长安城外，王之涣与友人即将离别，当时正值春风吹拂下杨柳翠绿的季节，于是王之涣感慨万千，写下了这首《送别》。下面是文学网小编Lynn整理的关于唐代诗人王之涣的相关资料。
【原文】 《送别》王之涣 杨柳东风树，青青夹御河。 近来攀折苦，应为别离多。
【译文】 春风中一片片杨柳树，在御河两岸青翠葱茏。 最近折柳相留不易，多因离人频别而生。
【注释】 (1)东门：即长安青门，唐朝时常用于送别。 (2)青青：形容杨柳的翠绿。 (3)御河：长安的护城河。 (4)攀折：古代送别时折柳的习俗。 (5)苦：难以攀折的意思。 (6)别离：分别、离别之意。
【知识扩展诗人轶事】 旗亭画壁 唐玄宗开元年间，王昌龄、高适和王之涣三人在长安闲居时，一次在旗亭饮酒欢乐。当时有四个姑娘在唱诗，王之涣见三人的诗被唱了，却没有自己的，于是发誓不再写诗。不料，最后一个姑娘唱了他的《凉州词》，他才释然哈笑。
愤然辞官 王之涣虽有才华，却因不愿妥协而辞官，过了十五年的隐居生活。后来因友人劝说，再度入仕，虽职位不高，但以清白公平著称。然而，他在55岁时病逝，终未得到应有的重用。
王之涣的生平虽有遗憾，但他的诗作却成为古典文学的珍品，也为后人留下了不少启迪与思考。
王之涣《送别》翻译赏析2
《送别》（唐）王之涣
杨柳东风树，青青夹御河。 近来攀折苦，应为别离多。
柳枝婆娑，迎风摇曳，遮掩了御河两岸。这些天，柳枝频频被折，送给远行的朋友。唉！或许这些柳树也与人们一样，不舍离别吧！
离别，是常态，却总能牵动我们的心绪。友人远行，依依惜别，送了又送，别了又别，却总也停不下脚步。
"杨柳东风树，青青夹御河。"柳树迎风婆娑，依旧生机盎然，连我的视线都遮挡不住。风吹来的沙沙声仿佛在挽留我这要远行的人。唉，我终究还是要离去！你们这样挽留我，又怎能让我心安？朋友啊，不要再送了，不要再送了，唉！你看，你又拉住了我的手，手都被你拉得痛了，再拉又何尝不是分别？！
"近来攀折苦，应为别离多。"怎么？你也像别人一样折下柳枝送给我？不必了！看，御河两岸的柳树枝条几乎被像你这样挥之不去的人折尽了，它们也是有生命的，它们也会感到痛苦。我知道你们折柳送我是希望我留下，但我的路在前方，我已选择前行，你们就不要再舍不得了。好了好了，你又满满倒满了酒，我喝了吧，吃罢这杯酒，我们就此别过吧！
诗人将最后一杯酒一饮而尽，扭转身，催马而去。他匆匆离去，怕是让朋友看到他眼眶里早已盈满泪水。而诗人的朋友仍远远地站着，眺望着诗人远去的方向，手臂不停地挥动着……
《唐人万首绝句选评》称：王之涣此诗是因自己的离别而感叹人世间的别离之多，表达了深情厚意。
《唐诗评注读本》提到：“这与李白的‘春风知别苦，不遣柳条青’正好相反，但意境却相同。”
《唐诗解》指出：柳树即便遭受频繁的折断，离别之多，人情何以堪！
唐诗中关于折柳送别的诗句不胜枚举，如王维的《送元二使安西》：“渭城朝雨??/a>轻尘，客舍青青柳*新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”刘禹锡的《别苏州二首》之一：“流水阊门外，秋风吹柳条。从来送客处，今日自魂销。”戴叔伦的《堤上柳》：“垂柳万条丝，春来织别离。行人攀折处，闺妾断肠时。”这些诗句皆表达了别离之苦，感人至深。
登黄鹤楼原文翻译以及赏析 王之涣3
《登鹳雀楼》是盛唐诗人王之涣的一首五言绝句，前两句写的是自然景*，但开笔就有缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势;后两句写意，写的出人意料，把哲理与景物、情势溶化得天衣无缝，成为鹳雀楼上一首不朽的绝唱。全诗如下：
【注释】
1.鹳雀楼：旧址在山西永济县，楼高三层，前对中条山，下临黄河。传说常有鹳雀在此停留，故有此名。
2.白日：太阳。
3.依：依傍。
4.尽：消失。这句话是说太阳依傍山峦沉落。
5。欲：想要得到某种东西或达到某种目的的愿望，但也有希望、想要的意思。
【译文】
夕阳依傍着西山慢慢地沉没，滔滔黄河朝着东海汹涌奔流。
若想把千里的风光景物看够，那就要登上更高的一层城楼。
【赏析一】
此诗虽然只有二十字，却以千均巨椽，绘下北国河山的磅礴气势和壮丽景象，令人襟怀豪放。诗人受大自然震撼的心灵，悟出的是朴素而深刻的哲理，能够催人抛弃固步自封的浅见陋识，登高放眼，不断拓出愈益美好的崭新境界。清代诗评家也认为：“王诗短短二十字，前十字大意已尽，后十字有尺幅千里之势。”这首诗是唐代五言诗的压卷之作，王之涣因这首五言绝句而名垂千古，鹳雀楼也因此诗而名扬中华。
此诗不仅刻画了祖国的壮丽山河，而且写出了登高远望的襟怀。向西远看，夕阳贴着高山落下，黄河滚滚流向大海。要想看到千里之远，就得再登上一层高楼。后二句揭示了“只有站得高，才能看得远”这一生活哲理，成为不朽的名句。
诗人登上高高的鹳雀楼，眺望远远近近的山川景*。
扶栏西望。一轮白日正巾近山梁，徐徐下落，下落，终于隐身到西山背后去了;脚底下的黄河流水，波涛滚滚，哆嗦远去，远去，为投入大海的怀抱而奔腾不息。多么雄浑的景象，多么壮阔的大自然!
但是诗人知道，大自然实在太大，自己的眼界还很狭小，要想进一步地开阔视野，眺望那更远更壮观的世界，还需要登上更高的地点。而自己，就连这共有三层的鹳雀也还没登上最高层呢!
【赏析二】
这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的'进取精神。其中，前两句写所见。“白日依山尽”写远景，写山，写的是登楼望见的景*，“黄河入海流”写近景，写水写得景象壮观，气势磅礴。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中;而后人在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。
次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。而称太阳为“白日”，这是写实的笔调。落日衔山，云遮雾障，那本已减弱的太阳的光辉，此时显得更加暗淡，所以诗人直接观察到“白日”的奇景。至于“黄河”。当然也是写实。它宛若一条金*的飘带，飞舞于层峦叠嶂之间。
诗人眼前所呈现的，是一幅溢光流彩、金碧交辉的壮丽图画。这幅图画还处于瞬息多变的动态之中。白日依山而尽，这仅仅是一个极短暂的过程;黄河向海而流，却是一种永恒的运动。如果说.这种景*很美，那么，它便是一种动态的美，充满了无限生机的活泼的美。这不是所谓“定格”，不是被珍藏的化石或标本。读者深深地为诗人的大手笔所折服。后两句写所想。“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。这两句诗，是千古传诵的名句，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密;同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。就全诗的写作特点而言，这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说，诗忌说理。
这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。前两句“白日”和“黄河”两个名词相对，“白”与“黄”两个*彩相对，“依”与“入”两个动词相对。后两句也如此，构成了形式上的完美。
沈德在《唐诗别》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大;后一联用的是，虽然两句相对，但是没有对仗的痕迹。所以说诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。
“欲穷千里目，更上一层楼”，这是诗人登楼过程中的具体感受，但它给予我们的启示却深刻得多。站得愈高，看得愈远，人生也是这样。只有不断攀登，不断进取，不断以更高的标准要求自己，才能在思想上达到愈来愈高的境界，在事业上取得愈来愈高的成就。人生就像登楼，这不是很有教益的生活哲理吗?
