鸟向檐上飞的下一句是：云从窗里出。
这句诗出自南朝梁代诗人吴均的《山中杂诗三首·其一》，全诗为：“山际见来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出。”短短四句，勾勒出一幅幽静空灵的山居图景。诗人以简练的笔触，将自然之景与居所之境融为一体，既写出了山野的静谧，又透露出居者内心的闲适与超脱。其中，“鸟向檐上飞，云从窗里出”两句尤为精妙，看似寻常，实则蕴含深意——飞鸟归巢，是自然的律动；云气穿窗，是空间的交融。这两句不仅对仗工整，更在动静之间营造出一种物我两忘的意境。
在古典诗歌中，鸟与云的意象极为常见，但能如吴均这般将二者与居所空间巧妙结合的，却不多见。飞鸟向檐，是动态的回归，象征着自然生灵对人居环境的亲近与接纳。檐，是人与自然的交界，是屋舍的边界，也是心灵与外界的缓冲地带。鸟儿不避人，反而在屋檐上盘旋、停驻，说明此地安宁祥和，无喧嚣侵扰。这种“人鸟共处”的画面，在喧嚣的市井中难以得见，唯有在远离尘嚣的山林之间，才能实现。而“云从窗里出”，则更显奇思妙想。云本是高悬于天、遥不可及的，但诗人却说它从窗中飘出，仿佛屋舍本身也成了自然的一部分，甚至成了云雾的源头。这种错觉，实则是诗人将内心对自由的向往投射于物象之上——居所不再是封闭的牢笼，而是与自然呼吸相通的灵境。窗，本是采光通风之用，在此却成了天地交汇的通道，成了心灵通向宇宙的门户。
进一步看，这两句诗还暗含了时间的流转与空间的转换。前句“鸟向檐上飞”，是黄昏时分的景象——夕阳西下，倦鸟归林，屋檐成了它们暂时的栖所。后句“云从窗里出”，则带有清晨或雨后初晴的意味——山气升腾，云雾缭绕，从窗中望去，仿佛云是自己家中生出的。一昼一夜，一暮一晨，时间在这两句之间悄然流转。而空间上，从“檐”到“窗”，从“外”到“内”，又从“内”到“外”，形成了一种回环往复的流动感。诗人并未直接描写自己的存在，却通过景物的移动与变化，暗示了人在其中静观、冥想的姿态。他或许正倚窗而立，看飞鸟掠过，云气氤氲，心中无欲无求，唯有与天地共呼吸的宁静。这种“以物观我”的写法，正是中国古典山水诗的高妙之处——不写人，人自在其中；不言情，情已溢于言外。
吴均身处南朝，社会动荡，士人多寄情山水以避世。他的《山中杂诗》并非单纯写景，而是借景抒怀，表达对隐逸生活的向往与对尘世纷扰的超脱。在“鸟向檐上飞，云从窗里出”的图景中，我们看到的不仅是自然之美，更是一种精神境界——人与自然的和谐共生，心灵与宇宙的悄然对话。这种境界，不是逃避，而是一种主动的选择，是对简朴、自由、本真生活的回归。飞鸟无拘，云气无定，而人心若能如檐下之鸟、窗中之云，随性而行，随遇而安，便也能在纷扰世界中寻得一方净土。
今天，当我们再次诵读这两句诗，或许已难觅真正的山林，但那份对宁静的渴望、对自然的亲近，却从未改变。城市高楼林立，窗成了钢筋水泥中的小洞，云被雾霾遮蔽，鸟被噪音驱散。只要我们愿意在窗前驻足片刻，抬头望天，或闭目聆听风过树梢的声音，便也能在心中重建那座“山中居舍”。鸟向檐上飞，是自然的回归；云从窗里出，是心灵的释放。真正的诗意，不在远方，而在我们凝视世界的方式之中。当我们学会以诗意的眼光看待日常，哪怕身处闹市，也能听见飞鸟的振翅，看见云气的升腾——因为，心若自由，处处皆是山居。
