思想以及和世界其他流派的文化思想有相同之处也有不同之处，成为了研究世界文学重要的对比和比较。
二、英美文学作为一门对立的文学流派对其他学派有着重要的影响和借鉴作用
英美文学的发展和传播为世界文学的各个流派的传播都有重要的影响和借鉴作用，首先，英美文学本身就是文学发展的重要的历史财富，在英美文学的内容上是反映任何时期英美的现实晴朗的，也是反映英美文学各时期的思想文化的发展方向，更是社会思想的正确引导;其次，在研究英美文学过程中，可以发现，英美文学本身身上就有时代的烙印，这在比较文学上，英美文学本身就对社会思想和文化起着重要的影响，纵观世界文学，各种思想流派层出不穷，英美文学的发展有利于中西思想的融合，也对中国文学思想的发展又很重要的影响的作用;再次，任何文学的发展在传播的过程中都有对世界文学起着重要的研究和借鉴作用，而且英美文学本身从发展的过程来看，就有很多影响世界文学的优秀作品出现，这些作品通过多种渠道和多种形式的传播流传下来，在世界各地的影响中都起到了重要的研究作用。
另外，英美文学对我国文学的发展影响也是很大的，英美文学的题材中有很多都是反映人与自然的主题，而这些主题又恰好都是中国文学的重要的主题，英美文学在很长一段时间里多中国文学都有着深刻的影响，不管是电视还是书籍，成为很多中国人欣赏的优秀作品。
综上，英美文学在历史时期的发展过程中有很重要的脉络发展时期，英美文学在自己不同的发展历史时期，都有不同的优秀的作品成为世界文学的重要宝贵财富，英美文学的发展已经十分的成熟，也影响了中西文化的发展不不同的文学流派的发展，英美文学在研究过程中是世界文学一脉中不可或缺的，英美文学在世界文学的发展中起着重要的不可替代的作用。
参考文献：
[1]吕进，历史文化在英美文学中的作用，短篇小说(原创版)，8月.
[2]张瑶，英美文化差异对英美文学评论的影响，黑龙江教育学院学报，208月.
[3]张月娥，刍议英美文学评论中文化差异的影响，科技风，9月.
[4]孙香雪，英美文学的精神价值及现实意义分析，才智，年2月.
[5]乔阳，针对两次世界大战对英美文学作品主题的影响探析，佳木斯职业学院学报，2015年8月.
篇2：英美文学学习在大学英语教学中的辅助作用
摘要：英美文学的学习在普通高校非英语专业中的学习，是一项经常被忽视的内容。
本文通过分析英美文学学习与英语语言学习之间的关系，旨在说明英美文学对大学生英语学习兴趣的培养，人文素质的提升，以及创新、思辨能力的拓展，起到了十分重要的作用和具有的现实意义。
关键词：英美文学;英语语言学习;人文素养
一.引言
众所周知，英语是一种通行全球，可以进行国际交流的重要工具和手段。
随着社会经济乃至全球化经济的快速发展，它的重要性被越来越多的学生、学者、商人，乃至处于整个社会人群所认同。
著名教授胡文仲先生也指出，语言与文化有着密切的关系。
由于语言的产生和发展，人类文化才得以发扬和传承。
不存在没有语言的文化，也不存在没有文化的语言。
可见，英语便自然而然的成为了承载文化的重要载体。
那么，对于高校非英语专业的学生来说，在英语学习的过程中，是否就不需要进行英美文化的学习呢?其实并非如此，对于普通高校的本科英语教学来说，英语课程不仅是满足国家和社会对人才培养的需要，而且也应该成为学生了解西方社会和文化的一个重要渠道。
因此英美文化在非专业英语教学中的渗透和辅助作用是不容忽视的。
二.英美文学对英语教学的辅助作用。
1. 提升学生英语学习兴趣
语言，作为随着人类文化程度的提高而自然而然出现的产物。
从根本上说，它就是对文化最重要的体现。
我们所学习的发音，词汇，甚至还有语法这类基础知识，不得不说是由一种民族所形成的一种特定的文化氛围所决定的。
语言的存在很好的加深了人与人之间的沟通和了解，是人类得以实现其价值和文化底蕴的重要表现形式。
只有通过语言的交流，才得以让人类的宝贵的文化和精神财富无限的发扬和传承下去。
那么作为英语学习者，在学习这门语言的同时，也就顺其自然的接受了它所承载的文化精髓，无形当中就对英语国家的文化、风俗、政治、经济、宗教、信仰等方面有了一定的了解。
此时，学生在英语课程的学习中，不但能学到英语作为沟通工具的这种技能，同时也能更多的了解西方国家的文化背景，大大刺激了学生对跨文化交际能力素养的培养，激发了学生学习语言乃至整个西方文化的动机。
拥有一定的英美文学相关知识背景，不但可以帮助学生根据不同的语境和背景，正确的判断适用场合和选择适合的表达方式进行交流和沟通，而且在某种程度上也培养了学生独立思考和创造性的思维能力，对其世界观，人生观和价值观都具有一点的指导意义。
所以，文化与语言的关系是相互影响，相互促进，密不可分的。
作为语言的学习者，通过语言的学习才能了解文化背后的底蕴，也只有通过语言这一媒介，文化才能得以淋漓尽致的展现。
因此，英美文学在英语教学过程中的渗透作用是不容忽视的。
2.提高和增强学生的语言运用能力
对于高等院校的非英语专业的学生来说，在课程实施的标准和要求里就明确了英语教学的目的，即培养学生的英语综合应用能力，特别是听说能力的培养，以便使他们在今后的学习、工作和社会交往中得以进行必要有效地交际。
因此，对于大学英语课本的选材，我们不难发现大多是以记叙文、说明文和议论文的文体来进行学习的，题材较为广泛，那么教师就可以在结合课文的基础上进行必要的补充和延伸。
这些优秀的文学作品，在为教师提供大量丰富的教学素材之外，也能更好的增加课堂的生动性和趣味性，也使学生的学习效率有了大大的提高，让他们可以在有限的时间里读到有价值、有意义的书籍。
我们通常所说的英语的综合应用能力，除了听、说、读、写、译，这五种最基本的语言应用技能外，是否具有深厚的文化素养和底蕴，对于衡量学生的学习质量和标准也起到了十分重要的作用。
这些往往不是通过简单的技能训练可以达到的。
语言的学习过程是大量的输入后再输出的一个循环过程，文字的多样性和精致与否，涉及到很多书面语和口头语的使用，为学生提供了很好的语言学习环境和可效仿的模版。
通过这些词汇和语句的大量积累，不仅扩充了学生的词汇量，也使学生接触到了处于真实语境中的语言本身，在增强了语感的同时，也指导了学生的实际操作能力。
英美文化知识的本身就很好的为学生提供了可参考的素材，也为学生发挥自己的语言运用能力提供了很好的平台。
3. 锻炼学生对文化的感知力
文学的存在形式是以语言文字为载体的方式来实现的。
来自于生活中的语言文字，经过文学作家和巨匠们的文字凝练，无疑很好的为学生提供了学习和模仿的空间。
这些富有生活特征的文字十分的通俗易懂，也使学生在阅读和理解的时候没有任何的障碍。
那些丰富的故事情节、典故、甚至人生的哲理，在他们的笔下，通过比喻、排比、拟人等多种修辞手法，很好的将不同的艺术形式呈现在学生的面前。
反之，如果我们的英语学习，只是停留在死记硬背单词和语法，而忽视对英美文学这个文化宝库的学习的话，英语说得再流利，也谈不上真正了解和掌握了这门语言。
语言和文化是密不可分，双方都不可能离开和超越对方而独立存在。
通过感知这些西方文化中的价值取向，思维方式和评判视角，才能很好的对他国的文化进行理解、包容、尊重、甚至学习和效仿，有助于培养学生的国际化意识，适应当今世界经济、文化对国际化人才的需求。
4. 满足对学生在人文素养和创新、思辨能力方面的培养
人文素养，不仅反映了一个人的人格、气质、情感等特征，同时也体现了个体的人生观、价值观，还有世界观。
它是个人的外在风貌和内在气质的综合体现，所以一个人文素养好的人必须具备丰厚的文化底蕴。
作为当代大学生来说，人文素养也是其综合素质的.重要体现，也是对英语教学的必然要求。
在人类历史发展的过程中，人们通过文字记录着人类的历史、社会生活中的智慧和人类的文明成果，阅读这样的文字是能够起到陶冶人的情操，引发人类情感上的共鸣，甚至升华人格的作用。
学生在阅读所有的文学作品时，会发现他们的一个共同特点，就是能带领读者进入一个崭新的自己未知的世界，实际上文学也是学生透视世界和了解世界的一扇窗户。
所以，通过这样的阅读和分析文学作品，品味不同作家的文体和写作风格，从表层的语言学习逐渐深入到深层的文化学习，充分发挥学生的想象空间，增强独立思考的能力，把文学阅读作为一种独特的体验，让学生自己去认真的感受，独立的思考。
通过这一系列的思辨、创新过程，让学生通过字里行间去体会作品中的真、善、美，将德育融入到了文学作品赏析的同时，无形当中也培养了学生的人文素养和审美观，也有利于塑造学生健康丰富的情感世界，使其身心都能得到全面和谐的发展。
三.结语
目前，随着大学生英语阅读能力素养的逐渐提高，英美文学在大学英语教学中的比重也在不断增大，鉴于文化素养在大学生个人素养中所处的重要地位。
作为教师的我们，的确应该充分的认识和发挥文学对于语言学习的能动性作用。
撇开传统教育模式的干扰，调动学生的学习兴趣，在理解词义、句义的基础之上，引领学生更多的去理解和挖掘作者的写作意图和作品的内在意义。
将这种开放式的、互动式的教学方式融入到日常的教学当中去，既能使学生很好的扩大获取知识的来源，将图书馆和网络资源很好的作为教科书的有益补充，这样既提高了他们学习文化和语言的兴趣，又锻炼了学生自主学习的能力，更能很好的将从作品中学来的语言能力应变为日常的交际能力。
[参考文献]
[1]程爱民.关于我国高校英美文学教学现状的调查报告I[J].外语研究，(1).
[2]刘富丽.高校英美文学教学三维法[J].黑龙江高教研究，(2).
[3]文秋芳.文化之旅―――英国(序)[M].北京：外语教学与研究出版社，.
[4]徐浩.英语教育与教师教育研究[M].北京：首都师范大学出版社，.
[5]张雪峰.大学英语教学中英美文学的渗透[J].中国校外教育，2009，(S5)：463
[6]徐亚辉.大学英语人文教育创新研究[J].黑龙江高教研究，(2).
篇3：谈文学课在外语课教学中的作用
谈文学课在外语课教学中的作用
把文学课纳入外语教学大纲有其理论根据吗？笔者在多年的教学实践中深感文学课在外语教学中占有一席之地，对形成本科生合理的智能结构是不可或缺的，应该充分发挥它的作用。根据笔者的实践，它至少能给学生带来以下几点益处。
一、有利于丰富学生的文化知识
文学是一种文化现象，是一个民族的社会缩影和民族心理透镜。它不仅反映出某一种社会生活和人的主观世界，它还深刻地透视出整个人类共有的基本问题。
文学不是稍纵即逝的现象，而是持久永恒的文化积淀。文学作品传递的意义不会随时间流逝而消失。如莎士比亚戏剧被重新用精神分析法和辩证法加以分析、理解以迎合现代读者的口味。这样，一部文学作品超越时间和文化与不同文化背景、不同历史时代的人们直接交流，文学作品的意义不再是静止不变的了。
开设文学课是传播文化。自然科学无国界，而民族特性则几乎为现时代的文学所无不具有。作为教学手段，通过对作品内容的分析，学生获得各方面的文化知识，因为文学作品具体综合地反映一个国家的文化传统、风土人情、历史发展、哲学思想等。恩格斯说过：看巴尔扎克的作品，比读当时法国所有历史学家经济学家的所有著作学到的东西还多。在语言这种跨文化教学中，教师应意识到时空、文化所带来的障碍。学一种语言而不了解该语言国家的文化是无论如何也学不到家的，这一点勿庸置疑。就连中学外语教学也强调语言学习与文化学习并用，而文学作品又是较综合而集中体现和传递文化的最好媒介。社会、文化知识的获得反过来又会深化语言的学习。
二、有利于提高学生的语言能力
文学是语言的`艺术。一部文学作品是对语言的创作性的运用，是语言的精华。
文学作品是具有语言真实性的阅读材料（authentic material），很多语言教科书和课堂练习材料都恰当地收编了许多真实的语言范例（authenric samples oflanguage）。例如，旅行时间表、各类表格、小册子、广告、报纸及期刊文摘，学生通过学习接触到真实、完整的语言。虽然大多数文学作品不是以语言教学为目的而写成的，但却是对教科书及其他材料的有价值的补充，特别是当最初生存阶段（the initial survival level）已过，这一点显得更为重要。
阅读文学作品时，学生们面临的是为本族人而写的语言，这样，他们便有机会熟知、掌握此种语言的不同使用特点。笔者认为对一部文学作品较透彻的理解对语言学习和语言能力的提高有着很大的促进作用。文学作品提供了应用中的语言结构，这些可以做为语言技巧训练的基础，特别在阅读理解后可附有不同的语法分析和解释。此外，也可设计些句型和其他练习形式，以此把语言练习转移到学生们的综合技能训练上。
毫无疑问，广泛阅读能扩大学生的词汇量，同时还能促进学生向更活跃的知识形式转变。有人提出异议：文学作品不能使学生们获取他们需要的词汇，文学作品中的语言也许是真实的，但总的来说，文学语言不是日常生活中的语言。我们不能期望学生把白朗宁夫人的诗句“How do I 1ove thee？”（我是怎样地爱你？）看作是现代情人之间的悄悄话，但我们可以把古词、古义、古旧结构同当代语言的对应部分加以区别比较，如‘thee’是现代英语中第二人称宾格‘you’。
同时，有些古旧语言现象正是当代语言中某些习语的渊源所在，讲清了来龙去脉，学生就会对语言有深一层的理解，运用起来也更贴切。肯定地说，文学作品有其丰富的语境。在这种语境中，单个词、词组和句法语项变得更容易记忆。在阅读小说和戏剧中，学生可以根据语言学线索（linguistic clues）做出推理和判断，又可根据上下文推断出词、句的意思，这两种阅读技巧在阅读其他文章时也是很有用处的。
阅读能力是靠广泛的阅读来提高的。广泛的阅读和写作能力是紧密相连的；而阅读文学作品能扩展丰富学生们自己的写作技巧，文学作品提供了最优秀的语言写作范本。阅读一篇语境丰富的文学作品能使学生学到、熟知许多语言的写作特点一词的妙用、句子的构成及结构的多样化，连接意思的不同方法；通过阅读文学作品，学生还会接触、掌握不同的文体风格、体裁及修辞手法。我们在讲解中，向学生介绍并帮助他们分辨不同的体裁和不同的文体风格。如：对话中使用的会话体（conversational sty1e），叙事用的记叙体（informative style）及增加效果的诗体（poetic style）。文学家是运用语言的大师，文学作品中，语言的精华是修辞，如：反讽、暗喻、明喻、夸张等修辞手法。文学课可以潜移默化地影响、提高学生的写作技能，使他们的写作更多样化，更丰富。
除阅读、写作之外，其他语言优势又如何呢？阅读文学作品，学生们的其他语言技能也会得到很大帮助和提高。一篇文学文本，可用作口语练习材料。无论学生阅读什么样的文学作品，其中都包含着某种价值观和对某一事件的评价。学生们会就米勒的《推销员之死》，戈尔丁的《绳王》中的道德观提出疑问；同时，学生们也想表达自己的观点，或就他们所读的作品发表评论。这样，课堂上经常出现学生和老师，学生和学生之间的课堂交际（classroom interaction）。另外，听一些优秀的散文和诗歌录音，学生们能够学会辨别语言在使用中的细微差别，培养学生的语感；学生通过观看文学作品改编成的电影如《Gone with thewind》、《The great Gatsby》和《The old man and the sea》等都会受益非浅的，无论在听力及鉴赏能力方面都会得到提高。他们听到、看到语言在生活中的使用，这就必然会引起他们学习和运用英语的更大兴趣和自觉性。
三、有利于提高学生的语言修养和鉴赏能力
众所周知，学生到了高年级阶段，对语言的学习开始进入提高阶段，有了质的变化，不应局限于语言的表面，而应该接触语言的社会文化（语用修辞）的深层。文学语言既是“文化的载体”，也是传播文化的工具。作为教学目的通过对语言本身（语言结构----语音、语符、语义、语用）的分析，既可以明确作品的特色风格，也可以透视出语词、语句中所蕴含的丰富的社会文化意蕴，从而提高学生对语言的理解，提高运用语言的灵活度，全面提高学生的语言素质。
Exra Pound曾说过：“文学是充满意义的语言。”（l961，28），Moody（1971，22）也有过类似的见解：“学习文学归根到底是学习语言的应用。”通过学习
文学，学生们可领略到语言之美、形象之美、音韵之美，自觉不自觉地，他们就能提高对语言的鉴赏能力。同时，在课堂讨论和备课中，教师也可提高自身的修养，文学学习又可帮助中等和优秀生接触到更广泛的语言使用范围。
篇4：谈文学课在外语课教学中的作用
谈文学课在外语课教学中的作用
把文学课纳入外语教学大纲有其理论根据吗？笔者在多年的教学实践中深感文学课在外语教学中占有一席之地，对形成本科生合理的智能结构是不可或缺的，应该充分发挥它的作用。根据笔者的实践，它至少能给学生带来以下几点益处。
一、有利于丰富学生的文化知识
文学是一种文化现象，是一个民族的社会缩影和民族心理透镜。它不仅反映出某一种社会生活和人的主观世界，它还深刻地透视出整个人类共有的基本问题。
文学不是稍纵即逝的现象，而是持久永恒的文化积淀。文学作品传递的意义不会随时间流逝而消失。如莎士比亚戏剧被重新用精神分析法和辩证法加以分析、理解以迎合现代读者的口味。这样，一部文学作品超越时间和文化与不同文化背景、不同历史时代的人们直接交流，文学作品的意义不再是静止不变的了。
开设文学课是传播文化。自然科学无国界，而民族特性则几乎为现时代的文学所无不具有。作为教学手段，通过对作品内容的分析，学生获得各方面的文化知识，因为文学作品具体综合地反映一个国家的文化传统、风土人情、历史发展、哲学思想等。恩格斯说过：看巴尔扎克的作品，比读当时法国所有历史学家经济学家的所有著作学到的东西还多。在语言这种跨文化教学中，教师应意识到时空、文化所带来的障碍。学一种语言而不了解该语言国家的文化是无论如何也学不到家的，这一点勿庸置疑。就连中学外语教学也强调语言学习与文化学习并用，而文学作品又是较综合而集中体现和传递文化的最好媒介。社会、文化知识的获得反过来又会深化语言的学习。
二、有利于提高学生的语言能力
文学是语言的艺术。一部文学作品是对语言的创作性的`运用，是语言的精华。
文学作品是具有语言真实性的阅读材料（authentic material），很多语言教科书和课堂练习材料都恰当地收编了许多真实的语言范例（authenric samples oflanguage）。例如，旅行时间表、各类表格、小册子、广告、报纸及期刊文摘，学生通过学习接触到真实、完整的语言。虽然大多数文学作品不是以语言教学为目的而写成的，但却是对教科书及其他材料的有价值的补充，特别是当最初生存阶段（the initial survival level）已过，这一点显得更为重要。
阅读文学作品时，学生们面临的是为本族人而写的语言，这样，他们便有机会熟知、掌握此种语言的不同使用特点。笔者认为对一部文学作品较透彻的理解对语言学习和语言能力的提高有着很大的促进作用。文学作品提供了应用中的语言结构，这些可以做为语言技巧训练的基础，特别在阅读理解后可附有不同的语法分析和解释。此外，也可设计些句型和其他练习形式，以此把语言练习转移到学生们的综合技能训练上。
毫无疑问，广泛阅读能扩大学生的词汇量，同时还能促进学生向更活跃的知识形式转变。有人提出异议：文学作品
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篇5：魔法师在西方文学中的发展与作用
魔法师在西方文学中的发展与作用
摘要：随着西方文学的发展，魔法师这一文学形象越来越重要，并逐渐发展成为了现代西方奇幻文学的主角，对西方文学的发展起来了重要的推动作用。
关键词：西方文学;魔法师
魔法师的存在与人类的历史一样久远。身为伟大的魔法师，他们所拥有的支配力量是我们凡人所梦寐以求却遥不可及的，只要挥挥魔杖，就能掌控命运之路。 这些天赋异禀的人拥有塑造善恶世界的本领，他们的故事中充满着历史、神话与传奇。他们可以使用魔法悠游于不同的世界，并与那里的灵体沟通交谈，也能够随心所欲地幻化形体，或成为隐形。他们还可以预知未来。
在所有人类社会的早期，魔法师与宗教都是紧密交织的。人们认为各种神、鬼掌握控着我们生活的方方面面，包括太阳的升起降落、贫困和富有、造成疾病和健康等等。而魔法师被就是控制这些精灵和鬼怪的人。虽然在公众心目中，魔法非常普及，但是社会中的上层阶级对于魔法师、能够预测他们的死亡的占星师，以及有可能被敌人所利用来打败自己的人都充满了戒备。同时，随着基督教的日益兴起，他们对于魔法及其实践也持抵制态度，因为这些对基督教信仰构成了威胁。所有形式的魔法都被认为是与魔鬼联系在一起的，因此都被基督教法律所禁止。所以在早期的西方文学作品当中，魔法师大都是阴险的反面形象。
从12世纪中期开始，魔法又重新抬头，至少在小说和文学作品中它不再像罗马时代那样受到人们的唾弃。相反，在法国、德国和英国的诗歌作品中讲述了很多传奇冒险故事。故事中那些勇敢的骑士会使用魔法，故事中还有美丽的少女和英勇的国王。这些现今被我们叫做“中世纪浪漫故事”的传说，使得魔法不再与魔鬼、巫术联系在一起。随着西方文学的发展，出现了越来越多的`与魔法有关的作品，并为读者塑造了很多经典的魔法师形象。我们熟知的与魔法师有关的西方文学作品很多，如《地海传说》、《纳尼亚年代记》、《海里波特》、《魔戒》《亚瑟王传奇》《尼古拉的遗嘱》等。这些作品为我们描述了很多著名的魔法师形象，比较出名的有梅林、甘道夫、以及哈利波特。
梅林作为亚瑟王的顾问、魔法师和先知，恐怕是有史以来最著名的魔法师了。很多我们喜爱的英国传奇故事中都出现过他的身影。他能够运用自己的魔力获得战争的胜利，也能把自己变成动物。他能预见未来，还能控制人的命运。人们认为梅林有变形的本领，可以把自己变成小孩、老人、女人、侏儒或动物。他可以控制咆哮的大海，还能为亚瑟王的城堡修建围墙，把试图登上围墙向亚瑟王进攻的士兵扔下去。
梅林在文学史中的地位可谓无人能及，他的智慧和神奇的力量吸引了无数艺术家，他也成为数不清的科幻作品中的主人公。
甘道夫(Gandalf)是英国作家约翰·罗纳德·鲁埃尔·托尔金的史诗奇幻小说魔戒中的人物。他的身份类似亚瑟王的巫师梅林。
在第三纪元他以埃斯塔力(巫师)的身分暗助反抗索伦的中土势力;在中土大陆各地，不同的种族对他有不同的称呼，甘道夫是北方人对他的称呼.
甘道夫以一个圣者的身份来到了中土，在瑞文戴尔的会议上，加入了护戒远征队成为领队人，带领众人穿越了莫瑞亚地下宫殿。在与炎魔的战斗中，甘道夫以身为盾，与炎魔一起坠入深渊。在苦战后战胜炎魔，成为了最高等级的巫师。从此以白袍的形象出现在中土众人面前，完成未完成的任务。此后甘道夫揭穿了洛汗国国王身边宠臣格里玛·沃姆坦的间谍身份，并取代萨鲁曼成为圣贤会议的首脑(白袍巫师长)。魔戒之战结束后，甘道夫与精灵王艾隆、比尔伯和弗罗多一起过起了海洋生活。
在《哈利波特》这部作品中，作者在书中设置了两个不同的空间，一个是世俗世界，在故事中被称为“麻瓜世界”，另一个是常人所看不到的魔法世界，在故事中指“对角巷”和“霍格沃茨魔法学校”。 哈利·波特是这本书的核心人物。在书中，哈利·波特因被赋予“小巫师”的特定身份而具有许多常人所不具备的“魔力”。这种“魔力”使他常常在困难中暗暗得到保护，使他在无知无识中逢凶化吉，使他刚出生就成为令人追慕的名人。即使是伏地魔都不能杀死他。利·波特所拥有的这些超凡魔力内在而不张扬，巨大但又渊源有自，它更象一种潜能深深地蕴藏在波特的灵魂深处。哈利·波特身上还体现出许多美好的道德品质。最主要的就是富有同情心、正义感而又勇敢、忠诚、机智、宽容。
在早期的与魔法师有关的各种神话和传说当中，由于魔法师具有操作神灵和鬼怪等一些超自然的神秘力量的能力，虽然与人们崇拜的宗教力量有所相似，但是却大都给予人们一个神秘但却恐惧的印象。中世纪，在天主教的影响下，魔法师被称为魔鬼的仆人，是邪恶的象征。但是正是由于有了这样的魔法师的角色，才反衬除了宗教力量的伟大，可以说在宗教与魔法的冲突中，正是魔法师的反面角色推动了宗教的传播与发展。
中世纪文艺复兴之后，魔法的地位得到了转变，魔法师不再以阴险可怕的形象出现在文学作品中，相反，他们成为了饱学之士，如炼金士、医生等的代名词。魔法师在西方文学作品中的地位在文艺复兴之后得到了颠覆性的提高。与魔法师同时出现的英雄人物相比，魔法师虽然称不上是英雄，但是却是帮助英雄取得成功的必不可少的人物。这一时期魔法师在文学作品中形象的改变进一步推动了与魔法有关的文学的蓬勃发展，出现了诸如《亚瑟王传说》和《亚瑟之死》等。
魔法师在西方文学作品中地位的提高和西方文学的发展形成了一股不可阻挡的趋势，进而形成了新的文学力量，这就是奇幻文学。到了现代，以《 魔戒》、《 哈利 · 波特》 为代表的西方现代奇幻文学作为一种类型文学，已经风靡全球，成为大众文学的一种主流形式。在这些作品中，作者为读者塑造一个又一个经典的魔法师形象，魔法师已经成为西方奇幻文学中的主角。”
从古希腊到罗马时代，到现代，魔法师在西方文学中一直都扮演着一个重要的角色。魔法师的特征吸引了很多作家，于是在他们的作品中出现了很多经典的魔法师形象。随着西方文学的发展，出现了越来越多的经典魔法师形象。在文学力量与这一形象的互相作用下形成了一种新的文学形式，那就是西方奇幻文学。在现代，奇幻文学的作品数量与日剧增，很显然，这一文学形式正在日益繁荣起来，将会有更多的魔法师与读者见面。
篇6：表象在文学创作和文学欣赏中的作用文学论文
表象在文学创作和文学欣赏中的作用文学论文
摘要：表象有其独特的特点，具象性、概括性、可塑性、间接获得性。因其独特的特点，创作者根据文学创作规律把现实世界里丰富多彩的表象进行加工、改造，塑造出丰满、形象各异的文学形象。表象的存在也是读者欣赏的基础，在文学欣赏中，读者只有借助于头脑中固有的表象，才能将文学作品呈现给我们的奇异美妙的世界还原成一个形象生动的审美世界。表象在整个文学活动中发挥着重要的作用。
关键词：表象文学创作文学欣赏作用
一、表象在文学创作中的作用
文学创作和欣赏就其过程而言，都是综合了多种因素，诸如作家读者的生活、经验、学识、兴趣、感知、理解等，都是各种因素经过复杂融合的过程。我们无法把文学创作和文学欣赏中的要素进行单一、细化、明晰的分割，形成科学定理、公式一样的内容。但为了研究的需要，我们仍然需要从不同细小的点出发，来认识它们在文学创作和欣赏中的地位和作用，以便更好地促进或完成文学的创作和欣赏。
什么是表象?表象是保持在记忆中的客观事物的形象，即当感知过的事物不在面前时在脑中再现出来的形象。表象与感知种类一致，可分为视觉表象、听觉表象、运动觉表象等。表象有具象的表象和抽象的表象，它不仅是一个或几个画面，一个或几个形象，还可以是一段故事，一段情节、一种体会、感触甚至可以是一种意境、一种寄托、一种憧憬。表象具有五种形态。第一，个别表象，即是某一个具体、个别的事物作用于人的感官，在大脑留下的印记，它具有定性的特点。第二，概括表象，它是指记忆中某一类事物的形象。它比第一种带有概括性，带有类的特点。第三，回忆表象，是指头脑中重新浮现出的过去生活经验的积淀，如，我们每一个同学，在头脑里可以呈现出小时候玩伴的形象、自己以前住过的房间的布局及各种用品的模样等等。它是再生的表象。第四，想象的表象，是指大脑中未曾记忆过的凭借联想和想象创造出来的内心表象。例如，日本的富土山，即使是没有登过它的人，也能在头脑中浮现出一座巍峨的雪山。第五，不同感官感觉知觉的表象，即通过视觉、听觉、触觉和通感所获得的不同的表象。
文学创作不像其它科学创造发明，是直接对物质实体的加工、改造，那么，文学创作的对象是何物，我们从直接来源上看，就是表象(当然是源于对生活感知的结果)。从某种意义上说，表象就是文学创作的基源，没有表象，文学创作就无以为托，缺少了加工的原料。当然，如此说，也不是有了表象就有了文学创作。表象不仅作为文学创作的基源，它也贯穿文学创作的始终，金开诚就说过“从量上说，文学创作的自觉表象运动贯穿于全过程，无所不在，因此它在整个创作的心理活动中占有巨大的比重。但更重要的是从质上说，自觉表象运动本身就是反映客观事物、进行艺术构思、结出艺术成果的主要手段。rr(1]101文学创作不是一毗而就，它是个过程，这里试从文学创作的不同阶段和文学欣赏来分析表象在创作和欣赏中的基源和手段作用。
在文学创作的发生阶段，首先是材料(信息)储备，无论作家的材料是来源于自身的直接感知，还是源于间接的文字阅读，他们都终将转化成一种记忆表象，作为材料存储在作家的头脑中，黑格尔说过，艺术家需要“通过常在注意的听觉和视觉，把现实世界的丰富多彩的图形印人心灵里”，川形成创作的基础。普希金娜的相貌表象存储在托尔斯泰的脑中，几十年后，作家依此创造了安娜的相貌;凡尔纳在书刊中获得的信息表象，成就了他的一百多部(篇)幻想小说。
作家头脑中储存的表象数量不可计数，不是每个都转化成了作品，这就要经过艺术发现阶段，也可以说成是，作家对表象的意义的一种发现，周敦颐在莲花身上看出了君子的本色。有了这些，在一定的动机下就可以使作家投人文学创作中，在这个过程中，表象有时可以成为创作的诱因、动机。巴金一次夜里醒来，看到黑暗中湿流流的闪着微光的抹布，在这一表象的触动下(创作时离开了具体事物存留的就是表象了)，开始了小说《抹布》的创作。 具备了上述内容后，文学创作进人了构思阶段，开始形成创作的内在意象。“意象对于任何物象的再现，本质上都是主体对记忆痕迹的再现”，所以说，构思阶段就是对表象进行加工改造的过程，就是各式各样的自觉表象运动，主要是表象的分解和综合。这常被说成是运用想象(对已有表象加工、改造，创造新形象的心理活动)创造新形象的过程。创作中将形成的形象都非作家头脑中储存的表象，它已注人了情感、思维的改造。关于构思中表象的分解和综合，许多作家和理论家都结合实际的艺术经验做过生动的描述。歌德在讲他对《少年维特之烦恼》中女主人公夏绿蒂形象塑造时，就说得极为明确:“我写东西时，我便想起，一个美术家有机会从许多美女中撷取精华，集成一个维纳斯女神的像，是多么宠幸的事。我因不自揣，也模仿这种故智，把许多美女们的容姿和特性合在一炉而冶之，铸成那主人公夏绿蒂;不过主要的美点，都是从极爱的人那)L撷采来的。好诊索的读者因此可以发现出与种种女性的相似之点，而在闺秀们中，也有人关心到自己也许是个中的人物。这是构思中表象自觉运动(分解和综合)的很好诊释。构思过程中，无论是表象的分解和综合，还是表象的深化、异化，都是创作构思中对表象的加工，正是因对表象的创造，才有了文学形象的胚胎。
内在的构思要借助语言文字外化于笔端，才算完成了作家角度的文学创作。“语言的斟酌是始终联系着作者的表象运动的”，贾岛在创作“僧敲月下门”一句时，对“敲”的选择到底是“推”或“敲”，他总在做手势，这不难想象他脑子里正在进行相应的表象活动。还有，作家根据情感进行创作，一定要把情感加以客观化，使它成为一种意象。“他自己对于这个情感一定要变成一个站在客位的观赏者，然后才可以得到形式的完美。作家需要对自己的创作进行反复思考，所描绘形象是否贴切、真实传达了自己的审美理想，这一过程是必要有表象的参与。还有文学创作中的各种创作手法，如比喻、象征就是各种各样的表象联想。
从狭义上可以说，文学创作就是积累表象―加工表象―创造新表象的过程。
二、表象在文学欣赏中的作用
按接受美学的观点，作家完成创作并不等于真正完成了作品，作品需要读者的阅读、欣赏，才算真正的完成了。表象在创作中是创作的基源、手段，并贯穿文学创作的.始终，在文学欣赏中表象也是不可缺少的。因为文学作品的阅读不同于其它科学、哲学著作的阅读，文学以形象性为主，为更好地欣赏作品，同样需要借助于表象。这里表象的作用可以作为一种更好阅读、体味的手段使用吧。例如，读一首唐诗，大概只要几十秒，可如果人们真的只用这短暂的时间去读，那就决不能算作欣赏艺术。“只有对诗句进行反复的吟咏和玩味，才能由本身并不具形象性的语言符号引起相应的的表象、联想，从而产生丰富的形象感，并领略其中的意境或理趣。表象可以加深你对作品意韵的体味，并形成深刻持久的阅读记忆。
表象有其独特的特点，具象性、概括性、可塑性、间接获得性。因具象性，创作者通过感知觉的注意，把现实世界里丰富多彩的图形印人心里，使文学形象的创作有了资源;因表象概括性，使表象具有个和类的特性，为文学创作提供了切实符合文学创作规律(个别中见出一般)的内容;表象存储在头脑不是一层不变，可以对它进行加工，这样就使表象成了构思艺术形象的最理想而适当的材料;因表象的间接获得性，使经历有限的创作者获得了更为丰富的表象储存，这在文学创作中是很有意义的。
表象的存在是作家创作和读者欣赏的原动力，而情感是写作和欣赏活动的决定因素，一颗麻木不仁的心灵是不会有抒发和阅读的渴望的。表象的独特意义在于它既具有概括性又具有形象性，既有可储存性又有可塑性，在文学欣赏中，读者只有借助于他头脑中固有的表象，才能将文学作品呈现给我们的奇异美妙的世界还原成一个形象生动的审美世界。总之，表象在整个文学活动中发挥着重要的作用。
篇7：现当代文学在大学生文学涵养培养中的作用论文
一、传授人文方面知识，奠定学生文学素养基础
现当代文学在对学生的塑造中，通过各种手段和方式传播文化，进而对学生产生重要的影响，能够奠定学生基本的文学素养。人文知识是人类社会各种文化现象所表现出的，构成了人类知识的重要组成方面。现当代文学通过对文、史深入剖析和再现，让生动的历史场景在学生脑中再现画面。每个人只有经过了一定时期的文学积淀才会深化成为文学涵养。现当代文学是中国文化中的重要组成部分，包含着文学、艺术等丰富的知识。在教学过程中，教师要通过向学生传输基础的知识，另一方面，教师还要能够把这个过程领域中出现的新思想和新思潮传授给学生，让学生能够走在时代的前沿去把握现当代文学知识。在较新的科研中，有许多新兴的文学观点和知识，因此，教师要能够承担得起这一责任和重担，积极向学生介绍新知识，增加学生的求知兴趣，让学生在新的知识中吸取营养，从而能够奠定良好的人文基础。
二、融入挫折教育，提升大学生文学心理素质
现当代文学在积极向学生传授知识的过程中，也注重对学生进行思想品德的教育。它能够增强学生面对挫折的信心和毅力，增强学生的素质，培养学生健全的人格。这在完善大学生人格的同时也加强了对学生文学品质的提升。文学实际上人的学问，在作品中表现出的往往是作家经历、人格、精神的再现，这些都能够对学生产生良好的教育，加深学生文学涵养的形成。作家的经历和背景，为学生进行文学创作提供了良好的素材，能够帮助学生在文学的海洋中自主进行研究，在很大程度上能够帮助学生在文学精神之上得到升华。
(1)现当代文学中朗朗上口、简洁明了的诗句有助于大学生文学涵养的形成。现当代文学往往包含有诗句的内容，诗文通过再现当代事物和表现状况，从而构造成影响人们的诗句，在对诗句的研究中，我们能够更深刻地体会到文学的魅力，帮助学生建立起文学之墙。
（2）现当代文学作品中往往选取英雄典型来塑造人物，从而能够帮助大学生树立起正确的面对挫折的思想。现代社会是一个充满挑战的社会，在现实生活中，遭遇挫折的情况是非常多的。在文学教学中，有许多的文学人物在历经挫折之后仍旧积极面对挫折，他们身上所表现出来的正是他们身上的闪光点，用当代人物为例，对学生进行启发和指导，能够帮助学生进行思想上的引导，从而使学生在面对文学创作时，能够用自己的文学积累来积极创作和表达。
三、完善人文个性，提升大学生文学写作能力
人文精神，是文学素养的内在支撑和表现，它包含着学生的内在信念、意志、价值观等个性。文学史人文科学中最重要的精神和品质，对于完善大学生的文学创作个性、塑造学生的文化功能具有重要的作用。优秀的现当代文学，是文化的主要载体，是当代大学生必须深刻继承和发扬的丰富的文化重要组成部分。利用现当代文学，能够在很大程度上培养学生的审美情趣、培养学生的人文涵养，逐步完善大学生的人文精神素养。
(1)培养学生的文学道德情怀现当代文学能够在很大程度上培养学生的文学道德情怀。现当代社会中道德败坏、丑陋的现象屡见不鲜，而现当代文学通过对当今社会的种种现象进行深入的研究和写作，从而在很大程度上能够培养起学生的文学道德情怀，促进学生在文学创作中注意一定的'道德准则，关注道德的影响，从而建立起新兴的创作模式。
(2)培养大学生正确的人生观、创作观现当代文学在对学生的文学涵养方面具有重要的培养作用。学生文学素养的提升，能够在很大程度上帮助学生建立起一种新的创作方式，对大学生的创作观有很大的影响作用。大学生人生创作观的形成同时反映的也是文学涵养的形成和发展，在观念的改变中我们更加能够体会到创作观对于学生文学涵养的深刻作用，能够对学生产生积极的意义。
(3)培养大学生顽强的意志现当代文学在塑造人物的过程中，善于抓典型，对其进行深入的歌颂和弘扬，通过使人物精神和形象活灵活现的展示出来，于是出现了英雄做表率的作用。在此基础上，现代文学为培养大学生顽强的意志和积极的创作观念、增强文学素养起到了重要的作用。培养大学生顽强的意志在很大程度上能够表现出学生创作的激情和活力。
（4）培养大学生社会责任感。随着世界经济全球化的加深，在知识经济占据卓越市场的条件下，我们势必需要进一步创新现当代文学，加快实现现当代文学与当代实际相结合，继承优秀的传统文化，注意发挥艺术的独特功能，通过让现当代文学教学来加快提高我国大学生文学涵养，提高学生的人文素质，进而实现我国现当代文化的伟大复兴。
参考文献：
[1]侯景娟.文学经典阅读与当代大学生人文素质培养研究[J].九江学院学报(社会科学版),,03:87-89.
[2]邱诗越.试论中国现当代文学教学对大学生综合素质培养的影响[J].宝鸡文理学院学报(社会科学版),2012,06:88-91.
[3]段莉莉.如何通过现当代文学培养大学生的文气[J].湘潮(下半月),,12:78-80.
篇8：试谈意象捕捉在古诗教学中的作用
试谈意象捕捉在古诗教学中的作用
廖望光
(彭水县汉葭镇中学 重庆 彭水 409600)
摘要：针对当前诗歌教学中出现的问题，本文提出意象捕捉法，旨在拯救诗歌的衰亡局面和恢复古诗的文学地位。文中首先分析什么是意象/意象捕捉，接着详细论述意象在古诗教学中的三个作用。为当代青年教师和学生起抛砖引玉的作用。
篇9：试谈意象捕捉在古诗教学中的作用
诗歌发展历史悠久，成就辉煌，尤其是古诗取得的成绩，对中国传统文化乃至世界文化有重要的影响。然而，诗歌走到今天呈下坡趋势，不能不令人担忧，看看现当代诗，数量是不少，而质量和读者量却远远不如过去。人们非但对自己的幼稚做法不为耻，反而对古诗采取冷漠的态度，说长道短，妄加评论。对于这点，又以当代青年教师和学生表现最为突出。在古诗教学时，有的青年教师头疼不好教，而大部分学生则干脆认为，社会都进步了，还要去.学那些陈旧的“之乎者也”有什么用？况且听不懂。
学古诗有没有用？回答是肯定的。它不仅仅在文化上起着承前启后的作用，继承和发扬中华民族先进的传统文化，而且是一个国家或民族的政治经济的反映，时代和社会的写照。那么，古诗在他们之间发挥着桥梁的作用。至于会出现上述问题，涉及到态度和能力因素。应该指出并非所有当代青年教师和学生都是这样，但有一点可以肯定，他们中的大多数受这个新社会的影响，对古诗写作背景及旧社会知之甚少，换句话说，古文根基不扎实，难教难学是可理解的。
既然是能力问题，我们总会有办法解决的。关键态度是否正确，如果端正了教与学的态度，并正确掌握教与学的方法，那么，问题也就不攻自破。据此，我们提倡古诗教学中的意象捕捉法。
阐释：意象/意象捕捉法
中国人重意境，西方则强调意象。我们之所以选用：“意象/意象捕捉”概念，因为他们是一个问题的两个方面。这里为了教学创新，换一个角度，侧重诗歌中的意象教学。
“意象”最早见于20世纪初形成的西方意象主义。意象派认为，“意象”既是被感知的客体，也是诗人对它的体念；二者再由准确的不加修饰的词语表达出来。作为思想内容的载体，词语本身意义莫大于此。诗歌“只不过是词语镶嵌的图案。”(休姆语)换句话说，庞德在给意象下的定义是：“意象是在一刹那间呈现理智和情感的复合物的东西。”
简言之，“意象”是由“意”和“象”组成，这里的“象”就是客观事物，而象外之象就是“意”。意象有着可变的意义，象代数中的符号a，b，x。中国古诗中经常出现“月亮”这个意象，用在不同地方其意义不同。“月亮”可表示思念家乡，如“抬头望明月，低头思故乡”；也象征纯洁的爱情，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”；还表示寂寞等意象。因此，捕捉意象法就是在古诗教学过程中教师应该教给学生一种思维方式，即诗中意象是什么，为什么用这个意象及它想要传达的是什么，最后要求学生领会诗中的画面、形象和语言的特色。我们认为，意象捕捉在古诗教学中具有重要的作用。
一．有利于促进画面的生成
古诗中出现的意象一般不止一个，而是一连串，且这些意象不是孤立的，是一个相互联系的有机整体，由颜色深浅、虚实、远进组成的一幅幅画。在古诗教学时，老师首先要学生找出其中的意象，然后，指导学生按作者的情感流路把这些意象串联起来，犹如身临其镜。不妨来看两首诗：
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿扬阴里白沙堤。
――白居易《浅塘湖春行》
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
――杜甫《登高》
前一首,是白居易任杭州刺史时所写,诗中句句都是意象,处处有景。也处处活动着诗人的身影,移步换景,景中有人，象中有兴,情义盎然,如诗如画.生动表现出诗人对春天的赞美之情,是一曲优美的春的颂歌!教学时,教师应声明：写景诗当然需要形象鲜明,突出景色特征,更主要的还应象中有人。而学生也只有在准确的把握意象基础上,及诗人观察方向。方可进入诗人的心灵,悟出真谛!后一首,前四句是诗人眼中的环境风物。后四句是诗人抒诉这样特定的环境风物中的心情。物与人两组画相互对应、交织。很多时候,与其说我们是在读书,不如说是在看画,看那些一系列鱼惯地越过的动态画面。一个人善于或不善于读诗,重要的一个区别在于他能否将凝固不动的文字,迅速转换成活跃飞动的图画。学生尤其是中小学生在其智力发展不完全的情况下,好动不好静。因此,教师应抓住学生这个年龄特征,授之以正确的阅读方法,对培养学生的能力是很必要的。
诗里绝不能没有画面,否则失去了依凭,组织成的静态画面.是很难把激动的感受.深微的意绪表现出诗来的,诗歌画面之所以一般呈现动态,是要发挥”语景”之所长而掩其所短《钱塘湖春行》里出现五个虚词：“初、谁、渐、才、最”，它们所起的重要作用,就是把一副副画面从外部串联在一起,此外,远渐,俯仰,动静结合,有力的推动这些画面加速运动,然而,《登高》基于没有虚词,抬头是“风急天高”。俯仰是“渚青沙白”,全诗主要依靠画面与画面平行、对照、引申、补足等方面来实现对列。”“律诗之妙,全在无字外。每上句与下句转关接缝，皆机窍所在也。”（《艺概》刘熙载引论）
二．有利于理解语言的双层性
很多优秀古诗具有言意两层性。“言”超脱了客观存在而成水中之月，镜中之象，即所谓的“象外之象，景外之景”。“意”则超越了客观实在的“象”的局限，而且有象外之意，意外之意，即所谓“含不尽之意见于言外”。“意”假于“象”，假“象”而见“意”。表象只是手段，表意只是目的。所谓“诗贵意”（李东阳《蘼堂诗话》）。“象”要形象生动如在眼前，而“意”则要不尽，愈多愈善，使“意”含于“象”。
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
――李白《子夜吴歌四首》
李太白《子夜吴歌》，本闺情语，而翼罢征。诗人的意旨是希望朝廷能体贴征伐给唐朝广大人民造成的痛苦不幸，早日结束不义战争。诗歌一开始就以月起兴。明月和下面的“秋风”在古诗中都是浸透离情绪的意象。次句描写千家万户捣衣哦之事。诗人的眼中景，耳中声，无不是长安百姓对征战亲人的思念和牵挂。总之，诗歌意象的有机结合构成明净凄清的景象，撩人愁绪的氛围，哀怨动人的少妇形象，产生感人的艺术魅力。“诗犹文也，忌直贵曲。”（施补华《佣说诗》）托物言志，含蓄蕴籍，是中国诗歌的传统审美特征。“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能有几回闻？”（杜甫《赠花卿》）
“言有尽而意不穷者，天下至言也。”（苏轼语）韩愈《咏雪赠张籍》中的“穿细时双透，乘危忽半摧”二句描写了下雪时雪花的特性：无处不到，能从两面穿到洗缝，拼命高攀而半途坍塌。诗人观察落雨细致精确，描写形象生动，如在眼前。字面上似精工写雪，实际上含有更深层的意象，那便是对社会上那些善于钻营、拼命高攀的势利小人的嘲讽，活画出他们的嘴脸。诗人的这层意思深藏在模写雪的“象”之下的，于是这个“象”便不仅仅只是雪之景象了，而且是势力小人钻营攀附之象。此外还有，温庭筠“鸡升茅店月，人迹板桥霜。”贾岛“怪禽啼旷野，落日恐行人”等。
三．有利于形象的塑造
诗歌具有形象性，一首好的诗歌离不开形象的塑造，优秀古诗更是如此。因此，在教学中，学生应根据诗歌中的意象，在我们头脑中再现作者诗中所要表达出来的形象。那么，如何再塑诗歌的'形象呢？下面介绍两种方法：
1.比兴法的运用。先言他物，以引起歌咏之词，这是中国古诗词的传统方法。从《诗经》到近代，例字可以说不胜枚举。而杜甫堪称这方面的楷模。他借物写人的诗不在少数，作于晚年的《古柏行》就是交口称赞的名篇。这种写法一般是先扬后抑，先极言其美，再笔锋一转言其不幸之遭遇，形成一个鲜明对照，使读者在这种不平衡的场景和情感转换中产生一种特有的审美心理和感受，激越一种感情的震荡，使人久久难以忘怀，沉浸在与艺术回味之中，达到抒发愤懑、陶冶性情的目的。最易见的，是比拟性语言的运用。“樱桃小嘴糯米牙”（李季）＂人面桃花相映红”（崔护），只是取其鲜明的色彩进行比较，尚以为嘴巴小得像樱桃，人的面庞跟桃花一样红，那将是多么可怕！比拟当然要求贴切，贴切才能容易为人领会；比拟要求新奇，新奇才能产生突发意外的刺激力。
2.语法的变格。变格是对常格而言。人们在诗歌的创作与欣赏中会时时发现，诗歌中的语法是很难用常格来苛求的。变格中有省略、倒装、脱节等等，究极变幻。
云想衣裳花相容，春风拂褴露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
----李白《清平调三首》其一
雪莱说：“诗的语言的基础是比喻性，诗的语言揭示的是还没有任何人觉察的事物的关系，并使其为人永远不忘。”诗人用无可挑剔的自然美的属性意象：飘渺的云、国色天香的花去比那具有人间难以企及杨贵妃，为了给人民留以想象的余地，于是才用倒装法。杜甫的《晴》诗中；“碧知湖外草，红见海东云。”这一倒装，是先突出视觉所见彩色，在句中却是对草、云的形容。倒装句简单说来是如何安排字句问题，贺拉斯说过：“在安排字句的时候，要考究，要小心，如果安排得巧妙，家喻户晓的字，就会取得新义，表达就能尽善尽美。”
我们认为，在古诗教学中，正确掌握并灵活运用意象捕捉法，对于恢复文言教学的应有地位，促进学生人文精神的培养具有重要得意义。笔者期望，在以后的古诗教学中能有更新更好的方法应用于教学。
参考文献：
[1]《唐诗艺术技巧分类辞典》宗绪连等编 中国人民大学出版社
[2]《意象派诗选》 [英] 彼德.琼斯编 裘小龙译 漓江出版社 1986:6. 15---16
[3]《诗歌意境锁谈》竹亦青著 重庆出版社 1985:23 .35 .80
ATTEMPT TO EXPOUND THE USES OF SEIZING IMAGERY IN ANCIENT POTRY TEACHING
( FuLing Teachers college Liao Wangguang)
Abstract: According the problems which have been arisen in present poetry teaching, I put forward the methodology of seizing imagery which aims to save the declining situation of poetry and to restore the literary position of ancient poetry.The passage will first analyse what imagery is and then expound the three functions of imagery in ancient poetry teaching.I hope it can be a guide to poetry learning and teaching for young teachers and students.
Key words: Imagery; ancient poetry teaching ; function.
