*的民族乐器拥有悠久的历史和丰富的文化传承。它们被分为四大类别：弦鸣乐器、体鸣乐器、膜鸣乐器、气鸣乐器。现在让我们一起探索一下这些民族乐器的种类吧！
一、弦鸣乐器
打击弦鸣乐器：扬琴、竹筒琴、竹琴、锵等。
*拨弦鸣乐器：古筝、柳琴、阮（大阮、中阮、小阮）、古琴、蝶筝、玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、*布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯冬不拉、乐队冬不拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴等等。
弓拉弦鸣乐器：二胡、曲胡中胡、老胡、高胡、京胡、板胡、马头琴、琤尼、牙筝、塔吉克艾捷克、胡琴、萨它尔、胡西它尔、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、藏京胡、马骨胡、竹筒胡、纳西胡琴、二黄、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、马头琴、克亚克、呃吱、牛腿琴、库布孜、朝尔等等。
二、体鸣乐器
敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓锣、铜鼓、三角铁、木鱼、广东版、木琴、铝板琴等等。
互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、钗、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子等等。
落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎等等。
摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃、八宝铜铃、师*等等。
综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧等等。
这些丰富多彩的民族乐器反映了*文化的多样*和独特*，为我们提供了一个深入了解*传统音乐的机会。
民族舞基本功有哪些2
民族舞的基本功
民族舞，是一种起源于民间、受民俗文化影响、以自娱为主要目的、具有相对稳定风格的即兴舞蹈形式。其基本功包含以下内容：
1. 压腿
压腿是舞蹈基础训练中至关重要的内容，分为压前腿、旁腿和后腿。其目的在于拉伸腿部韧带，提高关节灵活*。压腿时，应注意保持腿部关节挺直，脚背绷直外展，上身直立。压旁腿时，可一手扶住把杆，另一手贴近耳朵，向腿部靠拢并尽可能向外伸展，拉伸侧腰。压后腿时，注意肩膀保持平直，头部不要前倾，头部后扬，并向后伸展。
2. 压肩
压肩是为了拉伸肩部韧带。双臂伸直置于把杆上，与肩同宽。头部和脊柱放松，向下压时应感受到肩部韧带的拉伸。
3. 推脚背组合
脚背柔韧度因人而异，既受先天因素影响，也需要后天训练。训练前，应先将脚尖和大脚背全部勾起。训练过程中，双手扶住把杆，抬头挺胸、收腹提臀，双脚并拢站立，从单脚脚背开始训练。推脚背组合：1-2拍单脚脚跟抬起，5个脚趾抓紧地面；3-4拍脚尖绷直，向内推，使整个脚背呈月牙状；5-8拍换另一只脚，动作不变。双脚脚背亦同。
4. 劈叉跳
劈叉跳是为学习中间大跳做准备的把杆跳跃组合。跳起时，应注重双脚前后同时打开。打开过程中，脚背绷直，膝盖伸直，跳跃高度越高，腿部劈叉越大越好。落地时，双脚迅速合拢并拢。
5. 大踢腿
大踢腿旨在提高腿部力量和柔韧*。不论踢前腿还是旁腿，均应保持上身直立，腰部收紧，目光注视前方。踢腿过程中，同样需注意脚背和膝盖的绷直。踢腿时，上身不可前倾。
6. 下腰
双脚与肩同宽，双臂向上伸直，五指展开，手心朝前。下腰时，上身向后仰，头部扬起向后寻找脚后跟，身体和手臂向脚后跟并拢并向内卷。下腰后，手臂和膝盖尽量伸直，目光注视脚后跟。
《民族乐器中的吹管乐器》教学反思3
人生的演变如同季节的更替，时序无法改变。儿童时期犹如春天的来临，充满着丰富的想象和梦幻*彩。在这个阶段，我们反思今日的教学，不再简单地将其视作老师传授知识、学生接受学习的过程。教学不再是单向的传授，而是师生间多种因素动态相互作用的推进。
华东师范大学的叶澜教授指出：“真正的教育过程是一个动态的相互作用，不可能完全按照预定轨道进行。在这个过程中，会涌现出一些意料之外的新事物、新情境、新思维和新方法，无论其意义与否。当师生的主动*和积极*得以充分发挥时，教育过程将比预期更为生动、丰富。”从教师的设想和计划到实际执行，再到学生的发展，这是一个动态转化和生成的过程。
叶教授的描述与新课程标准对新课堂的构想一脉相承，都强调课堂的动态*和发展*。就像课堂中出现的意料之外的情形能够转化为有利的教学资源一样，教学也会呈现出无法预料的生机。
