中学美术课件（通用9篇）

不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。下面是小编为大家提供的关于中学美术的课件，内容如下：

一、收集材料，回顾复习

1、检查课前同学们收集和整理得有关画派的资料准备情况。

2、印象派艺术的基本特点

3、引入新课：让我们各抒已见，共同走进艺术作品。

二、印象画家群体

1、印象主义的主要画家作品欣赏

莫奈《印象日出》法国塞尚《静物》法国

高更《塔希提妇女》法国凡高《向日葵》荷兰

2、拓展其他画家：通过作品欣赏和教师讲解，简单答介绍四位有影响的画家：马奈、雷诺阿、德加、毕沙罗。

三、欣赏讨论

1、评论印象画派各画家的绘画作品。

在引导的同时，对有不同意见者，多予以鼓励，引导其发表自己的见解。

2、修拉、凡高、塞尚、高更等的作品欣赏。客观地对学生的表现进行评价。

①运用比较的方法，分析作品，剖析印象画派的基本特点，领会画家和作品的特*;

②鼓励学生灵活地对生活中大自然的*彩进行感受和表达;

③生动的语言，合理的逻辑;

④独到的见解和大胆的辩驳。

四、总结归纳

印象主义绘画是世界绘画史上的一次伟大变革与解放，它对绘画形式的探索和对绘画*的追求，使绘画变得更丰富、更自由，更具绘画特点，并由此引发了新印象主义、后印象主义的绘画形成。

1、引入图片欣赏

2、回顾回答印象派艺术的基本特点。

1、学生欣赏印象主义主要画家的作品及特点。

2、了解印象主义其他画家及作品。

各小组进行即兴演讲：学生分别选择作品，自己的看法。

学生分析、比较、回答。

完成作业：一篇短文或列举作品。

中学美术课程课件2

导语：现代社会需要充分发挥每个人的主体*和创造*，因此，美术课程特别重视对学生个*与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，以下是为大家整理的中学美术课程课件，希望能够帮助大家！

第一部分前言

美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。

美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合*和探索*，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。

一、课程*质

美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

美术课程凸显视觉*。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。

美术课程具有实践*。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。

美术课程追求人文*。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。

美术课程强调愉悦*。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个*和创意，增强自信心，养成健康人格。

二、课程基本理念

（一）面向全体学生

实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通

过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。

（二）激发学生学习兴趣

兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（三）关注文化与生活

美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富*，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样*以及美术对社会生活的贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样*的价值观。

（四）注重创新精神

现代社会需要充分发挥每个人的主体*和创造*，因此，美术课程特别重视对学生个*与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造*地解决问题。

三、课程设计思路

（一）以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合*和探究*

美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域。美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。为了便于学习，将创作活动再具体分为“造型表现”和“设计应用”两个学习领域。“造型表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。“设计应用”学习领域包括设计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。“欣赏评述”这一学习领域则注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。

综合*学习是当代教育发展的一个新特点，美术课程特别设置了“综合探索”这一新的学习领域。“综合探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。

上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放*的美术课程结构。

（二）根据学生的身心发展水平，分学段设计内容标准和学习活动

根据学生的身心发展水平，美术课程将义务教育阶段的美术学习分成4个学段（即第一学段：1～2年级，第二学段：3～4年级，第三学段：5～6年级，第四学段：7～9年级），并结合四个学习领域分别设计内容标准与学习活动，从而形成依次递进、前后衔接的课程结构，适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力。

（三）在保证基本规定*的同时，给予教师教学更大的空间

美术课程努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利，让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。为此，美术课程提出一些具体的学习活动建议，帮助教师引导学生向学习目标发展。不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些学习活动建议，也可以向学生提出其他学习活动建议，从而使教师的教学活动更灵活、更具主动*和创造*。

第二部分课程目标

一、总目标

美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。

学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

二、分目标

美术课程分目标从“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域设定。

（一）“造型表现”学习领域

1.观察、认识与理解线条、形状、*彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。

2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型

表现能力。

3.体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

（二）“设计应用”学习领域

1.了解设计与工艺的知识、意义与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步形成关注身边事物、善于发现问题和解决问题的智慧。

2.感受各种材料的特*，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。

3.养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

（三）“欣赏评述”学习领域

1.感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。

2.学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。

3.提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，

珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

（四）“综合探索”学习领域

1.了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会以议题为中心、将美术学科与其他学科融会贯通的方法，增强综合解决问题的能力。

2.认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究*、综合*的美术活动，并以各种形式发表学习成果。

3.开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

第三部分课程内容

一、内容说明

本标准的四个学习领域，在比例上不作具体的规定，各地可根据实际情况灵活安排。各学习领域分别由内容标准、学习活动建议和评价要点三部分组成。内容标准是课程总目标和分目标的具体化。学习活动建议针对内容标准提出一些更为具体的、可*作的学习内容和学习方式。这些学习内容和学习方式具有可选择*，各地可根据自己的实际情况，选择和采纳其中的建议，实施教学活动，促进学生努力达成内容标准。评价要点则提出检测内容标准达成度的要点。

（一）“造型表现”学习领域说明

“造型表现”领域是指运用多种媒材和手段，表达情感和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指运用描绘、

雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作视觉形象的美术创作活动。表现则是通过多种媒介进行美术创作活动来传达观念、情感的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。

“造型表现”学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的，而要贴近学生不同年龄阶段身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现手段；不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程。

（二）“设计应用”学习领域说明

“设计应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递与交流信息，美化环境与生活，逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计”的含义既包括现代设计的理念与方法，也包括传统工艺的思想、制作手段与方法。

“设计应用”学习领域以形成学生设计意识和提高动手能力为目的。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，将学科知识融入生动的课程内容中，密切联系社会生活，关注环境和生态，突出应用*、审美*和趣味*，使学生始终保持浓厚的学习兴趣和创造欲望。

（三）“欣赏评述”学习领域说明

“欣赏评述”领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外，还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造*的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。

“欣赏评述”学习领域的教学应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体意识，以多样的教学方式，引导学生掌握最基本的美术欣赏方法，学会通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息，不断提高学生的欣赏和评述能力；要引导学生关注美术与社会的关系，在文化情境中理解美术作品，涵养人文精神。教师要充分利用地方的文化资源，引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经济、民俗的联系，使欣赏与评述活动更贴近学生的生活。

（四）“综合探索”学习领域说明

“综合探索”领域是指通过综合*的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：（1）融美术各学习领域为一体；（2）美术与其他学科相综合；（3）美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

高中美术课件3

高中美教案一：*彩的明度对比

一、教学目标：

1、学习*彩的明度对比知识，加深对*彩要素的理解。

2、掌握*彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用*的造型的能力和技巧。

3、掌握*彩的明度对比知识，培养审美情*，激发学生运用丰富的*彩去创造艺术美和表现生活美。

二、教学重难点：

1、重点：传授*彩的明度对比知识，掌握*彩的明度处理方法，提高学生运用*彩的技巧。

2、难点：让学生接受*彩的明度对比知识和对*彩明度进行*作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。

三、课时安排：

一课时。

四、课前准备：

范画若干幅;

颜*本身的明度差别;

*彩明度较强和稍弱的示图;

同一题材不同明度对比图。

五、教学过程：

1、揭题：同学们今天我们一起来学习*彩和明度对比的知识。

2、提问：

(1)什么叫明度?

(2)你能指出你衣袖上*彩的不同明度吗?

(3)为什么我们要学习*彩的明度对比?

3、明度演示：

(1)让学生观察彩*纸条(红*)，当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩*。颜*没有深浅变化。

(2)当我将彩*纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜*与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜*的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。

(3)让学生上讲台，自己挑选另一种颜*的纸条，按和的*作步骤进行曲演示，并指导该*纸变化的现象。

(4)一种固有*由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使*彩产生一种节奏美感。

4、提问：

(1)我们从演示中发现*彩明度变化的现象，在绘画时如何反映?

(2)如何使一种颜*出现不同的明度?

(通过加白提高明度，加黑减弱明度。)

5、演示*彩明度的变化：

(1)先将纸面中间涂上本*，加白调匀后涂在本*左边，再加白调匀后涂在更左边。

(2)用一支干净的笔加黑*小许调匀后涂在本*的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。

6、指导学生进行*彩的明度对比练习。

7、作业讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手做练习。

8、全课总结。

高中美教案二：石膏几何体画法

一?了解画石膏几何体的意义

常见的几何体教材有：锥体?球体?六棱柱体?圆柱体和方体等。

1?为什么石膏几何体是初学绘画的必修课?

因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，只有先进行石膏几何体的绘画训练，能让大家比较容易的掌握最基本的素描造型方法，和初步的掌握素描五大调子?形体结构以及透视的变化。

2?几何体一般采用石膏做材料，在质地上比较单纯，也暂时不用考虑固有*对形体明暗的干扰，有利于初学者集中精力学习光对形体的影响，掌握*调的基本规则。

二?几何体的透视原理

透视的种类：平行透视?成角透视?散点透视。

1?平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平在线某一点消失。

2?成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平在线某二点消失。

三?透视在绘画的特*

1?近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种*质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。

2?近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调。

(另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守“近实远虚”这一规则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向，这也是艺术优于现实的取舍和区别，)

四?做示范

1?球体：

a?构图：

画球体第一步要先画出一个正方形

(用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及等量长度的宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。)

然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于圆形。

(注意：画圆一定要用直线来画，不能直接以弧线来圈一个圈，更不能运用圆规，这样做意在锻炼眼力和塑造形体的能力。)

b?找出明暗交接线：

在球体上明暗交接线是一个弧形，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。

(注意：明暗交接线在球体上的表现并非是截然的明暗分界，而是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗交接线在*度上也并非一成不变，在表现上就更应注意观察，避免画死和概念化。)

c?施加明暗：

在施加明暗时，最好把处于暗部的包括明暗交接线?暗面?反光和投影一块儿统一起来画。先统一为一体，然后再在"明暗交接线"等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化?对比和关系。在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱?并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。

(在画的过程中为了突出球的体积效果，可以强调明暗的对比，特别是明暗交接线的表现，事实上往往画得比看到的调子要重些。这是因为铅笔的表现力度远远达不到光照的效果那么丰富。)

d?调整：

调整在整个绘画过程中是很重要的一步。在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不*的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，*调上统一*。(在调整中，作为最初的辅助线，此时也应融入到形体中，特别是最初所画的圆?表现明暗交接线的弧线，都应融进所属的面中，对于多余的辅助线应擦去。)

2?圆柱：

a?构图：

画圆柱第一步要先画出一个长方形。

(用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。)

截取一段儿高度为圆柱切面圆的透视形，注意观察圆柱的透视变化，然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于椭圆形，由于透视的近大远小的法则，椭圆在透视上的前半圆要比后半圆略高些。下圆面的透视也一样。

b?明暗交接线：

在圆柱体上明暗交接线是一个在弧形面上的直线，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。明暗交接线在圆柱体上的表现也是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗交接线在*度上也并非一成不变。

c?施加明暗：

在画的方法上和球体一样，在施加明暗时，也要把处于暗部的包括明暗交接线?暗面?反光和投影一块儿统一起来画。先统一为一体，然后再在"明暗交接线"等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化?对比和关系。在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱，并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。上圆截面由于受光的斜射，应作为亮灰来处理，强调上截面圆和暗面对比在视觉上所造成的反差，在处理上应将靠近暗面的部分渐渐变淡，以增强这种对比。画投影时除了找投影的准形外，在处理上应和暗面一起来画，然后略强调较靠前的投影部分，并逐渐变淡，使之在透视上处于远部分的投影变虚(近实远虚)。

d?调整：

调整在整个绘画过程中是很重要的一步。在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不*的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些所做的进一步修改，使其在形体上准确，*调上统一*。

初中美术水课件4

下面是小编收集整理的初中美术水课件，希望对您有所帮助!如果你觉得不错的话,欢迎分享!

一、教材分析

本课水通过试验和创造活动，引导学生发现水在不同条件下产生的多种形态，从探究活动中获得视觉感受和审美体验，并创造出生动的形象。水依据课程标准的主要精神，以及综合·探索领域的具体要求，让学生探究、发现实际事物和具体环境中有趣的形态，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造*地解决问题，为思维提供丰富的营养。通过学习活动，体会美术的学习特征，形成基本的美术素养。

教材中设计的三个学习活动，体现了艺术来源于生活，反映艺术的创造过程即是艺术家对生活的观察与感受进而到艺术作品的创造过程。

活动一：玩、观察、记录与发现(感受、体验水在外力作用下丰富的形态美)。。

活动二：模拟制作一件水体艺术作品，创造有趣的形态(运用在活动一中获得的对水的特*的认识及审美体验，进而大胆的设想与制作)。

活动三：尝试运用其他材料表现自己对水的感受，把自己认为最美的形态定格下来(充分发挥想像力，将丰富的审美体验与感受延伸到对艺术造型的创造中去)。

与其他造型设计类课程相比，本课更注重的是对艺术的思维方式与方法的探索。强调学生的审美体验与感受，把学习方法的形成建立在自身的学习体验之上，培养学生良好的思维能力与学习方法。

资料库介绍了有关水体艺术的知识，引发学生进一步探索的兴趣。

教材中的评价建议为教学提出导向和评价参考。

学*空间设置一系列以水为对象的审美体验活动，让学生在获得丰富的审美感受的基础上，扩展思维空间。

二、教学目标

◆能够积极主动地参与试验活动，发挥想像，大胆进行创意表现。

◆能够设计多种方法获得水的不同形态，细心观察，详细记录过程和效果。

◆能够归纳、概括自己的感受，运用抽象形式表现水的形态。

◆能够和小组成员们协作，共同完成学习和制作任务。

三、教学思路

1.确定教学内容

按照教材设置的三个学习活动，了解水在自然界的各种形态和人为的形态，欣赏水体艺术作品，思考呈现这些状况的原因和条件。活动一尝试试验，分析记录水在外力作用下形成不同形态的效果、条件和方法。活动二根据试验结果和理解，设计制作简单的水体艺术品。活动三通过感受和想像，尝试运用固体材料制作各种形式的美术作品，表现水的主题。以教材提供的材料为基本内容，根据具体情况，适当补充学生熟悉的当地教学资源。

2.教学准备

课前指导学生设置合适的教学场地。以“你能用水玩出多少花样”为题，发动学生别出心裁地寻找和准备教学中所需的用具(包括各种容器、塑料管、塑料袋、漏斗、勺等等)。

收集自然界中水的丰富形态的图片，人工设计建造的水体艺术图片以及相关形式的绘画、雕塑和装置作品等。设计并试验演示内容，明确演示的目的、方法和步骤，准备所需的实验工具、材料。

3.教学策略

三个活动拟用三个课时完成。

第一课时的导入，欣赏水在自然和人为条件下产生千变万化的形态，启发学生探究构成这些形态的条件和原因。分组组织学生采用不同的方式玩水，通过玩水的过程细心观察水在外界条件作用下产生的各种效果，体验其中造型、*彩和动态给人的丰富感受。做出详细的试验记录，总结其变化规律，由各组选出代表向全班同学演示并讲解取得的成果以及审美感受，通过交流丰富学生的审美体验，为深入学习做铺垫。

第二课时在学生充分体验的基础上，进一步5i导学生欣赏一些水体艺术品，让学生结合玩水时获得的经验进行理解、分析、总结其设计制作原理。通过对作品的分析与理解，利用简便材料，尝试设计一件水体艺术品。学生可以从审美角度与实施的可能*等方面进行大胆的设想与表现，此作业可以小组合作完成，大家一起提出方案，画草图，讨论实施的可行*，进一步丰富学生的学习经验和审美感受，为下一阶段的学习做准备。

第三课时依据活动三的学习任务，主要让学生将前阶段所获得的认识进行升华和提炼，尝试运用固体材料来表现水的形态。活动前可以首先让学生根据前面活动中获得的经验，对自己印象最深刻的或认为最美的水的形态进行描述，交流设计方案和设想。结合学生的构思，教师展示一些用不同材料表现水的作品，分析作品的创意和表现形式，欣赏表现效果，给学生以更多的启示。

学生作业可以选择平面或立体的表现形式，根据水的形态特征，概括、抽取其造型的抽象形式，如流动、喷发、凝聚、散落、串联等等，巧妙地联想和大胆夸张。利用表现材料的特*，运用点、线、面造型要素大胆表现。

在教学过程中，基于学生体验的丰富*及作品表现效果的多样*，教师可以为学生创造学习成果展示与经验交流的舞台，一方面使学生在交流的过程中互相学习，取长补短;另一方面要鼓励学生的独创*，使其个*得以充分发挥。

在教学过程中，教师要更多地进行一些积极的评价，除了针对学生作业效果本身的肯定外，对学生良好的设计构思、敏锐的观察力、大胆的描述、丰富的想像和创造力、分工协作能力等方面都应该给予激励和肯定。

四、教学选择

教学程序应该遵照层层深入的原则，在感受和体验中获得理解，根据理解进行创造，在创造中又得到新的理解。教学活动的安排可以根据实施的可行*灵活处理。根据条件和需要自由调节顺序，如：自然现象与人为效果比较，归纳相通的原理(探究)一玩水(体验)一水体艺术作品欣赏(运用举例)—，用不同材料表现水的形态(创造表现)。又如：玩水(体验)—，归纳相通的原理(探究)—，作品欣赏(学习表现方法)一用不同材料表现水的形态(创造表现)。

在课时条件局限的情况下，学习活动可以相应简化，将活动二的内容与活动一整合，以设计方案的形式完成，把制作活动安排在课外，但要为学生提供展示的机会。

五、教学建议

教材为教学提供了一系列关于水的自然和人工形态的图片，用于欣赏和对照实验结果，教学中应着重对图片呈现的造型加以感受，可以做一些相应的图示，帮助学生分析、理解画面的构成形式。运用自然科学知识分析形成这些形态的条件和外力作用的同时，也应该注重情感的体会。学生活动的图片和水体艺术作品用于启发学生玩水的方法和创作灵感。

实验记录的文字格式尽量统一，教师可以为此设计表格，分别体现材料、方式、效果和感受等方面。用简单的图示记录能够更清晰地表现实验效果，可以作为文字记录的补充。

活动三涉及的作品为作业做了不同材料和方法的提示，还可以选择学生更熟悉的材料和更简便的方式加以补充。

玩水的目的是通过体验获得对形态的感受，归纳自己的感受可以帮助了解构成形式的规律，为创作积累素材和经验。整个学习活动围绕水在外力作用下产生的形态，不断发现、感受，用抽象形式进行归纳和运用于表现，成为引导本课教学的关键环节。如：雨水在地面形成无数圆环，它们在瞬间扩大，环环相扣，层层叠叠，瞬间消失又不断出现。针对这一形态，做一张图示，同心圆、大小不等、相互交错、随意组合，就变成了抽象形式。对这些圆进行想像，圆的交错产生动感，像互相扩展，又像平行移动，还可以联想不同的心情和事物，通过描述和交流，加深感受。与旋涡相比较，强有力的曲线向心点回旋，产生巨大的引力。前者细腻柔情，后者粗犷雄浑。同样是水，同样是圆，却形成截然不同的形态。始终围绕水的形态展开分析、比较和想像，才能准确地把握教学方向。

注重审美能力的培养，尽可能地为学生提供感悟自然和艺术的机会，避免用概念和结论简单地代替学生的感悟和认识。遵循审美规律，注意形式美感和情意*的引导，帮助学生感受自然和艺术的美感，发现、理解造型方法与情感表现之间的联系，注重经历体验、发现和创造的整个过程。

建议在教学中结合使用与图片内容相应的音响资料，如海涛声、滴水声、雨声等等，帮助学生进行联想，更为完整地感受形态美感。

提前安排学生准备教学活动所用的各种器具和材料，给予足够的时间让他们去发现可利用的器具和材料。

活动一的实验更适合安排在室外进行，教学场地的管理应具体落实到小组。活动应建立在课外尝试的基础上，这样可以有效地控制时间。

启发学生结合已掌握的自然科学知识，如杠杆、重量、压力等。提示学生运用已经掌握的美术知识，诸如构图、*彩和不同材质的对比与*等等，提高作业质量。

中班美术课件5

课件(courseware)是根据教学大纲的要求，经过教学目标确定，教学内容和任务分析，教学活动结构及界面设计等环节，而加以制作的课程软件。下面小编为大家带来中班美术课件，仅供参考，希望能够帮到大家。

【教学目的】认识和表现小蜜蜂的特点，培养学生热爱大自然的情感。

【教学要点】蓝紫*与黄*的对比练习感受*彩的*美。

【教学材料】水粉颜料、水粉纸、水粉、橙*卡纸、剪*、双面胶。

【教学过程】

1、观察与比较：

观察蜜蜂和其他昆虫有相同和不同点(认识蜜蜂的外形、花纹、*彩、动态、加深儿童对蜜蜂身体特点的认识，便于抓住重点，简化事物，进行绘画)2、联想与表达：

①说说你对蜜蜂的认识(激发儿童关注大自然和追求美的情感表达，关注生活，善于发现生活中的美)②小蜜蜂生活在什么环境中，它周围有什么特别的事物呢?(背景用花朵装饰)3、作画提示：

①先表现主题"蜜蜂"，并强调主题应画大一些，摆放在画面显眼的地方②贴画背景时，注意大小摆放和疏密关系，使画面更美观③背景选用冷*调进行适当涂*，和主体颜*形成对比4、作业评赏：

本课作业不仅表现了各个形态各异的蜜蜂，并且充分表现了*彩的美感，通过*彩的强烈对比使画面鲜明，具有吸引力。

【活动意图】

在幼儿园里，树叶是随处可见。且品种很多，形状独特。为了增进幼儿环保意识的培养，知道叶子也可以变成漂亮的艺术品。充分利用我们的本土资源，共同收集落叶和摘叶子。发展幼儿的想象力，培养幼儿在动手方面的技能技巧。激发幼儿对自然的好奇与兴趣。这课引进到室外，使幼儿在自由的环境进行创造，表现欲增强。

【活动目标】

1、引导幼儿用铜芯线将各种形状独特的叶子进行规律*穿串。

2、培养幼儿用线描绘画方式进行装饰叶子。

3、进一步感受自然美与萌发创造的欲望。

【活动准备】

收集各种叶子和落叶、铜芯线、油*笔。

【活动过程】

1、感受叶子美。

引导幼儿仔细观察、欣赏、倾谈大家搜集来的一片片黄、绿、红、赭石……五颜六*的叶子;并发现叶子的形状各异。(有长条、有像手的、有圆形、有尖的……)

2、选叶子。

3、让幼儿自由选择自己最喜爱的叶子。

4、幼儿给叶子进行装饰。

5、引导幼儿用铜芯线穿树叶头环。感受树叶美。

(1)鼓励幼儿根据个人审美情趣穿制。

(2)提醒幼儿用铜芯线时注意安全。

【活动目标】

1、大胆想象线条的变形，知道线条可以有不同的变化。

2、尝试通过线条和圆的不同组合，创造新形象。

3、愿意大胆的表现自己的想法，不畏难。

【活动准备】

有圆的长卷画，颜料、黑*蜡笔等绘画材料。

【活动过程】

一、回忆故事，启发幼儿对线条的想象

1、出示“直溜溜”

师：刚才我们听了故事《直溜溜和圆咕咚》，觉得这个故事有趣吗?这是谁?(直溜溜)

2、讲述故事，感知线条的变化并记录

师：直溜溜是一根与众不同的线，遇到下雨天，他的身体会怎样变化?变成了什么线?(弧线)

故事：遇到下雨天，他会弯起自己的身体，变成鱼钩到河里去钓鱼。

师：雨过天晴，他的身体又会怎样变化?变成了什么线?用手指来画画螺旋线，从里往外一圈一圈往外卷

故事：雨过天晴，他会把自己卷成团，从山顶一下跳到七彩虹上荡秋千。

师：后来，直溜溜和圆咕咚一起玩游戏，直溜溜的身体又怎样变化?变成了什么线?(*簧线)

故事：清晨，圆咕咚会坐上直溜溜滑梯，从这头滑到那一头。

师：我们也和圆咕咚一起来滑直溜溜滑梯吧。拿出手指，从这头滑到那一头。好玩吗?再玩一次吧。

师：中午，圆咕咚和直溜溜又在一起玩什么游戏?

师：傍晚的时候，直溜溜是一根什么线?他们玩……?

师：除了弧线、螺旋线、*簧线、直线，你还认识什么线?

二、尝试通过线条和圆的不同组合，创造新形象

1、出示“圆咕咚”形象，启发幼儿对圆的想象

师：故事中的圆咕咚长的怎么样?

师：圆圆的圆咕咚像什么?(球)

2、激发幼儿的想象

师：今天来了好多的圆咕咚和直溜溜，瞧，他们在一起又变成了什么?

师：(蝌蚪)看，他们变成了什么?直溜溜变成了蝌蚪的什么?

师：(棒棒糖)看，圆溜溜的身体又怎么了?变成了什么?

师：(太阳)又变成了什么?直溜溜变成了太阳的什么了?

师：还可以变成什么?

师：两个圆咕咚在一起又可以变成什么?(出示眼镜、樱桃)

师：如果三个圆在一起，又可以变成什么呢?

3、幼儿讲述，教师根据幼儿讲述进行组合

三、幼儿*作

师：那么请你们也来变一变。在后面的桌子上老师给你们准备了好多的圆咕咚，请6个小朋友一组，共同完成一幅长卷，轻轻地找个位置去变一变吧。

四、展示作品，幼儿互相欣赏。

师：谁愿意介绍一下，自己变的图画。圆咕咚和直溜溜变成了什么，他们之间发生了什么故事?

师：你们觉得哪一个最有创意?

中小学美术教学课件6

教师提示学生表现花的时候，不要过分追求逼真，应发挥想象力，大胆动笔画。以下内容是小编为您精心整理的中小学美术教学课件，欢迎参考！

中小学美术教学课件一

《处处有鲜花》

一、教学目标

1.尽可能地认识各种各样的鲜花，明白鲜花对美化生活的作用。

2.初步学习花的简单画法，能运用不同*彩来描绘自己喜爱的花。

二、教材分析

1.编写思路。

2.重点、难点。

重点：指导学生掌握正确的观察方法，通过自己的观察和想象，画出自己喜爱的花，抒发对鲜花的赞美之情。

难点：启发学生灵活运用表现技法和创造各种方法来大胆表现鲜花的美，培养学生的形象思维能力和创造想象能力。

三、教学设计

●方案一

课前准备

（学生）观察花的构造、形态和*泽，收集自己喜爱的花的图片资料，带齐绘画工具材料

（教师）收集与教材有关的花的图片资料、范画及学生的优秀作品，准备课件，准备一些塑料花、绢花、纸花或盆花，准备各种绘画颜料和工具

教学过程

1.组织教学，谈话导入。

（1）检查课前准备，安定情绪。

（2）讲评上节课的学生优秀作品，鼓励学生画出有自己特*的画，激起学生的作画兴趣。

（3）“有鲜花的装扮，春天多美呀！有鲜花的装扮，我们的世界更加美好！鲜花不仅春天有，其他季节照样有。不仅花圃里有，公园里有，大自然里也有??我们生活中处处有鲜花。”——揭题：《处处有鲜花》。

2.欣赏与感悟。

（1）播放课件，显示画面——优雅的客厅，窗明几净。

继续播放课件，显示画面——在前一画面的基础上，在茶几上多了一盆花。

提问：看懂了吗？哪一个画面更温馨？为什么？

小结：鲜花给我们的生活带来了美。

（2）提问：你见到过鲜花吗？在哪儿见到的？它有什么特点？

学生分小组探讨、思考。播放课件，展示各个时节、不同地方的各种各样的鲜花图片。

小结：鲜花给大自然带来了神奇的变化——不同季节的鲜花给大地穿上了五彩缤纷的衣裳。

3.思考与表现。

（1）观察鲜花。

教师把一朵花慢慢地作上下左右、四面八方自由翻动，使它“活”起来，让学生仔细观察正、侧、背面的花。

提问：与你记忆中的花是否一样？

引导学生观察、分析花的构造、叶的形态。

（2）尝试表现。

依据自己的观察画出鲜花。

（3）归纳画法。

先画花蕊，再画花瓣，从中心入手，向外展开，有中心依托，就容易把花形画得准确，接下去画枝添叶，最后涂*。

（4）课件播放。

欣赏大师及同龄人的作品（书上或课外收集的），分析其工具、材料与表现方法的不同，打开学生的创作思路。如水彩表现的花淋漓、透明、艳丽；摄影图片中的花真实、鲜艳；彩笔线描的花优雅；“没骨”法表现的花雍容华美等等。

4.作业与辅导。

（1）作业要求：选择自己喜欢的材料，表现独一无二的鲜花。

（2）教师提示学生表现花的时候，不要过分追求逼真，应发挥想象力，大胆动笔画。要抓住花的特征，注意区分不同类型花卉的外形、*泽和叶子的不同形态。巡视中多鼓励，调动学生学习的积极*，激发他们的创造力和想象力。

5.评价与拓展。

（1）把学生作业展示在黑板上，组合成一个美丽的大花园，并引导学生从造型、*彩、创意等方面进行评价，让学生扮演花匠评选出最美的花。老师给入选作品的作者颁奖——每人一朵鲜花。

（2）鼓励学生课后自己栽种一盆花，观察、记录花的生长过程。

中小学美术教学课件二

美术《春天来啦》

一、教学目标

1.感受春天，了解春天的*彩，培养学生对大自然和生活的热爱之情。

2.激活学生的记忆，鼓励学生选择自己喜欢的方式大胆表现春天的*彩。

3.提高学生对*彩的感受、识别和表现能力。

二、教材分析

1.编写思路。

2.重点、难点。

重点：对春天*彩的观察、记忆和多种表现。

难点：涂*的方法与画面的整体*彩倾向。

三、教学设计

●方案一

课前准备

（学生）油画棒、水彩笔、*画颜料、水粉颜料等绘画材料可任选一种

（教师）课件、各种春天的图片资料、范画、各种绘画颜料和工具等

教学过程

1.组织教学。

检查、了解学生的课前准备情况，让学生安静下来，集中注意力。

2.感受与想象。

（1）听：乐曲《春天在哪里》。提问：听懂了吗？你知道这首歌主要歌唱了什么？你喜欢春天吗？为什么？出示课题：《春天来啦》。

（2）忆：春天给大自然带来了什么变化？谈谈你印象中的春天。如：天——蓝蓝的；水——凉凉的；风——轻悄悄的；草——嫩嫩的、绿绿的、软绵绵的；花——粉粉的、粉黄的、粉白的、粉红的??柳树暴出了嫩绿的芽??

（3）看：mtv《春天在哪里》。提问：你看到了什么？与你记忆中的是否一样？

（4）想：你还看到过哪些春天的景象？引导学生讨论补充，使学生认识到桃花、绿柳、油菜花、燕子等都是春天景象的代表，是春天的象征。

（5）看：教师课前收集的各种春天的图片。让学生进一步感受春天的美和*彩。

3.思考与表现。

（1）春天有哪些主要*彩？（看书上的*彩组合，或以课件展示*彩，让学生自由选择。）

先让学生大胆说出春天的*彩，接着小组进行分析讨论。

（2）课件展示不同季节的画面，通过对比说出它们之间的*彩有什么不同。

（3）尝试表现：按自己的意愿画出春天的*彩。

（4）欣赏大师及同龄人的作品，分析不同材料、不同表现方法在不同作品中的运用。

如：用哪些主要颜*来表现春天？用什么材料？用什么方法？你能创造新的方法吗？

4.作业要求。

选择自己喜欢的材料，表现独一无二的春天。

5.学生作业，教师巡视辅导。

辅导要点：（1）*彩整体倾向；（2）表现方法。

6.作业展示，互评小结。

（1）展示学生作业，把学生的作业组合成一大幅春天美景。

（2）请学生选出最美的部分，谈谈自己的感受，并请小作者谈谈创作思路，再让学生互评，教师小结。

7.课后延伸。

（1）提问：你还能用其他方法表现春天吗？

（2）请学生到大自然里欣赏美丽的春天。

小学美术的课件7

下面是小编收集整理的小学美术分美术《和妈妈在一起》课件，希望对您有所帮助!如果你觉得不错的话,欢迎分享!

一、学情分析：

孩子们从小就喜欢和妈妈在一起，因此，他们很容易理解动物母子之间的亲情，这样便于调动学生的学习兴趣。通过这节课的学习，可以引导学生进一步感悟母子之间的亲情，丰富学生的情感，培养学生热爱自然、保护自然的意识，渗透可持续发展的思想。

二、学材分析：

教材编入了四幅动物和妈妈在一起的图片。教学中，可以通过观察这些图片，引导学生分析妈妈关爱孩子的神态，孩子和妈妈亲昵的动态，感悟动物妈妈与孩子之间的亲情。同时，这些图片还可以帮助学生认识、表现动物的外形特征。教材中学生活动的场面在提示师生，本节课可以采取合作学习方式。学生作业中难易程度不同，为不同层次的学生提供了参考。在前几册教材泥塑内容的基础上，本节课作业难度上有了一些提高，比如：既要表现出动物的特点，又要表现出母子之间的亲情，体现了教材的系统*和难度的递进*。

三、学习目标：

(1)通过泥塑过程，学生的造型能力得到了提高，体验造型活动的乐趣。

在观察、分析动物的过程中，学生的观察、分析能力和对美术学习的兴趣大大增强。

(2)通过想象小动物和妈妈在一起的情景，学生的创新思维能力得到了锻炼。渗透学生热爱自然、保护自然的意识和可持续发展的思想。

四、学习重难点：

学习重点：回忆、观察、分析、表现动物与妈妈在一起的情景。

学习难点：动物的特征和情节的表现。

五、学习实施：

课前准备：橡皮泥，小动物和妈妈在一起的图片。

六、学习过程：

一、导入新课：

师：上课之前我们先来听首歌，听这是什么歌?

会唱吗?轻轻地跟着调子哼一哼，歌词说的好世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝。

师:请同学们回忆一下你们和妈妈在一起，有没有什么让你特别感动的事情?

师:妈妈的爱像是暖暖的拥抱，妈妈的爱像是甜蜜的吻，那你们想知道小动物和妈妈在一起是什么样子吗?

今天老师准备了一些图片，咱们一起来看看小动物和妈妈在一起是什么样子的。

师：看了这么多动物妈妈和宝宝在一起，我们能看出来它们非常爱自己的妈妈，妈妈非常爱宝宝,就象我们人类一样妈妈对我们的爱，我们对妈妈的爱。

今天我们就来学习用橡皮泥做小动物们和妈妈在一起的情景

二、板书课题：和妈妈在一起

三、学习活动：

在做之前老师先要考考大家，泥塑的基本方法有什么??

拿出你的橡皮泥

搓、揉、捏、压、组合(出示课件)

通过这些最基本的方法我们可以做出很多漂亮的动物泥塑作品，

我们一起来看看吧(课件展示泥塑作品)

看了这么多好看的作品，

我们来选一个来详细的分解一下好吗?

我们就选我们的国宝大熊猫

我们怎么做熊猫妈妈和宝宝

1、观察

观察熊猫的什么?

颜*外形

2、分泥

3、塑形

4、组合

熊猫的身体分为几个部分，各是什么形状的?

头躯干四肢

按动物的各个部分你分为几块

把动物的各个部分进行组合

这样完成了吗??

还有小熊猫

做好之后我们还要怎么办

熊猫妈妈紧紧搂着熊猫宝宝

在这里老师要提醒大家我们做出来的小动物和妈妈要表现出亲密。

想一想你要做什么动物?

我们先来看看其他同学的作品(出示其他同学的作品)

他是怎样表现亲密的?

四、造型训练活动：

作业要求：选择自己最喜欢的动物，编一个故事，用泥塑的方法，表现出母子之间的亲情

做完之后我会请同学上来表演一下看看哪个组的故事最动听，泥塑作品配得最完美

教学意图：培养学生造型、合作学习的能力。

五、评价

互评，自评。(*彩、形状、动物的动作)

教学意图：培养学生自主学习的能力。

初中美术的教学课件8

引导语：如何设计一份初中美术的教学课件？接下来是小编为你带来收集整理的文章，欢迎阅读！

学习目标

知识与能力目标

1、让学生通过学习*画的树的画法，初步了解*山水画发展的概况，并对其材质、形式和内容有所认识。

掌握山水画的步骤方法，能理解“勾、皴、染、点”的含义。

2、通过对*山水画作品中表现的传神与魅力特点的欣赏，培养学生的观察能力、理解能力、*画绘画表现能力，以及提高学生审美能力和鉴赏能力。

方法与过程目标

让学生积极主动地参与美术活动，掌握美术欣赏、评价、表现等基本方法，形成良好的美术学习习惯。

情感与态度目标

通过欣赏祖国大好河山的美丽，激发学生热爱大自然，热爱祖国和家乡的感情，领略*传统文化的魅力，并让学生感受画家所寄托的人格精神。

本课重点难点分析

重点：初步了解山水画的内容、形式，并掌握山水画的四个步骤。

难点：能用笔墨表现山水，理解诗境与画境的统一。

教具

学具准备

教具：多媒体课件、毛笔、墨汁、生宣、国画颜料。

学具：毛笔(小狼毫、中白云)、墨汁、生宣、国画颜料。

课堂教学活动设计

教学程序

第一课时

一、情境激趣，感受山水画：

教学过程

1、播放有诗情画意的山水风景配以山水为内容的音乐，引导学生进行仔细的欣赏与观察，并提出“你知道有哪些描写和赞美祖国山水的名诗名句”的问题，然后组织学生对“你看到的山水和画家笔下的山水有何不同?”的问题展开讨论。

2、揭题：*古代诗人用文字做笔墨，寄情山水，而画家用笔墨做语言，抒情达意，让我们一起走进充满诗情画意的艺术殿堂。出示课题“写意山水”。

二、技法示范，体验山水画：

三、主动参与，学作山水画：

四、多元评价，展示山水画：

1、毛笔运笔及国画用墨的方法。

(1)毛笔运笔的方法：中锋、侧锋、逆锋、顺锋。表现云和水多用中锋，画出的线条轻盈流畅;表现树木则多用逆锋，画出的线条则苍劲、雄健。

(2)国画用墨的方法：焦、浓、重、淡、清。让学生先体验破墨法，即浓破淡、淡破浓、水破墨、墨破水、*破墨、墨破*的效果，然后用泼墨法来体现水和墨浓淡相宜的层次。

2、示范*写意山水的传统技法：

第一步，示范并讲解勾(板书：勾)：用浓淡不同的墨勾出山、石的轮廓，运笔以侧锋为主。注意观察山势的走向，山的形态特征以及山的前后关系。

第二步，示范并讲解皴(板书：皴)：就是用墨画出山的表面也有凹凸起伏的纹理。可以用淡墨皴出山石的结构，用以表现山石的凹凸起伏的质感，运笔以侧锋淡墨干笔为主。

第三步，示范并讲解染(板书：染)：向光的地方亮，光线照射不到的地方暗，用淡墨渲染出山石的明暗，以增强立体感。

第四步，示范并讲解点(板书：点)：山上总会有一些小灌木、小石头，或者是远处看不大清的树木、房屋，那就用点来表示吧。可用浓淡大小不同的墨点来丰富山、石的结构。

第五步，重点练习树的画法，树分四枝，

点叶，夹叶，灵活用笔。

1、展示选好的几幅漂亮的自然山水风光图片,要求学生观察并思考如何表现近山、远山、近树、远树。

2、选出自己最感兴趣的自然风光，画一幅构图比较完整的山水画。教师则巡回指导，协助解决创作中遇到的问题。

体验笔墨趣味，进行多元评价：

1、对课堂练习先做一番自我评价。

2、然后给同桌或同组同学评价。

3、展示代表*的作业，教师进行点评。

4、最后让学生们给自已创作的山水画配以恰当的诗句。

媒体课件演示

运用“勾、皴、染、点”，掌握山水画的步骤方法。

媒体课件演示

体会*画用笔用墨的妙趣。

媒体课件

作业与课堂评价

观察家乡的山山水水，把你认为最漂亮的那部分画下来，并配以恰当的诗句，要求能以美术形象初步表达自己对诗的理解。山水画动人的意境离不开大自然的美丽景*。让学生运用所学的美术知识大胆地表现周围的生活和环境，运用绘画形式传递情感和思想，积极参与文化的传承，促进祖国文化的进一步发展。

板书设计

3、寄情山水

——树的画法

树的画法：树分四枝

点叶：

夹叶：

造型·表现设计·应用欣赏·评述综合·探索

教学回顾与反思

大部分学生能运用形、*、肌理等美术语言，表现所见所闻、所感所想的事物，并有一定的审美情趣、审美能力以及发展美术构思与创作的能力，能传递自己的思想和情感。通过对*山水画作品的欣赏，培养学生的观察能力、理解能力、*画绘画表现能力，以及提高学生审美能力和鉴赏能力。

美术船教学课件9

介绍了不同时期船的结构特点、用途，使学生知道船是人们生活中不可缺少的交通工具。下面是小编整理的美术船教学课件，欢迎大家阅读参考，希望帮助到你。

【设计意图】

为了增强幼儿的绘画自信心，使他们获得成功的体验，幼儿在熟悉大运河上航行的船的发展史以及了解了船在人们生活社会发展中的作用的基础上，通过开展了美术活动，来激发了幼儿的绘画兴趣，并在绘画过程中发挥幼儿的想象力、创造力。

考虑到每个幼儿的发展进程是有差异的，所以我们还为幼儿提供了其他简单制作材料，启发幼儿在画好一艘轮船，再用剪贴、绘画等组合方法制作船帆，这一做法可以扩大部分能力较强幼儿的创作空间。

【教学目标】

1、认识目标：通过欣赏，引导学生了解船的起源、外形、种类。

2、*作目标：利用绘画的手法，表现自己喜爱的船。

3、情感目标：通过绘画去体会人类发明船的伟大成就，了解船的发展历史，激发学生热爱和创造美好生活的情感。

教学重点：了解各种船的结构、外形、功能，用绘画形式表现自己喜爱的船。

教学难点：画出船的结构，突出它的美丽线条和优雅造型。

【教学准备】

师：船的模型、多媒体课件、示范用具(纸、笔、颜料等)

生：收集船的图片和资料，绘画用具(油画棒、水粉颜料等)

【教学过程】

一、导入：

师：猜猜老师给大家带来了什么?(出示“船的模型”)

——船(出示板书：船)

二、了解船

1、了解船的种类：

师：认识这些船吗?

师：你们还见到过哪些船?(指名说：货船、渔船……)

师：这是什么船?(师分别出示图片，学生辨别)

2、认识船的形状、结构：

(1)师：不愧是生活在江中小岛上的孩子，对船还真有些了解，下面老师再考考你们!抢答!看谁能快速正确地说出船各部分的名称

师取模型，分别指各部分让学生辨别：船体、甲板、船仓、船帆、桅杆、船锚、……

(2)出示两组分开的船的各部分：你能在一分钟内拼成一条完整的船吗?分别请男女同学各一名进行拼贴比赛(师倒计时)

(点评)拼得是什么船?拼得好不好?(师适当纠正)

3、感受船的悠久文化：

(1)师：知道这是什么船吗?(出示图片)

师：这就是人们创造的最早的船──独木舟

师：谁能根据出现时间的先后给黑板上的这些船排排队?

(2)指名排序

(3)师：排得对吗?别急我们一起来了解一下船的发展历程：

(课件简介船的发展史：

○在遥远的古代，人类的祖先受自然现象各种有益的启发，把一根圆木掏空创造了最早的船──独木舟。

○以后人们又逐步学会了就地取材，制造了简单、平稳、装载面积较大的筏。筏的种类较多，有木筏、竹筏、皮筏等。

○到了大约三千多年前，我国就开始出现了木板船。

○随后人们又在长期航行的实践中，创造了利用风力行驶的船──帆船。先是依靠一根桅杆一张帆，后又出现了多帆船。

○随着蒸汽机的发明和科学技术的进步，帆终于被机械所取代，随后出现了更多更大更多功能的船。)

(师边看边纠正排序)

师：看了这么多的船有没有你最喜欢的?(指名说一说)

师：猜猜老师最喜欢的是哪艘船?(师点击放大图例或出示图片)

我想把它画下来

三、了解船在人们生活、社会发展中的作用。

1.发散思维——请幼儿介绍自己知道的船的名称作用。

问：你们还知道有哪些船吗?它们的作用是什么?

①*舰——保卫祖国的;②货船——运送物资的;③游船——观光旅游的;④油轮——开采及运输石油;⑤渔船——渔民捕鱼的;⑥连船——这是拖船，是许多船头尾相连在一起，象一列长长的火车;⑦乌篷船——这是在江浙一带常见的生活用船。

2.游戏“猜一猜”，进一步加深幼儿对各种船的了解。

3.观看被污染的运河的图片，激发幼儿对运河的环保意识。

师：船离不开什么?现在我们来看一看运河水。干净吗?为什么会变得这么脏?

小结：船上一些废油废渣排放到河里;船上的人和在岸边生活的人也经常把垃圾扔到河里，这样慢慢的河水就越来越脏。

四、表现船

1、师示范演示：

(1)整体轮廓：确定船身的形状和大小，画出船的整体外观造型，表现出大概轮廓;(表现船身：拥有特征的形概括自己感兴趣的船身。)

(2)局部结构：画出局部结构，如：划桨、桅杆、船帆等部分。(局部结构的表现：体现船的种类。)

(3)装饰船：用线和*增添细节

师用*沿外轮廓刻下：让它驶入广阔的大海怎么样?(师将船贴到画有大海的背景图中)

2、学生创作：

师：下面我们就一起动手，每人画一艘自己喜欢的船，组建一支航海船队怎么样?不过一定要达到三个要求!

出示作业要求：1、造型优雅独特;2、线条肯定流畅;3、*彩美观协调。

学生创作练习，师个别辅导

五、作业展评

师：我们船队的规模还真够大的，谁愿意来做一做五(3)船队的队长，可以挑选你最喜欢的船给它插上一面鲜艳的五星红旗(生自评或互评)

老师也来做一回船队队长过把隐。(师点评)

师：祝贺同学们用多彩的画笔建成了一支航海船队，希望有一天你们能实现航海梦想!(鸣笛)起航!下课

【小结拓展】

师：(从江河到大海，船像一条纽带，把五大洲连结起来。从原始人的独木舟，到今天飘洋过活的万吨巨轮，人们在水上行走的历史是漫长而伟大的航程。)今后的船又会发展成什么样，下一节课同学们可以尝试用你的智慧去想象去设计创造，说不定在未来的哪一天就会成为现实!