离离的上一句和下一句

“离离原上草，一岁一枯荣”出自唐代诗人白居易的《赋得古原草送别》，是广为传诵的名句。其中“离离”二字，形容草木繁茂之态，既具视觉上的丰盈感，又暗含时间流转中的生命律动。当人们反复吟诵“离离原上草”时，往往忽略其前后的语境，甚至误以为此句为诗的开篇或孤立的意象。事实上，“离离”并非凭空而来，它前有铺垫，后有呼应，整首诗在结构上层层递进，情感上由景入情，由自然之景升华为人生之思。探讨“离离的上一句和下一句”，不仅是还原诗句的语境，更是理解白居易如何通过文字构建起一幅关于生命、离别与重逢的完整图景。

在“离离原上草”之前，原诗的第一句是“离离原上草，一岁一枯荣”的上一句——“离离原上草，一岁一枯荣”本身并非全诗首句，真正的上一句是“离离原上草，一岁一枯荣”之前被省略的“离离原上草，一岁一枯荣”？显然，这是一个常见的误解。实际上，全诗起句为：“离离原上草，一岁一枯荣。”也就是说，“离离”二字正是全诗的开端，并无“上一句”可言。这并不意味着其前无铺垫。在古典诗歌的语境中，“上一句”不仅指字面顺序的上一行，更可理解为诗人创作时的情感与意象的“前因”——即诗人为何选择以“离离”起笔？这背后，是送别场景的设定、是自然景象的触发，更是诗人对生命循环的深刻体悟。白居易在《赋得古原草送别》中，借“古原草”这一意象，将送别之情与自然之理融为一体。草原的“离离”之状，既是对眼前实景的描摹，也暗喻友人之间情感的绵长不绝。草虽一岁一枯，却年年复生，正如人与人之间的情谊，虽因离别而暂时中断，却终将因重逢而重焕生机。“离离”之前的“无句”，实则蕴含了诗人对离别与重逢的哲学预设——草的生命力，正是人情的隐喻。

“离离原上草”之后，紧接着是“一岁一枯荣”，这一句承接前句的视觉意象，转入时间维度。草之“离离”，是空间上的繁茂；而“一岁一枯荣”，则是时间上的循环。白居易以极简之语，道出生命最根本的规律：盛衰交替，生死轮回。这并非悲观的宿命论，而是一种带有希望的辩证观。草虽枯，根未断；情虽别，心相连。接下来，“野火烧不尽，春风吹又生”进一步升华主题，将自然现象与人生哲理紧密结合。野火象征突如其来的灾难或离别之痛，而春风则代表希望与重生的契机。这两句不仅是写草，更是写人——人在遭遇挫折、分离或打击后，只要心志不灭，终能如春草般重新生长。至此，“离离”不再只是草的外观，而成为生命韧性的象征。诗人通过“一岁一枯荣”与“野火烧不尽，春风吹又生”的递进，完成了从“景”到“理”的飞跃，使“离离”这一视觉印象，升华为一种精神力量。

整首诗的后半部分，从“远芳侵古道，晴翠接荒城”到“又送王孙去，萋萋满别情”，将自然之景与离别之情完全融合。古道荒城，是离别的物理空间；芳草萋萋，是离别的心理空间。而“萋萋”与“离离”在音韵与意象上遥相呼应，形成回环往复的美感。“萋萋”与“离离”均为叠词，前者形容草木茂盛，后者亦如此，但“萋萋”更添哀婉之情，与“别情”直接勾连。由此可见，白居易在语言选择上极为讲究，通过词语的重复与变化，构建出情感的层次：从“离离”的客观描摹，到“萋萋”的主观投射，诗人将自然之景完全内化为离别的心理图景。而“离离”作为全诗的起点，其意义也在层层推进中被不断深化——它不仅是草的形态，更是情的载体，是生命在时间中不断重生的见证。

“离离”虽为诗之首句，看似孤立，实则深植于整首诗的逻辑与情感结构之中。其“上一句”并非字面意义上的前一行，而是诗人对生命循环、离别重逢的哲学预设；其“下一句”则通过“一岁一枯荣”开启时间之维，再以“野火烧不尽，春风吹又生”赋予希望之光，最终在后半部分与“萋萋满别情”形成情感闭环。白居易以“离离”为眼，以草为媒，将自然规律与人生境遇巧妙勾连，使一首送别诗超越了个体情感的抒发，成为对生命本质的深刻观照。当我们再次吟诵“离离原上草”时，不应只看到草木的繁茂，更应感受到其中蕴含的坚韧、希望与深情——这正是古典诗歌的魅力所在：寥寥数字，可通天地，