“文多多”通过精心收集，向本站投稿了9篇意象与诗歌鉴赏(高二选修)，今天小编在这给大家整理后的意象与诗歌鉴赏(高二选修)，我们一起来看看吧！
篇1：意象与诗歌鉴赏(高二选修)
【摘要】诗歌的解读虽与艺术鉴赏有着同形同构的关系，但它自身有其独立的审美特性。在艺术鉴赏中，若不能激起审美接受主体的强烈美感，那么“诗”这种文学形式的存在也就失去了意义。因此，关注意蕴的具体内涵，唤醒鉴赏主体的审美情趣，使主体在鉴赏过程中达到审美思维的全方位运转，是诗歌鉴赏的关键所在。鉴赏主体只有在长期实践中形成丰厚的审美心理积淀，才有可能对艺术形象产生更为深刻的理解。
【关键词】诗歌语言 创作手法 意象 意蕴
开始使用的人教版新教材力求打破以往的平衡，用一种探索的目光去搜索教材富有个性的质感，无论形式还是内容，都折射了教材编者的理念--贴近人本。今秋使用的初高中第三册语文教材的变化最大。以高中为例，第三册用三个单元的篇幅安排了16首诗歌，古今中外无所不有，从而将对诗歌的意蕴欣赏提到了一个前所未有的高度。这在教材编写史上恐怕还属首例，极富挑战性。新的第三册选取了徐志摩的《再别康桥》、舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》、艾青的《我爱这土地》、普希金的《致大海》等诗，这些诗作，如果没有很好的教学指引，学生一下子是很难把握的。因此，尽快提高诗歌鉴赏水平就显得十分必要。
意象一词是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。
意象的运用自然因人、物、时、情的不同而不同。总体观之，营构意向的方法可分为三类：赋、比、兴。
赋，即平时所说的直写其事，某一物象在作者看来已经具备了能够表达他的情感的特质，便直接加以运用，使这一个意象直射出感情来。这类意象在我国的诗歌创作中是十分常见的，如选入课本中的辛弃疾的词《西江月》“明月别枝惊鹊，清风半月鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”可以说全词都是铺陈意象，以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图，描写景物不着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。
比，即我们常说的打比喻，通过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，或暗喻，或象征，把自己的情思直接喻为人或物，使之具有人或物的特征。李白的“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，就是将青丝、雪这样的意象直接拿来比喻头发，从而使读者的联想一下子清晰起来，明朗起来，生动起来，给读者以无比鲜明的感受。舒婷的诗“我是你额上破旧的老水车”一句给人留下了极为深刻的印象，原因就在于用老水车这一意象来象征“我”与祖国的某种血肉联系，从而使整首诗作细腻而含有丰富的象外之意。
兴，就是“先言他物以引起所咏之词也”。兴必须依附于某一事物，要有一个能引起兴的具象，然后使这个具象渗透进作者的感情，从而营造一种意境。创作中白描的使用往往就可看作是一种兴，如臧克家的诗《老马》就是典型的例子。诗人用白描的手法，塑造了一个老马的形象，它让大车“装个够”“横竖不说一句话”“背上的压力往肉里扣”，它只是把头“沉重的垂下”，在这里，老马已经是一种象征，是一种直接的兴起对象，作者以这个形象来寄托不屈的民族个性和作者的赞美之情。所以，兴这种创作手法是既省笔墨又含义深刻。
诗歌主要靠意象来构成诗的意蕴，而诗歌中意象的组合方式是多种多样的。
并列式组合
将有关的几组具象罗列出来，如杜牧的《江南春》“水村山郭酒旗风”就是并列了水村、山峦、酒、旗、风几组物象，从而让我们领略到了江南春天的特有风情。
对比式组合
选取两组或两组以上的物象，互为对立，互为映衬，如高适的《燕歌行》“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞”，一边是拚杀的血腥，一边是醉生梦死的沉迷，从而起到深化主题的作用。
通感式意象
即把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉几种意象沟通起来，互为转化。如舒婷的《路遇》“自行车的铃声悬浮在空间”“铃声把碎碎的花香抛在悸动的长街”，前一句听觉铃声转化成为视觉悬浮，后一句听觉嗅觉与心理感觉交织转换，沟通组合，从而形成了一个非常奇妙的境界，铃声能浮，铃声抛花香，使读者不禁为诗人的丰富想像而拍案叫绝。
荒诞式组合
将不合事理逻辑的两个或两个以上的意象组合，也即现实中不可能发生的在心理感觉中却能够实现。如李贺的《秋来》“秋坟鬼唱鲍家诗”，“鬼唱”二字石破惊天，它仿佛让人听到秋坟中的鬼魂在吟唱鲍照当年抒发“长恨”的诗，以此来抒发作者怀才不遇的沉痛与凄清。诗笔新奇，诡谲多姿，荒诞虚幻中暗合了李诗的鬼才之意。
不管是并列还是对比，是通感还是荒诞，诗歌的意蕴就蕴含在它们的不同组合中，诗歌创作中这些手法的运用，使诗歌呈现出无穷的魅力。解读诗歌，首先要搞清楚这些最基本的诗意组合，这样才能比较准确地鉴赏诗歌。
二、诗歌鉴赏的三个层面
一般来讲文学作品都有三个层面，即语言层面、意象层面和意蕴层面。诗歌鉴赏也要从这三个层面入手。
语言层面
毫无疑问，诗有很强的直觉性。诗歌语言高度概括、凝练，极富意蕴，它常常违背一般的语法规范，比一般的文学语言具有更强的陌生感，诗行间常留下许多空白，显示出很强的跳跃性。正是这种跳跃性，才容纳了诗歌更丰富的意象，从而在非常有限的篇幅里，构筑出使人耳目一新的诗歌意蕴。这种语言艺术特点的形成，多半依靠具象词与抽象词的巧妙嵌合，即有意将抽象词与具象词搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供追寻诗人个体感受的信息。新修订的高中语文第三册教材在阅读练习中选取了诗人卞之琳的诗《断章》。卞之琳的诗向以含蓄睿智为读者所喜爱，他常常以形象的语言描绘世界，以象征的形象暗喻人生哲理，既有丰富生动的艺术感，又蕴含对世界的体验。《断章》这首诗，其语言就生动体现了这种特点：“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你”“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。诗的表面平淡无奇：桥上有风景，于是你在看；你也构成了风景，于是别人也在看你。在无奇中，让人体会到了画面所蕴含的丰富的生与死、知与不知的宇宙人生的相对性哲理。“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”，“装饰”的是梦，这一语言的搭配极为巧妙，巧就巧在具象词与抽象词的组合，打破了语义的逻辑关系，构成了一种诗意的逻辑，从而大大扩充了诗歌语言的'弹性，丰富了诗歌的表现内涵，又扩展了诗的表现范围，加深了诗的理意。类似的还有“我喝了一口街上的朦胧”(《记录》)、“呕出一个乳白色的‘唉’”(《黄昏》)等。因此，欣赏诗歌，只有抓住诗歌语言的这种特性反复吟唱，才能深刻领会诗家语高度凝练的特点，从而拎出诗歌中浓缩着的内涵。
意象层面
意象与美育有着不解之缘，具有美的意象的诗，才能给读者以美感。能否创造出新颖独特的美的意象，是衡量诗歌成功与否的标志之一。意象的形成主要用赋、比、兴这三种方法，但只有用那些表面极不相关而实际又有联系的事物的意象或比喻，才能准确、有效地表现自己，根据这个原则产生的意象才能有惊人的离奇、新鲜和惊人的准确。这也就涉及诗歌所选定的意象与它所象征的意义之间的融合问题。意象与意义常常不可分。舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗之所以催人泪下，是与诗人成功运用暗喻及通感的表现手法，营造出一组组含义深刻的意象分不开的：“我是你河边上破旧的老水车，数百年来纺着疲惫的歌”，视觉“老水车”与听觉“疲惫的歌”相连，诗人用这种苍凉的意象开头，一下将读者带入了一个极佳的诗歌欣赏状态，地老天荒之中去感受那份震撼，那份深厚，数百年的历史沉寂一下跳到了读者面前，开阔而雄浑，苍茫而深沉。“我是你祖祖辈辈痛苦的希望/是飞天袖间千百年来未落到地面的花朵”，又将具体意象与抽象意象融为一体，在时空的急剧转捩、对比中，完成了诗人主观情志的表达。而“我是你簇新的理想/刚从神话的蛛网里挣脱”“我是新刷出的雪白的起跑线/是绯红的黎明正在喷薄”这些意象，让我们在最初的震撼过后，又恍然于它们所代表的强烈思想感情的复杂意义之中，从而使我们从艺术的视角感悟到了这首诗独具的审美情趣，使我们感到诗人内在的精神与诗的意象的一致性。因此，诗的解读离不开对意象本身的把握，诗的创造力、想像力，诗的一切生命力，就在意象的塑造上。读诗，必先读懂意象。
意蕴层面
伴随着意象在脑海的形成和语音节奏感的刺激，读者已经产生了初步的美感，但是如何突破意象表层去体悟诗的意象内蕴即诗的意蕴，是诗歌鉴赏成败的关键。诗的意蕴一般包括审美意蕴和智性意蕴。
当然，优秀诗歌都具有审美性。读诗伊始，读者便开始产生某种精神体验，感到精神的愉悦。但这还不算是审美鉴赏。这次教材修改，选入了20世纪40年代著名诗人穆旦的一首诗《赞美》。当时，由于特殊的历史原因，使得三四十年代的一些现代派诗人彷徨、迷茫，如同迷失在茫茫黑夜中，作品多囿于一己的“小我”，表达的也多是彷徨无助。但穆旦有所不同。他常常在自己的诗中给所塑造的形象以黑暗与光明的哲理，《赞美》这首诗就集中代表了诗人的这种艺术创作风格。诗中塑造了两个人物形象：一是作为抒情主体的诗人自我，一是“粗糙的身躯移动在田野中”的农夫。抒情主体在荒凉的土地上，在野草的茫茫中，在忧郁的森林中，对着在天际爬行的“不移的灰色行列”，诉说自己的“沉默的爱情”，“要以荒凉的沙漠”“坎坷的小路”“阴雨的天气”、“要以带雪的手”和“佝偻的人民拥抱”；这是一个有着强烈爱国之情的形象。而农夫，这“许多孩子的父亲”，“多少朝代在他身边升起而又降落”，“希望和失望压在他身上”，“路是无限的悠长”，而他却放下了“永远无言地跟在犁后旋转”的古代的锄头，坚定地“看着自己”融进了死亡。一个劳动者守望着自己的贫穷、劳苦，然后抛开妻儿老母，抛开一切，一去不回头。这是一个什么形象?他的内质是什么?是什么使得“我”也在为他的离去而痛哭?不言而喻，这两组意象，有着撼人心魄的力量。农夫与我猝然相遇在诗中，各自理解着自己的使命，当芸芸众生昏昏于自我意识的丧失时，我和农夫以自己独有的方式表达着清醒，传达出一种与昏聩的世界格格不入、为寻找光明而粉身碎骨的精神。到此，我们已经完成了对意象的解剖，挖出了诗歌的某些内涵，对作品有了初步的审美体验；然而进一步去体味：在这一荒凉而饥饿的画面里，农夫形象的精神之光开始活跃起来，浮动起来，扩展起来，从而传达出农夫的个性品格--在自身充满**、矛盾、苦难和愚昧时，毫不犹豫地抛弃自己、牺牲自己、改造自己，寻求走向光明的出路，也正因此，“一个民族才能起来”，“一个民族已经起来”。农夫这一形象，实际承载着民族历史的内涵，代表着先行者的特定品质，闪耀着民族性格的不朽光华。而我是新生农夫的象征，我与农夫的血肉联系，共同筑就了民族之魂。这正是《赞美》这首诗给我们带来的崇高的美学意蕴，鉴赏到此，才算真正进入到诗歌意蕴层的把握之中，也即进入到诗歌的“智性”意蕴中。
篇2：诗歌意象与意境鉴赏复习教案
诗歌意象与意境鉴赏复习教案
2011诗歌意象与意境鉴赏复习教案 教学课题 诗歌意象与意境鉴赏复习教案 教学目标 1掌握意象与意境类题型的解题技巧。 2提高学生诗歌鉴赏能力。 教学重点 掌握意象与意境类题型的解题技巧 主备人 课时安排 2-3课时授课时间 教 学 过 程 第一课时 教学要点： 复习鉴赏意象与意境题型方法与技巧 教学过程： 一、考点分析（教师结合高考考点进行分析） 诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者的生活理想和思想感情的艺术形象。 形象（意象） 人（诗中塑造的人物形象或抒情主人公） 景（写景诗或杂诗中的景象） 物（咏物诗或杂诗中的物象） (1）人物形象。诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己。有别于小说中的“我”（非作者本人）。 （2）景物形象。诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。 （3）事物形象。诗人借助具有某种特定内涵的事物来表明自己的心迹或某种情感。如咏物诗、杂诗。 景物形象 诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。 诗中的景象是诗人为抒发思想感情而精心裁剪、设计的。一般有：景物描写（季节、时令、地域等）、场面描写（农事、战争、狩猎、离别等）、色彩描写。“一切景语皆情语”，景物是人物（往往是诗人自己）感情的外在表现。所以我们在鉴赏景物形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象，这两者是一致的。 二．高考例题 题型一：意象类 提问方式：这首诗写了哪些意象？这些意象有什么特点？ （宁夏.海南卷）阅读下面这首宋词，完成（1）-（2）题。 鹧鸪天 代人赋① 辛弃疾 陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。 山远近，路横斜，青旗②沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。 【注】 ①这首词作于作者遭弹劾解官归居时。②青旗：酒旗，酒店门外用青布做的幌子。 词的上阙描绘了什么样的景象？请简要叙述。 【答案】（5分）词的上阕描绘了初春时乡村一派春意盎然的景象。田间桑树萌发出新芽，东邻家蚕卵已孵出幼蚕；平缓的山坡上长着细嫩青草，黄色的牛犊在那儿鸣叫；夕阳斜照着初春傍晚的树林，晚归的乌鸦散落在那儿栖息。 2、（09年全国卷Ⅰ）阅读下面这首宋诗，然后回答问题。 次石湖书扇韵① 姜 夔② 桥西一曲水通村，岸阁浮萍绿有痕。 家住石湖人不到，藕花多处别开门。 [注]①石湖；南宋诗人范成大（1126―1193）晚年去职归隐石湖（在今江苏苏州），自号石湖居士。②姜夔（1155―1221？）：字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。浪迹江湖，终生不仕。淳熙十四年（1187）夏，曾去拜见范成大，这首诗约作于此时。 （1）这首诗描绘了一幅什么样的画面？是由哪些景物构成的？请简要叙述。 答：【鉴赏】 这二十八字。可算是惜墨如金，不仅描绘了一幅精雅、清幽的石湖图卷，而且传过出画笔难于表现的情韵。可以想象姜夔当年是坐船造访石湖的。“桥西一曲水通村”，自然是江南水乡特有的景色，同时也自远渐近，显现出范氏别墅的方位。湖上烟波浩渺，湖岸林荫繁茂，凭什么来认得“水通村”呢？“岸阁浮萍绿有痕”，湖水和溪流相接的岸边滞留着绿色的痕迹，便是村中平静的池塘时飘流出的浮萍。这正像武陵渔人发现水上漂流的桃花而寻到桃花源一样。“别有天地非人间”这是个多么深邃的所在。 果然，“家在石湖人不到”。这自然是说范成大别墅的远绝烦嚣，实亦是对范品格的称颂。范成大以廊庙之才，归隐江湖之上。他在朝时，希望能为恢复中原而竭智尽忠，但不得孝宗的`信任，御史便挟私憾攻击，于是他落职退隐江湖。他视富贵如浮云，惟恐缁尘再染素衣，所以“家在石湖人不到”。这“人”应该是指那些趋炎附势，抗尘走俗的人。能做到“人不到”，足见操守清介，志在遂初。因而他能在退隐中怡然自乐，沉醉于自然美景中。“藕花多处别天门”，专开门户在荷花繁盛的地方，是何等的雅人深致！三四两句，写景实即写人，写人的品格、胸襟、情趣。 【答案】⑴描绘了一幅山环水绕，村阁隐然，浮萍泛绿，藕花飘香的恬静优雅的隐居风光图。分别写了溪桥横跃，曲水弯流，楼阁隐约，浮萍漂碧，藕花飘香。从视觉与嗅觉等角度渲染出闲适雅寂的石湖风景。 题型二：意境型 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境? 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情? 3、（09年重庆卷）阅读下面的曲词，回答问题。（6分） 【折桂令】问秦淮 孔尚任 问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫? 罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。 【折桂令】一曲写苏昆生重访秦淮。秦淮河横贯南京市，河两岸为景胜、繁华之地，但现在苏昆生见到的是一片残败。 “白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧”描写了什么样的景色？表达了什么样的感情？请简要分析。（4分） 【答案】通过“白鸟”“绿水”“嫩黄花”“新红叶”等描绘了初秋景色。又通过“飘飘”“滔滔”“有些蝶飞”“无个人瞧”等表达了因昔盛今衰引发的冷寂落寞之情。 【解题指导】《折桂令问秦淮》出自孔尚任的《哀江南》，选入高中语文第四册戏剧单元，教材所选的七支曲子以教曲师傅苏昆生游南京的踪迹为线索，由远而近，从城郊写到孝陵，从故宫写到秦淮，从板桥写到旧院，描写南明灭亡后南京各处的凄凉景象，展现了南京面目全非的变化。在景物描写中蕴含了怀念故国的无限哀思，不言情而情自在景中。而试题材料选自第四支曲子【折桂令】，写写苏昆生重访秦淮的所见所感，突出南京荒凉残败的景象，表达了昔盛今衰的感慨。 三、方法总结 ①描绘诗中展现的图景画面。 抓住诗中的主要景物，再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。 ②概括景物营造的氛围（意境）特点。 一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉、明净绚丽、幽静深寂等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。 常用术语：寥廓、雄奇、开阔、旷远、悲壮、悲凉、凄清、阴冷、幽静、萧条、荒凉、冷落、衰败、孤寂、恬静、闲适、缠绵、清新、明丽、绚丽、壮丽、秀美、恬淡、朦胧、淡雅。 ③分析作者表现的思想感情。 分析作者的思想感情，或给人什么样的启示和思考。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者哀伤的情怀”是不够的，还应答出为什么而“哀伤”。根据这首诗歌情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。一般可表述为：离愁别绪、羁旅情愁、思乡怀远、闲适恬淡、乐山好水、感时伤世、吊古伤今、忧国忧民、言志抒怀、叹惋讽谏等。 教师强调： 如何画中品诗：由形象画面的色调，把握诗人的情感思想 读一首诗，首先看它描写了什么景象，呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。一般而言，作品所描绘的外在形象画面，具有鲜活，明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。有时可能相反。要特别注意。 四、课堂训练 1、阅读下面这首宋诗，完成8―9题(11分) 题李世南画扇 蔡肇 野水潺潺平落涧，秋风瑟瑟细吹林。 逢人抱瓮知村近，隔坞闻钟觉寺深。 [注] ○1 李世南：北宋著名画家，擅画山水。 ○2 蔡肇（？―1119）：字天启，丹阳（今属江苏）人。曾任吏部员外郎、中书舍人等职。 ○3 瓮：这里指水瓮。 ○4 坞：地势周围高而中央凹的地方，这里指坞。 请简单描述一下李世南画的扇面中应有的景物。这样一幅画面呈现出什么样的气氛？ 答案：画面大概是：有条小溪从两山之间流出，树林里树叶飘落，一个人抱着瓮在路上（或在溪边），山谷那边隐约露出寺庙。这画面呈现出的是乡村野外恬静、安详的气氛。 画面中应有小溪、山（山坞）、树林（落叶）、人、瓮、寺庙等六种景物，给3分。答出画面呈现出什么样的的气氛的，给2分。 2、阅读下面一首诗，完成后面的问题。 西 楼 曾巩 海浪如云去却回，北风吹起数声雷。 朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。 注：钩疏箔，把帘子挂起。 问：此诗描写了什么景色？表达了诗人怎样的情感？ 【答案】这首诗描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象。连天的海浪随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去。这种壮美景象的描写渲染了“山雨欲来风满楼”的雄伟气势。从而表现了诗人开阔的胸襟和内心的豪情。 3、阅读下面一首诗，完成后面的问题。 绝句 杜甫 迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 问：请分析这首诗画面美 这首诗写了江山、花草、燕子、鸳鸯，四种景物构成一幅画面，显出蓬勃盎然的春意。四种景物并列组合，构成上下对偶两联。上联写远景，下联写近景；上联景物较阔大，较概括，下联景物较特出、较具体；上联是静景，下联是静景。远与近相生，概括与具体结合，构成一幅完整的春景图。浓艳的画面色彩，谐调的画面组合，相宜的动静描绘，渲染出浓浓春意，观之令人赏心悦目。 【4】阅读下面一首诗，然后回答问题。 滁州西涧 韦应物 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 问：这首山水名篇历来为人们称道，请问诗中描绘了哪些景象？这些景象又创设出一种怎样的意境？表达出作者什么样的感情。 【答案】主要描绘了幽草、西涧、黄鹂、深树、春潮、雨、野渡、舟自篇3：古代诗歌鉴赏(高二选修) 教案教学设计
古代诗歌鉴赏(高二选修) 教案教学设计
第二课时
课时要点：如何鉴赏古代诗诗歌的形象
鉴赏古代诗歌的形象是高考语文《考试说明》对考生古诗文阅读能力的基本要求之一。所谓形象，就是诗人在作品中借以表达思想情感的具体可感的物象或画面，是诗人形象思维的产物。
一、“诗中赏画” --看画面形、色、动、静，欣赏诗的画面美
古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。欣赏诗的画面美，主要从四方面着手：一是物象的组合方式；二是画面色彩；三是动态；四是静态。例如下面的两首诗：
绝句 杜甫
迟日江山丽，春风花鸟香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
诗里写了江山、花鸟、燕子、鸳鸯，四种景物构成一幅画面，显出蓬勃盎然的春意。四种景物并列组合，构成上下对偶两联。上联写远景，下联写近景；上联景物较阔大，较概括，下联景物较特出、较具体。远与近相生，概括与具体结合，构成一幅完整的春景图。浓艳的画面色彩，谐调的画面组合，相宜的动静描绘，渲染出浓浓春意，观之令人赏心悦目。
绝句杜甫
两个黄鹂鸣翠柳，一行白露上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
诗里写黄鹂近景，白鹭远景，千秋雪远景，万里船近景。上联黄、翠、白、青，用了四种颜色，色彩鲜明。这样，就景物的远近和各种色彩构成画面。千秋雪显得时间的永恒，万里船显得空间的广阔。画面色彩的丰富鲜明，境界的阔大，不仅给人以画面美感，更促人深远的联想。
二、“画中品诗”--由形象画面的色调，把握诗人的.情感思想
读一首诗，首先看它描写了什么形象，它呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。一般而言，作品所描绘的外在形象画面，具有鲜活，明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。例如下的两首诗：
秋词 刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
诗前两句直抒胸臆赞秋，一反传统悲秋题材。后两句描写白鹤冲云，晴空碧霄等形象画面，境界阔大，色彩明丽，情调高昂。如果说那排云直上的白鹤是诗人奋发进取形象的写照，那么，晴朗的秋空正是诗人宽广胸怀、乐观向上精神的外现。
赠别 杜牧
多情却是总无情，惟觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
此诗写离筵寡欢场面。一二句叙今昔：以前欢聚多情，而今别去，转觉无情。三四句以暗淡的蜡烛垂泪的外在形象，暗写离人流泪的内在形象，内与外是统一的。这种形象化的表情达意手法，要比直言好得多，引人联想到离人一往情深，难舍难分之态。
在这两首诗中，“排云白鹤”与“蜡烛垂泪”形象，二者色调截然不同，前者是奋发向上的，后者是伤感愁苦的。所以我们从中感受到的内在形象情感也就截然不同。
感知画面是基础，把握情感是关键，考生鉴赏诗歌形象时，要特别注意这两个环节。
三、组合意象，探究内涵（注意粗知简炼的人和事，特别是参与人活动的情节）
意象是意与象的融合，是生活外在景象与诗人内在情思的统一，是主观心意与客观物象在语言文字的融合与表现；是一首诗的构成单位，是诗歌构思核心。
1、借助意象，品味意境。
意境是作者主观情感与自然客观物象融合的整体（“神以象通，物以貌求”《文心雕龙》）。品味意境感知意象，就要借助意象。
例：江月人去只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。
析：明月、风灯、宿鹭、跳鱼等意象有机地组合成一幅清幽、静谧的意境。
2、借助意象，体味情感。
诗歌的情景是水乳交融的（清代王夫之有云：“情景名为二，而实不能离，神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情”）。
例：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
析：坠落的夕阳、无声的落花、寻旧垒的归燕几个意象，可体会到全词的感情基调是抒写对人事变迁的无比惆怅之情。就其不变者而言，天气、亭台阁与去年毫无二致；就其变者而言，夕阳虽美好，但终究要沉没。好鸟相鸣似有意，但落花流水却无情。词人在好鸟娇花中叹人生的虽美好，终将消亡。但“似曾相识燕归来”寓意着消亡中又含有的存在而令人欣慰。
例：
城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。（辛弃疾抗金收复失地的一生）
山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。（白居易政绩斐然的愉快心情）
篇4：古代诗歌鉴赏(高二选修) 教案教学设计
古代诗歌鉴赏(高二选修) 教案教学设计
教学目标：
1、通过适量的读练析强化学生的对古代诗歌的感性积累和鉴赏的思维能力。
2、强化学生适应各种题型的能力，尤其是主观题。
教学设想：
1、抓住古代诗歌的基本特点进行有针对性的分类讲析，并进行有效的综合讲析，让学生对古代诗歌有一个整体的认识。
2、要求学生背诵和欣赏一定量的诗歌作为训练的补充，以免学生只求做题，而忽略了古代诗歌鉴赏其实是一个体现学生语文综合能力的体现。
3、教师在制定教案时心里一定在装着学生，要真正摸清本班学生的实际情况，及时调整教学计划和进度。必要的时候实施分层教学。
4、本知识点教学大约需要9课时，知识点强化训练解析3课时，综合检测讲练2课时,共约十四课时。
教学过程：
第一课时
课时要点：1、此知识点出现的背景分析。2、鉴赏诗歌中的形象之典例例析
一、此知识点出现的背景分析：
在高考考试说明中，有三个变化最大的项，古典诗歌鉴赏由客观题变为主观笔试题，增加了试题的难度。国家考试中心张伟明说：
古代诗歌的考察主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评价。所谓初步鉴赏指的是对作品的形象、语言和表达技巧作概要的赏析，无需引经据典，也不需要拿试卷以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏。当然，如果诗句用到的典故是我们在课文中学过的，我们应该知道，并能结合所学的知识进行分析。鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧在命题是可以是综合要求，也可以就某一方面提出设问，也可能和评价作品的思想内容结合起来考查。这就要求我们在课堂教学中要全面培养学生的能力，不能有所偏废。
张伟明的说法指明了古典诗歌欣赏的四个方面，综合起来说就是“三鉴赏一评价”，
由于这道题是以主观题型出现，难度不太大，而且与以前的客观题型应该存在着一定联系，这个联系应当是题目语言导向性。就目前所见到的试题而言，具体的题型可分为两种：有话语引导的填空题型和无话题引导的短评题型，也有的是二者结合，题型很不一致，说明我们还处在摸索阶段。但是我们在训练时不妨大处着眼，小处着手，从高能力培养上达到一般能力的收效。
二、古诗分解讲析：
（一）鉴赏诗歌中的形象
[04典型考题]
读下面苏轼的诗论并回答问题。林逋《梅花》诗云，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，决非桃李诗。皮日休《白莲》诗云，“无情有恨何人见，月晓风清欲坠时”，决非红莲诗。此乃写物之功。若石曼卿《红梅》诗云，“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，此村学中至陋语也。说出苏轼赞扬写梅花、白莲的诗而批评石曼卿《红梅》诗的理由，并作具体分析。（北京卷）
解题思路：分析诗歌所写人物形象或物象的.外形（颜色、特点、形状等）和内神（品格、精神、气质等）。
答案示例：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，写出了梅的清幽、高洁；“无情有恨何人见，月晓风清欲坠时”，写出了白莲的素洁、清雅；“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，仅从“绿叶”、“青枝”等外形上把握红梅的特征，未见红梅的精神品格。
【概念解析】
所谓“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物形象。在命题时，主要考察“意象”及对“形象”的理性思考。
（1）人物形象。诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己。有别于小说中的“我”（非作者本人）。
（2）景物形象。诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。
在中国古典诗歌中，讲究的是“一切景语皆情语也”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象。这两者是一致的。
【常用方法】
一般的短评写作时要注意先“盖帽”，即说出诗人的形象的总体特征，再以此为“中心论点”，从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证。其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路。值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写。初学者往往失却重点，在简短的文字中写到各方面的内容。
鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致，一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手。但在具体写作过程中不宜出现这些字眼，我们在这时借用的是它的方式和思路。
【例题剖析】
1、阅读李白诗《独坐敬亭山》，试分析诗中所塑造的诗人形象。
独坐敬亭山 李白
众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。
参考答案：
⑴全诗展现了一个孤僻高傲的诗人的形象。众鸟距己甚高且已飞去，唯留诗人独坐敬亭山，体现他的孤僻。那孤云不正是诗人自己？虽然孤独但乐得清闲，又体现了他的高傲。最后只留他与敬亭山，但依旧相看不厌，又一次全面展示了他的形象。
⑵诗人犹如孤云一样，当众鸟高飞尽，正是众人得志时的表现，他却独自飘荡，壮志不酬，符合作者有才无法施展示的特定身份，而对敬亭山时，作者看到更广的更雄伟的自然，便看无厌，有了乐观和豪放的心态，总的说来是孤傲乐观浪漫的诗人形象。
3、众鸟飞尽，孤云独闲，山静而空，表现出诗人的与世无争，自由而闲适的孤身一人的生活；相看两不厌，表现出诗人从自然中寻求快乐，忘怀得失的思想感情。全诗塑造了一个与世无争的，自由、闲适又有点孤傲的诗人的形象。
评分标准：
要在文段的开头或结尾点出诗人的形象特点，即用一句话“盖帽”。然后再结合全诗中的文句进行分析说解，注意要围绕“诗人形象”这个中心来写。缺第一方面，扣2分；没有分析，而写出形象和诗中的一部分内容，扣3分；不能围绕中心写，扣3分。
误例：
⑴两个山头，一座亭子，一个人，所有的鸟儿都飞走了，连云儿都不愿停留。清冷的环境中，诗人守望山头，“相看两不厌”写出了作者的凄凉，最后“只有敬亭山”道出了作者内心的感受。
误例分析：整个文段没有谈到作者的形象，后文也没有围绕这个中心来写，故判为0分。
⑵我双手背在身后，抬头仰望天上那群鸟儿不停地向远处飞去，眼睛充满无限的忧伤。天空的最后一片云彩随着好冷冷的风闲散地飘向远方，这时，我的衣襟被风吹起。望着那高高的敬亭山，无语，望着它，渐渐地，我觉得我变得与它一样高大，我用我忧伤的眼神看着它，而它也用那浑然的自然的眼神看着我，一样的无语，但我俩彼此都不觉得厌烦，此时我孤独寂寞的心情大概只有敬亭山了解了。
误例分析：扩写语段的好例子，诗歌鉴赏的坏典型。判为0分。
⑶诗人李白是一位豪放不羁的才子，在敬亭山之上，与敬亭山厮守，不去理睬“众鸟”与“孤云”，清高自傲的诗人形象自然流露，但从诗中我们隐约可见诗人的寂寞心情，或为功名，或为宦海浮沉，无论是何种原因，在敬亭山上屹立的仍然是衣襟似云，须发似烟的诗仙形象，也许只有人格化的敬亭山才能与李白比弧比傲比豪迈。
误例分析：这是对李白的客观而公正、简洁而诗性的评价，但不合本题的要求，只能判为0分。
2、简析下面这首宋词的人物形象。
诉衷情 陆游
当年万里觅封侯，匹马戊梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂?。
胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。
注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。
【技巧点拨】分析诗歌形象要根据诗歌描写的具体物象或画面识别其性质，在理解诗歌深层内涵的基础上概括出形象的特征和意义。答案一般有三部分构成：（1）什么形象；（2）形象的基本特征；（3）形象的意义。这首词前两句回忆当年在抗金前线的战斗生活：“关河梦断何处”是说一觉醒来，关河要塞不知在何处，意谓脱离了前线；“尘暗旧貂?”是说尘土积满从军时穿的貂皮大衣。下片表达敌人尚未消灭，自己衰鬓先斑的慨叹，“天山”代指抗金前线。“心在天山，身老沧洲”表达了壮志未酬、报国无门的幽愤。
【参考答案】诗歌描写了一个被闲置不用的抗金英雄形象。诗中人物曾经金戈铁马，驰骋疆场，现在虽被弃置不用，但仍胸怀报国之志，心系抗金前线。诗歌通过这一形象的塑造，表达了自己壮志未酬、报国无门的感慨。
3、阅读下面三首宋诗，完成后面的习题。
病牛 李纲
耕犁千亩实千箱，力尽筋疲谁复伤。但得众生皆得饱，不辞羸病卧残阳。
禾熟 孙平仲
百里西风禾黍省，鸣泉落窦谷登场。老牛粗了耕耘债，啮草坡头卧斜阳。
牛 王安石
朝耕及露下，暮耕连月出。自无一毛利，至有千箱实。
这三首诗显示出“牛”各自不同的思想境界，请各用一句话阐明。
第一首： 第二首： 第三首：
答：（1）“病牛”心有不平而无怨尤。（2）“老牛”在结了债之后的轻松与满足之中，追求平和与淡泊的生活情趣。（或无争无求自足）（3）“牛”朝暮耕耘全是为了人们的利益，任劳任怨，无私奉献，决不索取。
篇5：古典诗歌意象与意境鉴赏复习教案
古典诗歌意象与意境鉴赏复习教案
古典诗歌意象与意境鉴赏复习教案 教学课题 诗歌意象与意境鉴赏复习教案 教学目标 1掌握意象与意境类题型的解题技巧。 2提高学生诗歌鉴赏能力。 教学重点 掌握意象与意境类题型的解题技巧 课时安排 2-3课时授课时间 教 学 过 程 第一课时 教学要点： 复习鉴赏意象与意境题型方法与技巧 教学过程： 一、考点分析（教师结合高考考点进行分析） 诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者的生活理想和思想感情的艺术形象。 形象（意象） 人（诗中塑造的人物形象或抒情主人公） 景（写景诗或杂诗中的景象） 物（咏物诗或杂诗中的物象） (1）人物形象。诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己。有别于小说中的“我”（非作者本人）。 （2）景物形象。诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。 （3）事物形象。诗人借助具有某种特定内涵的事物来表明自己的心迹或某种情感。如咏物诗、杂诗。 景物形象 诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。 诗中的景象是诗人为抒发思想感情而精心裁剪、设计的。一般有：景物描写（季节、时令、地域等）、场面描写（农事、战争、狩猎、离别等）、色彩描写。“一切景语皆情语”，景物是人物（往往是诗人自己）感情的外在表现。所以我们在鉴赏景物形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象，这两者是一致的。 二．高考例题 题型一：意象类 提问方式：这首诗写了哪些意象？这些意象有什么特点？ （宁夏.海南卷）阅读下面这首宋词，完成（1）-（2）题。 鹧鸪天 代人赋① 辛弃疾 陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。 山远近，路横斜，青旗②沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。 【注】 ①这首词作于作者遭弹劾解官归居时。②青旗：酒旗，酒店门外用青布做的幌子。 词的上阙描绘了什么样的景象？请简要叙述。 【答案】（5分）词的上阕描绘了初春时乡村一派春意盎然的景象。田间桑树萌发出新芽，东邻家蚕卵已孵出幼蚕；平缓的山坡上长着细嫩青草，黄色的牛犊在那儿鸣叫；夕阳斜照着初春傍晚的树林，晚归的乌鸦散落在那儿栖息。 2、（09年全国卷Ⅰ）阅读下面这首宋诗，然后回答问题。 次石湖书扇韵① 姜 夔② 桥西一曲水通村，岸阁浮萍绿有痕。 家住石湖人不到，藕花多处别开门。 [注]①石湖；南宋诗人范成大（1126―1193）晚年去职归隐石湖（在今江苏苏州），自号石湖居士。 ②姜夔（1155―1221？）：字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。浪迹江湖，终生不仕。淳熙十四年（1187）夏，曾去拜见范成大，这首诗约作于此时。 （1）这首诗描绘了一幅什么样的画面？是由哪些景物构成的？请简要叙述。 答： 【鉴赏】 这二十八字。可算是惜墨如金，不仅描绘了一幅精雅、清幽的石湖图卷，而且传过出画笔难于表现的情韵。可以想象姜夔当年是坐船造访石湖的。“桥西一曲水通村”，自然是江南水乡特有的景色，同时也自远渐近，显现出范氏别墅的方位。湖上烟波浩渺，湖岸林荫繁茂，凭什么来认得“水通村”呢？“岸阁浮萍绿有痕”，湖水和溪流相接的岸边滞留着绿色的痕迹，便是村中平静的池塘时飘流出的浮萍。这正像武陵渔人发现水上漂流的桃花而寻到桃花源一样。“别有天地非人间”这是个多么深邃的所在。 果然，“家在石湖人不到”。这自然是说范成大别墅的远绝烦嚣，实亦是对范品格的称颂。范成大以廊庙之才，归隐江湖之上。他在朝时，希望能为恢复中原而竭智尽忠，但不得孝宗的信任，御史便挟私憾攻击，于是他落职退隐江湖。他视富贵如浮云，惟恐缁尘再染素衣，所以“家在石湖人不到”。这“人”应该是指那些趋炎附势，抗尘走俗的人。能做到“人不到”，足见操守清介，志在遂初。因而他能在退隐中怡然自乐，沉醉于自然美景中。“藕花多处别天门”，专开门户在荷花繁盛的地方，是何等的雅人深致！三四两句，写景实即写人，写人的品格、胸襟、情趣。 【答案】⑴描绘了一幅山环水绕，村阁隐然，浮萍泛绿，藕花飘香的恬静优雅的隐居风光图。分别写了溪桥横跃，曲水弯流，楼阁隐约，浮萍漂碧，藕花飘香。从视觉与嗅觉等角度渲染出闲适雅寂的石湖风景。 题型二：意境型 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境? 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情? 3、（09年重庆卷）阅读下面的曲词，回答问题。（6分） 【折桂令】问秦淮 孔尚任 问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫? 罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。 【折桂令】一曲写苏昆生重访秦淮。秦淮河横贯南京市，河两岸为景胜、繁华之地，但现在苏昆生见到的是一片残败。 “白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧”描写了什么样的景色？表达了什么样的感情？请简要分析。（4分） 【答案】通过“白鸟”“绿水”“嫩黄花”“新红叶”等描绘了初秋景色。又通过“飘飘”“滔滔”“有些蝶飞”“无个人瞧”等表达了因昔盛今衰引发的冷寂落寞之情。 【解题指导】《折桂令问秦淮》出自孔尚任的《哀江南》，选入高中语文第四册戏剧单元，教材所选的七支曲子以教曲师傅苏昆生游南京的踪迹为线索，由远而近，从城郊写到孝陵，从故宫写到秦淮，从板桥写到旧院，描写南明灭亡后南京各处的凄凉景象，展现了南京面目全非的变化。在景物描写中蕴含了怀念故国的无限哀思，不言情而情自在景中。而试题材料选自第四支曲子【折桂令】，写写苏昆生重访秦淮的所见所感，突出南京荒凉残败的景象，表达了昔盛今衰的感慨。 三、方法总结 ①描绘诗中展现的图景画面。 抓住诗中的主要景物，再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。 ②概括景物营造的氛围（意境）特点。 一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉、明净绚丽、幽静深寂等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。 常用术语：寥廓、雄奇、开阔、旷远、悲壮、悲凉、凄清、阴冷、幽静、萧条、荒凉、冷落、衰败、孤寂、恬静、闲适、缠绵、清新、明丽、绚丽、壮丽、秀美、恬淡、朦胧、淡雅。 ③分析作者表现的思想感情。 分析作者的思想感情，或给人什么样的启示和思考。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者哀伤的情怀”是不够的，还应答出为什么而“哀伤”。根据这首诗歌情境氛围的.特点再来谈诗人的思想感情。一般可表述为：离愁别绪、羁旅情愁、思乡怀远、闲适恬淡、乐山好水、感时伤世、吊古伤今、忧国忧民、言志抒怀、叹惋讽谏等。 教师强调： 如何画中品诗：由形象画面的色调，把握诗人的情感思想 读一首诗，首先看它描写了什么景象，呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。一般而言，作品所描绘的外在形象画面，具有鲜活，明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。有时可能相反。要特别注意。 四、课堂训练 1、阅读下面这首宋诗，完成8―9题(11分) 题李世南画扇 蔡肇 野水潺潺平落涧，秋风瑟瑟细吹林。 逢人抱瓮知村近，隔坞闻钟觉寺深。 [注] ○1 李世南：北宋著名画家，擅画山水。 ○2 蔡肇（？―1119）：字天启，丹阳（今属江苏）人。曾任吏部员外郎、中书舍人等职。 ○3 瓮：这里指水瓮。 ○4 坞：地势周围高而中央凹的地方，这里指坞。 请简单描述一下李世南画的扇面中应有的景物。这样一幅画面呈现出什么样的气氛？ 答案：画面大概是：有条小溪从两山之间流出，树林里树叶飘落，一个人抱着瓮在路上（或在溪边），山谷那边隐约露出寺庙。这画面呈现出的是乡村野外恬静、安详的气氛。 画面中应有小溪、山（山坞）、树林（落叶）、人、瓮、寺庙等六种景物，给3分。答出画面呈现出什么样的的气氛的，给2分。 2、阅读下面一首诗，完成后面的问题。 西 楼 曾巩 海浪如云去却回，北风吹起数声雷。 朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。 注：钩疏箔，把帘子挂起。 问：此诗描写了什么景色？表达了诗人怎样的情感？ 【答案】这首诗描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象。连天的海浪随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去。这种壮美景象的描写渲染了“山雨欲来风满篇6：诗歌意象鉴赏与艺术的教学设计
一、教学内容分析
在深化素质教育、全面实施新课程改革的今天，语文学科的文学性越来越显示其重要性，培养学生的文学鉴赏能力越来越受到重视，而诗歌以其高度概括的内容、凝练含蓄的语言和真挚纯美的情感，成为文学领域里最为璀璨夺目的明珠，并作为最集中精练的文学样式，受到广大教育工作者的青睐。诗歌鉴赏也成了高考大家园中不可或缺的一部分。人教版《普通高中课程标准实验教科书语文课本必修1》第一单元就安排了诗歌鉴赏，单元教学要求这样写道“鉴赏诗歌应在反复朗读的基础上，着重分析意象，同时品味语言，发挥想象，感受充溢于作品的真情。”这说明诗歌意象鉴赏与情感把握是本单元学习的重点。众所周知，意象是一个古老的美学概念，也是鉴赏诗歌的最基本而又最重要的审美单元，诗歌的意象鉴赏是开启诗歌大门的一把重要钥匙，可以说抓住了诗歌的意象也就能很快领悟诗歌的意境、风格及作者蕴涵在其中的思想情感，传授给学生意象鉴赏的方法也就可以让学生拿着钥匙去打开诗歌殿堂之门，这是语文老师共同的心愿。教师只有授之以“渔”，教以方法，才能让学习主体以不变应万变，切实提高鉴赏能力，积极应对高考试卷中变换莫测的试题。而艺术还原法是诗歌意象鉴赏的一种有效且常用的方法，因此，本课试图通过意象鉴赏示例，引导学生学习掌握艺术还原法，切实提高鉴赏能力、审美能力。
二、学生学习情况分析
诗歌鉴赏是高中语文教学的一大难点，虽然高一学生正处于诗一样的年龄，对诗歌充满向往，对诗歌鉴赏已有一定的常识与生活积累，但经典诗歌学习不多，鉴赏术语的积累还很单薄，面对诗歌的抽象语言符号不知从何下手；与此同时，学生的审美观正在逐步形成，有一定的审美冲动，因此，必须从审美兴趣的培养、鉴赏术语的积累、鉴赏方法的传授和鉴赏能力的培养上加以积极的引导，授之以“渔”。
三、设计思想
本课依据新课标的精神和要求制定教学目标，以学生的思维训练和能力的培养为主线，以学生的“探究性学习”为主，采用“启发点拨式”的教学和“自主探究”的学习方法，充分发挥学生自主学习与教师评价、点拨作用，借助多媒体，采用“受激共振”的教学法，用屏幕显示诗歌意象的画面，化无形为实体，变抽象为具象，体现直观性教学原则，使学生更容易理解诗歌意象鉴赏的方法。教师将引导学生充分调动生活积累，展开丰富的想象和联想，把抽象的诗歌语言符号还原成具体形象的画面，建构心灵的图象，引导学生展开讨论并绘制诗歌情景图，教师借助多媒体设备展示具体生动的诗歌意象、情景，让学生比较、感悟，突出重点、突破难点，把意象鉴赏的“钥匙”交给学生。
四、教学目标：
1、了解掌握部分传统意象的寓意。
2、了解掌握意象鉴赏方法——艺术还原法。
3、提高感受美、鉴赏美的能力，提高文化品位与审美情趣。
五、教学重点和难点
重点：掌握艺术还原法。
难点：鉴赏诗歌的意象。
六、教学过程设计
教学时数：1课时
教学准备：制作课件、多媒体教室
课前作业：要求学生搜集常见的诗歌意象并分析意象的寓意，按照学习小组集中讨论，尝试为意象下个定义。
（一）导入：
中国是一个诗的国度。先秦的诗经、楚辞，汉、魏晋的乐府古诗，唐诗、宋词、元曲以及现当代诗歌就是我国源远流长的诗歌发展史中一颗颗璀璨明珠。历代诗歌中有大量脍炙人口的名篇佳句，堪称我国文明史河的积淀、汉民族语言的结晶。本单元我们将学习一组现当代诗歌，先看单元学习要求第二段中“鉴赏诗歌应在反复朗读的基础上，着重分析意象，同时品味语言，发挥想象，感受充溢于作品的真情。”这说明诗歌意象鉴赏与情感把握是本单元学习的重点。众所周知，诗歌常常用具体的意象来营造诗歌的意境，表达抽象的思想情感，可以说诗歌的意象鉴赏是开启诗歌大门的一把重要钥匙，抓住了诗歌的意象也就能很快领悟诗歌的意境、风格及作者蕴涵在其中的思想情感。
那么什么是意象呢？大家搜集了多少常见的诗歌意象？这些意象又有何寓意呢？
（二）介绍意象的概念，举例分析鉴赏诗歌的意象
1、请部分学习小组代表介绍所查找的常见的诗歌意象及其寓意，并尝试为意象下个定义。
教师等学生讨论结束后，展示一组诗歌意象图片，每张图片都配有诗句。
归类总结：（屏幕展示）意象是融入了主观情意的客观物象。它必须是经过诗人主观的筛选与情感化合，以符合诗人的美学理想和美学趣味与人格情趣的物象。
部分传统意象的寓意：
杨柳—惜别
圆月—思乡
落花—伤春
浮云—漂泊
流水—惜时
古迹—怀旧
黄叶—悲秋
莲花—高洁
[特别提醒]
A、积累传统意象及其寓意。鉴赏古代诗歌需要了解这些意象特有的文化内涵，如岁寒三友中的“松”，中国文化赋予它“坚韧挺拔”的性格，“竹”则赋予它“刚正有节”的节操，“梅”则赋予它“傲霜斗雪”的风骨，“水仙”则是“冰清玉洁”的象征，“杜鹃”则代表一种悲剧氛围，倚栏杆而凭吊，见流水则思年华易逝，听梧桐细雨则倍感凄楚悲凉。
B、知人论世看意象。由于诗歌语言的多意性、不确定性决定了大部分的意象含义是不确定的，它随着诗人的生活阅历、情感体验、人生理想、审美情趣的不同而千差万别。
2、（屏幕展示）一组黄昏画面
同样是黄昏，不同情境，不同人有不同感受。看到这些画面，请大家说说感想。并用一句诗来描述该情景。
学生回答后，提示：同样是黄昏，在王勃笔下是“落霞与孤鹭齐飞，秋水共长天一色”的雄阔壮美；在李清照看来却是“到黄昏点点滴滴，这次地，怎一个愁字了得”的哀婉悲凉；李商隐面对黄昏觉得“夕阳无限好，只是近黄昏”，发出了生命暮年，青春难再的人生感慨。
因此，解读诗歌的意象，要注意结合作者的身世、遭遇、心理状态去分析。
篇7：诗歌意象鉴赏与艺术的教学设计
1、本节课课件主要运用POWERPOINT软件制作，融音乐、图片、文字为一体。凡课件设计到的诗歌意象尽可能配上清晰、优美的图片，音乐以极富古典韵味的古筝曲为主，用以营造良好的诗歌氛围，让学生真正感受到诗歌的意象美和意境美。
2、本课采用“启发点拨式”的教学和“自主探究”的学习方法，以学生的思维训练和鉴赏、审美能力的培养为主线，以学生的探究学习为主体，进行知识的课堂内化和布控，充分调动学生的积极性与主动性；本课以欣赏诗意盎然的音乐与图片导入，以诗歌语言符号为元点，引导学生充分调动生活积累，展开丰富的想象和联想，把抽象的诗歌语言符号还原成具体形象的画面，建构心灵的图象，引导学生展开讨论并绘制诗歌情景图，教师借助多媒体设备展示具体生动的诗歌意象、情景，让学生比较、感悟，化无形为实体，变抽象为具象，既有效地激发了学生的兴趣，形成学习的动机，又有利于知识的保持记忆，便于学生在认知图式上建筑新的认知结构，切切实实突出重点、突破难点，充分体现了课堂教学的科学性和审美性的统一、理论引导与实践操作的统一、传授技能与培养能力的统一，做到师生互动，循序渐进，教学相长。
3、学生在课前积极搜集诗歌的传统意象，思考并将这些诗歌意象的寓意并进行归类；课堂上积极参与活动，展开丰富的想象和联想，还原出诗歌的意象、意境，从而获得审美的愉悦，陶冶情操。课后，认真进行发散引申训练，能举一反三，形成能力。
篇8：诗歌意象鉴赏与艺术的教学设计
本设计能够突出新课程的理念，符合学生的学习要求和认知特点，教学思路清晰，可操作性强。
关于诗歌意象的理解，作者能够注意调动学生的学习积累，以学生已知的常见的诗歌意象及其寓意为支撑，进而导入对意象的整体把握。如何正确地理解意象？作者从“知人论世看意象”提出了“还原法”，意即借助诗歌所提供的诗句以及与诗篇相关的作者的身世、遭遇、心理状态等去分析。显然，这是一个很不错的方法，也符合文学作品“知人论世”的阅读规律。为了使学生真正把握这一方法，作者以《致橡树》和《天净沙·秋思》这二篇学生并不太陌生的作品为例子，验证并使学生掌握这一方法。按照这一思路，后面的练习，还是以掌握和巩固这一方法为训练的目标。可以说，本课的教学目标已经达到了。
但是，作为中学生的诗歌鉴赏，“还原法”只是理解意象的一种手段，更重要的还在于学生的审美。这一点作者显然没有给予足够的重视。其次，就中学生而言，“还原法”在实际运用中也有一定的局限性，这一点也是需要加以注意的
篇9：诗歌意象鉴赏与艺术的教学设计
教学目标：
1、全面了解考纲要求。
2、掌握诗歌语言鉴赏的技巧。
教学重点：
含义深刻的词语的鉴赏技巧。
教学难点：
1、对诗歌意境的理解。
2、语言鉴赏题答案的整合。
教学方法：
导析法
教学设备：多媒体
教学时数：一课时
授课人：定州实验中学 卢思彤
教学过程：
一、导入：
我国古代诗歌灿若繁星，诗人辈出，在上一阶段的学习中，我们学习了大量古诗词，通过学习，我们了解了诗经的现实，楚辞的浪漫，乐府的叙事，汉魏的风骨，并初步领略了唐诗、宋词的高远和深邃，其中，李白的清新飘逸，杜甫的沉郁顿挫，王维的恬淡优美，柳永得缠绵悱恻，清照的婉约凄切，都给我们留下了深刻的印象，这节课，我们就从高考角度的角度，对古诗鉴赏做一个全面的了解。
二、展示教学目标：（幻灯片1）
1、全面了解考纲要求
2、掌握诗歌语言的鉴赏技巧
三、展示04年考试说明：（幻灯片2）
1、鉴赏诗歌的形象、语言和表达技巧。
2、评价文章的思想内容和作者的观点态度。
3、分析：在古诗文阅读板块，04年的要求和03年相比，有一处改动即，将03年的“评价文学作品的思想内容和作者的观点态度”，改为“评价文章的思想内容和作者的观点态度”，这是今年语文科《考试说明》八个变动点之一，这一修改是基于以下考虑：在古诗文阅读方面，鉴赏能力的考查是通过古代诗歌的阅读来进行的，而评价能力的考查则是通过文言文的考查进行的，这一修改，使命题的这一指向更加明确，而考纲的要求，也为我们平常的学习指明了方向，在鉴赏古代诗歌的时候，我们要特别关注诗歌的形象、语言和表达技巧。这节课我们重点讲一下诗歌的语言鉴赏。（说明：通过此环节让学生及时了解考试方向，做到心中有数，减少学习的盲目性。）
四、出示“语言鉴赏” （幻灯片3）
五、推敲字词 （幻灯片4）
诗贵含蓄，语言的凝炼性是诗歌的一个重要特点，所以古人很重视炼字，贾岛“推敲”的典故，千古传为美谈，唐代诗人陆延让亦有“吟安一个字，捻断数茎须”的感慨。
诗僧齐己曾写过《早梅》诗，其中有句云：
“前村深雪里，昨夜一枝开” （幻灯片5）
其友郑谷将“数”改为“一”哪个好？为什么？
生讨论，并回答
师总结：“前村深雪里，昨夜一枝开”为我们描绘了一幅清丽的雪中梅花图，图中，雪掩孤村，苔枝缀玉，白雪皑皑，孤梅怒放，极富意境美，所以“一”字不仅好在暗合题目“早梅”，而且一枝梅花怒放于皑皑白雪之中，愈发显得梅花是那样的清奇，香绝，孤艳，更富于意境美；而从情感上，“昨夜一枝开”则能表现出诗人突然发现梅花时的惊喜之情。
可见，古诗之中，往往一字之差而境界迥异。在许多古诗中都有一些关键的字词，通常使全诗增色不少，有的甚至成为诗眼，而这些字词也正是高考的热点，那么我们应该注意哪些字词呢？
（说明：设计此环节，让学生初度感受古诗语言的凝练性，为下面的教学重点张本。）
（完成以上步骤约需10分钟）
六、关注高考热点：四种含义深刻的词语（幻灯片6）
1、动词[链接至幻7]
2、修饰词[链接至幻12]
3、特殊词[链接至幻15]
4、意向组合的名词[链接至幻19]
(一)动词（幻灯片7）
首先要特别关注动词，动词的提炼是古诗炼字的主要内容，有很多例子，比如王安石“春风又绿江南岸，明月何时照我还”的“绿”字；陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的“见”字；张先“沙上并禽池上鸣，云破月来花弄影”的“弄”字等等可谓是尽人皆知。
例1：（幻灯片8）
你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少，冷冷清清的落照，剩一树柳弯腰。（孔尚任《哀江南》）
问：“剩”可以是“留”可以是“见”，为何作者独独选择了“剩”字？
生讨论并回答。
师总结：
（1）孔尚任的《哀江南》是“借离合之情，写兴亡之感”的典范之作,这段曲词写的是长板桥边的风景。
首先要注意整段曲词的意境：长板桥边，曾经是歌妓聚居，繁华热闹，风景优美，而今当年横跨清溪的半里桥，是旧红板也没一条，而且是秋水长天，行人稀少，冷清清的落照下，只剩一树柳弯腰，给人一种凄清冷落之感；而“剩”字本身有“残存残余”之意，是被动的，给人以“无可奈何”之感，这与全曲意境相协调；从现在只剩一树柳弯腰，令人想见昔日之繁华，“剩”的`时间性，表达一种昔盛今衰的变迁感，表达了抒情主人公深切的亡国之痛，故国之思。
（2）同学们在平时可能会遇到这样的问题：自己头脑里有，但支离破碎，在做题时不知该如何整合答案，通过对高考试题和大量模拟题的分析，我得出这样一个经验：
（3）诗歌语言鉴赏主观表述规律：（幻灯片9）
字义—意境—感情
师分析：对诗歌的语言鉴赏我们就要首先解释它的字义，其中既包括字面义，也包括语境义；然后，就指向诗歌的意境，或谈这些字词形成了怎样的意境，或谈它对整首诗意境的作用；最后指向诗歌的感情，或谈形成了怎样的感情，或谈对诗人感情的作用。
（4）请同学们据此规律整合“剩”字答案[链接并展示正确答案]
（5）用03年高考试题及答案验证这一规律（幻灯片10）
《过香积寺》（王维）
不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟？
泉声咽危石，日色冷青峰。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
问：找出第三联中的“诗眼”，为什么？
答案：诗眼分别是“咽”和“冷”。山中的泉流由于岩石的阻挡，发出低吟，仿佛呜咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。两字绘声绘色，精练传神的山中幽静孤寂的景象。（意境）衬出作者禅寂的心境。（感情）
例2：（幻灯片11）
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
问：王国维在《人间词话》中曾评价说：“红杏枝头春意闹，着一‘闹’字，境界全出。”请分析其妙处？
生答
师总结：
闹，热闹。当它在诗句中与“红杏”和“春意”组合在一起时，表现的正是春意盎然 ，春光烂漫之意。表现了春光无限的意境之美，写出了诗人心头蓬勃的春意，表达了诗人对明媚春光的喜爱之情。（出示答案）（链接至幻6）
（二）、修饰词：（幻灯片12）
例1、（幻灯片13）
随风潜入夜，润物细无声。
问：请分析“潜”字和“细”字的妙处。
生答
师总结：
好雨知时节，好就好在它应时而落，好在它润物无声。潜，偷偷的；细，细细的，脉脉绵绵，不仅写出了自然造化之机，而且抓住了春雨的特点；拟人手法的运用，寓春雨以情趣，写出了春雨只为润物不为人知的高尚品格，令人深感作者的喜雨之情。（出示答案）
师提示：规律提供了一种做题的思路，没必要每题必扣，比如，“数”和“一”就直接指向了感情和意境。尤其注意有些词语特别要注意表达效果。
例2（幻灯片14）
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（王昌龄《闺怨》）
问题：试分析“忽”字的表达效果。
师生互动：
本诗最能表现少妇情感的句子是：悔教夫婿觅封侯。可是它是否一直萦绕着少妇的心头呢？不是，从春日凝妆就可看出，因为李清照曾是 “风住尘香花以尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。”而崔莺莺亦是“见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气，有什么心情花儿、靥儿，打扮的娇娇滴滴的媚”，而这位闺中少妇尚有心情将自己“凝妆”一番，可见她当时是兴冲冲地上翠楼的，可后来为什么变得哀伤以至于“怨悔”了呢？因为“忽见陌头杨柳色”，要注意“杨柳“的意象，古诗中”杨柳“已成为离别的象征，诗经中早就有“昔我往复，杨柳依依”的诗句；柳永也曾发出过“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”之叹；所以少妇一见杨柳，就想起当年与丈夫折柳送别的情景，当初是杨柳青青，二情依依，而今只剩她一人独上翠楼，尽日凝眸，而凝眸之处，平添的那一段新愁，正是：“悔交夫婿觅封侯”。所以，一个“忽”字将少妇情绪上的变化刻画得惟妙惟肖，淋漓尽致，而这正是本诗的耐人寻味之处。（出示答案）[链接至幻6]
（三）、特殊词（幻灯片15）
诗词中有一些词与众不同，比如，叠词、拟声词、表颜色的词分析这类词，我们尤其要关注表达效果。
（1）叠词
说起叠词，很自然想起李清照，这位才情卓著的女词人，因她之出现，给森然的中国文学带来了几分水气，几多温馨，而她的《声声慢》更是极尽叠词之能事，将一番愁情跃然于纸上。
例1：（幻灯片16）
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
分析：读来就能领悟，叠词之妙就在于增强诗歌的韵律感，从感情上，抒情主人公从晨起临风开始，便觉万般惆怅，百无聊赖。于是寻寻觅觅，希望寻找点什么以排遣自己的寂寞。可寻觅的结果却是满目萧条，冷冷清清，所以本想消减的忧愁反更增一层，而变得凄凄惨惨戚戚了，因此叠词的另外一个效果就在于可加强感情的表达。（出示答案）
（2）叠词中的拟声词
例2：（幻灯片17）
帘外雨潺潺，春意阑珊。（李煜《浪淘沙》）
分析：“潺潺”一词拟春雨之声，使读者如听春雨之淅沥，想起乍暖之还寒；冷雨淅沥，落在帘外，听在耳边，冷在心中，而这位亡国之君的家仇国恨便立刻涌上心头，所以，拟声词的作用就在于可以使诗文生动、形象，让人有身临其境之感。（出示答案）
（3）表颜色的词
例3：（幻灯片18）
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
生讨论“红”字和“绿”字
师总结：从樱桃红了，芭蕉绿了，能感觉到时间的推移，时序的变化，而在这红了的樱桃和绿了的芭蕉上，作者不仅要表达的是时序的变化，更有一种青春易逝的伤感，而这份伤感因了红、绿而分外生动、鲜明，犹如着色的思绪一般。因此，颜色词的作用：一般可表心情，可增强描写的色彩感、画面感，渲染气氛。（出示答案）
（4）古诗中特殊词的例子：
师生互动：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。（杜甫《登高》）
过春风十里，尽荠麦齐齐。（姜夔《扬州慢》）
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。（李清照《一剪梅》）
知否？知否？应是绿肥红瘦。（李清照《如梦令》）[链接至幻6]
（四）、意象组合的名词（幻灯片19）
例1：
出示画面并让学生说出画面所含之诗
生齐背并展示：
马致远《天净沙 秋思》（幻灯片20）
问：这首元曲描写了哪些景物？
生回答：枯藤、老树、昏鸦等等。
师总结：
这就是诗歌语言的凝炼性，运用名词组成意象，可谓是一词一景，从画面中我们分明感到这些景是自然之景，但又分明不仅是自然之景，因为包含诗人无限情感（生答）是（思乡之情，羁旅之愁。）所谓一切景语皆情语，正因为诗人感情是愁的，所以诗人目之所及：藤是枯的，树是老的，鸦是黄昏的，甚至古道之上，西风之中的那匹马也是瘦的。因此，这些名词性意象组合在一起，就形成了一种衰败、凄凉、孤寂的氛围，而景中之人，断肠天涯也就自然可以理解了。所以这首曲词蕴含诗人很复杂的愁绪：既有凄凉无奈的悲哀，亦有是仕宦飘泊的孤苦，更有封建文人怨世哀身的无奈。
例2：
师导入：同学们都知道曹植七步为诗的故事，大家都觉得曹植很了不起，那么试想如果用七个字写出两人离别之久，和别后思念之深，是不是也很不容易呀，但诗人黄庭坚做到了，他曾有诗云：
桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。（幻灯片21）
师生互动：
诗人选择了江湖、夜雨、十年灯，做了动人的抒写，江湖让人想起辗转和漂泊，杜甫在《梦李白》中曾有“江湖多**，舟楫恐失坠。”的诗句，夜雨更能引人的思乡之情，李商隐在《夜雨寄北》曾有“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”的诗句，人在江湖，又逢夜雨，使人备感萧瑟，夜雨之时，需要点灯，所以诗人接下来选择了灯这个意象，“灯”是个常用字，而十年灯，则是作者的独创，当它与“江湖、夜雨”组合在一起时，就能激发人一连串的想象：两个朋友，各自漂泊，每逢夜雨，独对孤灯，互相思念，深宵不寐，而这种情景已持续了十年之久。
师点拨：这就是意象组合，它以极其简省的笔墨，创设了极其丰厚的意蕴，为我们留下了无尽的想象空间。
师提示：意象组合是古诗的一大特点，使用意象组合的例子还有很多，比如
师生互动：
鸡声茅店月，人迹板桥霜。（温庭筠）
楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。（杜甫）
更有与马致远《秋思》有异曲同工之妙的另一位元曲大家白朴的《秋思》
秋思（白朴）
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。
一点飞鸿影下，青山绿水，
白草红叶黄花。
（说明：此环节为这些课的教学重点，通过学习让学生掌握古诗语言鉴赏的技巧，并能做到举一反三。）
（完成以上步骤约需28分钟）
七、课堂小结（幻灯片22）
生回忆，师总结：
这节课我们重点讲了诗歌语言鉴赏，关注了高考热点，即对含义深刻的词语的分析，重点讲了四种词语：1、动词2、修饰词3、特殊词、4、意象组合的名词
这节课我们要特别关注：语言鉴赏主观表述规律：[链接至幻9]
字义——意境——感情
同时要特别留意一些词语的表达效果，如特殊词。
（完成以上步骤约需2分钟）
八、课堂巩固练习。
1、请同学分析“铺”的妙处。
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
生讨论回答
师总结：这首诗描写了从夕阳西下，到新月初升这段时间内的两组景物，前两句描写了夕阳落照中的江水，夕阳西下，将与地平，落山之阳之于地面，不同于正午之照，用“铺”字就很形象地写出了残阳已接近地平线，几乎是贴着地面照过来的情景；“铺”字很平缓，给人以安闲、舒适的感觉，写出了秋日夕阳的柔和，营造了一种和谐、安静的意境；表达诗人沉浸在自然美景当中的喜悦之情。
2、王维的“大漠孤烟直，长河落日圆。”被王国维称为是“千古壮观”的绝句。请对这一名句中的修饰词做一分析。
生讨论
师总结：边疆沙漠，浩瀚无边，故用“大”；边塞荒凉，没有奇观异景，烽火台的浓烟更醒目，故称“孤”，一个“孤”写出了景物的单调；一个“直”表现了它的劲拔、坚毅之美；沙漠没有山峦林木，黄河一览无余，所以“长”；一个“圆”却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。五、六句写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑。个“圆”和“直”，把诗人的孤寂情绪巧妙地融化在广阔的自然景象的描绘中。
出示答案
九、课下作业：
分析下列两名诗的语言特点：
1、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
2、鸡声茅店月，人迹板桥霜。
（说明：本环节针对这节课的重点设置了四道练习题，通过练习让学生把这节课的内容落到实处。）
（完成以上步骤约需5分钟）
附一：答案点拨：
A、诗人仰望是无边无际，萧萧而下的落叶；俯瞰是奔流不尽，滚滚而来的的江水，让人觉得气象万千。
“萧萧”拟落叶之声，使人如听落叶之窸窣，“滚滚”拟长江之音，使人如见长江之无穷；使人有身临其境之感；
落叶无边见其广阔，长江不尽见其深远，所以诗句形成了广阔而深远的意境。
落叶已下，长江永逝，更令人感慨的是诗人那种韶华不再，壮志难酬的苦痛。
B、古时旅人为了安全，总是“未晚先投宿，鸡鸣早看天。”鸡声、茅店、月、人迹、板桥、霜，这些都是富有早行特征的景物，而且这些名词性意象组合在一起，就很形象地写出了早行的情景：旅人住在旅店里，听到鸡鸣声就赶紧起来查看天色，见天上有月就马上收拾行装，踏上旅程，诗人于“雄鸡报晓，残月未落”之时起程，可谓是早行了，没想到铺满寒霜的板桥之上，早已是人迹斑斑，真所谓是“莫道君行早，更有早行人”呀，所以诗人羁旅之苦、怀乡之情就溢于言表了。
