“骗走粗链低保”通过精心收集，向本站投稿了19篇词教学反思，下面是小编为大家整理后的词教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助您。
篇1：词教学反思
词两首教学反思
《如梦令》这首词配有一幅精美的插图，如何理解词义，我带领学生把关注点聚焦在这幅插图上。细细观察这幅插图，无论是人物，还是景物，都能用一个“美”字形容。整幅图展示了三个画面——“溪亭日暮”“藕花深处”“一滩鸥鹭”，这三个画面把整首词串联了起来，细品之下，我们不禁身临其境，羡慕词人李清照的悠闲自得与美好心境。抓住了这幅图，我就让学生把文本内容与画面有机结合，细微之处引导学生重点想象，如：荷花池中荷花的姿态、惊飞的水鸟纵身飞起的身姿、词人李清照沉醉于美景中的情态、词人不知归路的着急心情……一幅幅生动的画面立刻凝聚成了一部美轮美奂的影像。唐代诗人张志和的'《渔歌子》虽然描写的季节不同，描绘的景物不一样，但是词人怡然自得的形象却是栩栩如生，几支鲜艳的桃花，一条舒适的小舟，展翅高飞的白鹭，远处透着轻舞的淡淡的西塞山，加上流水中不时冒出头来的肥美的鳜鱼，此情此景，怎不叫人心动？词人淡泊名利的情怀和对自然美景的喜爱在短短数字中尽显无遗。学习诗词，语言文字固然要品，但是如能切身走进诗词描绘的画面，那才是真正的品！
篇2：《词》教学反思
《词两首》教学反思
翻看去年写的这篇课文的教学随笔《心境决定一切》，记得是我的数学科代表问：“‘争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。’这有意思吗？美好吗？”于是，课堂上有了对李清照这同一首《如梦令》进行不同心境的朗读。
如今，我依然坚信，心境决定一切！感时花溅泪，恨别鸟惊心。预习单上要求学生去了解李清照的生平，学生知道了李清照年轻时与年老时的人生经历，于是，学习《如梦令》的时候，孩子们很容易走进诗词的意境。
酒不醉人自醉，醉的是什么？是“溪亭日暮”的美景，是“误入藕花深处”的快乐，是“惊起一滩鸥鹭”的窃喜，是“兴尽”的自娱自乐的心情……接着再出示了李清照另外一首《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否？应是绿肥红瘦。”这首诗是去年《人文经典》一起诵读过的，孩子们齐声背诵出来，我倒是很欣慰。往黑板上一写，学生就发现与书上的.《如梦令》如出一辙！如两个“争渡”，两个“知否”，如都有“醉”、“酒”。我问：同样是酒，却为何大不相同呢？孩子们很快悟出来，一个是“酒不醉人自醉”的快乐，一个是“借酒消愁愁更愁的”残酒，心境不同，再来读一读两首词，味道完全不同。
再看张志和的《渔歌子》，多美呀！“斜风细雨”都不想归去！原来，张志和也是个画家！那五彩缤纷的颜色是大自然调出来的，更是张志和笔下画出来的。与柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”一向比，又比出不同来！同样是独钓，张志和是绿肥红瘦斜风细雨地相伴着，自己乐在其中，不须归了；柳宗元却是鸟飞绝人踪灭的境地，浓浓的孤独，从天中从江面从心里侵袭而来，孤舟、独钓，此中是何等的悲苦孤独的心情呢？
学生在书上写下了“心境决定一切。”，还在后面用上破折号，写上我的名字，王老师的专语！
希望，无论何时，心，总能找到快乐的一方。
篇3：《词》教学反思
《词五首》是从“余晖脉脉”、“长烟落日”的自然景色，从“城外狩猎，沙场秋点兵”的生活场景，从独倚危楼，无语泪流的举止神情去与古人作一次心灵的对话，去感受古人的离愁别绪、壮志难酬。
中学阶段，是学生各种情感迅速发展的时期，开始关注自然，反思生活，感悟人生，这无疑是学习本文的良好条件，但我们也应看到由于社会历史背景的遥远。作者经历的复杂，使得词中所描述的景与情与学生之间有一定的距离，因此在学习中详细掌握与了解每首词的背景材料，就显得非常重要。本科的教学设计最突出的亮点有以下几个方面：
一、抓住诗歌特点，指导学生多种形式反复诵读。诗歌的语言高度凝练含蓄，形象生动，强调意境美、语言美、音乐美、音韵美和节奏美。只有在反复诵读的基础上，才能研读赏析出作品的深刻内蕴，领悟其精妙。故采用以下几种方式：1.（我给老师评一评）师范读，生评老师读的如何。2.（我跟录音学一学）听录音，生跟读，掌握字音和节奏。3.（我和同学比一比）谁背得最快。生各自找PK对象比赛背诵。4.（我给同学讲一讲）根据资料，用一句话概括每首诗歌大意。
二、放手学生，相信学生，把学习的主动权还给学生。预习时就布置学生自己动手查资料，课上交流。课堂上分小组探究内容，再集体展示讨论收获。之后再引导学生总结回顾。整个环节中，老师只起导学作用。学生在小组探究中学会自主、合作学习，在展示中体验到成功的快乐，并在回顾中落实所学，体现了新课标“要注重学生的情感体验，发展个性，让学生丰富自己的精神世界，受到高尚情操与趣味的熏陶”的教学理念。
篇4：《词》教学反思
《词五首》教学反思
这周的周二，我检查了早就布置的《词五首》默写，整个默写过程大家奋笔疾书，紧张有序。突然，我发现高长伟同学在那儿不慌不忙，左顾右盼，“这个捣蛋鬼肯定又没背过”，我思忖着朝他走去，高看到老师过来了，装作正襟危坐，装腔作势的又写开了。我围着他转了一圈，别的同学都拿了一张纸，而他下面却有一摞纸，肯定有什么猫腻，“是当场揭发呢还是……”我犹豫不决。“如果让他当众颜面扫地，他可能会破罐子破摔……”
于是我不动声色的观察着，等到默写完了，我发下高把下面早写好的那张交上了。收毕，我开玩笑的说：“有的.同学善用兵法啊，明修栈道暗渡陈仓，不过，用在学习上可不行，老师的火眼金睛可不容啊，是谁，找老师切磋切磋啊。”
果不其然，午饭空里，我正在做饭，高长伟来了，“老师，我是来和你说明原因的，其实我真的背过了，只是很多字不会写，老师，我再不敢了。”“知错就改，善莫大焉，你应该知道学习容不得半点掺假，明天再默写给老师看，行不行”我笑着说。
周三，高长伟的默写又快又好，我为自己没有粗暴的处理此事暗自庆幸。
篇5：《词》教学反思
本篇课文是由两首词组成的。《如梦令常记溪亭日暮》是宋代词人李清照所作。词人回忆了一次愉快的郊游情景，因酒醉在归途中误入藕花丛中，把栖息的水鸟都吓飞了。表达了作者早期生活的情趣和心境。《渔歌子》是唐代词人张志和所作，描绘了春天秀丽的水箱风光，塑造了一位渔翁形象，赞美了渔家生活情趣，抒发了作者对大自然的热爱。这两首词都是千古传诵的名篇，它们在写作上也有相似之处，那就是融情与景，以景写情，情景相生，让人读来回味无穷。 两首词都有唯美的图画，美好的意境，因此，在教学中，我带领学生感悟画面美，领悟意境美，体会情感美，收到了不错的教学效果。
首先，我带领学生抓住景物，感知画面美。教学《渔歌子》时，我让学生眼睛看着文字，脑海中构成相应的形象：郁郁葱葱的西塞山、振翅飞翔的白鹭、尽情盛开的桃花、肥美悠闲的鳜鱼、戴笠披蓑的渔翁……学生抓住了这些景物，脑海中就容易自由组合，整体感知出作者所描绘的美好画卷。
其次，我带领学生展开想象，领悟意境美。在教学李清照的《如梦令》时，我让学生将自己想象成作者，像作者一样，因为沉醉二迷失了回家的.方向，解雇闯进了荷塘的深处。迷迷糊糊之中，展现在眼前的，竟然是朵朵娇艳的荷花和片片碧绿的荷叶……此时此刻，你是不是也陶醉其间了?
再次，我带领学生反复诵读，体会情景美。两首词多描绘的自然景物和相应意境，绝非为了描景而绘景，为了创意而设景，而是在所描绘的景物中，在所创设的意境里，寄托作者的意向，赋予相关的情思。张志和《渔歌子》中的渔翁，他那里实在垂钓肥美的鳜鱼，而是在尽情地享受大自然的美好的景象、悠闲地感受大自然无限的生机。不过，作者融寄于景物于意境之中的情感，有些事只可意会而无法言传的。因此，我带领学生反复诵读，体悟作者融寄于景物于意境之中的情感，收到了不错的效果。
当然，上完课，我也觉得有不少遗憾之处：首先，我对学生的朗读指导得不够到位，学生读得不好时，教师就应进行示范读。其次，对于画面的理解，我觉得学生想象的还不够深入，教师应该进行引导，让学生想到更多更美的画面，而不是只停留在对字面的理解上。
篇6：《凉州词》教学反思
《凉州词》教学反思
古诗教学，是一门高深的学问，因为它是千年文化的积淀。
中国五千年的悠久历史，孕育了祖国灿烂的文化，而古诗正是这灿烂文化中的一颗璀璨的明珠。古诗是汉语言文字的典范、精华，浓缩着丰富的情感，积淀着智慧的结晶。引领学生走进古诗，不但能帮助他们理解和继承优秀文化，提高阅读和写作能力，而且还能增加他们的文化底蕴，陶冶性情。喜欢古诗文的我，选择了《凉州词》来进行教学尝试，期望通过课堂实践，摸索出一条古诗教学的新路。
新课程标准中第三学段(五六年级)的阶段目标是“阅读诗歌，大体把握诗意，想象诗歌描述的情境，体会诗人的情感。受到优秀作品的感染和激励，向往和追求美好的理想。”“诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。背诵优秀诗文60篇(段)。”然而纵观平日的古诗教学，我们不乏看到古诗教学课成了诗意的串讲课，枯燥烦琐的字词分析，句意的理解，诗情的灌输，诗中的情感、美词佳句的体验过程被一句句抽象的答案所替代，因此，学生只是机械的获取知识又何来的创新与想象呢?我觉得，古诗教学应做到“自读自悟、入情入境、有滋有味”，即放手让学生自读自悟，引导学生入情入境的学习，最后有滋有味的把古诗读好。下面，结合《凉州词》一课的教学，谈谈自己的收获：
《凉州词》中的前两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的'心理提供了一个典型环境。后两句写的是戍卒的离愁。当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。“何须怨”三字，使诗意更加含蓄，更有深意。王之涣这首诗表现了戍边士兵思念家乡思念亲人的情感，表达了作者对戍边将士不得还乡的同情，写得苍凉慷慨，悲而不失其壮。前两句偏重写景，后两句偏重抒情。写景雄奇壮阔，抒情含蓄深永，短短的28字，蕴含着丰富的内涵，成为千古绝唱。在教学中我以“情”为突破口，指引学生通过自主阅读感知文本、理解文本，通过朗读与想象解读文本，体会诗人的情感，感悟古诗的意境。
一、学科整合，从历史背景导入，为学习古诗做好铺垫。
这是一首唐代的边塞诗，学生在小学阶段接触到的边塞诗很少，对于当时的历史、地理情况了解甚少。因此，我从《从军行》、王翰的《凉州词》等几首反映战争的边塞诗引入，出示唐代地图，帮助学生了解中原地区和塞外的区域划分，了解边塞地理位置和历史情况，为学生更好的理解古诗中戍卒的怨情打好感情基础。历史、地理学科知识和语文知识的整合，在开课伊始就达到了激发兴趣、激发情感的作用。
二、尊重学生个体感悟，体现自主学习。
传统的古诗教学，往往是逐词逐句分析讲解，使得学生在在教师的牵引下亦步亦趋，学生没有自己独特的感悟，只是被动的接受。本课的教学，我把学习的主动权完全交给学生，引导学生在充分朗读的基础上，自读自悟，让学生用一个词来表达读完整首诗的感觉，学生根据自己的理解和感悟自由汇报，并将词语板书到黑板上。然后引导学生静心默读《凉州词》，想一想，诗的哪些地方向你传递着这样的感觉和情绪，学生会在古诗词句中捕捉“感受”的来源。随后教师就根据学生的读诗感受，由古诗的意象入手，展开教学。这样的设计，充分体现了“以教师为主导，以学生为主体”的教学理念，尊重学生的个体感悟，发挥了学生了主观能动性，实现了古诗教学的新突破。
三、紧扣诗眼，引导学生入诗境，悟诗情。
教学中，我根据学生的初读感悟，从带给学生感触最深的“孤”字入手，以“孤城”为主要意象，引导学生体会边塞的荒凉地理环境。我不是让学生单纯的感受诗像，而是将孤城、高山、黄河联系起来理解，通过“万仞山”对“孤城”的衬托，通过黄河对“孤城”的烘托，学生感受到了古诗的意境。后两句，我引导学生从“怨” 字入手，感悟戍卒的离愁别恨。教学中没有过于零碎的问题，重在引导学生去朗读，去品味，去感悟，教师创设情境，适时点拨，引导学生进入古诗的情境，感悟诗人的情感。
四、朗读指导有目标，分层次，讲求实效。
“诗歌不是无情物，字字句句吐衷肠。”有感情的朗读古诗，有助于学生理解诗中的意象和情感，有助于深化学生的审美体验。朗读，是学习诗歌语言的主要手段之一。宋代诗人朱熹曾经说过：“诗须沉潜讽诵，玩味义理，咀嚼滋味，方有所益。”只有经过充分地、反复地诵读，设身处境地进入诗的境界，仔细体味每个重点词句的含义，细致感受其中的形象美，才能深入地领略作品中的情致和趣味，从而获得审美的愉悦。因此，在教学本诗时，我在古诗的朗读指导上很下功夫，按照认知规律，制定了“四步读诗法”，即“字正腔圆——有板有眼——读出感觉——读出意境”，在学习古诗的过程中贯穿朗读训练，引导学生分层次、按步骤进行练读，每个环节注重落实，做到读有层次，读有要求，读有指导，读有评价，以读悟情，以读入境。课堂上，我采用多种形式的朗读方法，默读、小声读、齐读、个别读、范读、师生合作读、男女生分读、配乐朗读等，课堂上书声琅琅。尤其是引导学生读出古诗的意境，我激情创境，让学生在哀怨悲壮的音乐感染下，为情所动，随情而读!同时，学生掌握了朗读古诗的方法，相信在今后的古诗学习中也会学以致用，举一反三。
五、大量的课外拓展，丰富文本，深化了古诗内涵。
诗的语言凝炼含蓄，耐人寻味，经常是“言有尽而意无穷”。近代大家闻一多先生曾说：诗的长处在于它有无限度的弹性，变得出无穷的花样，装得进无限的内容。因此，在教学中，我巧妙地进行适度的课外拓展，如课前的赛诗会、对玉门关的补充介绍、对唐诗中“片”字的习惯用法的讲解，由”杨柳“引出的折柳习俗及相关的古诗，对“春风”的解读，描写战争场面的边塞诗的补充，直至课后的拓展阅读王翰的《凉州词》，大量的课外拓展，以一首带动多首古诗进行教学，有助于学生深入理解古诗，同时深化了古诗的内涵，让学生在陶冶情操的同时也积淀了古诗的文化底蕴，学生在短短的课堂学习中收获颇丰。
六、挖掘文本内涵，听说读写训练扎实进行。
古诗教学中的语言文字训练受文本的限制，不容易扎实展开。我充分挖掘文本内涵，围绕《凉州词》中短短28个字，对学生进行了扎实的听说读写训练。如对“黄河远上白云间”观察角度的对比分析、对黄河从白云中流出来景象的想象练说、对黄河的词语描述、想象戍卒听到羌笛声的内心活动等。尤其是古诗学完后，引导学生写一写戍边将士的心里话，学生情之所至，言之有物，收到了较好的效果。
篇7：《词》的教学反思
《如梦令》
在教学时，我抓住一个“醉”字切入，从词中去逐层感受“美酒”、“美景”、“美丽的意外”带给词人的深深的`醉意。让学生根据词语联想画面，“日暮溪亭”“藕花深处”“一滩鸥鹭”，在这些词语的引领下，让学生的脑海中出现一幅幅美丽的画面，那画面有声有色、有人有景、有静有动，充满了无穷的生机与魅力。这一板块设计，试图唤醒学生所有的器官感受词：用耳朵听、用眼睛看、用嘴诵、用脑想象、用心灵感受，打开身体所有通道接收词的信息，进入词境，使学生学词的过程成为愉悦身心的过程。但是，在课堂上我的美好愿望并没有实现，因为好多学生并没有进入词的意境，没有充分展开想象，这一环节只是成了少数优秀生的殿堂。
篇8：《词》的教学反思
教学反思1 出示学习目标后，放手让学生自学，课堂上就出现了这样的镜头：许多学生急急忙忙地拿出“课课通”之类的参考书，把诗词的解释等抄录在课本上，忙得不亦乐乎。交流的时候，多数学生的“学习成果”就来源于“参考书”。
这种情形值得警惕，学生的“自学”过程，只是当了一回“搬运工”的角色，并没有多少真正的思考。如何指导学生自学？这是教师很重要的工作，值得深思。
篇9： 《凉州词》教学反思
《凉州词》这首诗的前两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。后两句写的是戍卒的离愁。当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。“何须怨”三字，使诗意更加含蓄，更有深意。王之涣这首诗表现了戍边士兵思念家乡思念亲人的情感，表达了作者对戍边将士不得还乡的同情，写得苍凉慷慨，悲而不失其壮。前两句偏重写景，后两句偏重抒情。写景雄奇壮阔，抒情含蓄深永，短短的28字，蕴含着丰富的内涵，成为千古绝唱。在教学中我以“情”为突破口，指引学生通过自主阅读感知文本、理解文本，通过朗读与想象解读文本，体会诗人的情感，感悟古诗的意境。
一、学科整合，从历史背景导入，为学习古诗做好铺垫。
这是一首唐代的边塞诗，学生在小学阶段接触到的边塞诗很少，对于当时的历史、地理情况了解甚少。因此，我从《从军行》、王翰的《凉州词》等几首反映战争的边塞诗引入，出示唐代地图，帮助学生了解中原地区和塞外的区域划分，了解边塞地理位置和历史情况，为学生更好的理解古诗中戍卒的怨情打好感情基础。历史、地理学科知识和语文知识的整合，在开课伊始就达到了激发兴趣、激发情感的作用。
二、尊重学生个体感悟，体现自主学习。
传统的古诗教学，往往是逐词逐句分析讲解，使得学生在在教师的牵引下亦步亦趋，学生没有自己独特的感悟，只是被动的接受。本课的教学，我把学习的主动权完全交给学生，引导学生在充分朗读的基础上，自读自悟，让学生用一个词来表达读完整首诗的感觉，学生根据自己的理解和感悟自由汇报，并将词语板书到黑板上。然后引导学生静心默读《凉州词》，想一想，诗的哪些地方向你传递着这样的感觉和情绪，学生会在古诗词句中捕捉“感受”的来源。随后教师就根据学生的读诗感受，由古诗的意象入手，展开教学。这样的设计，充分体现了“以教师为主导，以学生为主体”的教学理念，尊重学生的个体感悟，发挥了学生了主观能动性，实现了古诗教学的新突破。
三、紧扣诗眼，引导学生入诗境，悟诗情。
教学中，我根据学生的初读感悟，从带给学生感触最深的“孤”字入手，以“孤城”为主要意象，引导学生体会边塞的荒凉地理环境。我不是让学生单纯的感受诗像，而是将孤城、高山、黄河联系起来理解，通过“万仞山”对“孤城”的衬托，通过黄河对“孤城”的烘托，学生感受到了古诗的意境。后两句，我引导学生从“怨”字入手，感悟戍卒的离愁别恨。教学中没有过于零碎的问题，重在引导学生去朗读，去品味，去感悟，教师创设情境，适时点拨，引导学生进入古诗的情境，感悟诗人的情感。
四、朗读指导有目标，分层次，讲求实效。
“诗歌不是无情物，字字句句吐衷肠。”有感情的朗读古诗，有助于学生理解诗中的意象和情感，有助于深化学生的审美体验。朗读，是学习诗歌语言的主要手段之一。宋代诗人朱熹曾经说过：“诗须沉潜讽诵，玩味义理，咀嚼滋味，方有所益。”只有经过充分地、反复地诵读，设身处境地进入诗的境界，仔细体味每个重点词句的含义，细致感受其中的形象美，才能深入地领略作品中的情致和趣味，从而获得审美的愉悦。因此，在教学本诗时，我在古诗的朗读指导上很下功夫，按照认知规律，制定了“四步读诗法”，即“字正腔圆――有板有眼――读出感觉――读出意境”，在学习古诗的过程中贯穿朗读训练，引导学生分层次、按步骤进行练读，每个环节注重落实，做到读有层次，读有要求，读有指导，读有评价，以读悟情，以读入境。课堂上，我采用多种形式的朗读方法，默读、小声读、齐读、个别读、范读、师生合作读、男女生分读、配乐朗读等，课堂上书声琅琅。尤其是引导学生读出古诗的意境，我激情创境，让学生在哀怨悲壮的音乐感染下，为情所动，随情而读!同时，学生掌握了朗读古诗的方法，相信在今后的古诗学习中也会学以致用，举一反三。
五、大量的课外拓展，丰富文本，深化了古诗内涵。
诗的语言凝炼含蓄，耐人寻味，经常是“言有尽而意无穷”。近代大家闻一多先生曾说：诗的长处在于它有无限度的弹性，变得出无穷的花样，装得进无限的内容。因此，在教学中，我巧妙地进行适度的课外拓展，如课前的赛诗会、对玉门关的补充介绍、对唐诗中“片”字的习惯用法的讲解，由”杨柳“引出的折柳习俗及相关的古诗，对“春风”的解读，描写战争场面的边塞诗的补充，直至课后的拓展阅读王翰的《凉州词》，大量的课外拓展，以一首带动多首古诗进行教学，有助于学生深入理解古诗，同时深化了古诗的内涵，让学生在陶冶情操的.同时也积淀了古诗的文化底蕴，学生在短短的课堂学习中收获颇丰。
六、挖掘文本内涵，听说读写训练扎实进行。
古诗教学中的语言文字训练受文本的限制，不容易扎实展开。我充分挖掘文本内涵，围绕《凉州词》中短短28个字，对学生进行了扎实的听说读写训练。如对“黄河远上白云间”观察角度的对比分析、对黄河从白云中流出来景象的想象练说、对黄河的词语描述、想象戍卒听到羌笛声的内心活动等。尤其是古诗学完后，引导学生写一写戍边将士的心里话，学生情之所至，言之有物，收到了较好的效果。
篇10：凉州词教学反思
凉州词教学反思
本次的教学设计与前一次相比，本人自己感觉发生了质的改变。第一次备课时，苦于古诗教学无从下手，我只从《凉州词》中感受到了边关将士慷慨激昂、视死如归的英雄气概，所以着重引导学生感悟“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？”所蕴含的豪放、阳刚之气，总感觉一个字：浅。经我反复思考后回家静静地读，细细地品，我感觉一个个字符变成了一幅幅生动鲜活的画面，自己怎么也豪放不起来，我读得泪流满面，我感受到了悲凉、痛苦……因为我想到了：边关将士身处不毛之地，气候恶劣、环境艰苦，与亲人“一别音容两渺茫”，而且当时战争频繁，战士们生命不保……我读懂了：为什么在诗人的眼中别无它物，而只有这红红的葡萄酒？我明白了“醉卧沙场君莫笑”的.深层含义，战士们是借酒消愁，忘记自己的痛苦和烦恼。
这一次我感觉自己走进了文本，我能够引导学生挖掘诗歌背后蕴含的情境了。课后，我感觉收到了预期的效果。从这件事，我明白要上好一堂课的先决条件是：老师必须深入挖掘教材，读懂教材，真正走进文本。
篇11：词五首教学反思
在往日的古诗词教学课堂上，教学模式单一、死板，学生只是机械的翻译，辛苦地背诵，缺乏与诗人、诗情的共鸣，无法体会到传统文化的魅力。经过这次培训，我有了新的认识，因此，上周在上《词五首》时做了一些新的设计，希望有所突破。
一、重组阅读，展开比较阅读。
将五首词作重新安排，按婉约派和豪放派分成两部分教学。同时为了避免多篇教学和比较阅读容易变得零碎混乱的问题，我做了一些引导，比如，对一种相思，两处闲愁的比较;三首爱国词的朗读处理;三位爱国者形象的体会，这样让学生既有明确的方向，又能自由发挥。
二、以读带品。
诗词教学切忌只究词句而忽略诵读。在本课教学中，我设计了学生的大声自由朗读，想象画面朗读，教师的动情朗读等多种诵读方式，以读带品，尽可能让学生读出诗意，读出诗情，读出诗境。不过很多学生在朗读时虽有感情，但处理方式稍显单一，且个人诵读时还比较害羞，放不开。( 励志天下 www
篇12：词五首教学反思
教学这一课，我安排了两个课时：第一课时：比较、赏析《武陵春》与《望江南》;第二课时、第三课时：比较、赏析《江城子》、《渔家傲》和《破阵子》;改写练习，深入理解，提高表达能力。
目前我与学生一起学习了两课时，预定的任务已完成，学生表现得还不够踊跃。
第一课时学生的课堂表现比较好，对于文本的解读比较深刻，尤其是朗读时情感的把握较之开学初有了明显的进步(也许朗读教学可以成为我的教学风格和教学的突破口)。这节课上我设计了两个环节：读——品;提出了两个问题：1、这两首词分别写了什么?请用一句话说出你的理解。提示：谁+干什么(主要人物+主要事件)?表达了什么感情? 2、根据你对词的品读、理解，你认为这两首词中的哪一个女子的愁更深重些?为什么?
起初学生很沉默，于是我将原定教学设计的第一步的“读”改为了“听”：我播放了李清照不同时期的三首词《如梦令》(学生七年级学过)、《武陵春》、《醉花阴》(九年级上册附录：课外古诗词)的朗读录音，要求学生在听时注意朗读者是怎么读出感情的，简而言之就是注意语速、语调、语气、停顿。听完第一遍后我发现大多数学生的反应并不热烈，于是我对李清照的三个创作阶段及作品作了大致的介绍，分析了这三首词中蕴含的不同感情，并要求学生在听第二遍时不仅要注意朗读者是怎么处理语速、语调、语气、停顿的，而且要思考为什么要这样读。听第二遍时学生明显更认真了，有的还拿出笔在书上圈点着，批注着。接着，我进行第二步：读。我先让学生两人一组互相朗读《望江南》和《武陵春》，并根据语速、语调、语气、停顿四项互相评分。然后，我采取了齐读、分组读、个别读、示范读、评读等多种方式指导学生读。这一读，课堂的气氛明显热烈了，学生的积极性也调动起来了，更重要的是他们体会到了学习的满足感与成就感。接下来的第三步“品”，学生终于“动”了起来，虽然愿意举手发言的学生并不多，可是愿意在小组内交流的学生明显多了，这让我看到了希望。更为难得的是学生在比较阅读这两首词时，对于主人公的动作品析得比较准确。如：“倚”——有的说等的时间长，很累;有的说不仅是身体累，更重要 是心累了，因为很失望。“倦梳头”——连梳妆打扮都没有心思了，所以说很愁。“欲语泪先流”——还没说就先哭了，表明她心里都是不高兴的事，一天到晚都想着这些愁事，所以情不自禁。我因势利导：“表达人物的感情，动作是很重要的一个方面，大家刚才的分析准确而全面，我非常佩服你们敏锐的观察力和理解力。我想请大家再想一想，表达感情除了可以通过动作以外，还可以通过什么?”学生反应很快：“心理活动。”“环境描写。”“神态描写。”“语言描写。”“大家对于阅读知识掌握得很全面，这表示大家以前的语文学习很认真。我相信有了这份认真，我们没有做不到的。下面请大家从刚才这些方面再去体会主人公的感情，比较谁更愁一些。”接下来学生就从心理活动的变化过程和环境的描写分析了人物的感情，最后一致得出结论：“李清照的愁更深重一些。”这个时候，我觉得可以对学生的思想进行熏陶了：“是的，同样身为女子，李清照不仅愁自身命运的多舛，她更愁家乡的沦陷，国家的灭亡，百姓的疾苦，所以她的愁很重，重得超越了时空，千古流传。所以说，只看到自身悲苦的人让人同情，而能够推己及人，胸怀国家与百姓人让人敬佩。”最后，全班同学再一次齐读了这两首词，学生读得荡气回肠，尤其是“斜晖脉脉水悠悠”和“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，读得低回婉转，余音袅袅。
第二课时，我也采用比较赏读的方式同学生一起学习了《渔家傲》和《破阵子》。这一节课上，学生又归于先前比较沉闷的状态。我想原因有三：第一，我心太急了，又想保证教学进度，又希望学生自主、探究，要求太高了，使学生步子迈得太大了，一时达不到要求，产生了学习的失败感;第二，我对于学生的学习方法的指导还不够具体，只给了他们方向，但没有告诉他们具体路线，他们摸着石头过河，自然费时费力;第三，很多学生已经习惯了“老师讲，自己听、抄”的教学模式，暂时还不不知道怎么去自主探究。
篇13：词五首教学反思
1、在词的教学中，要充分营造诗体环境，避免唯主题论，应着眼于词本身所反映出来的各种理解因素，继续鼓励学生敢于发表不同意见，并继续支持学生讨论与探究。
2、问难解答环节，课前通过检查学生预习情况，已大致掌握了学生知识性的错误，通过这一环节，在课堂上及时给于纠正，大大加快了教学进程。佳句赏析环节，让学生对感兴趣的诗句进行赏析，使学生能独立地、有个人见解地理解词的含义，并支持学生进行讨论与探究，无形中教给了学生赏析古诗词的不同角度和方法。
3、课容量安排太大，课堂各环节之间时间安排不科学、不精确，导致授课时间紧张，拖堂严重。由于主、客观双方面原因，没有运用现代多媒体技术，课堂的科技含量不高。今后在教学中应再增加学生的活动时间，更加突出学生的主体意识。
篇14：《凉州词》教学反思
《凉州词》这首诗抒写的是边关将士夜闻笳声而触动思乡之情。万里别家，多年不归，有时不免思乡，无论是见景还是听声，都容易勾起悠悠的乡思。诗的前两句写战士们在边关忍受苦寒，恨春风不度，转而思念起故乡明媚、灿烂的春色、春光来。
1、在本课的教学中，我注重了知识的落实，在扎实上下了功夫，进行了拓展，并设计了合理的练习形式，降低了学生学习的难度，如在“词句段”的练习中，我设计了让学生根据不同语境造句的环节，让他们循序渐进地掌握了知识。
2、在“日积月累”的授课中，我通过朗读、讲解，让他们理解词语的意思，背诵起来也就容易多了。
美中不足的是，在讲授词语时，讲得不够详细练习不到位，没有照顾到学困生的接受能力，应该让学生试着造句，因此，有的同学没能真正理解。
篇15：《凉州词》教学反思
本次的教学设计与前一次相比，本人自己感觉发生了质的改变。第一次备课时，苦于古诗教学无从下手，我只从《凉州词》中感受到了边关将士慷慨激昂的英雄气概，所以着重引导学生感悟“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”所蕴含的豪放、悲壮之气，总感觉一个字：浅。之后，我回家静静地读，细细地品，我感觉一个个字符变成了一幅幅生动鲜活的画面，自己怎么也豪放不起来，我读得泪流满面，我感受到了苍凉、慷慨……因为我想到了：边关将士身处不毛之地，气候恶劣、环境艰苦，与亲人“一别音容两渺茫”，而且当时战争频繁，战士们生命不保……我读懂了：为什么在诗人的眼中别无它物，而只有这“孤城杨柳”，我明白了“春风不度玉门关”的深层含义，战士们不是无怨，而是怨也没有用。忘记自己的痛苦和烦恼。这一次我感觉自己走进了文本，我能够引导学生挖掘诗歌背后蕴含的情境了。课后，我感觉收到了预期的效果。从这件事，我明白要上好一堂课的先决条件是：老师必须深入挖掘教材，读懂教材，真正走进文本。
古诗的教学还要以读为手段，鼓励学生积极的自主探究，不断培养学生的自主学习能力，学生经过训练后，基本上能自己结合工具书，完成对诗意的理解，教师在教学中可以加强对诗歌的评析，使学生的理解达到更高的层次。
篇16：《词》的教学反思
这两首词虽然每首只有短短的几十个字，但为我们勾勒了一幅幅美妙的、意境深远的画面。如《如梦令》中的“溪亭日暮”、“藕花深处”、“一滩鸥鹭”；《渔歌子》中的“春光图”、“垂钓图”。
所以在教学中，我首先让学生理解词的意思，在此基础上，结合欣赏课文插图，使学生在脑海中形成色彩鲜明、富有动感的画面，这样，会使学生有一种画面感。此时，学生灵动的语言就会喷涌而出，如在欣赏“藕花深处”这幅画面时，一学生是这样描绘看到的.美景：“眼前一碧万顷的荷叶、婀娜多姿的荷花真是令人目不暇接，深深沉醉啊！我不由想起了杨万里的‘接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。’”另一学生也是迫不及待：“这碧绿如圆盘般的荷叶衬托着粉色的荷花，使荷花更艳丽迷人，更芬芳四溢。”
听着学生的语言，我也不禁深深沉醉了！
篇17：《凉州词》教学反思
《凉州词》描写了戍边士兵的思乡情写得苍凉慷慨，悲而不失其壮。
教学《凉州词》，我安排了以下几个步骤：
1.简介作者王之涣。
2.解释题目。
3.初读课文。播放录音，范读。自由练读，指名朗读，分男女生朗读。
4.理解诗意。
（1）分小组合作学习，根据查阅的有关资料，理解诗意。
（2）全班交流，结合学生的交流，引导学生理解诗意。
5.想意境，悟诗情。
（1）自由读诗歌，思考：这首诗表达了作者怎样的思想感情？
（2）指生读诗并交流。结合学生的交流，引导学生体会到：这首诗通过描写边塞、玉门关的荒凉，表达了作者的孤独、悲凉的心情。
6.有感情地齐读这首诗。边读边想象诗歌所描绘的情景。
7.练习背诵。先自由练习背诵，再指名背诵。
古诗的教学要以读为手段，鼓励学生积极的自主探究，不断培养学生的自主学习能力，学生经过训练后，基本上能自己结合工具书，完成对诗意的理解，教师在教学中可以加强对诗歌的评析，使学生的理解达到更高的层次。
关于古诗教学的一点思考
古诗是连接汉语古今文化的传输带。古诗的内涵是丰富的，是多元的，因为其作者年代、环境、心境的不同，导致其理解认识的多元化。作为现代人，认识古诗是一种心理历程，学习古诗更是一种心理体验。作为小学语文教学中的重要一块，古诗教学更应从学生的现实出发，关注学生的心理体验，通过生活来认识古诗，而不是用古诗来认识生活。在教师主导已经有所缺失的今天，我们更应关注这一点。作为古诗教学，我们当前的课堂过多的注重古诗本身的韵律美、意境美、情感美，忽视学生这一特殊的生命个体，忽视教师这一连接生命与意境的桥梁，这样，导致当前的古诗教到最后还是古诗，它只能作为一种文化宝藏而库存，学生依然是宝藏的收藏者，而不是拥有者、创造者、享受者。基于这一点出发，我们的课堂应不仅仅关注古诗本身，还应寻找古诗与学生这一生命个体之间的契合点，让学生真正感诗。要做到这样，我们教师的引导就显得非常重要。古诗课堂教学中的引导应该让学生能够在这样的引导中仁者见仁，智者见智，能真正将古诗进行自我范围内的多元解读。
我在教学《凉州词》时，我针对这首诗进行了四次有效引导：第一次，让学生听音乐，想象听到的画面，把学生带进自己的想象境界；第二次，让学生说说听音乐体会到的情感，因为学生听的音乐很感伤，因此，他们在说中感受到了幽怨、悲伤之情；第三次，二次运用音乐，让他们结合古诗谈谈自己仿佛看到了什么，听到了什么，这实际上是将学生自我生命个体与古诗画面结合的`一次朦胧引导，有了前面的想象基础，古诗读的基础，于是使得画面越来越清晰，生活中看到的一幕幕仿佛就出现在眼前；第四次，教师巧妙的运用了一次疑问，“羌笛为何怨杨柳，春风又为何不度玉门关呢？”再介绍历史背景，让学生真正在疑问中解答了这个问题。学生的回答是多元的，但这种多元不是凭空的，是建立在学生自我认识上的思考结果。这四次引导，使得整堂课学生不是在为学古诗而学，是在享受古典的文化生活味。
学完诗歌后，学生在不知不觉中已将其积累在脑中，我想其中的重要原因是教师朦胧地对待古诗本身，引导学生自己关注他们所关注的，所能关注的。对于小学生，我们不能因为积累而积累，因为理解而理解，那样古诗到最后还是生硬的语言块。课堂中，我们能放手处且放手，深奥的又不是主要的字词可以不谈，让学生在自我范围内去欣赏，在情感范围内去感悟，真正将古诗作为培养学生文化素养的引导物。真正让学生在学习古诗后能有所感，有所思，有所悟。
篇18：《凉州词》教学反思
4月12日，本人参加了市小学语文骨干教师培训班活动，并执教了王之涣的《凉州词》。对这节课，虽然听课老师说还不错，而我自己感觉却上得不成功，没有那种酣畅淋漓的课感。
结合上课和评课，我有几点想法与同行交流，不妥之处请指正：
一、精心预设缘何没有精彩生成
这节课我在xx年12月和4月分别在县实验小学和诸暨市实验小学执教过，那两堂课应该说“预设与生成”能够“精彩共舞”。为什么同样的精心预设，却有不一样的结果？
我虽然赞同导师周一贯先生的评价，他说我“授予”的太多，放得不开。但是，我却疑惑：如果是预设出了问题，为什么前两堂公开课却能成功？这次上课，虽然事先有些紧张，但并不害怕，而且充满着信心。为了上好这节课，我上周又作了精心准备，对教学预设又作了深入思考，而且在本校试教了三次，其中二次感觉比较好。
是不是教学内容过于难，学生较难理解和体悟？虽然，前两次公开课我上的都是六年级，这次是五年级，但是我在试教的时候，也都选了五年级，除了一个班感觉不太适应外，其他两个班级还都可以。看来年级也不是问题。学生在我的“主导”下，应该能够理解。当然，同时我也认识到：教师应该对教材、对文本有深入的理解，但并不是要把自己的深入理解告诉给学生；学生没有必要理解得这么透，这么深。
其实，同样的情形，并不只有我才遇到过。我见过两个很好的例子。一个是全国阅读教学大赛一等奖获得者王自文，他来绍兴执教《古诗两首》，同样的精心预设，王老师能够获全国大奖，而且是一等奖中的第一名，但在绍兴却上得很不成功。我曾在一篇短文中分析过原因，这里不再累述。第二个例子是我名师班的同学俞东江，那年我邀请他到南钱清分校上了《夏日绝句》，非常精彩。事后，他对我说在柯小等其他地方也上过，也上得很成功。但就是这样一堂预设非常精心的课，在省阅读教学大赛选拔赛中，在新昌南明小学不慎遭遇“滑铁卢”！
所以，我又对周老师的观点不赞同了。我们常常以课的成败论英雄，课上得成功了，预设就是好的；课不成功了，预设就是不恰当、不合理的。如果这样，如何看待我上面所举的两个例子？同样的精心预设，却遭遇不一样的结果！难道预设还不够精心吗？如果不是，为什么他们在其他地方就上得非常出色？所以问题不仅仅出在预设上。
精心的预设能够精彩生成，但是，并不是所有精心的预设都能够精彩生成。有了精心预设，还需要教师视教学环境的变化而临场的调控；学生素质的高低又是一个重要的影响因素；教师的心情、状态也是一个必要条件……所有这些，哪怕是课堂教学中的一个极细小的环节，都有可能影响原有的精心预设而导致没有精彩生成。
二、课文课堂为什么要鱼和熊掌兼得
第二天的评课时，两位老师提出了同样的意见，即课堂中只是反映战士孤寂、痛苦的生活而没有表达战士们保家卫国的壮志豪情。一位教师甚至说，唐朝是中国历史上最强大的国家，她的文化也是最光辉灿烂的，在这样的背景下，埋怨朝廷、埋怨国家，似乎不妥。我对他们的意见并不赞同。首先是对于这首古诗教学，我的目标之一即是“体验人间亲情，感受战争的残酷无情，激发学生反对战争，拥护和平的思想感情。”王之涣虽然是个非常“乐观的人” （评课的老师如是说），写过“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”那样的意境开阔，格调高昂的诗句。这首《凉州词》中也有“黄河远上白云间”那样的苍茫与雄浑，但我个人以为，“黄河远上白云间”的辽远与开阔，正是“一片孤城万仞山”的有力映衬，更加强烈地衬托了“城孤”和“人孤”。“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”表达的更多是战士（或者说诗人）对战争的埋怨，哪里有什么对保家卫国的壮志豪情！
一首诗自然有一首诗的基本内涵，即使是像这样一首比较复杂的古诗，它所要表达的基本意思也是明确的。它跟王翰的《凉州词》：“葡萄美酒衣光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回！”；王昌龄的《出塞》：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”和《从军行七首》其四：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还！”表达的是两种不同的思想感情。后者自然有保家卫国，不打败敌人誓不回家的壮志豪情，但在王之涣的这首诗里，显然没有这样的思想感情，有的更多的是战士对战争的厌恶和对家乡亲人的思念之情。诗人对战士的同情，也分明流淌在字里行间！有老师说，战士守卫边疆那种壮志豪情是一种实实在在的存在，难道战士们对战争的厌恶与埋怨不是一种实实在在的存在吗？“战士生前半死生，美人帐下犹歌舞！”“年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。”“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”这难道不是当时诗人对战争与战士生活与命运的真实写照吗？如果硬要把保家卫国的壮志豪情作为王之涣诗的主旨，这语文教学真的应该如此另类吗？一首诗难道可以承载古诗教学的全部？难道对学生各种人文精神的滋养都要在一节课中完成？难道有诗人对战争描写得“壮怀激烈”就一定不能容忍其他诗人描写战争的残酷与无情？难道对学生的教育也一定只能渗透保家卫国的思想而不能让他们感受战争的悲惨从而树立反对战争，拥抱和平的情感？
三、关于教学资源的运用
本节课，正像我在设计特色中提到的：“文本、意境、情感在音乐中相融相生。”我在本节课中运用了许多音乐和图片。目的很明显，创设情境，帮助学生体验诗歌所描绘的意境。课前的谈话，我播放的是截取的《渔舟唱晚》，我把节奏快的地方删了；教学“黄河远上白云间”诗句时，欣赏黄河奔流的图片，我播放的是比较欢乐的《黄水谣》；观看荒凉的玉门关，茫茫弋壁滩时，播放的是《梅花三弄》；诵读描写战争残酷与无情的古诗时，配的是《红豆曲》；出示描写杨柳送别的古诗时，配的是《阳关三叠》；出示亲人思念战士的场景，放得是悲伤的曲子，而交流妻子、老母和儿子对战士思念的环节，我配的是非常感人的《夜曲》，最后结束，点明“呼唤和平”的内容时，我配得是萨克斯管《回家》。古代战争的残酷，战士生活的痛苦，现在的学生显然很难理解，所以我通过图片和音乐进行渲染，力求唤起学生的情感，体悟当时的感受。在两所实小上的时候，效果都是出来的，有些学生当堂就流泪了，特别是在亲人思念战士这一环节，尤其明显。这说明，音乐与图片的烘托还是有效的。但是，在这堂课上，学生他们显得很自信，也显得很轻松，显然音乐和图片所创设和情境对他们没有起多大的作用。
在上课前，我对“折柳赠别”这一环节中是否要用诗句有过犹豫，但最终还是保留了。我引入“折柳赠别”这一环节，目的是为了让学生了解为什么战士要吹奏《折杨柳》的曲子，因为《折杨柳》所表现的是离愁别别绪，更表现了战士思念家乡，思念亲人的思想感情。诵读折杨柳赠别的诗，也是为了让学生感受那种离愁别绪，但周老师说没有必要，《折杨柳》只是“别解”，既是“别解”，每个人有每个人的看法。但我觉得，因为战士用羌笛吹奏《折杨柳》，更能表现他们的思念之情，这对本课的主题有关，有助于学生理解战士戍边生活的痛苦和寂寞。
当然，我自己就以为描写折柳赠别的古诗嫌得似乎多余，应该还是去掉好，但是我觉得，折柳赠别还是需要。毕竟对主题思想有用。
“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”对这节课的思考还要思考。不成功的课也许更有研究价值。
篇19：词的教学反思
词四首的教学反思
通过《古诗两首》的教学，力求体现素质教育的思想。在教师的指导下，充分发挥学生的主体作用，调动学生学习的积极性，从而优化教学过程，提高教学效率。
古诗教学，首先要打破传统的逐字逐词逐句牵引，而后串诗意的串讲式的教学模式，还给学生独立思考、发挥想象的空间。因此，在备课时，我紧紧围绕以学定教的原则设计教学环节，从学生已知入手，探讨未知。强调学生的积极参与和全程参与（课前、课中、课后）。在两首诗的教学中，适时地安排自学环节，鼓励学生利用工具书查解字词，给学生创建自读自悟的机会。在交流自学成果的过程中，变单纯的“师教生”为“生生互学”“生生互补”，变僵硬的教师灌输为学生间的自我启迪，从而充分地让学生自主学习，自悟，自得。
第二首古诗相对而言易于理解，部分学生在学前就有接触。就本课而言，有学习第二首诗的基础，所以应发挥这一优势，调动学生的各种感官，深入诗文的意境，让学生对古诗词有升华理解和再创造的空间。在课堂上，设计了让学生用自己喜欢的方式自学两首古诗，如说一说、读一读、画一画。这样，从学生学习的需求出发，尊重学生的个性差异，激发学生在轻松愉快的学习氛围中积极参与的兴趣，令学生利用各种方式加深了对诗文的理解，更为学生品味诗句意境及理解后的再创造架起了一座桥。
在古诗教学中落实素质教育，不仅要体现学生的主体地位，还要发挥教师的主导作用。学生对某些难点会形成不同意见，产生分歧的理解。他们是辩论会的辩手，讨论会的论者，教师则是辩论会的主席，既要鼓励学生的独立见解，又要在重点、难点之处，适时点拨指导，恰当地梳理问题，使学生在从辩到悟的过程中获得提高。如，第一首诗中“出”的意思在全诗中至关重要，对学生来讲，在带入句中理解时又堪称难点。
就古诗学习而言，教师还要注意引导学生依诗句的意思展开想象，入情入境，加强有感情的朗读。如在第一首诗中引情入境，激情朗读，大体可分五步：第一，自读自学诗文，初步想象景象；第二，教师配乐范读，学生感知瀑布的气势；第三，学生边理解边想象边朗读，依据诗句在头脑中形成画面，读出气势；第四，欣赏有关庐山瀑布景象的录像片，诗画结合，引导学生融入意境；第五，结合图像及理解达到变感情朗读为有创造性的朗诵。
在古诗教学中落实素质教育，还要注意课内外结合，从课内延伸到课外，初步培养学生收集、处理信息的能力。如，课前，让学生查阅有关李白、苏轼两位诗人的资料。课后，收集两位诗人的其他诗篇，使学生由此及彼，不局限于一节课、一本书，从而扩大学生信息量的交流。这样做，可充分发挥语文课本为工具书的作用，不仅加大了教学密度，而且进一步激发了学生学习古诗的兴趣。
