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篇1：美术教学与学生创造能力研究论文
美术教学与学生创造能力研究论文
摘要:本文主要探讨小学美术教学中学生创造能力的培养，提出了创造力培育的可行措施。指出视觉能力、创造思维、情感激发是关键环节，建立美术与各学科整合的课程结构是前提。
关键词:美术;创造能力;培养
1、问题的提出
创造性思维是创新能力的核心，它是一种具有主动性、独创性的思维方式，而创新则是素质教育的核心。小学美术课程标准的基本理念要求“美术课程应特别重视对学生创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”德国艺术史学家哈特劳布认为“儿童是自然的一部分，是‘天才’，在儿童的‘白日梦’和‘梦幻般的形而上学’中有着‘神奇的艺术创造力’。”“天才”始于“创造”，可见“创造性”是人们素质中极为重要的因素。小学美术教学要特别重视激发学生的创造精神，培养学生的创造能力。
2、问题的界定与文献综述
创造（Create），即是运用材料、技法、过程要素和分析来制作视觉艺术作品，流畅地产生独特、复杂或精致的观念。创造力在学生的思维活动中占重要的地位。通过美术课程培养的创新精神，将会对学生未来的工作生活产生积极的影响。“创造力”在美术史上从来就是备受注意和讨论的。在西方曾经冒出过一些与创造力有关的概念，关于这些概念有过长期的讨论，最后在美术教育中“创造力”这个概念被普遍接受了，这个概念与激情、灵感和想象结合一起，在美术教育中受到了广泛的重视。创造力被认为是一种行为方式，持这种行为方式的人会积极地去解决问题，并对一切问题保持批判性的距离。第一个对创造力作出分析的是罗恩菲德（他的教育理念“注意自我表达和创造性”是现美术教育的两大思潮之一）1958年他把他用7年时间进行试验研究的结果公布于世，论文的题目是《从艺术教育对发展一般创造能力的重要性》，这篇论文被收集在他名为《创造性因素的本质》的书中。他对所有因素，如敏感性、接受能力、活动性、变化能力，综合、有意义地组织、分析、抽象，推陈出新地作了研究，认为美术课有利于创造力的培养。当前，美国《艺术教育国家标准》的视觉艺术标准的特性之一就是提倡自由选择的创造性的应用。日本新《学习指导要领》图画工作编美术编的总体特征就是：体现了创造主义美术教育思潮，注重发展学生造型创造能力及鉴赏能力。因此，在小学美术教学改革的实践中，如何培养学生的创造能力已成为当今教学研究的热门话题，并已有老师在这方面研究探索并取得一定的进展。根据美术教学学科特点和儿童小学阶段发展的特点，小学期间是培养儿童创新意识、激发创造力的关键时期，随着《美术课程标准》的颁布实施，联系自己的教学实际，我想本文的重点就如何培养学生的创造意识和能力，使学生增强思维求异和自主能力，发展学生个性深入展开研究论述，让学生勇于探究、勇于创新，提高学生的整体素质，并为有关理论的丰富和完善提供参考依据。
3、创造力的培养实施
3.1培养儿童创造思维发展的媒介――视觉能力。
（1）培养视觉化的心灵。艺术来源于生活，儿童进行的艺术创作来源于他们对已有生活的体验。低年级的孩子画大人总会画又粗又长的腿，小小的脑袋，如果大人放低身体从孩子的视角去看就会发现确实如此。观察对于儿童认识、理解、创造尤为重要，所以在美术教学中要引导学生学会观察物像特征，来促进发展孩子的思维能力。
（2）培养敏锐的感知力。要使儿童具有一双善于选择的眼睛，使心灵得到审美满足。生活中能引起儿童注意力的东西太多，有他们喜欢的，有他们不喜欢的。班里有个小男孩最喜欢兵马俑，一天到晚沉浸于兵马俑的世界中，所有的画面的主体物都是穿着铠甲的战士，使得他对生活中的其他物体全是零关注，美术创作过于单一。对他的引导我采用的做法是做游戏、讲故事，先是以兵马俑为主体，从他的兴趣点入手，再添加主体活动的背景减弱他对主体的关注度，再带他参与到各种游戏活动中分散他执着于兵马俑的注意力，再以讲故事的形式扩展他的思维带他感受生活中各种有趣的事与物，开拓他的眼界。他的美术作品逐渐丰富多彩。所以教师需要适当的引导，放手让儿童在参与美术活动中自己去感受，去探求表现方法。
（3）培养意象思维的能力。即培养儿童的心理意象和想象能力，使他们具备优良的感受能力，从而使创造思维得到发展。记得有一次我做了个新发型，被孩子们称为“爆炸头”，自以为美得不得了的造型被孩子们嗤之以鼻。一个孩子为了表达她的想法画了一幅画送我，画面的一边是穿着漂亮长裙的我顶着一头用乱乱的波浪线表现的“爆炸头”，一边是有着鲜艳色彩和漂亮花纹的美丽的孔雀，题为“比美”。画让我哑然，不禁感概，这就是儿童观察―思维―想象的过程。教师应该在观察的基础上引导学生思维想象，培养创造能力。
3.2体验儿童创造思维发展的源泉――生活。
儿童的内心世界是鲜活的，而他们的想象和创造源泉来自生活，来自儿童对生活的感知、对经验的感知。我女儿在三岁时画了一幅画，画面画的是火柴人，后面是四条腿张开的被她称之为床的东西，在人的右上方有个类似于长方形的物体由线连着直到小人的手的位置，而画面中的小人从眼睛部位画着无数的斜点，一直到床腿下面。通过她的讲解我明白了，那几天由于生病她每天都在打吊水，画面表现的是她在吊水，很不舒服她在哭。孩子没有接受任何绘画训练，但生活的经历会对她有着深刻的影响，画面虽然很稚嫩但表现的很形象。可以说每个儿童都是天生的.画家，他们对周围的事物有着自己独特的感知，儿童的生活经验丰富，对周围事物的观察理解能力就强，美术表现的素材就越丰富，对美术活动的兴趣就越高涨。所以在美术教学中要根据儿童对实实际生活的理解和期望来进行有针对的指导，尽量提供儿童自由表现的时间、空间，以期每一位儿童能够进行表现想法的自主活动，挖掘其自身蕴藏的创作能力。
3.3激发推动创造思维发展的动力――情感。
（1）培养兴趣。以活动的形式进行。低年级阶段可以进行各种活动，让儿童依靠视知觉观察或凭记忆进行美术创作引起兴趣。如一年级《圆的世界》一课前带学生做游戏，让带来的各种圆形的物体水果、球、轮子等进行滚动比赛看谁滚动的最快、最远。感知各种圆形物体的外形特征与特点，教师再加以适当的引导，同学们表现出的作品生动、有创意。还有导课环节中动画的设计、情境的创设无不引起儿童高昂的兴致。中高年级阶段可通过集体活动，互相启发。如有些欣赏评述领域的课程可以让学生以分工查资料、讨论再集中汇总的形式合作完成，有些造型表现领域的课程可以让学生以分组合作的形式共同完成等等，如此便于打开思路，对原来的兴趣重新认识或进一步加强，使之发展为更高水平、丰富的创作内容。
（2）培养志趣。（即对所从事的活动内容有明确的目的，变成主体意识的有机组成部分之一，是积极主动的）要培养学习美术的自觉性，是美术创作的动机变得稳定而持久，调动积极性，产生创作的毅力，使其才能就会由于得到发展而显现出来，更好的进行创作。这需要教师的教学要具有持久性，坚持进行能引起学生兴趣的教学设计、坚持持之以恒的教学态度。
（3）学会评价与自我评价。评价应贯穿于整个教学过程中，改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现――兴趣、投入、积极，对探讨问题的贡献，对问题反映的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略――主动探究，能否与他人合作交流，能否获取信息和运用信息形成个人观点，关于学生解决问题的能力――作业效果和对自己观点的自圆其说，以及关于学生学习过程的体验――感官的、艺术的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价的语言也要相应的改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”“那张最差”之类甄别性语言，应改为“选出你最喜欢的画”――强调个性审美取向；“你能改进他的创作吗？”――启发创作思维，完善他人创造的语言。以鼓励为主评价学生的美术创作过程，采用竞猜、竞答、互评、自评、展示等多种形式，帮助学生的树立和增强自信心，实现自我价值，加强学习自觉性、主动性。3.4建立美术与各学科整合的课程结构。各年级段的各学科之间都有着一定的联系，如五年级美术有一课《飞天》带学生感受敦煌艺术，五年级的语文也有一课《敦煌莫高窟》，从知识的体系上得到了贯通，通过图、文的结合使得学生在知识的掌握上得到了圆满，有利于创作。比例的知识在美术课中从审美的角度得以诠释，在数学课中以数字计算的形式运用于生活，还有《巧用对称形》、《凝固的音乐――建筑》、《给科学插上艺术的翅膀》、《线描画中的黑白对比》、《精彩的戏曲》……可以说各个学科与美术都有着联系，所以要通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。在美术教学中培养创造能力，发挥美术对于促进思维发展独到的作用，做到开发学生右脑半球、发展智力，促进发散思维的发展，使学生善于发现，认识对他们个体来说的新知识、新事物、新方法，真正体现“以生为本”，学生自主参与教学活动，进行创造性学习。
参考文献
[1]李亚梅.小学美术教学培养学生创造力探索[J].小学生(中旬刊),(12):75.
[2]陆青.小学美术教学中学生审美能力的培养分析[J].小学生(中旬刊),2017(11):74.
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篇2：高中美术如何培养学生的创造能力论文
高中美术如何培养学生的创造能力论文
高中美术如何培养学生的创造能力贾发军
郑州市第七十四中学，河南 郑州 450000
美术教学因其思维方式的独特性，想象力的丰富性，绘画、手工等操作的专业性和实践性，在学生的成长和发展中承担着不可替代的作用，特别是在培养学生创造能力方面起着独特的作用，是其它任何学科不可替代的。因此，如何培养学生的创造能力成为美术教学中的重要任务，也是衡量和评价教学效果、实现教学目的的重要标准。
一、创造性在高中美术教学中的重要性
在幼儿和儿童时期，孩子的美术教学主要通过家长、教师随意的鼓励和激发孩子自行画画等来完成，孩子在接受教育中有着十分宽广的自由度。但随着中学阶段，学生知识和阅历逐渐丰富，心理上也开始发生变化，特别是接受了系统的应试教育之后，他们不再习惯于自由自在的作画，而是更喜欢于通过老师系统地教，自己系统地学，一切按部就班。此外，高中学生受到高考科目的压力，学习生活也因此异常枯燥乏味。如果改变现有的教学方法和手段，教师在传授美术基本知识，绘画的基本技巧、技法的同时，鼓励学生大胆想象，积极创新，任其发挥其创造力，而不是只一味地进行模仿，让学生在想象中开发潜能，才能让学生真正体会到什么是美术的创作，体会到回到儿童时期的自由翱翔的感觉。一句话，美术本来就是一门创造性的课程，让学生拥有一定的自由度，才有利于真正的'创作。
二、激发学生的美术兴趣
恩格斯指出：“就个别人来说，他的行动的一切动力都一定要通过他的头脑，一定要转变他的愿望的动机，才能使他们行动起来。”可见，在教学活动中，教师唤起学生的学习兴趣，使学生带着愉快的情绪参与到学习创作中，是完成教学任务的重要条件。但是在教学过程中，我们发现不少学生对美术没有兴趣，尤其是对现阶段教育教学的陈旧模式感到枯燥乏味，因此学习与生活脱离，课堂活动方式缺乏等问题频频出现。以及对美术理论知识的缺乏，不知道怎样将理论知识和实践操作相结合等等一系列的问题，从而导致学生对美术失去兴趣。(美术教学论文 )而学生认为的“兴趣”则是美术课上相对宽松的学习环境。“兴趣是认识和从事活动的巨大动力”，心理学家和教育学家一致认为：学生在兴趣盎然的状态下学习，观察力敏锐、记忆力增强、想象力丰富，会兴致勃勃、心情愉快地去学习，表现出个性的积极性和创造性。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。例如通过教师精心设计的、体现教学思路又富有启发性的提问等形式；同时要将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
三、创新教学方法
多年的美术教学在高考指挥棒下，围绕着“一切为了高考的成功”。教师在“考前培训”中往往忽视学生的个性差异，不从学生实际出发“因材施教”，而是从主观愿望出发，把学生看作是单纯接受知识的容器，强制向学生灌入知识，无视学生在学习上的主观能动性，根本谈不上学生创造力的培养，这样的美术课堂教学方法必须改革。
首先，要根据学生兴趣特点与认知规律，努力创造一个轻松愉快的学习环境，消除学生的学习压力，使学生感到学习不是负担，而是一种享受。在教学中应努力创设开放的环境，充分发挥学生的主动性，培养学生发散性思维。例如：在静物写生中，让学生在画面上作重新组合、取舍，探求新的构图形式和物象搭配关系，表达自己的情感取向，这样就可以很好地激发学生勇于探索的发散性思维。
其次，要因材施教，因势利导，实施分层次教学，这是促进学生创新意识的关键。教师要善于运用多样化教学方法和手段调动学生、激活教学，把美术教学的重心从传统单一的技能训练转移到从素质教育角度出发，全面培养创新技能、审美能力、思维能力和健康人格入手的教学模式。
四、加强实践教学
实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动，以及学生平时搜集的各种素材是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于生活，创造性思维能力的萌发，更取决于学生平时生活中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知，多知才能多发。
现实生活中，其实有着很多实践教学的机会和条件，最简单的就是户外写生了。教师可以将课堂转移到户外，带领学生到户外写生来培养创造性思维。户外写生的范围是十分广泛的，近者可以在校园里，教师组织学生将校园里花草树木、师生生活等等描绘下来；也可以让学生成立小组，自行在校园里描绘景色。这样的写生活动，对于45分钟的课堂时间来说是足够的，如果时间实在不足，可以增加为两节课。除了课堂时间，教师也可以组织学生周末去户外写生，或者学生自行组织去写生，或者利用假期，到更偏远的地方，如树林、湖边写生，等等，都是十分有趣的实践活动。这样的实践教学能激起学生学习作画的兴趣，尤其像美术这样的实践性非常强的学科，教师更应该在教学实践中多多探索，培养学生的创造性思维能力。
篇3：高中美术教学中培养学生创造能力谈论文
高中美术教学中培养学生创造能力谈论文
创新能力是促进学生全面发展的重要因素，高中阶段是学生准备走向独立生活的开始，他们的自信、自尊都在不断增强，他们渴望接受新的观念、新的知识，美术鉴赏具有鲜明的形象性，能够对青少年产生极大的作用，对高中学生审美能力和创造能力的培养具有重要作用。
一、正确认识、改变观念
必须正确认识美术课在整体课程中的重要性，使学生在潜意识里面没有主课与副课之分，正确对待每一门课程。有了这一前提，之后的一切才会应运而生，顺理成章。美术教育被公认为是培养学生创造力最具成效的学科之一，是培养学生实践能力的有效途径。但是目前在我国的美术教育中多多少少存在一些隐性的弊端，主要还是家长、社会、以至于绝大多数教育工作者思想意识里面的（经济发展相对落后的中小城市、县区和乡镇尤其严重）。传统教育观念的根深蒂固，主课与副课无意识区分，过度的强调升学率等等，美术课教师的教学常常处于一种可有可无的尴尬境地，从而导致美术教师的积极性一点点被磨灭，学生的学习兴趣逐渐消退，课堂学习和课堂作业也只是为了应付差事，根本谈不上什么创新意识的培养。因此，在美术教学中培养学生的创新意识首先应该彻底改变全社会的传统教育观念。
二、创新教学方式，提高学生的积极性
兴趣是学生学习的动力，作为美术教师，如果让学生失去了对美术的兴趣，那么作为教师是不合格的。学生学习兴趣的产生与课堂气氛有很大的关系，轻松愉悦的课堂气氛会让学生的思维变得活跃起来。比如，在讲到《古代人物画》这节课时，引导学生观察人物画要注意的地方，线条的浓淡、粗细以及轻重，让学生通过寥寥几笔就能将人物的特点表现出来，还可以让学生参照现代人物画与古代人物画进行比较，让学生发现两者之间的区别，这样可以加深学生对知识的理解，又能激发他们的兴趣。在美术鉴赏活动中，要鼓励学生对知识进行创新，这是对学生创新能力的培养。教师应改变传统的教学方法，根据高中学生的特点设计教学策略，让学生能够主动学习。
三、创造性地使用美术教材
美术教材是普发性，不可能针对某个地方，某个学校进行编排，具备普遍性，但不具备个别性。因此，在具体的美术教学中，可以在遵循美术课程标准的基础上，大胆尝试，自主创新，创造性地使用美术教材，让教材更符合学生实际，符合学校实际，这样的改革更加有利于让学生利用已有知识和经验，自主探究，主动求知，并培养其创新能力和创造能力。在对美术教材的改革中，首先要深入钻研现行教材，根据学生认知实际和现有能力水平，挖掘教育因素，拓宽美术教学的知识面；其次要能够借鉴各种美术教材，取众家之长，扬长避短，在其他教材中选取与学生相适应的内容，由于这样的教学内容，更贴近学生实际，更贴近学生生活，学生学习起来更直观，能够很好地激发学生的美术学习兴趣，能够诱发学生美术的创作欲望；再次，教师要积极探索教材特点，掌握学生心理特点，发挥学生创新能力，突出美术教学的特色；最后，在美术的具体教学中，要体现教学内容的普及性、层次性、系统性和专业性。
四、课程合理安排，培养创新思维
融合学科的特点、魅力及人文素养，将传统的美术技能教学转变为学科合作的课堂。例如，在欣赏课程《青瓷》时，笔者就要求学生在课前对相关资料进行搜集整理，或者询问历史老师进行一些根源探寻。再通过课后的集体交流，增进他们对传统艺术文化的兴趣，体现对多元化人文素养的尊重。从中培养他们对美术学科的好感和兴趣，从而调动他们学习美术的积极性和主动性。利用有效合理的教学方式，引导学生对美好事物自发创作的灵感和表现欲望，最终对思维开放也起到启发作用。传统美术教学中，只有在课堂封闭的环境中进行“闭门造车”的教学氛围。改封闭为开放，让学生在美术实践活动中充实自我，在实践中探究艺术真谛。充分调动学生所有感官，让他们在动手、动脑的同时，参与到学习探究和思维构建之中，亲身感受、直观体会、认真观察、勤于动手等行为方式，能在美术课堂上产生新看法，提高美术技能、发掘美术情感，并进一步对创新思维加以培养。
五、培养想象力和创造能力
绘画作品不能仅以形似为判定标准，还要以神气来表现灵魂，这对于美术作品的评价来说是至关重要的。青少年有一个共同的特点，就是喜欢幻想，想象力也非常丰富，而美术教学正需要这种丰富的想象力，教师就需要在教学中正确加以引导，启发学生思维，鼓励学生大量想象，运用自身的想象能力进行美术创作。只有独特个性的创新才能称得上真正的创新，唯前人，唯书本都不可能是真正的`创新，要让学生有自己的观点，有自己的个性，不唯书，不唯人，要有敢于质疑、敢于挑战权威的勇气和信心，要营造和谐的课堂教学气氛，创设平等的艺术气氛，尽可能地发挥学生的创造能力。著名的雕刻艺术家奥古斯特？罗丹说：“珍惜每一次激情的冲动吧！”这种激情的冲动就是在艺术创作中的创新和创造的勇气。提高学生的创新能力，培养学生创造能力，仅有创新的勇气是不够的，还需要提高学生创造性思维能力。美术教学中，就需要利用美术的学科优势，发挥美术直观形象的功能，激发学生兴趣，培养学生创新能力。
总之，“赞许犹如阳光”，每一位学生都渴望得到老师的重视、肯定和鼓励。培养人的创造性思维，提高审美素养，在以培养全面发展的创新型人才为目的的素质教育中起着举足轻重的作用。作为一名美术老师，要面向全体学生，与时俱进，不断摸索和创新教学方法，培养学生的创新意识。
参考文献
[1] 李京丽.重在培养学生的创造思维能力――高中美术教学随笔[J].考试周刊..17.
[2] 路向前.浅析高中美术教学学生创新能力培养[J].才智.（22）.
篇4：培养学生发现能力与创造能力
培养学生发现能力与创造能力
培养学生发现能力与创造能力河北省唐山市曹妃甸区第四农场中心小学 崔桂云
【摘 要】在阅读教学中犹为重要的是培养学生自主发现能力与创造能力，让学生充分地发挥自己自主阅读，在阅读教学中让学生学会“发现”自主阅读，在阅读教学中培养学生的创造性，让学生自主、主动参与，自主发展。
【关键词】发现；创造
在语文拓展阅读教学新方法的实践研究探索中，如何让教师由知识的传授者、灌输者转变为学生主动建构意义的帮助者、促进者，教师由场上的“主演”转变为场内外的“辅导”，这是值得我们教育工作者研究与探索的问题。如何让学生真正成为学习的主人？在阅读教学中犹为重要的是培养学生自主发现能力与创造能力，让学生充分地发挥自己。这是教学体现素质教育的实质，也是从根本上把握实施素质教育的方向。
一、自主阅读，在阅读教学中让学生学会“发现”
在教师的指导下，学生对问题情境通过积极思考，独立探索，改变全盘授予的传统教法，充分调动学生的内部动机作用，增强独立性和自信，使其真正成为学习的主人。古人说得好：“读书无疑须教有疑，有疑却要无疑，到这里方是长进。”阅读教学则应引导学生在阅读中发现问题，思考问题。让学生亲自去探索思考，在自主阅读中激励他们智慧与潜能的发挥，从而提高他们发现问题、分析问题、解决问题的能力。
1.首先要激发并培养学生乐于发现问题的兴趣。
对于枯燥无内容的事物，人们的情绪总是消极与被动的，如果能够主动发现，往往会是风光无限，其乐无穷。所以教师要善于激发学生去体验发现的乐趣。方法有很多，可以通过多种途径来营造阅读教学的良好气氛。比如：运用现代化的电化教学手段，通过制作幻灯片展示。如上《美丽的小兴安岭》一文时，可以给学生展示小兴安岭一年四季的美丽景色，学生在生动的幻灯动画中就有了自主学习的兴趣，并能从中体验了自主学习的乐趣。这样的教学相信学生是不会学不到知识的，也就不用担忧学生的不学与学不好。
2.其次要培养学生敢于发现的精神与善于发现的能力。
美国教育家杜威说过这样一句话：“学校中知识的目的，不在于知识本身，而在于使学生自己获得求知识的方法。”教师如果成功地引导学生发现了什么知识固然重要，但更重要的是培养学生善于发现的能力。我们要确保学生的主体地位，让学生自主学习，彻底改变老师的“全盘授予”。放下教者的架子，把主动权交给学生，教师要善于由浅入深地培养学生善于发现的精神，树立学习的主人翁意识。改变阅读教学，关键在于教师要善于引导、设计。只有这样才能真正贯彻落实素质教育，让学生自主学习、主动发展。如教《富饶的西沙群岛》一文时，在学生了解西沙群岛的美丽景色后，设计三个读的环节：（1）自由朗读，想想哪些地方读不懂？等下可以提出来。（2）检查朗读，每人自由读一个自然段，而且是大家主动站起来朗读。（3）有感情朗读，最后让学生在优美的配乐中进行朗读。这样提出问题比解决问题更能体现学生的主体性，更能促进学生自主阅读能力的形成。只有改变旧的教学方式，给学生充分的读、思、问、议、写的时间，才能拓宽学生各自施展才能的天地。
二、自主阅读，在阅读教学中培养学生的创造性
苏霍姆林斯基曾说：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。而人又是个体，他有他自己独特的一面，如果说让人都一模一样，我想这世界肯定很不精彩的.。”所以培养学生创造性的培养就显得犹为重要。小学阅读教学本身具有很强的创造因素，阅读教材是作者的文学创作，小学生作文就是儿童的语言创作。我们要培养学生的创造能力与创新精神，使学生敢于说自己的理解与看法，而不是老师教一句，学生就学一句，应是老师教一句，学生学三句。作为教师，要努力创设学生创造能力的民主环境，要善于分析并支持学生在课堂上提出的个人看法，要让学生学习的创造性得到充分的发挥，让他们有自己独自的看法，只要不重复别人和自己就可以，要有新意。当然也不是让学生孤立地去创造，可以与观察力、想象力以及果断的判断力相结合。如何培养学生阅读教学的创造性呢？主要培养学生的创造思维和创造性语言。
阅读教学中创造思维的培养，不能脱离创造性语言训练。要在创造性语言训练过程中，培养学生创造思维，二者是统一的。下面就谈谈我是怎样以培养学生思维为主进行语言训练的。
1.丰富表象与培养学生语言的形象性。
表象是形象思维的组成部分，是指人过去感知的事物在头脑中留下的形象。儿童的表象积累多了，就会促进思维。可以让学生多观察，积累表象。
2.培养想象创造性的语言训练。
法国思想家狭镇罗普说过：想象，这是一种特质，没有了它，一个人既不能成为诗人，也不能成为哲学家，也就不能成其为人。虽然说的有些大了，但是说明了想象力的重要性。有了丰富的想象力在阅读中，对课文的情景就能具体理解，并能浮想联翩，且思维活跃，创造力强，学习生动活泼。（1）揭示关键词语、句子。如《蟋蟀的住宅》中有这样一段话：“它用钳子搬掉较大的土块，两只前足扒土，两只强有力的后足踏地”让学生抓住“搬、扒、踏”三个动词来想象、表演，蟋蟀的吃苦与灵活就在学生脑海里留下了深刻的印象。（2）抓标点符号。如在《富饶的西沙群岛》一文中，讲到海水的颜色很多，有深蓝的、淡绿的……从这段话中的省略号中，让学生展开丰富的想象，说说海水还有那些颜色。学生展开联想拿自己知道的所有颜色来说西沙群岛海水的颜色，这样，学生对课文理解的更深刻了。另外还可以利用概括性语句进行想象；根据人物的语言、动作、表情等展开想象；细看插图展开想象；针对课文结尾展开想象等等。
只有设计出灵活多样的自主阅读课堂，才能给学生一个充分自我展示的机会；也只有这样，才能培养学生善于发现与创造，才能真正做到以学生为主体。
所以，我们语文教师要在今后的语文教学工作中树立大语文教学观，确立学生主体发展意识，不断拓宽学生自主发展的天地，营造学生广阔多样的自主学习环境，让学生自主、主动参与，自主发展。相信每个学生都有一颗聪慧的心灵，都能善于发现问题，都蕴藏着巨大的创造力！
篇5：美术教学中幼儿创造能力的培养论文
摘要：幼儿时期是一个人思维创造最活跃的时期，通过美术形式进行表现，既能够激发幼儿学习兴趣，还可以培养幼儿的创造能力。当前社会经济发展速度很快，市场对人才需求量也日益增大，在传统观念的影响下，人们对幼儿教育提出了更高的要求，尤其是重视幼儿各方面能力的培养。本文试阐述美术教学中培养幼儿创造能力的意义与方法，旨在挖掘幼儿的最大潜能，提升幼儿的美术创造能力。
关键词：幼儿教育；美术教学；创造能力
美术教学是幼儿园教育中的重要内容，除了能够培养幼儿的艺术素养以外，还能够增强幼儿的创造意识，提升幼儿的创造能力。在以往幼儿园美术教学中，有些教师不太重视幼儿创造能力的培养。幼儿阶段对一个人的发展极为重要，因此教师要采取正确的教学方法，培养幼儿的创造能力，激发幼儿的创造潜力，这有利于幼儿今后的全面健康发展。
篇6：美术教学中幼儿创造能力的培养论文
2．1创设环境，培养美术创造兴趣：幼儿美术教学中，教师要创造良好的环境氛围，利用幼儿好奇心强的特点，激发他们的兴趣，引导幼儿主动探索，如此一来能够为幼儿提供良好的探索条件。好奇、好问、好玩、好动是幼儿的天性，这是幼儿创造意识的萌芽及实践能力的表露。对此，教师要提升对环境资源的利用率，支持和鼓励幼儿创造活动的开展，保护好幼儿的创造思维，激发他们的创造灵感，从而让幼儿长时间保持浓厚的创造兴趣［1］。例如：在“配色活动”中，教师可以将红、黄、蓝三种颜色的瓶子、水提供给幼儿，让幼儿自己随意进行颜色搭配，调和。幼儿能够发现瓶子里面颜色不断变化，由深变浅、由绿变紫，非常奇妙，这样很快就将幼儿的兴趣调动起来。然后教师再适时加以引导，让幼儿创造出新的颜色，幼儿了解并掌握配色方法以后，为让幼儿始终保持对配色活动的兴趣，教师可以将宣纸、剪好的各种裙子提供给幼儿，让幼儿根据自己的想象给裙子配色。幼儿在配色过程中，即感受到了活动的乐趣，还培养了自己的美术创造能力。
2．2激发想象，促儿创造活动开展：幼儿阶段正是孩子想象力发展最关键的时期，他们的创造性想象能力也是由此发展起来的，虽然幼儿知识经验不足，但是会大胆的进行想象，创造意识也很强。想象力是指幼儿对事物进行联想的能力，比如幼儿对事物的幻想，这是幼儿开展探索、创新活动的基础。所以，促进幼儿开展创造性教育，培养幼儿的想象力尤为重要。例如：在“未来汽车设计展”中，教师先将各种汽车的功能介绍给幼儿，让幼儿按照自己的想象，大胆设计未来汽车的功能。幼儿通过教师的合理引导，充分发挥出自己的想象力，设计出新型的游乐车、环保车、警车等，有效培养了幼儿的创造意识［2］。活动结束以后，在讲故事、泥工活动等过程中，幼儿都能通过自己的想象，创造出各种新内容。所以，想象力是开展创造性活动的关键。
2．3实践操作，培养美术创造能力：在幼儿美术教学过程中，要重视幼儿创造力的培养，给予幼儿更多动手动脑的机会。由于幼儿语言能力发展尚不完善，所以对幼儿而言，动作是其最直接的思维表现形式。在实践操作活动过程中，要将幼儿创造意识激发出来，让幼儿的创造思维得到发展，从而提升幼儿的美术创造能力。例如，教师可以将数张彩色纸提供给幼儿，组织幼儿进行折纸活动，让幼儿自己动手折出各种形状。幼儿们在教师的启发下，可以折出不同的形状，如正方形、长方形、三角形、不规则图形等，幼儿还将其想象成饼干、桌子、雪花等事物。此外，教师还可以指导幼儿进行图形组合，如正方形和椭圆形组合为圆顶房、长方形和三角形组合成为尖顶房、不同形状组成的鱼，或者是通过拼贴，组合成春天的场景等。幼儿在美术活动过程中，最大限度发挥出了自己的创造性思维，提升了创造能力。
2．4改进方法，培养美术创新精神：在幼儿美术教学中，要以教材内容为中心，采取类比、联想等方法，扩散幼儿的思维，形成新的方法，即求异思想，教师要在美术活动中为幼儿设计开放性问题，改变幼儿以往固有的思维方式，让幼儿通过探索与尝试，改革和创新以往的制作、表现手法等，这样有利于培养幼儿的求异思维［3］。此外，教师还要采用新的教学方法，支持幼儿标新立异，从而增强幼儿的创新精神。例如：在折纸“裤子”的过程中，首先教师为幼儿介绍叠裤子的方法，并让幼儿们将折好的裤子组合起来，此时，教师可以向幼儿提问“你们可以组合成哪些事物呢？”教师要给予幼儿足够思考的时间，鼓励幼儿积极开动脑筋思考问题。幼儿通过思考和讨论，以及在教师的启发下，可以使用折好的三条裤子拼成小狗，用多个裤子拼成蜈蚣等。对此教师要及时给予幼儿肯定，认可他们创造出来的事物，从而增强幼儿的自信，更好的激发幼儿创造潜能，帮助幼儿树立起“我也能创造”的信念。此外，还可以将幼儿各种内在因素调动起来，让他们产生更大的创造动机，增强其创作意识，长期下去，幼儿必然会具备较强的创新精神，这也是幼儿美术教育的目标。
3结语
总之，幼儿园通过开设美术教学，有利于培养幼儿的创造能力。因此，教师要及时转变观念，提高重视程度，灵活使用各种培养的方法，引导幼儿充分发挥自己的想象，将幼儿创造能力激发出来。此外，教师还要注意保护幼儿的天性，利用幼儿活动好动的特点，积极为幼儿营造出轻松愉快的学习氛围，让幼儿在活动中享受到快乐，掌握到基本的技能技巧。从而真正实现幼儿园美术教育目标，促进幼儿全面能力的发展。
参考文献:
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［2］邢舟亚．幼儿美术作品园本评价初探［J］．美术教育研究，2015，（08）：118－119．
［3］朱新华．幼儿美术教育生活化模式探讨［J］．大舞台，2013，（01）：168－169．
篇7：美术教学中幼儿创造能力的培养论文
幼儿园属于基础教育，幼儿时期是培养一个人创造力的最佳阶段。在幼儿美术教学过程中，要积极探索有效的创造力培养方法，这是幼儿园面临着的.重要课题。对此，教师应主动采取探索、想象等各种表现手法，将手工作品、绘画作品等作为开发幼儿创作才能的重要工具，让幼儿能够通过对线条、图形、色彩的利用，创造性地将他们对世界的认知表现出来，充分发挥出幼儿内在创造潜能，帮助幼儿形成健全的人格，促进幼儿心智的全面发展。所以，站在幼儿发展的角度而言，在美术教学过程中培养幼儿创造能力，这点具有非常重要的意义。
篇8：教学艺术与学生能力的提升研究论文
教学艺术与学生能力的提升研究论文
授人以鱼不如授人以渔。随着高等教育综合改革的不断深化，高校人才培养规格必然并且已经开始发生变化，高校的教学目标从注重知识转向重视能力，教师的教学方法同样亦随之发生变化。改变教学观念和知识结构，提升教学艺术，提高培养人才的能力成为目前文学理论课程改革亟待解决的课题。
“读图时代”改变了人们的阅读方式、阅读内容和思维模式。特别是现在的大学生多是在电视画面和音响的感官刺激环境中长大，重感觉轻理性，逻辑思维和理论素养不高。加上受应试教育的影响，自学意识与自学能力不强，阅读积累少，知识面较窄，很多学生习惯了“上课记笔记——下课背笔记”的教学模式，学习的主动性不高，缺乏应有的思辨能力和创新能力。因此，文学理论教师必须针对读图时代学生的特点和文学理论课程教学面临的新形势，提升教学艺术，积极创设生动的学习情境，营造教、学互动的学习氛围，构建“教学相长”的激励机制，激发学生的学习积极性，使学生在学习中不断提升能力。
一、改革课题内容，建立跨学科的知识体系，促进学生综合能力的提高
众所周知，“文学即人学”，是对以人为中心的社会生活的反映，与政治、经济、历史、宗教、哲学等文化现象有着千丝万缕的联系。因此，文学不仅是一种审美现象，也是一种文化现象。高等教育综合改革的目的就是要促进学生全面发展，培养手脑并用、知行统一，具有社会责任感、创新精神和实践能力的学生。因此，在人才培养模式的改革背景下，文学理论课的内容和形式亦需进行全方位的改革。改革主要方向是以多学科的融合为基础，将文学理论课程教学、文学史课程教学和当代文学实践三者有机结合;将文学理论与当代中国文化转型相结合，做到历史与当下兼顾，理论与评论相结合;将文学理论教学和其他人文学科结合，更新文学理论教学的知识结构，使文学理论课程具有更强的开放性。[1]在专业教育中渗透人文教育，以灵活多样的教学手段取代过去单一的教学方式，使学生既具有厚实的理论知识，又具有广博的人文知识，从而提升学生的综合素质与能力。
二、课堂教学从封闭走向开放，重在培养学生的思辨能力
针对文学理论课程的两大特点：一是“争论多”，很多问题尚无定论，讨论空间很大;二是文学理论的理论性和实践性很强，应用所学的理论去分析研究文学作品是文学理论课的一个重要教学目标，而“一千个读者有一千个哈姆雷特”，即便同一部文学作品亦可见仁见智，采取研讨式的教学模式。即教师采用开放性、多向性、启发性的互动式教学模式，以“问题”为导向，选择或是富有现实意义且学生关注度较高的问题或是教学重点、难点问题或是容易产生争议的问题，以培养学生成为学习的主动者为目的，将研究与讨论贯穿教学整个过程。通过教学过程中师生双方的相互交流、探讨，达到相互启发与提高。为了有效地开展讨论，教师可根据教学内容的要求，设计问题，让学生根据问题课前看教材、读作品、查资料、列发言提纲等，然后组织和引导学生进行讨论，因此，课前预习是必不可少的教学准备。在讨论的过程中，教师要善于掌控课堂，启发引导，在师生相互之间的思维碰撞与互动的基础上，逐步理清解决问题的思路并提出理论假设。再由全班再对其进行考查和讨论。最后由教师对整个讨论过程进行总结和点评，并就相关问题在学理上作进一步的延伸与深化。这样，通过教师的引导，可将学生的思维由教材扩展到更大的领域，不仅有效解决了文学理论课内容多、课时少的矛盾，拓展和深化了学生的学习内容，有利于教师与学生之间的互动交流，而且还将“授人以渔”作为教学的主要任务，充分调动了学生的学习主动性，大大促进了学生能力的全面发展。
三、加强文学理论课堂教学的内外实践，培养学生的创新能力和实践能力
实践教学是地方性本科院校培养应用型人才的重要环节。教师通过实践教学一是引导学生将文学理论与社会实践相结合，用所学的理论来分析与研究实践中的问题，培养其阐释、分析具体文学问题的能力。如引导学生关注当下文学和文学批评的热点、焦点问题，如正在兴起的网络文学、综艺节目，渐渐衰退的精英文学，等等。二是利用文学理论的实践性品格，指导学生把文学理论学习与学生的文学鉴赏实践、文学创作实践、文学批评实践相结合，把实践教学过程当作理解理论、提升理论应用的过程。
针对目前大学生阅读经典名著的兴趣和对创作重视不够的状况，教师不仅要鼓励和引导学生大量阅读文学名著，还要要求学生学习文学史和美学等其他人文知识;鼓励和指导学生在阅读的基础进行创作;鼓励学生多探讨和研究一些有代表性的文学批评活动，提高文学批评的理论素养。如鼓励和指导学生创办校刊或班刊，以所办刊物为阵地，发表自己创作的作品;鼓励学生组成学习小组，多探讨和研究一些有代表性的文学批评活动，提高文学批评的理论素养。同时，教师还要注意引导学生将课堂学习与课外学习相结合，特别注意引导学生利用网络等多媒体进行辅助学习，学生和教师还可以在网站上一起鉴赏讨论文学作品，分析和研究文学现象，拓展文学理论教学的实践平台。
四、引导学生进行合作学习，提升学生的团队意识和合作能力
大学生思维活跃、求知欲强，渴望通过交往和交流来认识自我、展现自我、发展自我，与他人和社会建立良好的合作关系。因此，教师在组织学生学习时，可引导学生以团队或小组的形式进行共同学习、相互交流研讨。学习的形式可以是课堂学习也可以是课外学习。即在教师指导和引导下，学生通过课前、课堂和课后三个教学环节，构筑一个全方位的学习的平台，进行合作学习。由教师根据教学内容的安排，明确每个学习小组的任务，各小组根据先根据自己的主题与要求，研读教材、收集资料;再由各小组就某个主题开展自由讨论、辩论，然后由各小组在班上对讨论的结果进行陈述和展示，教师进行总结、评点，最后全班对各组的陈述和展示进行投票，评出最优小组。这样的合作学习融研讨、互动、实践为一炉，要求学生在合作小组中学会相互虚心倾听不同意见，团结合作，相互支持，相互帮助;不仅可以帮助学生提升自主学习能力，还将有助于学生提高团结合作，平等交流沟通的`能力，满足学生的社会性需求。同时，对学习小组的成果及时予以肯定和奖励，可以大大促进学生学习积极性的提高。
五、利用网络与多媒体等信息技术手段丰富教学载体，增加教学的直观性、灵活性、趣味性
在教育现代化和信息化的大背景下，教师要充分发挥网络多媒体等信息手段，更新教学手段和教学方法。如在阐释概念“文学形象”时，教师可利用多媒体等网络教学手段，除了把中外经典名著一些片段通过图片、画面和文字进行展示外，还同时把大众传媒时代的文化产品如网络小说、动漫、影视片等也展示给学生，扩大学生视野，引导学生在比较中概括提炼“文学形象”的基本属性，提高学生的审美体验、审美兴趣和创造能力。
结语：教学是一个富有创造性的过程，是一个“教学相长”的过程。因此，教学应该是一个开放的系统，应是教师与学生之间、学生与学生之间、学生与教师之间的一种多极主体间的交流活动，教师与学生始终应该是一种积极互动的交流。而高等教育综合改革的深化，高等教育质量的提高，人才培养模式的改革，首先必须更新教师的教学思想与教学理念，坚持贯彻“教师为主导，学生为主体”的教学原则，创新教学方法与教学模式，提升教师的教学艺术，改变目前文学理论课程的教学内容陈旧，教学方式单一，教师一言堂的现象，发挥学生学习的主动性与能动性，让学生成为学习的主体，提高学生自主学习的能力。其次，文学理论课程的理论性和学科的交叉性，要求教师必须更新优化知识结构，不断学习提高科研水平和实践能力。总之，文学理论课的教学应该是科学性、艺术系和人文性的有机结合。只有教师的专业应用能力、课堂组织管理能力和知识创新能力提高了，才能适应经济发展新常态，提高人才培养的能力和水平。
篇9：学生的创造能力的教学反思
《课标》中提出：小学语文教学的出发点和归宿应“立足于促进学生的发展，为他们的终身学习、生活和工作奠定基础。”在整个教学过程中，我以此为依据展开活动。
一、营造课堂教学的“绿色生态环境”
语文教学应当是生动活泼的，充盈着丰富的学生自主的语文实践活动。改变对语文教学那种传统的理解，打破语文教学那种教师问、学生答的定势，使语文教学活起来，使教学中学生的语文实践活动多起来。课堂教学中学生的学习积极参与，达到一定的广度和深度，师生之间的信息交流渠道保持畅通，从而形成课堂教学的“绿色生态环境”。这样充分发挥学生的主体性，变学生被动学习为学生主动参与；变以教师的“讲授”为主为教师指导学生自己学习为主；变以学生“洗耳恭听”为主为学生积极思维为主；变师--生的单向交流为师--生、生--生的多向交流，教师和学生共同阅读，共同斟酌，相互评价，随时启发指点，从而有效地提高课堂教学效率。
二、在语言环境中教识字，提高识字效率。
“在语言环境中教识字”是识字教学的重要原则和方法。在语言环境中识字，就是在识词中识字，在学句中识字，在阅读中识字，使识字结合一定的语言环境进行，而不是离开语言环境孤零零地识字。汉字是音、形、义的统一体。在语言环境中识字，有助于建立字的音、形、义之间的牢固联系，准确理解字（词）义，提高识字、学词的质量。如学生读“我在小小的船里坐”在没有其它生字干扰时，在边读边看中就熟悉了生字“坐”读音与字型。
加强识字同客观事物的联系，有助于建立词的概念，牢固地掌握字词，还有助于丰富知识，提高认识事物的能力。客观事物包括图画、实物，也包括已有的生活经验。
三、在交流中学习，在合作中发展
当前“小组合作学习”在小学语文课堂运用中出现了许多问题，有效小组合作学习方式的建构十分关键。在教学中我深深体会到：
（1）合作学习的方法分组要灵活，分工要明确，学习形式要灵活多样。
（2）学习的问题要有价值，合作学习的时机要适宜，
（3）合作学习的气氛要民主
（4）合作学习中的创新要质疑
（5）合作学习的评价要科学
四、让学生在阅读中发展创造能力
小学阅读教学学生创造性的培养就显得犹为重要。小学阅读教学本身具有很强的创造因素，阅读教材是作者的文学创作。我们要培养学生的创造能力与创新精神，使学生敢于说自己的理解与看法，要努力创设学生创造能力的民主环境，要善于分析并
支持学生在课堂上提出的个人看法，要让学生学习的创造性得到充分的发挥，让他们有自己独自的看法，只要不重复别人和自己就可以，要有新意。让学生自由地去创造，可以与观察力、想象力以及果断的判断力相结合，利用已有的知识经验进行加工进行创造。
综上所述，就如何发展学生的创造能力来讲，我认为是要通过活泼多样、不拘一格的教学方式，不能用单一的、简单的、机械的就教学而教学的态度和方法，要充分发挥学生自已的主观能动性，张扬学生的个性，以达到淋漓发展学生的创造能力。
篇10：学生的创造能力的教学反思
当代社会高科技迅猛发展，知识爆炸，信息激增，学校教育要日益重视学生智力的发展。特别是在知识经济初露端倪的时候，更要把培养发展学生的创新意识和创造能力放在重要地位。法国80年代就强调，教育若不重视培养儿童的创造能力，就等于剥夺了他们必须具备的某种重要因素。
创造能力的一个重要组成因素是创造性思维，创造性思维是人脑特有的功能，也是人脑功能的最高表现。一个人创造思维能力的高低与其大脑潜能的开发利用有着密切的关系。创造力是根据一定的目的和任务开展能动的思维活动，产生新认识，创造新事物的能力。教学，每时每日的教学，应是一种创造。有则发人深思的故事，说的是日本、美国、中国孩子画苹果的事。由于教的方法不同，结果也不一样。
中国的孩子画苹果，则是由教师先在黑板上画一标准苹果，规定出先画左后画右，这里涂红，那里涂绿；日本的孩子画苹果，由教师擎苹果，让孩子观赏后作画；美国的孩子画苹果，教师提一蓝苹果，任小朋友拿一个画。结果中国孩子笔下的苹果画得最像。这故事给我触动很大，我认为：向孩子传授知识的方法，应该向日本、美国的教师学习，给学生们创造条件，让学生认真观察，积极思考，教师不能把自己的观察、分析注射给学生，把学生变为机械的接受器。应鼓励学生大胆想像和创造。积极引导学生探索和发现真理。斋藤喜博说得好：“教学倘是真正创造性的，探究性的，那么它就会达到艺术般的高度，给人以艺术般的魅力”。
目前，“为创造而教，为创造而学”的思想已成为教学发展的根本趋势。为了实现这样的教学，从教材说，需要有包含开发学生创造潜能的各种各样的要求；从教师说，需要有发现学生创造性的幼芽的机敏的感受性，使学生能够仔细观察周围世界，在脑子中积累更多的表象，认识更多的事物，发现创造价值，不断进取。
美术教学中，创造性思维能力的培养，我主要分以下几个方面着手。
一、激发认识兴趣
兴趣是与大脑皮层中最大的兴奋中心产生联系的；兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征。一个人当他对某种事物发生兴趣时，学习愿望总是在一定的情境中发生的。离开一定的情境，学生的兴趣，学习愿望就会成为无源之水，无本之木。
苏霍姆林斯基认为：“学生掌握知识和获得技能是在教师指导下进行的`复杂认训活动。培养学生兴趣是推动这种复杂的认识活动的重要动力”。是的，一个人当他对某种事物发生兴趣时，总是心驰神往，就会主动地、积极地、执着地去探索。
在教学中怎样培养学生的认识兴趣？我觉得：教师必须酷爱自己所教的学科，要真正承担起教书育人的职责，在备课和讲课时，不但要熟练地掌握教材，更重要的是要精心安排教学程序，从激发兴趣着手，使学生的被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情绪。要把学生当成认识的主人。充分发挥他们在认识过程中的主体作用。以兴趣作向导，引导学生独辟蹊径，从常人的思维中思考、分析，以获得全新的创造。比如，在教五年级画《儿童的面部表情》时，为了创设情境，我首先请几位善于表演的学生上来分别演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他们逗人的脸部表情乐得开怀大笑，这时，我以启发学生作画思维入手，很快在黑板上画一个带哈哈大笑的卡通人脑袋，学生兴趣盎然，我趁机问：谁想上来学老师的样，也试画一个不同表情的卡通头像。当我话音刚落，十几双手“唰”的举起，都想跃跃欲试，我很高兴地请他们到黑板上施展自己的才能。
好奇心驱使小朋友鼓起勇气上来试一试。这时，我打开投影仪。几位学生上来一试，手影动物头像的逼真化立刻引起其他小朋友极大的兴趣，为了让每位学生都能亲自试一试，我以七人为小组，分四批让小朋友们上来，用他们稚嫩的双手尽情表演，那一个个形象可笑的手影动物，配上欢快的音乐，使课堂气氛达到高潮。怎样让小朋友在手影表演中得到更好地启发，加以联想，我特地邀请一位小朋友配合老师完成撕纸动物的示范。我根据小朋友表演得手影动物，边撕、边讲撕纸画的要领和方法，学生很快掌握，小朋友们为自己获得新知识而高兴，进而诱发了他们的表现欲。老师这样做，不仅让学生对知识的不同属性进行“分化”，而且达到形成新知识的目的，激发了学生对事物的认识兴趣，从而唤起其强烈创造的动机
篇11：体育教学与学生创造思维能力论文
体育教学与学生创造思维能力论文
摘 要：运用文献法对体操教学中的保护和帮助进行探讨,阐述其在教学中的重要性和作用,探讨体操教学中正确运用保护与帮助的方法、手法,达到脱保的目的.
关键词：体操教学;保护;帮助
保护与帮助是体操教学的一大特点，特别是在中学的体操教学中，由于学生身体素质不一，感觉能力不同，保护与帮助就尤为重要。在实际的教学过程中保护与帮助不但可以预防外伤的发生，而且还可以增强学生的感知能力，加快掌握动作的速度。
体操的教学动作具有惊险性、独特性，对于学生的感官有刺激作用，也能激起学生强烈的练习欲望，对培养学生不怕苦、不怕累、坚忍不拔的意志品质有着很大的作用。但体操教学要求在不同器械、不同类型、不同难度、不同空间中完成复杂的动作。因此，学生在练习中就容易出现摔下、跌倒、脱手等伤害事故。
在教学实践中，当学生发生危险时，给以保护与帮助，使学生摆脱危险的困境是非常重要的。它不但可以避免学生受伤，对其他练习的生也是一种鼓励，一种安慰，可以去掉学生练习中的心理恐惧感，增强自信心，以尽快的完成动作。
创伤学专家和科研工作者在研究了大量的运动为伤事例后得出出的结论是：体操教学和训练中的外伤事故是可以避免的。这就给我们中学教师在体操教学中增加了保护学生的强烈责任感。
保护与帮助的方式多种多样，在研究资料和实际教学的过程中，我得出以下经验：
一、不同阶段保护与帮助的运用。
动作技能的形成可分为粗略地掌握动作阶段，改进与提高动作阶段，巩固与运用自如阶段。亦即泛化、分化和建立动作定型三个阶段。由于保护与帮助的作用和目的不同，所以，不同阶段的保护与帮助的运用也是不同的，应根据各个阶段的生理特点，采取相应的措施，各有侧重。 1、粗略地掌握动作阶段，也就是初学阶段，这个阶段的特点是大脑皮层兴奋性过度扩散，动作显得吃力、紧张、不协调，缺乏控制力，并出现多余和错误动作，甚至伴有恐惧害怕心理。所以，这个阶段的教学主要是通过教师的正确示范与简炼的讲解，使学生能够建立正确的动作概念，取得感性的认识。然后，在学生练习时，主要采用直接帮助的方法，即采用托、送、挡、搓、拨、扶、推、拉、提、按等手法，来逐步消除学生的害怕心理，改进不合理的动作技术，并利用信号、标志物、器械帮助学生体会动作，树立学好动作的坚定信心。
2、改进与提高动作阶段。这个阶段，大脑皮层兴奋与抑制过程处于分化阶段。上一阶段表现出来的紧张、不协调，动作技术不合理等现象己逐步消失，动作变得比较准确，能轻松顺利地完成成套技术动作；但还不够熟练和巩固。因此，这一阶段应继续强化动作的正确技术，进一步消除多余动作。主要采用保护与帮助交替使用的方法，既需利用直接帮助、间接帮助，也需利用器械保护和教会学生进行自我保护；从而达到改进技术和提高动作质量的目的。
3、巩固与运用自如的阶段。这个阶段由于大脑皮层兴奋过程高度集中，内抑制相当牢固，形成了动力定型。动作表现轻松自如，准确熟练，己达到自动化的程度。所以，这一阶段应从利用器械保护，自我保护逐渐过渡到完全脱保，独立完成动作，完善动作技术。下面试举例说明这三个阶段的各不相同的保护与帮助的方法。例：鱼跃前滚翻，初学阶段易犯没有向上跃，两手没有前撑，造成没有腾空过程，或者不敢做屈臂低头的动作。这是由于学生对鱼跃前滚翻的概念不清，存在害怕心理造成的。因此，在此阶段首先是让学生在教师的正确示范下建立正确的动作概念，然后主要采用直接帮助的方法对学生加以保护和帮助，消除学生的害怕心理。方法是：帮助者单膝跪在练习者的侧前面，一手托其肩，二手托其腿顺势前送，帮助其完成动作。进入第二阶段，学生经过练习，己能顺利完成鱼跃前滚翻的动作。但质量不高，主要表现在高度、远度和身体的伸展度都不够，这个时候我们就可以采取加设障碍物的方法，即让练习者跃过一定的高度和远度的标志物，来达到提高质量的目的。进入第三阶段学生完成鱼跃前滚翻的能力已经很高了，达到了运用自如、完全自动化的程度。因此，这个阶段就可以让学生完全独立完成动作，并加大难度，精益求精，令动作更加优美。
二、运用保护与帮助应注意的问题：
运用保护和帮助还应注意以下几个问题。
l、站位要合理。保护者所站的位置，应根据不同项目的特点与具体动作的`结构来确定。一般站在既便于帮助又有利于保护的地方，并且不妨碍练习者做动作。如，山羊分腿腾越，保护者的站位就选择在练习者落地的一侧，当练习者落地时，一手扶腹，一手扶背。一般采用的姿势应两脚开立，两膝微屈，这样既能用力，又便于移动，有利于应付突发事件。
2、部位要准确，要想用较小的助力取得较好的效果，部位必须准确。因为部位准确与否，直接关系到助力作用的发挥，只要部位准确，有时用力很小也可以取得较好的教学效果。反之，就算助力很大也难取得好的教学效果。
3、时机要恰当，保护与帮助技巧的关键在于掌握好运用的时机，只要不失时机地，恰到好处地进行保护与帮助，才能起到良好的作用。过早或过晚采用都会影响练习者动作的完成，而且可能造成伤害事故。
4、助力要合适。助力的大小，应根据学生的具体情况决定。一般初学阶段助力要大些，随着动作熟练程度的提高，助力应逐渐减少，直至最后不加力，让学生完全独立完成动作。
5、方向要正确。体操的动作都有它的方向性的，因此，在保护与帮助过程中，一定要注意动作方向，否则，会直接影响到掌据正确的动作技术，从而影响动作的质量。
上述五个方面，是紧密联系，不可分割，缺一不可的。因此，在运用保护与帮助的过程中，必须全面实施，不可单一进行，否则，不仅不能达到保护与帮助的目的。相反，还可能出现一些不应有的事故。
参考文献：
[1]杨绍虞.体操教学中的保护和帮助[M].北京:人民体育出版社,1995.
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篇12：美术教学中的创造能力刍议
美术教学中的创造能力刍议
美术教学中的创造能力刍议美育又称审美教育或美感教育。它是培养学生具有正确的美学观点和鉴赏美，创造美的教育活动。也是实施素质教育的一个重要部分。美术课的教学活动就是从小对儿童进行感知美 认识美，了解美，鉴赏美和创造美的教育，陶冶美的情操激发追求美的欲望，促进他们创造美的能力的发展。从而提高儿童的美育素质，完成素质教育中的美育教育任务。通过多年的教学实践，我认为要很好的对小学生进行美育教育，美术课的教学活动，必须认真钻研大纲和教材，充分发掘教材中美育因素和在技能训练过程中去发现美育因素，激发对美术课的强烈兴趣；运用多种教学媒体为学生提供美的材料；贴近学生生活，采用多种技能训练方法。才能较好的在美术课的教学活动中实施美育教育。 一 激情引趣，培养创美意识。 人们都知道兴趣是人的重要的个性心理特征之一。心理学认为，兴趣是一种积极的了解探索某事物的认识倾向和积极的活动倾向。兴趣是人们力求探索某事物并带有强烈情绪色彩的心理倾向，世人的认知活动的动力来源。学习兴趣能使学习任务变得积极，主动，摄取从而获得良好学习效果。因此教师在教学中应努力设计好教学的每一个环节，特别是教学的导入，让学生学得主动，假如青少年学习对他毫无兴趣，完全是强制性被迫学习，就会扼杀学生的学习意愿.因此我在课堂教学中应用所学剪，拼，撕，贴等制作方式，加强学生技能和动手能力的培养，改变以单纯传知识和模仿为主的教学方法，采用教学中富有时代特色的新颖有趣，逻辑性很强的内容来调动学生的创造性，使教学内容与方法不断更新，变化。使学生在动脑动手实践中观察，思考，想象，鼓励学生努力感受美．欣赏美．创造美，逐渐形成相应的技能，学生也在实践活动中逐渐形成爱好，培养了兴趣，这更体现了创造教育的要求，也是将课堂知识变成独力操作能力，例如，我在上《餐巾彩纸》一课时，首先将一蓝插花让学生欣赏，我问:这插花漂亮吗？能打多少分？学生一下就激动起来，纷纷举手来当小评委，有的说：“罗老师真能干，插的花真美，这花比街上买的花还好看，老师我们也想有一朵这样的花”。看见孩子们的期盼而羡慕的眼光，我说：“这花不是真花，而是用柔软的餐巾纸做的，今天我教大家做好吗？顿时一片欢呼声。孩子们的积极性高涨起来，也调动学生更加喜欢美术课了的欲望。于是我又开展《剪贴服装》，《插花艺术》，《立体纸卷画》，《豆类拼画》，《布贴挂饰》，《彩色泡沫带做花》，《烟头拼画》，《小米拼画》，《立体纸雕画》等活动。让学生逐步掌握创造的方法，学生的审美能力和制作能力，都得到极大的提高，从而使课堂教学内容与生活实践有机结合在一起，并得到升华和发展，开扩学生视野，培养学生创造能力，收到较好的效果。 2 采用现代多媒体，提高审美能力 我国著名发明家、中国发明协会副会长张开逊说:”创造美和幸福是最高的道德”,乌申斯基曾经说过:”孩子们是凭形状、色彩、声音和一般感觉而思考事物的,假如有人强迫他们用其他方法来思考事物,那么他就会有害胁迫学生的.兴趣和天性。’’ 因为课堂教学是一个立体的流动过程,包含着多重矛盾关系,要是这个过程成为一个优化的过程,要使它符合教育关系的规律与要求，并成为一个美的载体,首要任务是构思制定美育计划,在传授知识与审美教育中注重美术学科的思想性、情感实践、创作等因素的统一,也是将表现形式的内在美和具体操纵技能更加统一起来,打破长期学生照样临摹和对事物进行写生的传统教学方式,要做到” 寓教于美”就是渗透美育观念同时,有效的运用现代电教媒体,用直观、生动、形象等特点以可看、可听、可静、可动,以其鲜明的色彩，生动的形象、悦耳的声音增强学生的注意和陶冶,使学生在感知美、鉴赏美、创造美的培养同时,将基础知识的传授、基本技能训练和美术教学中的美育教育融为一体,如我在3-6年级教学中开设手工制作内容,例如在上剪纸课时，首先根据内容制定由浅到深的教学实施计划,精编教案步骤，自制录像带,通过电教媒体展现民间剪纸的特点，及了解南北剪纸的特点和表现技法，从直观去了解剪纸的造型方法，一般阴阳刻法，接着再用投影仪展示剪纸构图方法，让学生直观掌握剪纸的基本要求, 从而调动学生浓厚兴趣,让学生从眼前展示的作品体会到民间艺术的魅力和浓厚的乡土气息.例如我上美术课〈〈我爱森林我爱鸟青蛙>>时,以自行剪辑录相带进行导入,及青蛙在地面捉虫的画面和茂盛的森林画面，来开阔学生的视野,突破时间和空间限制,大量地向学生传输信息,从中观察事物,培养学生热爱美的欲望.通过电教媒体直观激发演示,有目的地实施计划,确定以三条线索来具体实施：运用电脑课件引导学生对生活中的现象美的事物进行观察,二是运用录像媒体配合教师讲解或根据画面配上适当的音乐来衬托和表现不同内容中艺术的美,三是通过实践活动提高审美能力和创造性。更加丰富情感活动，即态度和谐的状态,我从教材实际出发, 选择使用各种媒体,抓住教材的审美点和电教教材和知识点 认真开拓教育点,把教育点作为灵魂,组织知识点的传授，使得凝固在教材中的静态美、动态美利用电教手段和有趣的导入方法进行教学,激发学生的各种积极心理因素参与审美活动,从而产生意想不到的美术效果。 3 采取各种形式，培养独立创造能力。 美术课的教学任务首先是向课堂四十分钟要质量,也是组织学生上好美术活动课的重要场所阵地。因为美术活动课是丰富儿童的美育生活,拓宽审美境界,诱发审美情感,,培养学生多种能力的有效途径,而美术课活动可以通过欣赏，构思，创作为主线,利用所学画剪,贴,撕，卷，拚等制作为主要方式,采用有特色的新颖有趣,实用性很强的内容和形式多样的教学方法来教学生。让学生在活动课中”活”起来”动”起来,主动活动,手脑并用,增进学生直接经验,有目的针对全体学生，使每个学生都愿意，喜欢参与，重视学生构思设计，创造和评价，调动学生多种感官能力，使学生的想象，思维，动手得到发展。在原有基础上进步的同时把学习当做一种乐趣，才能激发创造力，在设计活动课中，我先从总体上理解和把握基础教材的特点，在遵循教学目标和要求的基础上，培养学生动手创造能力，充分发挥学生在鉴赏，审美和动手等方面的能力。于是我开展了《剪贴装饰―风景，人物画》，《动物立体卷画》，《制作瓜瓢画》，《毛线编制布娃娃》，《装饰拖鞋》，《扣子拼画》等等美术活动,使课堂教学内容成为活动课的有机组成部分，巧妙将兴趣和操作有机结合起来,注重形式的多样化,趣味化,使学生自己创作作品,通过活动,使学生更好理解和掌握了知识。教师要根据精编教学内容，不失时机的引导学生把握所学知识，如《插花艺术》《瓢瓜设计》《胶泥拼画》等课，并能应用于生活实际，通过实践活动提高审美能力和创造力的能力，激发了学生参与活动的积极性。从而提高了作业质量和学生的动手创造能力，使学生看到自己成绩，享受成功的欢乐，增强上进的信心。如：《水果拼盘》教师让学生准备时下刚出来的各种水果和冰淇淋，学做几种不同造型的水果拼盘，一盘盘水果拼盘，就象一副精美礼物送给自己的亲人，有如?lt;插花艺术>>课，我让学生利用各种不同季节的鲜花，教会他们掌握西方式，东方式，自由式 等不同器皿的插花内容，让学生在动手创造同时，提高审美能力和创造力，激发学生的创作热情，使所学的知识在生活中充分结合利用起来，于是学生从小学会美化 家庭和生活环境，让学生在自己的构思实践中体会成功的快乐，把课堂教育延伸到社会中生活中去，使学生在丰富的社会实践中开拓事业，扩大知识面，吸取新信息，从而达到锻炼创造性思维能力的目的， 由于我坚持不懈的在课堂教学和美术活动课中重视审美能力和创造教育，并采用现代教学手段和新颖的导入方法，让学生在学习中通过实践活动提高审美能力和创造美的能力，有效激发学生的学习积极性，发挥学生的主体作用，为学生创造了自我锻炼和自我完善的机会，从而激发学生参与美术活动课的积极性，会运用美的独立创造力学习的风气，在美术课中最大限度地挖掘创造教育的因素，使每次美术活动课都能有力地促进学生创造能力的发展。
篇13：美术教学中的创造能力刍议
美术教学中的创造能力刍议
美术教学中的创造能力刍议美育又称审美教育或美感教育。它是培养学生具有正确的美学观点和鉴赏美，创造美的教育活动。也是实施素质教育的一个重要部分。美术课的教学活动就是从小对儿童进行感知美
认识美，了解美，鉴赏美和创造美的教育，陶冶美的情操激发追求美的欲望，促进他们创造美的能力的发展。从而提高儿童的美育素质，完成素质教育中的美育教育任务。通过多年的教学实践，我认为要很好的.对小学生进行美育教育，美术课的教学活动，必须认真钻研大纲和教材，充分发掘教材中美育因素和在技能训练过程中去发现美育因素，激发对美术课的强烈兴趣；运用多种教学媒体为学生提供美的材料；贴近学生生活，采用多种技能训练方法。才能较好的在美术课的教学活动中实施美育教育。
一 激情引趣，培养创美意识。
人们都知道兴趣是人的重要的个性心理特征之一。心理学认为，兴趣是一种积极的了解探索某事物的认识倾向和积极的活动倾向。兴趣是人们力求探索某事物并带有强烈情绪色彩的心理倾向，世人的认知活动的动力来源。学习兴趣能使学习任务变得积极，主动，摄取从而获得良好学习效果。因此教师在教学中应努力设计好教学的每一个环节，特别是教学的导入，让学生学得主动，假如青少年学习对他毫无兴趣，完全是强制性被迫学习，就会扼杀学生的学习意愿.因此我在课堂教学中应用所学剪，拼，撕，贴等制作方式，加强学生技能和动手能力的培养，改变以单纯传知识和模仿为主的教学方法，采用教学中富有时代特色的新颖有趣，逻辑性很强的内容来调动学生的创造性，使教学内容与方法不断更新，变化。使学生在动脑动手实践中观察，思考，想象，鼓励学生努力感受美．欣赏美．创造美，逐渐形成相应的技能，学生也在实践活动中逐渐形成爱好，培养了兴趣，这更体现了创造教育的要求，也是将课堂知识变成独力操作能力，例如，我在上《餐巾彩纸》一课时，首先将一蓝插花让学生欣赏，我问:这插花漂亮吗？能打多少分？学生一下就激动起来，纷纷举手来当小评委，有的说：“罗老师真能干，插的花真美，这花比街上买的花还好看，老师我们也想有一朵这样的花”。看见孩子们的期盼而羡慕的眼光，我说：“这花不是真花，而是用柔软的餐巾纸做的，今天我教大家做好吗？顿时一片欢呼声。孩子们的积极性高涨起来，也调动学生更加喜欢美术课了的欲望。于是我又开展《剪贴服装》，《插花艺术》，《立体纸卷画》，《豆类拼画》，《布贴挂饰》，《彩色泡沫带做花》，《烟头拼画》，《小米拼画》，《立体纸雕画》等活动。让学生逐步掌握创造的方法，学生的审美能力和制作能力，都得到极大的提高，从而使课堂教学内容与生活实践有机结合在一起，并得到升华和发展，开扩学生视野，培养学生创造能力，收到较好的效果。
2 采用现代多媒体，提高审美能力
我国著名发明家、中国发明协会副会长张开逊说:”创造美和幸福是最高的道德”,乌申斯基曾经说过:”孩子们是凭形状、色彩、声音和一
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篇14：谈创造教育与美术教学
谈创造教育与美术教学
谈创造教育与美术教学创造教育是当今现代化教育中极为重要的一部分，也是进行素质教育中极为重要的一环。 创造对人的发展，对社会的贡献，对人类的进程都密切相关。中国杰出的教育家陶行知就极为重视创造，他曾在《创造宣言》中写到“创造主未完成的工作，让我们接过来，继续创造，创造之神！你回来呀！……只要你肯回来，我们愿意把一切―――我们的汗、我们的血、我们的生命都献给你。” 我是教儿童美术的，就这方面我感到与创造教育密切相关。 为什么要对儿童进行美术教育，许多人不明白，其实，儿童美术教育并不以培养小画家为目的，它是对人进行心理、思想情操和人格的教育，是人的素质教育。让儿童参加美术绘画并不是目的，而是通过美术教育可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力，培养儿童美的情操和陶冶他们的完美人格。 小孩刚生下来，什么也不会，但整个世界对他来说是美丽的、惊奇的。孩子天性就是好动、好奇、好问、好寻找奥秘。我们就可以通过绘画让孩子来观察、来了解这个世界，培养他的观察力、想象力和创造力，全面提高儿童的素质。 作为美育教育教师，应该运用创造教育理论来教儿童。 1．让儿童扩大绘画空间。 小孩子生活的'空间太小，小孩子的自由支配时间太少，这是传统教育所造成的弊端。小鸟关在鸟笼里生活，虽然有吃、有唱、能跳跃、能鸣唱，但鸟笼并不是鸟的世界，大自然才是鸟世界。小孩子如果只是关在鸟笼式的学校里天天临摹画，是不行的。创造需要广博的基础，我们应当多让学生与大自然接触，多面对真花、真草进行写生，这样便于儿童认识大自然，了解大自然。常带学生去公园、去码头写生，让他们与大社会接触，认识大社会，了解大社会，这样他们通过各式各样面对大自然，面对大社会接触中，提高了他们的广博知识，对他们进一步创造绘画也是打下良好的基础。 2．运作各种教学手段提高儿童绘画兴趣。 我们要针对儿童的心理特征，引导他们的兴趣，培养他们的创造力，在科学界里，大家知道有个大发明家叫爱迪生，他小时候看到母鸡在孵蛋，自己也跟母鸡一样扒在一个鸡蛋上，他这种对事物的兴趣和好奇，使他一步步成为举世闻名的大发明家。艺术和科学发明一样，需要好奇心和浓厚的兴趣，如有效地运用智力玩具、积塑造型、七巧板拼图、彩色木块插图石子摆图、玩橡皮泥、撕纸拼图……以此来启发儿童的形象思维能力，提高他们的创造力。 3．进行各种尝试，激发他们的创造力。 例如给儿童尝试新的绘画材料，激发他们的探索欲望满足儿童的好奇心。好奇是兴趣的先导，没有好奇心就不会产生兴趣。在上课中我先让学生用蜡笔，后来又让学生用油画棒，再后来又用水彩、水粉，每一种尝试都会带来不同的画法和效果，学生的绘画越来越活，创造性也随着不断地发挥。 另外我还经常让学生尝试怎样临摹，怎样写生，怎样背画，怎样想象多种方法运用，使得他们通过各种方式的学习，使自己的整体智力发展上了一个大台阶。 每一个少年儿童都有创造力，都有自觉探索愿望。我们应当在教学中发现他们的创造力，点燃他们的创造力。针对每个少年儿童的素质要求，营造创造教育的时间、空间、环境，为每一个儿童提供表现潜在探索欲、创造力的机会，调动他们内在动力，使其创造力不断发展。
篇15：谈创造教育与美术教学
谈创造教育与美术教学
谈创造教育与美术教学创造教育是当今现代化教育中极为重要的一部分，也是进行素质教育中极为重要的一环。
创造对人的发展，对社会的贡献，对人类的进程都密切相关。中国杰出的教育家陶行知就极为重视创造，他曾在《创造宣言》中写到“创造主未完成的工作，让我们接过来，继续创造，创造之神！你回来呀！……只要你肯回来，我们愿意把一切―――我们的汗、我们的血、我们的生命都献给你。”
我是教儿童美术的，就这方面我感到与创造教育密切相关。
为什么要对儿童进行美术教育，许多人不明白，其实，儿童美术教育并不以培养小画家为目的，它是对人进行心理、思想情操和人格的教育，是人的素质教育。让儿童参加美术绘画并不是目的，而是通过美术教育可以培养儿童的`观察力、记忆力、想象力和创造力，培养儿童美的情操和陶冶他们的完美人格。
小孩刚生下来，什么也不会，但整个世界对他来说是美丽的、惊奇的。孩子天性就是好动、好奇、好问、好寻找奥秘。我们就可以通过绘画让孩子来观察、来了解这个世界，培养他的观察力、想象力和创造力，全面提高儿童的素质。
作为美育教育教师，应该运用创造教育理论来教儿童。
1．让儿童扩大绘画空间。
小孩子生活的空间太小，小孩子的自由支配时间太少，这是传统教育所造成的弊端。小鸟关在鸟笼里生活，虽然有吃、有唱、能跳跃、能鸣唱，但鸟笼并不是鸟的世界，大自然才是鸟世界。小孩子如果只是关在鸟笼式的学校里天天临摹画，是
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篇16：论述中职美术教学学生创新能力论文
论述中职美术教学学生创新能力论文
一、美术教学、创新能力的相关简介
绘画、工艺美术、建筑艺术及雕塑等都属于美术的范畴，但普遍为人所知的美术大多是绘画，而美术又通常被人们称为造型艺术或是视觉艺术。美术教学便是在美术逐渐为更多人所知道，越来越多的人对美术感兴趣的趋势下所产生的，尤其是在21世纪中美术已经作为一门重要的课程出现在小学课堂上，而这就奠定了美术教学方法的重要性。创新指的是以现有的思维模式提出与别人或是已有知识不同的见解，之后在特定的环境中利用现有的知识和物质为满足社会需求而改进或创造出新的事物，而且还可以获得一点有益效果的行为。所谓创新能力便是不断提供具有经济、社会和生态价值的新思想、新理论和新发明在技术和各种活动领域中的能力，现代经济竞争的核心便是创新能力的竞争。
二、中等职业学校美术教学中学生创新能力培养过程所面临的问题
在教育行业中，不论是中等职业学校还是普通全日制学校，由于长期以来的教育模式所形成的固定思维让教育者认为，只有学好了专业知识以及各项文化课知识才是以后维持生活的硬道理。然而，随着素质教育的`普遍推崇，学生文化知识过硬而其他方面的能力薄弱在工作过程中遇到的挫折，使得学校意识到美术教育对学生的重要性。以下便是中职院校美术教学中学生创新能力的培养所面临的主要问题：一是美术教师缺乏应有的教育创新能力方法。大部分教师在进行教学时，都习惯了以自己为主体，学生被动接受知识的模式，而忽略了用以学生为主体的以人为本的教学理念去引导学生开拓自己的思维，丰富学生的想象力，这种教学模式压抑了教师自身的创新能力，也使得学生的创新能力得不到发展。二是学生自身创新思维能力的缺乏。在美术教学中，学生自身的创新思维能力和丰富的想象力是培养学生创新能力的基础。由于长期以来的固有模式，学生没有受到正确的引导，这使得学生的创新思维能力发展受到一定的阻碍。三是美术教学时太过侧重写实能力。在美术教学时，教师依然注重学生写实能力的培养，他们觉得只要能够按照模板来进行事物的描述即可，这在一定程度上禁锢了学生自我发挥的空间，使得创新能力得不到发展。
三、如何有效提高中职院校美术教学中学生的创新能力
（一）让教师的创新能力得以发展，推进新的创新思维形式的美术教学方法
在新的教育模式中，教师是整个教学活动的主要实施者，也是学生学习的引导者，教师对学生美术教学中创新能力的培养是起积极作用的。因此，对中职院校美术教学来说，只有教师自身的创新思维能力及审美能力有了提高，才能够引导学生挖掘自身的创新潜能。教师创新思维能力的培养还可以通过教师之间建立专门的沟通交流平台来实现，一个人的力量也许是薄弱的，但是一群人的力量绝对是强大的。教师之间有任何的美术资源都可以及时共享，互相之间可以对审美观念以及美术教学方法进行探讨，如此便可以开拓自己的视野，提高自身的创新思维能力以及逻辑思维能力。
（二）让学生的实践能力得以提升，从而提高创新思维能力
对中职院校而言，美术教学特别注重实践、注重鉴赏，要想提高学生的创新思维能力就需要先提高学生的实践能力和鉴赏能力。视野眼界开阔了，在进行美术的学习时脑海中便有了更多的美术素材，而这些都对学生学习美术时所需要的创新思维能力及想象力有极大的促进作用。
（三）完善中职美术教学中的教学体系
按照规范化、科学性又有条理性的美术教学体系来进行美术教学活动，可以避免教师以往的只根据标准与干净与否来评价学生作品时出现的打击学生学习的积极性问题。这种规范的教学体系主要是以学生为主体，对待学生时因人而异，对每个学生的作品都有公平的点评，根据每个学生的特性来进行专门的引导教育。这样即可培养学生学习美术时的创新能力，还可以提高学生对美术的写实能力。
综上所述，通过对中职美术教学中学生创新能力的培养过程中所面临的主要问题及针对这些问题应该采取的手段的论述，可以知道在中职院校中，学生美术学习时要想保证创新能力得到一定的提高，就需要先保证教学是以学生为主体而展开的，在学生美术学习时，不能一味地批评，要懂得从他们的作品中寻找优点来进行讲述，之后再提出整个作品的美中不足之处，如此才可使得学生的创新能力不被抑制。
参考文献：
［1］卜会宇.浅议中职院校美术教育中学生创新能力的培养［J］.科技创新导报，（36）.
［2］潘冬冬.论中职美术教学中学生创新能力的培养［J］.职业，（36）.
［3］包海莹.论中职美术教学中学生创新能力的培养［J］.美术教育研究，（2）.
篇17：浅谈美术课程自主学习能力与学习策略研究论文
论文摘要：长期以来，我国的美术课程教学中没有将课程的学习主角让位于学生，教师没有从研究自己的“教”法转换到研究学生的“学”法上来，因此，美术课程中学生的自主学习能力和策略问题一直未受到足够重视。本文从自主学习与策略的基本理论入手，探讨了提高美术课程自主学习能力和学习策略的途径。
一、自主学习能力与学习策略概述
自主学习能力的培养过程需要有正确的学习方法，需要有触类旁通的思维能力，需要有高效的监控措施作保障。自主学习能力与学习策略紧密相连，因为如果策略或谋划成为习惯，就形成了一定的自主学习能力。
（一）学习策略与学习方法的关系。
学习方法是学习者在一次具体的学习活动中为达到一定的学习目的而采用的手段和措施。学习方法与学习策略是有区别的,具体的学习方法与个体学习任务相联系，有较强的情境性，而学习策略既与具体任务相联系，又与一般的学习过程相联系。
（二）学习策略与认知策略的关系。
加涅认为，认知主要是指人脑对信息的加工过程。他说：“学生在学习过程中，学会如何学习，如何记忆，如何进行导致更多学习的反省性和分析思维。显然个体不断学会成为能自我教学的人，或者甚至成为所谓的独立学习者，其原因是他们逐渐获得了调节自己内部过程的有效策略。”认知策略与学习策略有因果关系，认知策略的改进是学习策略改进的原因。
（三）学习策略与元认知的关系。
元认知，这一术语是由美国心理学家弗拉维尔于20世纪70年代首先提出来的。元认知是指人对自己的认知过程的认知。元认知具有两个独立但又相互联系的成分：元认知知识和元认知监控。元认知监控是指在进行认知活动的全过程中，将自己正在进行的认知活动作为意识对象，不断地对其进行积极、自觉的监视、控制和调节。
（四）主要的学习策略。
1.理解和保持知识的策略。
理解和保持知识的策略主要包括复述策略、精加工策略、组织策略。复述策略是为了在记忆中保持信息而对信息进行重复识记的策略，其作用仅是保持信息，是一种比较低水平的信息加工策略。精加工策略是一种更高水平的更精细的信息加工策略，是在意义理解基础上的信息加工策略。组织策略是将经过精加工提炼出来的知识点加以构造，形成知识结构更高水平的信息加工策略。
2.思路总结阶段的策略。
思考自己是否已把握与问题有关的知识结构，是否达到了通过练习掌握知识的目的。回忆自己的作画思维过程，找出其中的问题。思考还有没有更简捷的思路和更佳的解决办法，可与别人的作画思路相比较，体验别人的作画效果。总的说来，我们画画不仅仅是为完成作业练习，更是为促进知识掌握和技能的形成。因此，绘画练习必须做到举一反三，触类旁通，发展能力。 3.监控策略
学习者掌握知识是一个任务，而培养对掌握知识过程的自我监控能力更是一个重要的任务。监控策略，也叫元认知策略，是指学生对自己学习过程的有效监视和控制。监控策略使学习者警觉自己在注意和理解方面可能出现的问题，并加以修改。
二、美术课程自主学习能力与学习策略的实施
（一）激发动机，使学生“想学”。
动机作为一种非智力因素，是一切学习的原动力，具有唤起、定向、强化、维持、调节的功能。学习动机通过影响学生的学习兴趣、学习态度、努力程度、任务坚持性来决定个体的学业成就水平。激发学生的学习动机，变“要我学”为“我要学”，对于学生的.学习尤其是自主学习来说，是至关重要的。
（二）加强学法指导，使学生“会学”。
学习方法是学习者学习活动所应遵循的原则及采用的程序、方式及手段的组合。它是学习者获得学习结果的工具。古人云：“授之以鱼，不如授之以渔”，说明方法和策略的重要性。要保证学生自主学习的效率，就要引导学生掌握必要的学习策略。
（三）发展元学习能力，使学生“独立学”。
元学习能力指学习主体对学习活动的意识和监控。这个概念是心理学家莫司于1993年提出来的。元学习能力包括如下几种能力：会激励自己勤奋学习；会确立学习目标；会选择能达到目标的最适当的学习方法；会总结自己达到目标的成功经验和失败教训，及时调节自己的学习方法。总之，元学习能力是开展自主学习的根本保障。
（四）营造和谐环境，使学生“乐学”。
创设师生平等、自由和谐的学习氛围，建立良好的教学人际关系，是自主学习发生的必要外在条件。良好的氛围有助于师生间的沟通和理解，增强学生战胜困难的信心和大胆探索、勇于发现的勇气。这种学习环境会使学生产生和谐、愉悦的感受，并容易产生共鸣，因为它是一种暗示，通过潜移默化的方式感染学生。
三、结语
随着学习化社会的来临，全社会关注的重心已越来越多地由教、教学者转向学、学习者。对学生学习的研究也引起社会各界广泛的关注，西方许多教育家认为，只有具备独立与自治能力的学习者才能够完成教育中的学习任务，而我国的教育实践也证明，即使学生在初始阶段不具备独立与自治的学习能力，通过良好的学习支持也可以使学生完成学习任务。因此，对于艺术专业课程的学习，应加强对学生自主学习能力的培养研究，这对艺术教育的顺利发展有重要意义。
参考文献：
［1］王五一.怎样开展探究性学习［M］.重庆市：西南师范大学出版社，2006：54.
［2］庞维国.自主学习学与教的原理和策略［M］.上海：华东师范大学出版社，2003：80，208.
［3］庞维国.论学生的自主学习华东师范大学学报（教育科学版）［J］.2001，1：80.
