“开锁日记”通过精心收集，向本站投稿了8篇江城子古诗全文赏析及注释翻译，以下是小编帮大家整理后的江城子古诗全文赏析及注释翻译，欢迎大家收藏分享。
篇1：江城子古诗全文赏析及注释翻译
江城子古诗全文赏析及注释翻译
原文
江城子
湖上与张先同赋，时闻弹筝。
凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。
忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。
注释：
1.张先：字子野，北宋词人，有《子野词》。因有“云破月来花弄影”、“帘幕卷花影”、“堕轻絮无影”之句，世称诵之，故号张三影。同赋：用同一词牌，取同一题材填词。
2.筝：古弹拨乐器，因最初流行秦地，又称秦筝。
3.凤凰山：在杭州之南。
4.芙蕖：即荷花。
5.盈盈：轻盈美丽的样子，此处用来映衬弹筝姑娘的姿态。
6.白鹭：鹭的一种，又称鹭鸶。此处暗指爱慕弹筝人的男子。
7.娉婷：形容女子美好的姿态。
8.弄：弹奏。
9.遣：使，教。
10.烟敛云收：仙人在天上驾云而行，所到之处烟云缭绕。烟敛云收，是指仙人收起云雾，下凡到人间，此处是把弹筝姑娘比作下凡的仙人。
11.湘灵：即楚地崇拜的神祗湘夫人，此处暗指弹筝姑娘飘渺超绝。
12.“曲终”句：是化用唐诗人钱起《湘灵鼓瑟诗》中的末两句：“曲终人不见，江人数峰青”。
翻译：
凤凰山下，雨后初晴，云淡风清，晚霞明丽。一朵荷花，虽然开过了，但是仍然美丽、清净。什么地方飞过一对白鹭，它们也有意来倾慕弹筝人的美丽。忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁，忍心去听。烟霭为之敛容，云彩为之收色，这曲子，就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤，一曲终了，她已经飘然远逝，只见青翠的山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。
赏析：
此词为苏轼于熙宁五年（1072）至七年在杭州通判任上与当时已八十余岁的有名词人张先（990-1078）同游西湖时所作。
作者富有情趣地紧扣“闻弹筝”这一词题，从多方面描写弹筝者的美丽与音乐的`动人。词中将弹筝人置于雨后初晴、晚霞明丽的湖光山色中，使人物与景色相映成趣，音乐与山水相得益彰，在对人物的描写上，作者运用了比喻和衬托的手法。
开头三句写山色湖光，只是作为人物的背景画面。“一朵芙蕖”两句紧接其后，既实写水面荷花，又是以出水芙蓉比喻弹筝的美人，收到了双关的艺术效果。从结构上看，这一表面写景，而实则转入对弹筝人的描写，真可说是天衣无缝。据《墨庄漫录》，弹筝人三十余岁，“风韵娴雅，绰有态度”，此处用“一朵芙蕖开过尚盈盈”的比喻写她，不仅准确，而且极有情趣。接着便从白鹭似也有意倾慕来烘托弹筝人的美丽。词中之双白鹭实是喻指二客呆视不动的情状。
下片则重点写音乐。从乐曲总的旋律来写，故曰“哀筝”，从乐曲传达的感情来写，故言“苦（甚、极的意思）含情”；谓“遣谁听”，是说乐曲哀伤，谁能忍听，是从听者的角度来写；此下再进一步渲染乐曲的哀伤，谓无知的大自然也为之感动：烟霭为之敛容，云彩为之收色；最后再总括一句，这哀伤的乐曲就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤。湘灵，用娥皇、女英之典故。词写到这里，把乐曲的哀伤动人一步一步地推向最高峰，似乎这样哀怨动人的乐曲非人间所有，只能是出自像湘水女神那样的神灵之手。与此同时，“依约是湘灵”这总绾乐曲的一句，又隐喻弹筝人有如湘灵之美好。词的最后，承“依约”一句正待写人，却又采取欲擒故纵的手法，不仅没有正面去描写人物，反而写弹筝人已飘然远逝，只见青翠的山峰仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。“人不见，数峰青”两句，用唐代诗人钱起《省试湘灵鼓瑟》诗“曲终人不见，江上数峰青”，是那样的自然、贴切而又不露痕迹。它不仅意象动人，而且在结构上还暗承“依约是湘灵”一句，把上下用典结合起来。“数峰青”又回应词的开头“凤凰山下雨初晴”描写的雨过山青的景象，真可谓言尽而味永。
篇2：秦观《江城子》宋词赏析及注释翻译
秦观《江城子》宋词精选赏析及注释翻译
江城子
秦观
西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。
韶华不为少年留①。恨悠悠，几时休?飞絮落花时候、一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。
[注释]
①韶华：青春年华，又指美好的春光，即韶光。
译文1：
早春的西城外，杨柳如丝般的轻柔，牵动游人离别的忧愁，扑簌簌的泪难收。还记得当日多情，曾为情郎一系归舟。碧野红桥边的踏青泛舟已成过去，如今感伤人不见，江水空自流。
美好的时光不会为少年停留，离恨悠悠绵长，简直是无止无休!柳絮飘飞的落花时节，我又登上了江楼。即便是眼前浩浩的春江都变做泪水，也流不尽我这无尽的离愁!
译文2：
春风拂动,西域的杨柳百般柔美,让人不免想起曾经的温柔,以及无可奈何的离别,继而泪水夺眶,身不由己. 还记得当年在这柳树下为归来的你系上船绳,绿的田野,红的桥,一切都历历在目,可惜再也找不到你的影子.只有这里的水依旧流淌.
年少的人啊,浪费了多少美好时光,只知道无缘无故的哀叹惆怅. 在柳絮漫天,花落缤纷的时候,登上高楼远眺,远处的一江春水流淌不息,如果用泪水可以排解忧愁,恐怕我需要流的,不止这一江春水……
[赏析]
这首愁情词虚化了具体时空背景，由春愁、离恨写起，再写失恋之愁和叹老嗟卑之愁，仿佛将词人一生所经历之愁都浓缩在一首词中了，很富表现力和艺术感染力。将愁恨之泪化作春江，尤末句，其却仍“流不尽，许多愁”!极尽夸张之能事。此喻在李后主“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的比喻基础上，又翻出一层新意，表达出想排遣忧愁而不可能的`无限烦恼。
词之上片由“西城杨柳弄春柔”的描写，引起对往事的回忆，抒发暮春伤别之情;下片由“韶华不为少年留”的感叹，到“飞絮落花时候一登楼”的描写，进一步抒发愁情别恨。词的首句渲染出一片萧索凄凉的氛围，眼前仍是碧野朱桥，可佳人不在，落花流水无情，春见杨柳无意。无情不似多情苦，昔日朱桥相会，萧瑟琵琶，此情此景，哪堪忆?首句“西城杨柳弄春柔”貌似纯写景，实则有深意。因为这柳色，通常能使人联想到青春及青春易逝，又可以使人感春伤别。“弄春柔”的“柔”字，便有百种柔情，“弄”字则有故作撩拨之意。赋予无情景物以有情，寓拟人之法于无意中。“杨柳弄春柔”的结果，便是惹得人“动离忧，泪难收”。以下写因柳而有所感忆：“犹记多情曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。”这里暗示，这杨柳不是任何别的地方的杨柳，而是昔日话别之地。两人已天各一方了。“水空流”三字表达的惆怅是深长的。几个波折，诉尽赴约而不遇的绝望哀情。美好时光不愿停留，此恨几时休，“草木也知愁，韶华尽白头，叹今生，谁舍谁收”，更对时光匆匆有几分怨恨。过片“韶华不为少年留”是因为少年既是风华正茂，又特别善感的缘故，所谓说“恨悠悠，几时休?”两句无形中又与前文的“泪难收”、“水空留”唱和了一次。“飞絮落花时节一登楼”说不登则已，“一登”就这杨花似雪的暮春时候，真正是“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”这是一个极其巧妙的比喻，它妙就妙一下子将从篇首开始逐渐写出的泪流、水流、恨流挽合做一江春水，滔滔不尽地向东奔去，使人沉浸感情的洪流中。这比喻不是突如其来的，而是逐渐汇合，水到渠成的。
换头“韶华”句为议论，道破人生真理，此理虽为常理常情，但由词人体味人生后道出则有极哀切的意蕴。这青春不再，年华易衰，才是“恨悠悠”的终极原因，何况春天又一次完结了哩!
飞絮嫁与东风，春不管，落花吹堕北风中;鸟梦痴痴，花魂默默，似乎所有好风光尽随她归去。胭脂泪，留人醉，哪怕一江春水全，化作别离情绪，依然流不尽伤悲。“只有在高楼之上慨叹人生长恨水长流。独处江南，蝶舞天涯共此时，将满心愁苦寄予风景，春色也便香消，翠叶列，愁起绿波间，韶光共憔悴，一切不堪看，清欢有味，分别无常，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮? 此词写柳，妙“弄春柔”一语，笔意入微，妥贴自然，把拟人手法于无意中出之，化无情之柳为多情之物;此词写愁，妙引而不发，语气微婉，最后由景触发一个巧妙的比喻：清泪、流水和离恨融汇成一股情感流，言尽而情不尽。
这首愁情词由春愁离愁写起，再写失恋之愁和叹老嗟卑之愁，省略或者说是虚化了具体时空背景，仿佛将词人一生所经历之愁都凝聚浓缩在一首词中了，很富表现力和艺术感染力。
篇3：苏幕遮古诗注释翻译赏析
苏幕遮古诗注释翻译赏析
《苏幕遮》 【宋】周邦彦
燎沉香，消溽暑。
鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。
叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何日去？
家住吴门，久作长安旅。
五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦。
【解释】
沉香：一种名贵香料。“燎沉香”即烧香。
溽（rù）暑：潮湿的暑气。
呼晴：唤晴。旧时有鸟鸣可占晴雨的说法。
侵晓：快到早上时。
吴门：旧时苏州为吴郡治所，称吴门。
长安：长安（今西安）是汉、唐故都，后世以“长安”借指京都。
小楫（jí）：指短小的船桨。
浦：水边。
翻译：
细焚沉香（名贵香料），来消除夏天闷热潮湿的暑气。鸟雀鸣叫呼唤着晴天（旧有鸟鸣可占雨之说），拂晓时分我偷偷听它们在屋檐下的“言语”.荷叶上初出的阳光晒干了隔夜的雨，水面清润圆正，荷叶迎着晨风，每一片都挺出水面。 （看到这风景）我想到遥远的故乡，何日才能回去啊？我家本在吴越一带（今钱塘），长久地客居长安。五月，故乡的我小时候的伙伴是否在想我，划着小船，我的梦中来到了荷花塘（词中指杭州西湖）。
【赏析】
读书求仕，是古代文人普遍的人生选择，一旦踏入仕途，便游宦四方，长期远离家乡，难免不思念故乡的亲人与风物，因此，思乡成为古代诗词中的永恒主题，最能引发天涯游子的共鸣。思乡的情怀往往借助作家记忆中印象最深刻的故乡景物来表达，周邦彦的这首《苏幕遮》正如此，它以荷为媒介，表达对故乡杭州的深深眷念。
此词上片描写盛夏早晨的风景：词人一早醒来，便嗅到昨夜点燃的沉香依旧弥漫在空气中，令人烦闷的暑热也已退去。窗外传来鸟儿叽叽喳喳的欢叫声，据说鸟鸣声能预测晴雨，莫非天已放晴？词人抬头朝窗外望去，只见天色才微微放亮，鸟雀在屋檐上跳来跳去，晃动着头脑争噪不停，似乎也在为雨后新晴而喜悦。盛夏酷暑时节，难得有这样一个清爽的早晨，词人漫步荷塘边，只见荷叶上的雨珠在朝阳下渐渐变干，看上去更加碧绿净洁，一张张圆圆的荷叶铺满水面。一株株荷花亭亭玉立在荷叶间，微风吹过，微微颤动着更显丰姿绰约。“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”被誉为写荷名句，王国维在《人间词话》中称赞此语“真能得荷之神理”,寥寥几笔，将荷的摇曳多姿、神清骨秀写尽，营造出一种清新恬静的境界，
下片转入思乡的愁怀与回忆。眼前的`荷塘，勾起了词人的乡愁：故乡遥遥，就在那莲叶田田的江南，羁旅京师已经很久，何时才能归去？汴京（今河南开封）的荷塘唤起了词人的思乡浓情，思绪飞回故乡，不知儿时的玩伴是否还记得五月同游西湖的情景？多少次梦回故乡，依然是划着轻巧的小船驶向荷塘。杭州西湖上的“十里荷花”闻名天下，杨万里曾写道：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”.词人生长于斯，他对荷花的记忆是与童年的水乡生活联系在一起的。京城夏日雨后荷塘的景致牵动了词人对故乡最亲切的回忆，荷花成了词人思乡的媒介，同时将这首词的上下片联成一气，成为一篇写荷绝唱。
这首词天然真美，不事雕饰，它以质朴无华的语言，准确而又生动地表现出荷花的风神与词人的乡愁，有一种从容雅淡、自然清新的风韵，这在周邦彦以雕饰取胜的词作中当为别具一格之作，陈延焯称赞此词“风致绝佳，亦见先生胸襟恬淡。”词人这份恬淡的胸襟不正是故乡“天然去雕饰”的荷花所赋予的吗？
篇4：苏幕遮古诗注释翻译赏析
苏幕遮古诗注释翻译赏析
《苏幕遮》 【宋】周邦彦
燎沉香，消溽暑。
鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。
叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何日去？
家住吴门，久作长安旅。
五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦。
【解释】
沉香：一种名贵香料。“燎沉香”即烧香。
溽（rù）暑：潮湿的暑气。
呼晴：唤晴。旧时有鸟鸣可占晴雨的说法。
侵晓：快到早上时。
吴门：旧时苏州为吴郡治所，称吴门。
长安：长安（今西安）是汉、唐故都，后世以“长安”借指京都。
小楫（jí）：指短小的船桨。
浦：水边。
翻译：
细焚沉香（名贵香料），来消除夏天闷热潮湿的暑气。鸟雀鸣叫呼唤着晴天（旧有鸟鸣可占雨之说），拂晓时分我偷偷听它们在屋檐下的“言语”.荷叶上初出的阳光晒干了隔夜的雨，水面清润圆正，荷叶迎着晨风，每一片都挺出水面。 （看到这风景）我想到遥远的故乡，何日才能回去啊？我家本在吴越一带（今钱塘），长久地客居长安。五月，故乡的我小时候的伙伴是否在想我，划着小船，我的梦中来到了荷花塘（词中指杭州西湖）。
【赏析】
读书求仕，是古代文人普遍的人生选择，一旦踏入仕途，便游宦四方，长期远离家乡，难免不思念故乡的亲人与风物，因此，思乡成为古代诗词中的永恒主题，最能引发天涯游子的共鸣。思乡的情怀往往借助作家记忆中印象最深刻的故乡景物来表达，周邦彦的这首《苏幕遮》正如此，它以荷为媒介，表达对故乡杭州的深深眷念。
此词上片描写盛夏早晨的风景：词人一早醒来，便嗅到昨夜点燃的沉香依旧弥漫在空气中，令人烦闷的暑热也已退去。窗外传来鸟儿叽叽喳喳的欢叫声，据说鸟鸣声能预测晴雨，莫非天已放晴？词人抬头朝窗外望去，只见天色才微微放亮，鸟雀在屋檐上跳来跳去，晃动着头脑争噪不停，似乎也在为雨后新晴而喜悦。盛夏酷暑时节，难得有这样一个清爽的早晨，词人漫步荷塘边，只见荷叶上的雨珠在朝阳下渐渐变干，看上去更加碧绿净洁，一张张圆圆的荷叶铺满水面。一株株荷花亭亭玉立在荷叶间，微风吹过，微微颤动着更显丰姿绰约。“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”被誉为写荷名句，王国维在《人间词话》中称赞此语“真能得荷之神理”,寥寥几笔，将荷的摇曳多姿、神清骨秀写尽，营造出一种清新恬静的境界，
下片转入思乡的愁怀与回忆。眼前的荷塘，勾起了词人的乡愁：故乡遥遥，就在那莲叶田田的'江南，羁旅京师已经很久，何时才能归去？汴京（今河南开封）的荷塘唤起了词人的思乡浓情，思绪飞回故乡，不知儿时的玩伴是否还记得五月同游西湖的情景？多少次梦回故乡，依然是划着轻巧的小船驶向荷塘。杭州西湖上的“十里荷花”闻名天下，杨万里曾写道：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”.词人生长于斯，他对荷花的记忆是与童年的水乡生活联系在一起的。京城夏日雨后荷塘的景致牵动了词人对故乡最亲切的回忆，荷花成了词人思乡的媒介，同时将这首词的上下片联成一气，成为一篇写荷绝唱。
这首词天然真美，不事雕饰，它以质朴无华的语言，准确而又生动地表现出荷花的风神与词人的乡愁，有一种从容雅淡、自然清新的风韵，这在周邦彦以雕饰取胜的词作中当为别具一格之作，陈延焯称赞此词“风致绝佳，亦见先生胸襟恬淡。”词人这份恬淡的胸襟不正是故乡“天然去雕饰”的荷花所赋予的吗？
词牌沿革
原唐玄宗时教坊曲，后用作词调。幕，一作“莫”或“摩”。这个曲调源于龟兹乐，本为唐高昌国（高昌故城位于今新疆吐鲁番市东）民间于盛暑以水交泼乞寒之歌舞戏。中唐高僧慧琳《一切经音义》卷四十一《苏莫遮冒》：“亦同‘苏莫遮’，西域胡语也，正云‘飒磨遮’。此戏本出西龟兹国，至今犹有此曲。此国（指中国，慧琳为疏勒国人。）浑脱、大面、拨头之类也。或作兽面，或像鬼神，假作种种面具形状；或以泥水沾洒行人；或持罗缩搭钩，捉人为戏。每年七月初，公行此戏，七日乃停。土俗相传云：常以此法禳厌，驱趁罗刹恶鬼食啖人民之灾也。”这个曲调一般认为在唐以前的北周时已传人中原，初唐时浑脱舞曾盛行一时，《旧唐书·张说传》：“自则天末年，季冬为泼寒胡戏，中宗尝御楼以观之。”那时不在七月举行，而是在寒冷的腊月。《旧唐书》中宗本纪云：“（景云二年，公元7）十二月丁未，作泼寒胡戏。”《新唐书·宋务光传》载并州清源尉吕元泰上中宗书日：“比见坊邑相率为浑脱队，骏马胡服，名日‘苏莫遮’。旗鼓相当，军阵势也；腾逐喧噪，战争象也……胡服相欢，非雅乐也；‘浑脱’为号，非美名也。安可以礼义之朝，法胡虏之俗？……《书》曰：‘谋，时寒若。’何必赢形体，灌衢路，鼓舞跳跃而索寒焉？”说明这个舞乐是“胡虏之俗”，人们在路上灌水相泼，鼓舞跳跃而索寒。据学者考证，“浑脱”是“囊袋”的意思，原指用牛羊皮制成的革囊，可作渡河的浮囊，也是西域游牧民族用以盛水或奶的工具。跳舞时舞者用油囊装水，互相泼洒，故称之为“泼寒胡戏”，而表演者为了不使冷水浇到头上，就戴上一种涂了油的帽子，高昌语叫“苏幕遮”。宋·王明清《挥麈录》前录卷四载“高昌”之风俗云：“俗多骑射，妇人带油帽，谓之苏幕遮。”近人俞平伯《唐宋词选释》考证，苏幕遮是波斯语的译音，原义为披在肩上的头巾。《苏幕遮》的曲名正是源于歌舞者的这种服饰，因而得名。唐玄宗时，由于这种“泼寒胡戏”被朝臣视为胡虏之俗而有伤风化，玄宗于开元元年（713）十二月七日，曾颁诏书《禁断腊月乞寒敕》，使此俗一度“禁断”，但在上面慧琳的表述中，“苏幕遮”在民间仍得以保存，只是由以前的十一月变为七月初，“每年七月初，公行此戏，七日乃停。”且由泼寒的胡戏变成了驱鬼消灾的民俗。
据《唐会要》卷三十三载，唐时《苏幕遮》有三曲，分属沙陀调（正宫）、水调（歇指调）、金风调，天宝十三载改曲名，沙陀调者改名“宇宙清”，金风调者改名“感皇恩”（与《教坊记》所载“感皇恩”无涉），水调者不改。此调唐时曲辞原为七言声诗体，玄宗时宰相张说《燕公集》卷十载《苏摩遮》五首，皆作七言绝句体，有和声。其一云：“《摩遮》本出海西胡，琉璃宝服紫髯胡；闻道皇恩遍宇宙，来将歌舞助欢娱。”张说于题下注云：“泼寒胡戏所歌，其和声云‘亿岁乐’。”《苏幕遮》又有长短句体，录于敦煌曲传辞，有“聪明儿”二首及《五台山曲子》一套六首（均见《全唐五代词》卷七“敦煌词”），注“寄在《苏幕遮》”。敦煌曲子词中这八首《苏幕遮》均为双调，六十二字，体格与宋时所传《苏幕遮》悉同。可见唐人的创调之功，有宋词人即沿用此体。宋·周邦彦《清真集》入般涉调（黄钟羽）。周邦彦词有“鬓云松”之句，故又名“鬓云松令”。
此调为重头曲，每段由两个三字句、两个四字句、两个五字句和一个七字句组成，句式富于变化，韵位适当，调情和婉。范词为怀旧之作，很能体现此调特点。周邦彦词写夏景：“燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举。故乡遥，何日去。家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。”宋人多以此调抒写闲适情趣，亦用以酬赠友人。宋季柴元彪《客中独坐》抒写旅愁，流美和婉，为此调优秀之作：“晚晴初，斜照里。远水连天，天外帆千里。百尺高楼谁独倚。滴落梧桐，一片相思泪。马又嘶，风又起。断续寒砧，又送黄昏至。明月照人人不寐。愁雁声声，更切愁人耳。”
格律说明
正体，双调六十二字，前后段各七句、四仄韵。以范仲淹《苏幕遮·怀旧》为代表。此调只有此体，宋元人俱如此填。 前段第三、四句，梅尧臣词“乱碧萋萋，雨后江天晓”，“乱”字、“雨”字俱仄声。第五句，苏轼词“一局选仙逃暑困”，“一”字、“选”字俱仄声。第六、七句，苏词“笑指尊前，谁向清宵近”，“笑”字仄声，“谁”字平声。后段第三句，张先词“回首旗亭”，“回”字平声。第四句，苏词“谁敢争先进”，“谁”字平声。第五句，杜安世词“独上高楼临春霭”，“独”字仄声。杨泽民词“溪上故人无恙否”，“故”字仄声。第六、七句，张先词“天若有情，天也终须老”，两“天”字俱平声，“有”字仄声。谱内可平可仄据此，若《花草粹编》无名氏词前段起二句“与君别，情易许”，别字仄声，此亦偶然，不必从。
篇5：苏轼古诗江城子·别徐州》翻译以及赏析
苏轼古诗江城子·别徐州》翻译以及赏析
这首词借景抒情，寓情于景，是一篇难得的佳作。为爱国诗人所作。
江城子·别徐州
天涯流落思无穷!既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红。为问东风余几许?春纵在，与谁同!
隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。
翻译
流落在滚滚红尘中，人在天涯，思绪无穷!已经相逢了，可在一起时候的欢乐却是那么短暂。在我临行之时，握着佳人纤细的玉手，欲语还休，只得流泪对着漫天飘零的落花。想要问温暖的东风还留下多少?春天纵使还在，与谁共赏呢?
隋堤在阳春三月里的时候，水面上波光粼粼。我却要在此时和向北归家的鸿鹄背道而驰，远去南方的吴中，回头远望这第二故乡般的徐州，我心潮澎湃。清澈的泗水和徐州的淮河相通，我想要把相思离别的眼泪寄给徐州，却是流不到楚江的东面啊!
注释
①此词作于公元1079年暮春。其时苏轼在徐州仅两年，又调往湖州，调任途中，词人作此词抒发对徐州风物人情的无限留恋之情，并在离愁别绪中融入了深沉的身世之感。
②彭城：即徐州。 ③清泗：清澈的泗水，泗水流经徐州。
赏析
词的上片首句以深沉的感慨发端，直抒天涯流落的伤感之情——我这个“天涯流落”之人愁思茫茫，无穷无尽。接下来切入题旨，抒写猝然调离徐州的感慨。“既相逢，却匆匆”，与徐州刚刚相逢，却又匆匆离别。句中饱含对徐州依恋难舍之情——遗憾、哀怨、痛惜，百味杂陈。词人难舍徐州，实际上是难舍徐州的友人。故词人将“佳人”引入。这一人物形象，表面看来是热恋之中的情人，实则是徐州友人乃至徐州的化身。词人借与热恋情人乍逢又别的情景——“携手佳人，和泪折残红”，极言离别徐州的感触。即将离别的情侣，两手相牵，泣下沾襟，折落红相赠，睹物伤怀，情思愈发缠绵，辗转不忍离去。这种情侣之间痛彻肺腑的离别，正是词人离别徐州的生动写照，同时巧妙点出词人离别徐州启程到湖州上任的时间。“为问东风余几许?春纵在，与谁同!”末三句由残红联想到残春，因离别之难，词人试问春风还剩下多少?即使春光仍在，我只身离开徐州，有谁与我共赏春色呢!词人用委婉抑郁的笔触，表现了离别徐州后的孤单落寞，对徐州的无比依恋之情，溢于言表，感人至深。
词的.下片即景抒情，寓情于景，将上片之情具象化，纵深化，物中有我，我中有物，物我相融。首句“隋堤三月水溶溶”，是“物中有我”之景——暮春三月，隋堤之中，春水溶溶，悠然东去。而词人绵绵的悲思离愁与春水相融，浩茫无涯。“背归鸿，去吴中”，是“我中有物”之景——词人离开徐州故土，南去吴中湖州。而春光明媚，鸿雁北归故居，词人却与雁阵反向而行，人不如鸿之叹跃然纸上，意极沉痛。后五句，则是“物我相融”之景——词人不忍离去，虽去程已远，仍频频回首，北望彭城(徐州)，只见清澈的泗水脉脉流去，通向徐州;词人顿生奇想，托清泗流水把千滴相思之泪寄往徐州，无奈楚江(泗水)东流，相思难寄，令词人怅然若失。在这几句中，词人徘徊不前的行踪、依恋徐州的情感，徐州望而不见的幻影、泗水东流难寄的无情，相互交融，物我难分。这种艺术手法，意象丰富，虚实相间，把抽象的离愁别恨转化成触手可及的具象，显得格外深痛、哀婉。词人千滴相思之泪，楚江浩荡东去之水，交织成悠长的叹息，在读者心头久久萦绕，令人肝肠寸断。
篇6：桃花溪古诗翻译注释及赏析
桃花溪古诗翻译注释及赏析
桃花溪
张旭
隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。
桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？
【诗文解释】
隐隐约约一座高桥隔断在云烟中，在石矶的西边询问渔夫。桃花整天随着流水流淌，桃源洞口在清溪的哪一边呢？
译文：
一座高桥隔着云烟出现，在岩石的西畔询问渔船。
桃花整天随着流水流淌，桃源洞口在清溪的哪边？
【词语解释】
隐隐：忽隐忽现。
石矶：水边凸出的岩石。
⑴桃花溪：水名，在湖南省桃源县桃源山下。
⑵飞桥：高桥。
⑶石矶：水中积石或水边突出的岩石、石堆。渔船：源自陶渊明《桃花源记》中语句。
⑷尽日：整天，整日。
⑸洞：指《桃花源记》中武陵渔人找到的洞口。
【赏析】
《桃花溪》是唐代书法家、诗人张旭借陶渊明《桃花源记》的意境而创作的写景诗。此诗通过描写桃花溪幽美的景色和作者对渔人的询问，抒写一种向往世外桃源，追求美好生活的心情。诗由远外落笔，写山谷深幽，迷离恍惚，隔烟朦胧，其境若仙；然后镜头移近，写桃花流水，渔舟轻泛，问讯渔人，寻找桃源。全诗构思婉曲，意境深邃，情韵悠长，耐人寻味。
桃花溪在湖南桃源县桃源山下。溪岸多桃林，暮春时分，落英缤纷，溪水流霞。相传东晋陶渊明的《桃花源记》就是以这里为背景的。张旭描写的桃花溪，虽然不一定指这里，但却暗用其意境。诗人赞美了清幽的环境，表达了对桃花源的向往及希望隐逸的追求。全诗景中有情，诗趣盎然，含蓄清远，回味无穷。
这首诗通过描写桃花溪幽美的景色和作者对渔人的询问，抒写一种向往世外桃源，追求美好生活的心情。
桃花溪两岸多桃林，暮春时节，落英缤纷，溪水流霞。相传东晋陶渊明的《桃花源记》就是以这里为背景的。张旭描写的桃花溪，虽然不一定是指这里，但却暗用其意境。此诗构思婉曲，情趣深远，画意甚浓。
“隐隐飞桥隔野烟”，起笔写远景：深山野谷，云烟缭绕；透过云烟望去，那横跨山溪之上的长桥，忽隐忽现，似有似无，恍若在虚空里飞腾。这境界多么幽深、神秘，令人朦朦胧胧，如入仙境。在这里，静止的桥和浮动的野烟相映成趣：野烟使桥化静为动，虚无缥缈，临空而飞；桥使野烟化动为静，宛如垂挂一道轻纱帏幔。隔着这帏幔看桥，使人格外感到一种朦胧美。“隔”字，使这两种景物交相映衬，溶成一个艺术整体；“隔”字还暗示出诗人是在远观，若是站在桥边，就不会有“隔”的.感觉了。
下面画近景。近处，水中露出嶙峋岩石，如岛如屿（石矶）；那飘流着片片落花的溪上，有渔船在轻摇，景色清幽明丽。“石矶西畔问渔船”，一个“问”字，诗人也自入画图之中了，使读者从这幅山水画中，既见山水之容光，又见人物之情态。诗人伫立在古老的石矶旁，望着溪上飘流不尽的桃花瓣和渔船出神，恍惚间，他似乎把眼前的渔人当作当年曾经进入桃花源中的武陵渔人。那“问”字便脱口而出。
“问渔船”三字，逼真地表现出这种心驰神往的情态。三、四句，是问讯渔人的话：但见一片片桃花瓣随着清澈的溪水不断漂出，却不知那理想的世外桃源洞在清溪的什么地方呢？这里，桃源洞的美妙景色，是从问话中虚写的，诗人急切向往而又感到渺茫难求的心情，也是从问话中委婉含蓄地透露出来的。
七言绝句篇幅短小，要做到情韵悠长，意境深邃，除了讲究炼字琢句外，更要求构思的巧妙。张旭作为盛唐的一位七绝名家，是很善于构思的。这首诗从远到近，正面写来，然后用问讯的方式运实入虚，构思布局相当新颖巧妙。作者的笔触又轻快洒脱，对景物不作繁琐的描写，不敷设明艳鲜丽的色彩，对《桃花源记》的意境也运用得空灵自然、蕴藉不觉，从而创造了一个饶有画意、充满情趣的幽深境界。
篇7：柳宗元《渔翁》古诗注释翻译赏析
柳宗元《渔翁》古诗注释翻译赏析
《渔翁》
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
注解：
1、西岩：湖南永州西山。
2、欸乃：摇橹的声音。
3、无心：指云自由自在飘动。
翻译：
拂晓，他汲起湘江清水又燃起楚竹。
烟销云散旭日初升，不见他的人影;
听得欸乃一声橹响，忽见山青水绿。
回身一看，他已驾舟行至天际中流;
山岩顶上，只有无心白云相互追逐。
创作背景：
柳宗元这首山水小诗作于永州(今湖南零陵)。公元8(唐宪宗元和元年)，柳宗元因参与永贞革新而被贬永州，一腔抱负化为烟云，他承受着政治上的沉重打击，寄情于异乡山水，作了著名的《永州八记》，并写下了许多吟咏永州地区湖光山色的诗篇，《渔翁》就是其中的一首代表作
赏析：
柳氏的这首山水小诗是作于永州的。诗写了一个在山青水绿之处自遣自歌，独往独来的渔翁，借以透露作者寄情山水的思想和寓寄政治失意的孤愤。
诗的首二句是写夜、写晨。第一句平实自然，第二句却奇峰突起，用语奇特。汲清湘，燃楚竹，可谓超凡绝俗。三、四句为怪奇，写烟销日出，却不见人了，忽然款乃一声人在远方青山绿水中。这种奇趣的造语，勾勒出了悦耳怡情的神秘境界，从而可以透视诗人宦途坎坷的孤寂心境。结尾二句，进一步渲染孤寂氛围。回看天际只有无心白云缭绕尾随，可谓余音绕梁。欸乃一声山水绿句，历来为诗人所玩赏称赞。绿虽是一字之微，然而全境俱活。
此篇作于永州。作者所写的著名散文《永州八记》，于寄情山水的同时，略寓政治失意的孤愤。同样的意味，在他的山水小诗中也是存在的。此诗首句的`“西岩”即指《始得西山宴游记》的西山，而诗中那在山青水绿之处自遣自歌、独往独来的“渔翁”，则含有几分自况的意味。主人公独来独往，突现出一种孤芳自赏的情绪，“不见人”、“回看天际”等语，又都流露出几分孤寂情怀。而在艺术上，此诗尤为后人注目。苏东坡赞叹说：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣。熟味此诗有奇趣。”(《全唐诗话续编》卷上引惠洪《冷斋夜话》)“奇趣”二字，的确抓住了此诗主要的艺术特色。
首句就题从“夜”写起，“渔翁夜傍西岩宿”，还很平常;可第二句写到拂晓时就奇了。本来，早起打水生火，亦常事。但“汲清湘”而“燃楚竹”，造语新奇，为读者所未闻。事实不过是汲湘江之水、以枯竹为薪而已。不说汲“水”燃“薪”，而用“清湘”、“楚竹”借代，诗句的意蕴也就不一样了。犹如“炊金馔玉”给人侈靡的感觉一样，“汲清湘”而“燃楚竹”则有超凡绝俗的感觉，似乎象征着诗中人孤高的品格。可见造语“反常”能表现一种特殊情趣，也就是所谓“合道”。
一、二句写夜尽拂晓，读者从汲水的声响与燃竹的火光知道西岩下有一渔翁在。三、四句方写到“烟销日出”。按理此时人物该与读者见面，可是反而“不见人”，这也“反常”。然而随“烟销日出”。绿水青山顿现原貌忽闻橹桨“欸乃一声”，原来人虽不见，却只在山水之中。这又“合道”。这里的造语亦甚奇：“烟销日出”与“山水绿”互为因果，与“不见人”则无干;而“山水绿”与“欸乃一声”更不相干。诗句偏作“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”，尤为“反常”。但“熟味”二句，“烟销日出不见人”，适能传达一种惊异感;而于青山绿水中闻橹桨欸乃之声尤为悦耳怡情，山水似乎也为之绿得更其可爱了。作者通过这样的奇趣，写出了一个清寥得有几分神秘的境界，隐隐传达出他那既孤高又不免孤寂的心境。所以又不是为奇趣而奇趣。
结尾两句是全诗的一段余音，渔翁已乘舟“下中流”，此时“回看天际”，只见岩上缭绕舒展的白云仿佛尾随他的渔舟。这里用了陶潜《归去来辞》“云无心而出岫”句意。只有“无心”的白云“相逐”，则其孤独无伴可知。
关于这末两句，东坡却以为“虽不必亦可”。这不经意道出的批评，引起持续数百年的争执。南宋严羽、明胡应麟、清王士禛、沈德潜同意东坡，认为此二句删好。而南宋刘辰翁、明李东阳、王世贞认为不删好。刘辰翁以为此诗“不类晚唐”正赖有此末二句(《诗薮·内编》卷六引)，李东阳也说“若止用前四句，则与晚唐何异?”(《怀麓堂诗话》)两派分歧的根源主要就在于对“奇趣”的看法不同。苏东坡欣赏此诗“以奇趣为宗”，而删去末二句，使诗以“欸乃一声山水绿”的奇句结，不仅“余情不尽”(《唐诗别裁》)，而且“奇趣”更显。而刘辰翁、李东阳等所菲薄的“晚唐”诗，其显著特点之一就是奇趣。删去此诗较平淡闲远的尾巴，致使前四句奇趣尤显，“则与晚唐何异?”两相权衡，不难看出，后者立论理由颇欠充足。“晚唐”诗固有猎奇太过不如初盛者，亦有出奇制胜而发初盛所未发者，岂能一概抹煞?如此诗之奇趣，有助于表现诗情，正是优点，虽“落晚唐”何伤?“诗必盛唐”，不正是明诗衰落的病根之一么?苏东坡不著成见，就诗立论，其说较通达。自然，选录作品应该维持原貌，不当妄加更改;然就谈艺而论，可有可无之句，究以割爱为佳。
篇8：苏轼《江城子》赏析翻译
作品原文
江城子·乙卯正月二十日夜记梦
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
作品注释
⑴江城子：词牌名。
⑵乙卯（mǎo）：公元1075年，即北宋熙宁八年。
⑶十年：指结发妻子王弗去世已十年。
⑷思量：想念。“量”按格律应念平声liang。
⑸千里：王弗葬地四川眉山与苏轼任所山东密州，相隔遥远，故称“千里”。孤坟：孟棨《本事诗·徵异第五》载张姓妻孔氏赠夫诗：“欲知肠断处，明月照孤坟。”其妻王氏之墓。
⑹纵使：即使。
⑺尘满面，鬓如霜：形容饱经沧桑，面容憔悴。
⑻幽梦：梦境隐约，故云幽梦。
⑼小轩窗：指小室的窗前，小轩：有窗槛的小屋。
⑽顾：看。
⑾料得：料想，想来。肠断处：一作“断肠处”。
⑿明月夜，短松冈：苏轼葬妻之地，短松：矮松。
作品译文
你我夫妻诀别已经整整十年，强忍不去思念可终究难相望。千里之外那座遥远的孤坟啊，竟无处向你倾诉满腹的悲凉。纵然夫妻相逢你也认不出我，我已经是灰尘满面两鬓如霜。
昨夜我在梦中又回到了家乡，在小屋窗口你正在打扮梳妆。你我二人默默相对惨然不语，只有流出淋漓热泪洒下千行。料想得到我当年想她的地方，就在明月的夜晚矮松的山冈。
创作背景
苏东坡十九岁时，与年方十六的王弗结婚。王弗年轻美貌，且侍亲甚孝，二人恩爱情深。可惜天命无常，王弗二十七岁就去世了。这对东坡是绝大的打击，其心中的沉痛，精神上的痛苦，是不言而喻的。苏轼在《亡妻王氏墓志铭》里说：“治平二年（1065）五月丁亥，赵郡苏轼之妻王氏（名弗），卒于京师。六月甲午，殡于京城之西。其明年六月壬午，葬于眉之东北彭山县安镇乡可龙里先君、先夫人墓之西北八步。”于平静语气下，寓绝大沉痛。公元1075年（熙宁八年），东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏，便写下了这首“有声当彻天，有泪当彻泉”（陈师道语）且传诵千古的悼亡词。
作品鉴赏
中国文学史上，从《诗经》开始，就已经出现“悼亡诗”。从悼亡诗出现一直到北宋的苏轼这期间，悼亡诗写得最有名的有西晋的潘岳和中唐的元稹。晚唐的李商隐亦曾有悼亡之作。他们的作品悲切感人。或写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；或写作者既富且贵，追忆往昔，慨叹世事乖舛、天命无常；或将自己深沉博大的思念和追忆之情，用恍惚迷离的文字和色彩抒发出来，读之令人心痛。而用词写悼亡，是苏轼的首创。苏轼的这首悼亡之作与前人相比，它的表现艺术却另具特色。这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。但虽说是“记梦”，其实只有下片五句是记梦境，其他都是抒胸臆，诉悲怀的，写得真挚朴素，沉痛感人。
题中“乙卯”年指的是公元1075年（宋神宗熙宁八年），其时苏东坡任密州（今山东诸城）知州，年已四十。这首“记梦”词，实际上除了下片五句记叙梦境，其他都是抒情文字。开头三句，排空而下，真情直语，感人至深。“十年生死两茫茫”生死相隔，死者对人世是茫然无知了，而活着的人对逝者，也是同样的。恩爱夫妻，撒手永诀，时间倏忽，转瞬十年。“不思量，自难忘”，人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”怀。王弗逝世转瞬十年了，想当初年方十六的王弗嫁给了十九岁的苏东坡，少年夫妻情深意重自不必说，更难得她蕙质兰心，明事理。这十年间，东坡因反对王安石的新法，颇受压制，心境悲愤；到密州后，又逢凶年，忙于处理政务，生活困苦到食杞菊以维持的地步，而且继室王润之（或许正是出于对爱妻王弗的深切思念，东坡续娶了王弗的堂妹王润之，据说此女颇有其堂姐风韵）及儿子均在身旁，故不能年年月月，朝朝暮暮都把逝世的妻子老挂在心间。不是经常想念，但绝不是已经忘却。这种深深地埋在心底的感情，是难以消除的。因为作者时至中年，那种共担忧患的夫妻感情，久而弥笃，是一时一刻都不能消除的。作者将“不思量”与“自难忘”并举，利用这两组看似矛盾的心态之间的张力，真实而深刻地揭示自己内心的情感。十年忌辰，触动人心的日子里，他不能“不思量”那聪慧明理的贤内助。往事蓦然来到心间，久蓄的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃难以遏止。于是乎有梦，是真实而又自然的。“千里孤坟，无处话凄凉”。想到爱妻华年早逝，感慨万千，远隔千里，无处可以话凄凉，话说得极为沉痛。其实即便坟墓近在身边，隔着生死，也是不能话凄凉的。这是抹煞了生死界线的痴语、情语，极大程度上表达了作者孤独寂寞、凄凉无助而又急于向人诉说的情感，格外感人。接着，“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这三个长短句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人种种忧愤，包括在容颜的苍老，形体的衰败之中，这时他才四十岁，已经“鬓如霜”了。明明她辞别人世已经十年，却要“纵使相逢”，这是一种绝望的、不可能的假设，感情是深沉、悲痛，而又无奈的，表现了作者对爱侣的深切怀念，也把个人的变化做了形象的描绘，使这首词的意义更加深了一层。
苏东坡曾在《亡妻王氏墓志铭》记述了“妇从汝于艰难，不可忘也”的父训。而此词写得如梦如幻，似真非真，其间真情恐怕不是仅仅依从父命，感于身世吧。作者索于心，托于梦的确实是一份“不思量，自难忘”的患难深情。
下片的头五句，才入了题开始“记梦”。“夜来幽梦忽还乡”，是记叙，写自己在梦中忽然回到了时在念中的故乡，在那个两人曾共度甜蜜岁月的地方相聚、重逢。“小轩窗，正梳妆。”那小室，亲切而又熟悉，她情态容貌，依稀当年，正在梳妆打扮。这犹如结婚未久的少妇，形象很美，带出苏轼当年的闺房之乐。作者以这样一个常见而难忘的场景表达了爱侣在自己心目中的'永恒的印象。夫妻相见，没有出现久别重逢、卿卿我我的亲昵，而是“相顾无言，唯有泪千行！”这正是东坡笔力奇崛之处，妙绝千古。正唯“无言”，方显沉痛；正唯“无言”，才胜过了万语千言；正唯无言，才使这个梦境令人感到无限凄凉。“此时无声胜有声”，无声之胜，全在于此。别后种种从何说起，只有任凭泪水倾盈。一个梦，把过去拉了回来，但当年的美好情景，并不存在。这是把现实的感受溶入了梦中，使这个梦也令人感到无限凄凉。结尾三句，又从梦境落回到现实上来。“料得年年肠断处；明月夜，短松冈。”料想长眠地下的爱侣，在年年伤逝的这个日子，为了眷恋人世、难舍亲人，而柔肠寸断。推己至人，作者设想此时亡妻一个人在凄冷幽独的“明月”之夜的心境，可谓用心良苦。在这里作者设想死者的痛苦，以寓自己的悼念之情。这种表现手法，有点像杜甫的名作《月夜》，不说自己如何，反说对方如何，使得诗词意味，更加蕴蓄。东坡此词最后这三句，意深，痛巨，余音袅袅，让人回味无穷。特别是“明月夜，短松冈”二句，凄清幽独，黯然魂销。正所谓“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》）。这番痴情苦心实可感天动地。
这首词运用分合顿挫，虚实结合以及叙述白描等多种艺术的表现方法，来表达作者怀念亡妻的思想感情，在对亡妻的哀思中又糅进自己的身世感慨，因而将夫妻之间的情感表达得深婉而挚着，使人读后无不为之动情而感叹哀惋。
词牌简介
江城子，词牌名之一。唐词单调，始见《花间集》韦庄词，单调三十五字，七句五平韵。或谓调因欧阳炯词中有“如（衬字）西子镜照江城”句而取名。宋人改为双调，七十字，上下片都是七句五平韵。欧阳炯单调词将结尾两个三字句加一衬字成为七言句，开宋词衬字之法。后蜀尹鹗单调词将起首七言句改作三字两句，开宋词减字、摊破之法。晁补之改其名为《江神子》，韩淲调有“腊后春前村意远”句，故又名《村意远》。
作品格律
（○平声●仄声⊙可平可仄△平韵▲仄韵）
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
⊙○⊙●●○△。●○△，●○△。⊙●○○，⊙●●○△。⊙●⊙○○●●，○●●，●○△。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。
⊙○⊙●●○△。●○△，●○△。⊙●○○，⊙●●○△。⊙●⊙○○●●，○●●，●○△。
（仄韵：诗韵中的仄韵是凡属上声、去声、入声的韵，皆为仄韵，与“平韵”相对。）
作者简介
苏轼（1037～1101），宋代文学家。字子瞻，字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056～1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。
