“Floatingfiee”通过精心收集,向本站投稿了5篇莫言小说中的色彩喻意,下面是小编帮大家整理后的莫言小说中的色彩喻意,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

篇1:莫言小说中的色彩喻意
色彩的大胆运用,构建了属于莫言的独特的心灵世界和感觉世界。
莫言很可能是不会被遗忘的。因为他奇兀、鲜亮得像他笔下的那片红得耀眼的高粱地。对感觉世界的一种奇异而又淋漓尽致的展示,是莫言作品给人印象最深的特点。鲜明色彩的运用,营造了独特的感觉世界,喻意着深层的文化心理。
色彩与感觉世界的架构
莫言在他的小说中构造独特的主观感觉世界。在跨过了30年代的“新感觉派”之后,王蒙、刘索拉的尝试在感觉领域也未能有大的建树,直至莫言与残雪作品独特的构造,倒令人刮目相看了。但与残雪相比,莫言在作品中常常表现出对于色彩的近于完美的良好感觉。他的作品也往往给人浓郁得挥之不去的色彩印象,例如《红高粱》、《红蝗》等作品。在莫言广阔而深蕴的感觉世界中,那种难以用文字来表达的感觉阈限,有相当分量就是诉诸色彩的大胆移位、创造性运用来加以实现的。
色彩与感觉自古就有深层的血肉联系。但所谓的文学作品中的感觉世界,突出的是作家本人的视觉、听觉、嗅觉及触觉,也就是从直接感官的体验中,创造一个诱导读者介入,使之同样产生感官反应的世界。从五种感官体验出发,诉诸作家本人的感性直现方法,具有使读者产生感官=反应的艺术效果。莫言就极善于以其独特的灵性捕捉着感觉的瞬间灵光,并善于沟通色彩视觉与听觉、触觉、嗅觉等诸多感觉的界限,造成感觉互通与感觉变形,把感觉加以多方位的展现。
莫言感觉世界的个性特征就是对视觉夸张的偏重。而这种视觉夸张,莫言最喜欢借助色彩来实现。例如写那只神奇的红萝卜,“透明的、金色的外壳里包孕着活泼的银色液体”。再如血可以是蓝色的,太阳可以是绿色的等。除此之外,莫言还善于将听觉形象迅速地转变成色彩鲜明的视觉形象。譬如,他形容子弹尖锐的呼啸声,像“绿色的芦苇上长着红色的穗子”(见《红高粱家族》)。
篇2:莫言小说中的色彩喻意
莫言在他不同时期的作品中,对色彩赋予了不同的意义和定位。作家作为主观能动性的个体存在,他对色彩的感知有民族的成分,也有其个人独特自觉调整的成分。莫言作为一个对色彩有着奇特而近乎完美感觉的作家,自然更不例外。更为复杂的是,莫言作品中所呈现出的色彩感知特征,早期与晚期有着明显的差异。
在莫言早期的作品中,最初的如《民间音乐》,偏重于文人文化色彩知觉形式。自《秋水》、《透明的红萝卜》至《红高粱家族》,莫言则明显地向民间艺术色彩感知形式转移。鲜艳明朗的色彩与物像随意搭配,产生了明显的自我指涉语义,主要的隐喻效果就是由色彩的铺染产生的,莫言喜欢用色彩鬼精灵般的跳动去触动读者的每一根神经。
莫言对红色似乎有着特殊的敏感,或者说偏好甚至敬畏。红色仿佛赋予了莫言的才情以一个集中的宣泄口,当红色意象从他的脑际浮起时,它对莫言便有一种神秘的召唤力。在《透明的红萝卜》中,黑孩从萝卜地里拔来了红萝卜,“泛着青蓝幽幽光的铁锄上,有一个金色的红萝卜”,“透明的、金色的外壳里包孕着活泼的银色液体”。这个象征着人生美好憧憬的红萝卜映象,就是以幽蓝的底色红托出金色的基调。而这个美好的映象的出现依赖于两个外在条件:其一,是小石匠与菊子姑娘两情相属,走进桥洞的时候,在火炉的映照下,一个是红色,一个是黄色,而红色与黄色的协调,正是赤足的金色。因此,红萝卜映象中的'金色基调就意味着性,是一种野性的圣洁;红色则意味着健康与激情。其二,一向沉默的老铁匠,突然唱起悲怆凄婉的一段戏文。因此,红萝卜映象中那幽默底蕴所指的意义,就是对现实倾向的两性情爱之中人生苦难底蕴的感悟。《红高粱》中,那浓重的红色底蕴达到了一种极致,红色是红高粱中最重要的角色,那是充满了战斗性的血腥味的红高粱。莫言的《红高粱》能够震撼人心的一个重要原因就在于红色本身。
另外,莫言早期的作品,象征着民族血性钢骨与自由灵魂的先人们所活动的场景,都是色调明朗单纯的。譬如浩茫无涯的秋水(见《秋水》),洁白如雪的梨花(见《老枪》)。白色意味着纯洁、刚正;黑色代表神秘、残忍与死亡。
尤其值得注意的是在这一时期,红绿两色是对比明快、鲜明而协调的。红高粱作为高密东北乡的图腾,一律挺拔叶子油绿,且有通红的穗子,一派流金溢彩的风貌;坚韧的老茅草“不知是红还是绿”(见《大风》);在辛勤劳作的农民背后,最浓重的是绿色背景。绿色代表了朴野顽强的生存耐力、希望与生命力。
莫言晚近作品中色彩的变异
我们无法否认莫言运用“视觉”在色彩的表现上高人一筹、精确入微的分辨力,但我们同时也惊诧于莫言的变化。早期那种明朗多姿的色彩象喻系统在莫言晚近的作品中(1987年以后)发生了明显的变异。
红色、绿色等最为主要的色调都呈现了背逆。描写红萝卜时那种野性的圣洁,描写红高粱时那种野性的悲亢,在《红蝗》里却如此混浊,近于野性的发泄。红色开始和蝗虫这样的自然灾害相关联(见《红蝗》)。曾经玲珑剔透的红色,曾经火一般摇曳的红色,变得腥臊污浊,涂满秽垢。在《透明的红萝卜》和《红高粱》里可以感觉到一种冷冷的情绪性偏激,在《红蝗》里变得更为冲动而且又夹杂着作者止不住的嘲讽。在《罪过》中,那夺走弟弟生命的逆水上行的奇花也是红色的。在这里,红色已经不再能引起我们美好的感觉了。很显然,在这个阶段的作品中,红与绿都已发生了变异,失去了先前作品中那种鲜明与协调的关系。这时,红与绿的隐喻意义,都关联到人类原欲的罪衍,暗示着人性自身的邪恶。有着一种生命的力量――反叛精神――罪恶原欲的转变。
很明显,早期《红高粱》中的“红色”与“绿色”意象和晚期《红蝗》、《欢乐》中的“红色”与“绿色”意象已形成了一个对立的体系。莫言对他家乡的“黑土”深沉的爱与恨,对乡村文明与城市文明的爱与恨就完整地体现在“红”与“绿”这对立的意象系统之中。
色彩变异的文化心理
莫言以其浪漫主义情感夸张的极致,完成了人类永恒道德理想的情绪表达。然而莫言终究是一个中国人,他未能超越民族集体潜意识中伦理情感的价值取向。民族民间(特别是地域)历史文化母体,给予作者巨大的心灵负荷,使他极敏感于民族伦理生存现状的混乱,并由此在对人类本体悲剧境遇的感悟中,陷入对自身力量的怀疑,也在他正面另一种文明时,哲学意念在经历着由尼采到叔本华的转变,以至于在《红蝗》的结尾处,他特别注明作品的叙述者“我”不是莫言。
色彩象喻系统的变异最直接地体现了这种题旨的转变。在莫言晚期作品中,绿色的使用分量加大,并且总是和卑贱蒙昧的生存相关联。《三匹马》中,围绕着被性压抑着的蒙昧的人,基本场景是盛夏密如屏障、密不透风的绿色玉米地;《弃婴》中的故事也开始于绿无边际的玉米地;作者深恶痛绝的杂交高粱也有着暗绿色的毒液(见《奇死》后的信笔涂鸦);《狗道》中,疯狂的狗群是由绿、红、蓝三条疯狗率领着对人的攻击;《欢乐》中,所有绿色的物像都是丑陋肮脏的,主人公对自身生存环境的由衷憎恶,干脆抽象为对绿色的疯狂诅咒。绿色的象喻指涉语义是丑陋、污秽、蒙昧的生存、盲目的生殖力。那结尾黄色的麻花蝴蝶,更区别于黄色的一般含义,更多地与死亡、邪恶联系在一起。
莫言晚期作品中的色彩,尤其是红色与绿色,就如希腊神话中打开了的潘多拉的盒子、阿拉伯神话中去封了的所罗门的瓶子一样,喻示原欲的罪衍。作者由此表达出对人类本体欲望的道德怀疑。莫言在道路的选择面前露出了犹疑困惑的神色,但对虚伪、丑陋的憎恶又常常使他无力去谴责直露的野蛮。而且,他实在更愿意对粗犷、质朴的野性发出赞美。当那种野性的冲动跃上纸面时,莫言自己也会沉浸到对它的欣赏中去。当他由对野性的欣赏转而表露出对另一种文明的鄙夷时,他所钟爱的色彩便也发生了引人注目的变异。

在莫言精心营造的感觉世界中,色彩如同跳跃着的精灵无处不在,它不仅给作品增添了诗意,而且很大程度上加深了作品的思想性,凝聚着作家的主体意识,爱憎毁誉,各不相同。总之,色彩之于莫言小说,有着非同寻常的意义。
篇3:莫言小说中的民间传说和人物
近日,莫言获诺奖后默默无闻的小县城--高密也随之名声大噪,笔者自小在高密农村长大,在工作后翻阅过莫言的《檀香刑》和《红高粱家族》,在读莫言小说时,每每看到熟悉的乡土民俗都倍感亲切。至今还记得十年前看《檀香刑》时的震撼,莫言用超常的构思、魔幻的笔法、对酷刑的细微描写,整部小说极具冲击力,完全颠覆了我多年形成的史观。笔者不才,借此机会简单分析莫言小说中的民间传说和历史人物脉络,让大家了解我的家乡,但绠短汲深,见识难免简陋,不当之处,还请方家指正。
我今天要想大家介绍的传说和人物有:层累历史下的民间幻象—单边郎的传说、中外冲突中的抗德传奇人物—乡人孙文、近代嬗变中的七品县令—县长曹梦九、大历史中的小人物—归国劳工刘连仁。这几个人尤其后面三位的生活时期,基本贯穿了高密近代乡土史(因笔者未看过《生死疲劳》和《蛙》等作品,对四九鼎革后的暂不涉及)。下面先让我们看看单边郎,这位在《红高粱家族》和《檀香刑》中都出现过或作为原型的人物。
在介绍单边郎之前,我先向大家简单介绍一下顾颉刚先生和他古史辨派层累古史观①。顾颉刚先生认为中国的古史是后人逐渐地,层累的堆砌起来的,“譬如积薪,后来居上”,“时代愈后,传说中的中心人物就愈放大”,运用这种方法,结合史料对传统古史进行研究,他得出一些结论:“春秋以前的人对于古代没有悠久的推测,后来方有一个禹,禹先是一个神,逐渐变为人王;更后来才有尧舜....从战国到西汉,尧舜之前又添上了许多古帝王。先添一个黄帝,又添一个神农,.....一直到盘古”,再如舜,“在孔子时代只是一个‘无为而治’的圣君,到《尧典》就成了一个家齐而后国治的圣人,到孟子时就成了一个孝子的模范了”,即越到后来层累的“古代圣君”愈多。顾先生的学说让传统备受尊崇的三代送上了封神台,在当时社会引发了很大的震动,并在他与鲁迅先生之间引发了一段“大禹是条虫子”的著名公案。顾颉刚先生的疑古学说可谓开风气之先,一个世纪以来虽然在学术界也受到一些质疑,但时至今日仍有启发意义,尤其用来分析口口相传的民间传说(顾先生学说的形成与其对孟姜女民间传说的研究不无关系)。介绍完顾先生的层累史观,然后让我们再看单边郎。在高密,单边郎是个家喻户晓的历史人物,但“边郎”不是他的名字,不是官衔,也不是外号,而是一个和他官衔有关、但不确切的简称②。单边郎,名崇,字景姚,生于万历年间,他于万历三十七年中举人,先后任翼城知县、户部四川寺主事,后万历四十七年升授本部山西司郎中,赴辽东督饷,在熊廷弼手下当差,后赋闲在家,在明季抗击满人的保卫战中与乡人一道参与高密“全城”之役,“边”是指明朝有九“边”,“郎”是郎中的简称,“边郎”一名由此而生,经过民间长时间口口相传的层累,人们大多已不能理解其本意,甚至有叫“单扁郎”的。边郎传说后来被莫言加工后写入小说中,在《红高粱家族》中的高粱酒烧锅老板的儿子直接称呼为单边(扁)郎,而《檀香刑》中的“斗须”县令原型也是单边郎。在斗须的传说中,单边郎是远近闻名的大财主,形象被大大的丑化为一个仗势欺人、跋扈乡里的地方一霸。有一天他和夏庄(高密东北乡地名)一个地主言语不和互相斗气,两人约定看谁的胡子好,比赛方法是双方将胡须直插入水中,后漂起者胜出,结果夏庄老者胡子后浮出水面,边郎气不过,找人将夏庄老者的胡须全部捋掉,老者一命呜呼。这是本来的传说,被莫言移花接木写入小说,由孙文和县令取代夏庄老者和边郎。当然传说到这里还没完,引出了后来的“金头银胳(ga)膊”:夏庄老者家大业大,人丁兴旺,他的儿子们知道其父亲的胡须被人拔掉后连夜进城将边郎杀死,把其头颅和胳膊卸掉带走。边郎死后,家人无奈只好制作了“金头银胳膊”入殓,其子女一边装殓一边哭喊“金头银头不如俺爹的肉头”。为防止别人盗墓,据传说出殡时的队伍同时从四个城门出发。至今还有人说他的'坟墓在现在高密武装部附近。而真实的单边郎即单崇却是在崇祯十七年因意图抗击农民流寇被抓,在大堂上“气愈厉,口中辱词益甚...骂不绝口”而遭杀害。清康熙四十一年,清廷批准单崇入乡贤祠堂,赐谥号“烈愍”。
因手头缺乏详细资料,笔者无法得出边郎传说层累的具体过程,但从保家卫国的乡贤到“斗须”和“金头银胳膊”的市井之徒,似可推测出边郎传说受民间层累的扭曲和改造的原因,笔者认为在边郎传说层累失真重构过程中,有几个因素不能忽略:即民间传说的相互影响(相互混淆)、口口相传的移花接木、民间故事的娱乐性和易于传播的特性、乡土民众的生存环境的因素等。详细分析其成因有以下特点:其一是传说层累过程中的社会人文环境因素,在传说中单边郎是一个充满市侩气气量狭小的土财主,这其实是人们一种形象的寄托和臆造,旧时的社会是一个身份和阶层社会,“士、农、工、商”阶层的划分泾渭分明③,因身份和生活水平的差异,底层的农人与政治和经济居于上层的“士、商”阶层难免产生隔阂。于是,作为广大底层民众一种宣泄的方式,人们把现实中少数为祸乡里的地主劣绅移花接木到“士”阶层刻意塑造的乡贤“单边郎”身上,并运用因果报应的模式对故事进行设计:你为祸乡里,你最后就不得好死;其二是民间传说互相影响的共生因素,如“金头银胳膊”这些民间传说中常见的贵金属因素(情结),笔者手头有一本《峡山潍水文化撷趣》,其中有一篇关于刘罗锅的传说与单边郎的故事有些相似之处④,大意是刘墉的女婿高密尧头人单苏三(这里也提到了单姓,还有具体地点,作为四大姓之一的“单”姓和即墨“蓝”姓一样都是当地望族)因贪腐被刘墉大义灭亲,斩首示众,其女儿得知后痛不欲生,刘墉就提出给女婿做个金头下葬,其女说“金头银头不如个肉头”,刘墉这一传说和单边郎传说孰先孰后无法考证,但有一点是可以肯定的,民间传说在层累形成过程中往往互相转接以致传说中有些情节雷同甚至混淆;其三是底层俗文化猎奇和传播的需求,作为一个有地缘标签的民间传说,其生命力在于民众间的口口相传,口口相传在赋予传说生命力的同时也不断的对传说的内容和形式进行调整,直至最终稳定下来,笔者儿时在家里也听过不少老人讲的传说,大多是教化类、荒诞类、仙狐(鬼神)类、因果报应类和历史人物类等等,这种传说首先是有趣、有意思,传说具有趣味性、能吸引人,只有这样传说才易于传播,并继续传播下去。在上述单边郎传说中一般讲故事的人在结束时都会加上一句“金头银胳膊值老钱了,谁发现谁就发大财,直到现在边郎的墓地也没有发现”等等,吊足听者的胃口,这也是为了满足听着猎奇心理的需要。
上述只是笔者在阅读莫言小说中的一点小小思考,各位若想真正体会莫言小说的独特之处,还请仔细阅读吧,相信会开卷有益的。
参考书目:
①《顾颉刚学记》
②《高密史话》
③《中国现代化的区域研究—山东省》
④《峡山潍水文化撷趣》
篇4:经典古言小说中的句子
1. 红尘初妆,山河无疆。最初的面庞,碾碎梦魇无常,命格无双。
2. 握住苍老,禁锢了时空,一下子到了地老天荒
3. 任他凡事清浊,为你一笑间轮回甘堕。
4. 人生自是有情痴,此恨不关风与月。
5. 相忘谁先忘,倾国是故国。泠泠不肯弹,蹁跹影惊鸿。
6. 我总是在想,我的记忆是不是活在长街的那头,而我的年轮死在长街的这头
7. 随你走在天际,看繁花满地。
8. 轻落,一点一点消融。遥望中,一丝一丝心痛。
9. 得即高歌失即休,多愁多恨亦悠悠,今朝有酒今朝醉,明日愁来明日愁。
10. 忧悒清远的气韵,是遥远的不可触及的忧伤,如微云孤月,只能遥望那天涯的距离。
11. 尘缘素来都如水,罕须泪,何尽毕生情?莫多情,情伤己。
12. 看那天地日月,恒静无言;青山长河,世代绵延;就像在我心中,你从未离去,也从未改变。
13. 终古是痴情女子负心汉,纵金环能锁千钟血,亦不见绿柳搂头总空空。
14. 褪尽风华,我依然在彼岸守护你。
15. 也许是前世的姻,也许是来生的缘,错在今生相见,徒增一段无果的恩怨。
16. 你要记得,那年那月,垂柳紫陌洛城东。
17. 静水流深,沧笙踏歌;三生阴晴圆缺,一朝悲欢离合。
18. 有一种隐忍其实是蕴藏着的一种力量,有一种静默其实是惊天的告白。
19. 一川云水,一朵彼岸,流年于指尖散落,一影碎念,一场风花,浅吟低唱成曲。
20. 我用一生来陪你等,等缘分认真。
21. 我在河之彼岸,守望曾经归来,归来无望。
22. 还能不动声色饮茶,踏碎这一场,盛世烟花。
23. 相见得恨晚,相爱的太慢,进退让我两难缘过了远分,缘过了聚散,是否回头就能够上岸
24. 汉霄苍茫,牵住繁华哀伤,弯眉间,命中注定,成为过往。
25. 随你走在天际,看繁花满地。
篇5:经典古言小说中的句子
1. 染火枫林,琼壶歌月,长歌倚楼。岁岁年年,花前月下,一尊芳酒。水落红莲,唯闻玉磬,但此情依旧。
2. 红尘嚣浮华一世转瞬空。
3. 凤凰台上凤凰游,负约而去,一夜苦等,从此江南江北,万里哀哭。
4. “侠士勿轻结,美人勿轻盟,恐其轻为我死也。”
5. 缘聚缘散缘如水,背负万丈尘寰,只为一句,等待下一次相逢。
6. 我不是我你转身一走苏州里的不是我。
7. 怎知红丝错千重路同归不同,踏雪寻梅方始休回首天尽头
8. “渺渺时空,茫茫人海,与君相遇,莫失莫忘。”
9. 寄君一曲,不问曲终人聚散。
10. 生生的两端,我们彼此站成了岸。











