《舒婷诗集》读后感范文（专业9篇）

舒婷诗集读后感

“舒婷”这个名字，我是从语文老师那里得知的。从他那儿，我还得知不少人认为舒婷的诗“晦*”、“朦胧”、“看不懂”。正因如此，我才阅读了她的诗集《双桅船》。

《舒婷诗集》读后感范文（专业9篇）

“也许旋涡眨着危险的眼，也许暴风张开贪婪的口，呵，生活固然你已断送，无数纯洁的梦，也还有些勇敢的人，如暴风中疾飞的海燕……”，这首《致大海》，使我感到舒婷的诗并不朦胧晦*，字里行间都能换起我心灵的共鸣，并且使我窥见了诗人的苦闷和追求、沉沦和探索、窥见了诗人在生活这个汹涌的海洋中是如何掌舵的。

起初，“凭着一个简单的信号，*起星星、紫云英和蝈蝈的队伍，向没有被污染的地方出发”。是的，童年是一个“没有被污染的地方”，是一个天真地认为自己将成为爱因斯坦的年代，是一轮带着金*光圈的太阳。然而，年龄一年年增加，童年也随着小沟里的溪水一起溜走了。

于是，“生活表面的金粉渐渐剥落，露出凹凸不平的真-相来”，舒婷把生活比做大海，这样来描述它：“大海的日出引起多少英雄由衷的赞叹;大海的夕阳招忍多少诗人温柔的怀想，多少支在峭壁上唱出的歌儿，还由海风日日夜夜地呢喃;多少行在沙滩上留下的足迹，多少次向天边扬起的风帆，都被海涛秘密，秘密地埋葬”。生活是丰富而多变的，有日出和夕阳般美好的日子，也有奋斗被恶运冲垮的时候，当我解出一道难题之后，当我在球场上和伙伴们一起享受拼搏后的间歇时，当我从自己制作的收音机中听到音乐的一刹那，我感觉到了自己的价值，感觉到了生活中的日出和夕阳。然而，当我因为批评一位老师“照本宣科”而被批判时，当我看到一位女生帮助后进同学而遭到误解时，我看到了生活的另一面：并非“不断朝前走去，就能把天边的彩霞搂在怀里”。

从五光十*的梦想中回过头，突然面对变幻莫测的现实，有时难免会消沉。我夸大过生活的*暗面、夸大过理想与现实之间的距离。这正像舒婷在《船》里写的一样：“一只小船……倾斜地搁浅在荒凉的焦岸上……满朝的海面只在离它几米地地方……无垠的大海纵有辽远的疆域，咫尺之内却丧失了最后的力量“。在这里，舒婷把船比作理想和奋斗，理想和奋斗有时会在生活中搁浅，但诗人好似对我的惆怅进一步提问：“难道真挚的爱将随着船板一起腐烂?难道飞翔的灵魂将终身监禁在自由的门槛?”是啊，难道自己对生活的爱，对理想的追求，就这样因暂时而消失吗?难道它们从此就失去了魂丽的*彩?不，我绝不能相信。

我开始更认真地读书，从鲁迅到王蒙，什么都有读，我希望从书籍中把握生活，观察世界的全貌，经历我未曾经历过的旅程，品尝我未曾品尝过的甘苦。下如舒婷在《这也是一切》中写的：“不是一切大树都有被暴风折断;不是一切种子都有长不到生根的土壤;不是一切真情都流失在人心的沙漠里;不是一切梦想都甘愿被折掉翅膀。”是的，我开始坚信，在这敏感的大地上，一个真诚的嗓音，不论多么微弱，也会引起应有的反响，就是因为有了这种信念才使得那“动人的热带阳光”和“最可靠的春风”回到我身旁，新的信念和新的追求再次产生。

其实，舒婷的诗一点也不难懂，它是生活的哲理，是搏击的歌，是向现实和思想中的谬误宣战的歌，是向远大理想和美好未来奋进的歌，它使人坚信，胜利，属于高歌猛进的搏击者!

《舒婷诗集》读后感范文2

《舒婷的诗》读后感3

"舒婷"这个名字，我是从我语文老师那里得知的，从她那儿，我还得知不少人都认为舒婷的诗"晦*""朦胧""看不懂"，求一篇《舒婷的诗》读后感啊－读后感用谢谢。正因为如此，我怀着一颗好奇的心阅读了她的诗集《双桅船》。

"也许漩涡眨着危险的眼，也许暴风张开贪婪的口，呵，生活，固然你已断送，无数纯洁的梦，也还有些勇敢的人，如果风雨后疾飞的海燕…"，这首《致大海》使我感觉到舒婷的诗并不朦胧晦*。它的每一行，都能唤起我的心灵共鸣并且使我窥见了诗人的苦闷和追求，沉沦和探索，窥见了诗人在生活这个汹涌的海洋中是如何掌舵的。

起初，"凭着一个简单的信号，*起星星、紫云英和蝈蝈的队伍，向没有被污染的地方出发"（《童话诗人》）。是的，童年是一个"没有被污染的地方"，是一个天真地认为自己将成为爱因斯坦的年代，是一轮带着金*光圈的太阳。然而，年龄一年年增加，童年也随着小沟里的小溪流进大海。

于是，"生活表面的金粉渐渐剥落，露出凹凸不平的真相来"（《生活，书籍与诗》）。舒婷把生活比作大海，这样来描绘它："大海的日出引起多少英雄由衷的赞叹；大海的夕阳招惹了多少诗人温柔的怀想。我步行在沙滩上留下的足迹，多少次自天边扬起风帆，都被海涛秘密、秘密地埋葬，读后感《求一篇《舒婷的诗》读后感啊－读后感用谢谢》。"（《致大海》）生活是丰富多彩的，有日出和夕阳般美好的日子。也有奋斗被厄运冲跨的时候，当我解出一道难题之后，当我的付出被别人肯定时，我感到了自己的价值，感觉到了生活的缤纷*彩。

然而，当我看见一位女生因帮助后进生而遭到误解和打击时，我看到了生活的另一面：并非"不断向前走，就能把天边彩霞搂在怀里。"（《生活，书籍与诗》）从五光十*的梦中回想，突然面对变幻莫测的现实难免会消沉。我曾夸大生活的*暗面，夸大理想与现实之间的距离。这正像舒婷在《船》所述："一只小船倾斜地搁浅在荒凉的礁岸上满潮的海面只在离它几米的地方无限的大海纵有辽远的疆域，咫天和奋斗有时会在生活中搁浅"，但诗人好似对我的惆怅作出提问：难道真挚的爱随着船板一起腐烂？难道飞翔的灵魂将终身监禁，对理想的追求，就这样因暂时的挫折而消失吗？难道它们从此就失去了瑰丽的*彩？不，我不相信。

我开始更认真地读书，从鲁迅到王蒙，什么都读。我希望从书籍中把握人生，观察世界的全貌，经历我未曾经历过的旅程，品尝我未曾品尝过的甘苦。正如舒婷在《这也是一切》中所述的："不是一切大树都被暴风折断，不是一切种子都长不到生根的土壤，不是一切真情都流失在人心的沙漠里，不是一切梦都甘愿被折掉翅膀。"是的，我开始坚信：在这敏感的大地上，一个真诚人的嗓音，不论多么微弱，也会引起应有的反应，就是因为有了这种信念，才使得那"动人的热带阳光"和"最可靠的春风"回到我身旁，新的信念和新的追求再次产生。

舒婷《致橡树》读后感范文4

无论是看小说、看电视还是听歌曲，里面总少不了有关“爱情”的字眼。“爱情”到底是什麽？我不知道，但我了解它并不像电视剧中所演的那样简单的“追逐”、也不可能全部都像小说中写得如此之“缠绵”，好像也不会是歌词中唱得那样“轻松”。

它需要负责任，需要从中得到自己精神上所缺乏的东西。或许这样说来不如举个例子。电影“泰坦尼克号”的结局就说明了真正的爱情意味着的是责任。只有这样，相爱的两个人才会幸福，才会在幸福中感受到生活的美好。

我认为爱情首先应该建立在男女平等的基础上。两个人互相尊重。正如作者舒婷在《致橡树》中进行否定的“泉源”、“险峰”、“日光”、“春雨”一样。如果连彼此地位都不平等，那末也就没有爱情可提。作者还彻底否定了“凌霄花”和“鸟儿”的追求名利和丧失自我的庸俗爱情。我认为男女双方都有追求远大人生理想的目标，不屑庸俗或不平等的爱情追求。

然后，作者将自己化作木棉，与男友橡树的形象“站在一起”。他们身心相连，共同面对人生。其实我很赞同作者强调的人的*意识。无论男女，都应该有自己的*的事业，都有自己的追求，自己的空间，彼此*。在彼此尊重、爱慕的基础上，携手并进，共同面对，共同享乐。相互扶持依恋，更爱对方的理想，事业。

在我心中，爱情是高尚的，是美好的，是催人奋进的！记得美国著名作家捷克·伦敦的小说《墨西哥人》的一些情节说明了“爱情与崇高的目的相结合能撞击出耀眼的火花”！

我现在16岁，属于人生不可多得的大好时光。不过，在这阳光明媚的路上也充满无数诱惑，就好像在路旁长着美丽而有毒的蘑菇一样唯一能给我们安全的人就是我们自己。爱情不属于现在处于学习阶段的我们。我们毕竟还是少年，生活的阅历毕竟不多，所以我们更应该清醒头脑，多思考未来的道路，做应该做的事情！

我认为应趁着短暂的青春期尽可能的丰富自己的知识，开拓更广的眼界，不虚度光*！我们若利用好这段时光，待到长大*该干一番事业的时候，我们不就有用武之地了吗？！生活在成功和喜悦中的我们才是最快乐的，最幸福的！而如果一个高中生过分地沉浸于承认的爱情之中，将来也只会换来“后悔”二字！爱情不是甜言蜜语，更不是花前月下，而是双方共有的责任。以现在的年龄来看，我估计我们连最起码的责任都做不到，就更别提爱情了！今天的付出不会白费，将来我们定会得到应有的回报。为未来想想吧：我们到底愿要“这稍纵即逝的闲暇”，还是要一生的充实与幸福！

在快节奏的都市生活里，人们更多的是在为满足自己的锦衣玉食而奔波，而很少有时间和精力去欣赏那些陶冶情*的文学。纵然有许多活跃在写作一线的各类作家在俯首耕耘，其中不乏真知灼见，但更多的是味同嚼蜡，给人一种骗稿费的错觉。这也引来不少人在感慨*诗坛近乎枯萎，纵然如此，还有前人留下的那泓清泉供我们去汲取，为我们的茶余饭后存有一阵清风。

在现代诗歌的舞台里，朦胧派以其不可琢磨的梦境占据了一角。而作为其中的主将，舒婷书写了华美篇章，《致橡树》就是她手中的一颗明珠。这首生成于新旧更迭、开放思路的诗篇以其对新时代爱情的宣言而传诵至今，亦将继续它的华美。

凌霄花纵然攀上高枝，不过是炫耀过后的虚荣，终会凋落在风尘中；鸟儿痴情确实让人怜惜，可那不变的歌调何以填补生活的那片空白；泉源的清凉常年相伴，可这只是生活的一部分而已；险峰用自己的身体成就你的高度，衬托你的威仪；日光、春雨促进你的成长……可这些在木棉的爱情面前显得那般苍白。

作为一个伴侣，木棉从自己的根到枝与橡树相连，一起经历风雨，彼此相知相依。红硕花朵般配了铜枝铁干，分担过寒潮、风雷、霹雳，共享了雾霭、流岚、虹霓。纵然不能融为一体，却始终相依。不论对方身处何地，贫贱富贵，只要有一份永恒的爱情足矣。木棉用自己的伟大成就了一份爱情，谱写了世间的一份真情。这般坚守足以秒杀种种。

而今，不少拜金女横行网络，小三小四不以为耻，求包?更是吸引大众眼球，这是时代的悲哀，更是众人的不幸。此刻，捧读着这份伟大的爱情，内心久久不能平息，不知是被它感动，还是气愤当今社会。死生契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老。美丽爱情中流露着的幸福，让人羡慕不已。在经历大*后，舒婷用自己的笔为心中的美丽爱情奋起呐喊，不仅在文学的天空里涂抹出了一道绚丽夺目的轨迹，更是指引了新时代的爱情观。此刻的我渴望那么一份爱情，不求爱的轰轰烈烈，只求能像木棉和橡树那般永恒。那些还在恋爱路上的人们也有必要读读这诗篇，或许对自己的爱情有新的理解。“死生契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老”，那将不是一个故事，而是自己的写照。

舒婷《往事二三》读后感5

我们都曾记起，我们不曾忘记，那些曾经在心灵上留驻过的岁月痕迹。拾起往事，又总那样不经意，却又无所逃避。当看到舒婷的《往事二三》时，走过的日子，便如醉酒的兔子般，叨叨絮絮的，卧在角落里，在三瓣嘴唇的闭合间流淌。往事，如酒后的红晕般，甜甜的发*。

总喜欢以一种怀念的姿势，抱膝思考一些事情，一些被搁浅的、遗落的心事。正如诗中所描述的，“一只打翻的酒盅∕石路在月光下浮动”，“桉树林旋转起来∕繁星拼成了万花筒”，这是醉酒后的所见所感，为谁醉，为何事醉，并不明说，只是在“青草压倒的地方”，寻那遗落的一枝映山红，以及观照那生锈的铁锚。那些曾经美好的东西，都被搁浅，都被遗落。搁置了，遗落了倒好，只是不曾忘记，只是都曾记起，将“手指轻轻衔在口中”去细细咀嚼、苦苦追忆。失望时又“以竖起的书本挡住烛光”，渴求挡住怀念的思绪，却又甘心“在脆薄的寂静里，做半明半昧的梦”。

总是这样矛盾着，无所适从，却又满心欢喜地去探求曾经的美好来照亮前进的方向。《往事二三》就好像一个短片，播放着的，是一个醉酒的分不清东西方向却比任何时候头脑都清醒的人，晃荡着寻找美的东西，孩子气般的逃离又回望，想挡住思绪却又乐意梦起。而那美好的东西，是爱情？是青春？是事业？还是理想？谁能说清？谁能道明？有时候，连我们自己都不清楚自己在想什么，要的是什么。那些马不停蹄奔跑的人，真的就明白吗？浮动的小路、遗落的映山红、旋转的桉树林、生锈的铁锚等，这些动静对立的排列组合和空间的切换与跳跃，半明半昧的梦，这些亦真亦幻的朦胧美感，就这么容易的，抖落了心事。

记得汪国真的一首诗——《回首》，“曾总想穿过那段∕最无瑕的时光∕去实现所有缤纷的梦想∕当回首深深浅浅的脚印∕不禁顿足扼腕∕恨冬日太短∕夏日不长∕真想把还没有走完的青春∕重新再走一遍∕便知该如何珍惜∕每一抹黄昏，每一缕霞光∕叹只叹光*不肯倒流∕从此，再也不敢懵懂与疏狂。”这首诗和《往事二三》一样，轻易地，就喜欢上了。对于已逝的流年，总在不经意间轻轻的感叹，感叹过后的感知，即便真是“再也不敢懵懂与疏狂”，却依然挡不住岁月如风，穿堂而过的悲哀。就连席慕容也轻轻的叹着“在我眼前逐日逐夜过去，令我束手无策的，就是这似甜美却又悲凉，似圆满却又落寂的人生吗？”于是，依然做那“半明半昧的梦”。

人生，也许免不了落寂，免不了怀念，免不了做那“半明半昧的梦”，免不了拾起往事二三，却永远无法重现，只化作欢笑背后的浅浅叹息。转身之后，依然欢笑，因为活着！就像醉酒回首做梦一样，醒了，便依然上班，依然忙碌。因为要活着，而且还要活得使回首时少些遗憾！

总会经常的怀念起童年，童年的无忧无虑，童年的无所顾忌。却不想在童年的时候，却希望能快点的长大，好去实现当初在那些看来是多么伟大的梦想。总觉得自己更像是一个害怕长大却又努力长大的孩子。也许不久的将来，或者说现在，会以这种心态回忆起童年，以及更多的往事，“以竖起的书本挡住烛光”，却又“手指轻轻衔在口中∕在脆薄的寂静里∕做半明半昧的梦”。终究，逃不过的跌跌撞撞、逃离又回望。

经常会思考一些事情，关于未来，关于梦想。那些小时候看来伟大的梦想，也许早就与走的路分道扬镳，也或许，不再有实现它的勇气与毅力，更有的，便觉得只是儿时的一个愿望，不着边际的愿望。这些看似已生锈的铁锚，倒映着的，是自己的成长。人总是在长大，真的长大了便学会了感叹，学会了取舍，却学不会如何处置回首往事二三时矛盾的心态，于是，试着学会珍惜，珍惜了便能减少回首的遗憾。

一直以为如果倍加珍惜，时光便不会那么快从指缝间走过。但终究，日子依然如昙花盛开的朵朵鲜艳般，美丽，同时凋零。岁月，也就这样走过。没有人能阻挡它的离去，也没有人能挽留它的停驻。走过了，也便是走过了，化成残缺的记忆，记挂心头。有时，以为遗忘了，却在不经意间，也许只需“一只打翻的酒盅”，便如洒落出的酒般，无以阻挡。残缺的酒盅碎片，残留的，依然是酒的飘香，悠远却感伤。

不曾宿醉，只是在夜半梦醒时，会走到宿舍的阳台，倚着栏杆，望向黑夜的江面，黑夜的青山，吹吹风，站上好一会儿，也不知过了多久，重新躺回床上时，便枕着走过的生活睡去。我以为这是一种怀念，为了明天更好的珍惜，哪怕是时间、是梦想、是朋友、是所有在乎的东西，所以怀念，曾经的自己。

玩玩闹闹、跌跌撞撞、懵懵懂懂，走过了二十多个岁月。记忆里没有空虚的凄凉，却也不见充实的痕迹。雁过无痕，无知不觉。日子，依然在飘散；生活，依旧起起落落。没有珍藏起的点点滴滴，却也惹得我一阵不舍，一阵依恋。那些踏着落叶起步，又走向落叶的日子，悄然如梦。梦醒了，便睁着惺忪的双眼，抱膝思考自己的梦。然而无处可寻，无踪可循，就像心一样，在日夜的反复里偏离了轨道，找不到自己。有人说，我们走得太远，已经忘记当初为什么而出发。我会想，也许正因为记得自己为什么而出发，所以走得沉重，如生锈的铁锚般。

二十几岁的岁月慢慢的走向三十，每一天每一天都在制造着往事。有那么些时候，也许该放纵自己，坐下来，静静的喝杯茶，想些事，寻那未来飘渺的愿望，寻那摇晃着远去的梦，寻那最洒脱的自己。睡梦里转身环抱着被子，惺忪着双眼沉浸在那一个让心灵触动的意境：

一只打翻的酒盅

石路在月光下浮动

青草压倒的地方

遗落一枝映山红

桉树林旋转起来

繁星拼成了万花筒

生锈的铁锚上

眼睛倒映出晕眩的天空

以竖起的书本挡住烛光

手指轻轻衔在口中

在脆薄的寂静里

做半明半昧的梦

舒婷《春夜》读后感1500字6

《春夜》这首诗是一首比较直白的诗，所以容易读懂，我很喜欢。全诗分为四个小节，分别讲述了一个场景、一个人的感叹、另一个人的看法和最后对未的向往与憧憬。下面我们细细品味这一首优美的小诗。

在第一小节，作者写道："我还不知道有这样的忧伤/当我们在春夜里靠着舷窗/月*像蓝*的雾了/这水一样的柔情/竟不能流进你/重门紧缩的心房"这应该是作者与一位友人在一个静谧的、有月亮的夜晚，一同靠着舷窗前交流、谈心的场景：这夜*如此优美，月光在海面细碎而闪烁的星星点点的微波荡漾里更加显得温柔，似乎被海水染成蓝*的雾。"我"的心也被这美景所感染，心情就像如水的月光，柔柔的……但"你"的心门到底有几重？为什么紧紧的关闭，感受不到这如水的月光、静美的夜，还有我像月光一样的柔情呢？

接着在第二节，作者讲述友人"你感叹：人生真是一杯苦酒/你忏悔：二*个春秋无花无霜/为什么你强健的身子/却像风中抖索的弱杨？"这应该是一位男*友人，有着强健的身躯。但他却有一个脆弱的心。我们身边常常有这样的人，总在慨叹自己生不逢时，壮志难酬；总在抱怨世道不公，抱怨世态炎凉。我感觉这位友人就是这样的一个人，他把人生品味成"一杯苦酒",忏悔自己二*年虚度春光。而在作者看：你明明有强健的身体，为什么表现出这样的弱不禁风？

于是在第三节作者表达了自己的观点："我知道你是渴望风暴的帆/依依难舍养育你的海港/但生活的狂涛终要把你托去/呵，友人/几时你不画地自狱/心便同世界一样丰富宽广"这一节是我最喜欢的，也是这首诗的高潮。首先作者客观地讲述了友人的心情和状态，"你"一方面渴望走向一望无际、深邃而自由的海洋，一方面又被亲人的浓浓亲情所牵绊迟迟不能出发。但是生活有时就是这样无情：花开自有花落，秋叶儿最终也要脱落。作者说道，如果友人不"画地自狱",他就会发现世界还是那样丰富和宽广。

最后作者用诗人特有的浪漫说出了心中的憧憬与向往："我愿是那顺帆的风/伴你浪迹四方……"读到这里时，我突然想到，这也许是一对情侣，男孩困于亲情，对未和远方充满迷惘，女孩儿用她委婉深情的话语耐心地劝导着她心爱的人，要走出自己给自己画的牢狱，要敢于走向未，就像帆一定要遨游在大海之上。而她会是那"顺帆的风",伴随他走到天涯海角，走向未，走向远方……

这首诗虽然短小简单，但讲述的道理却一点儿不简单，所谓"大道至简"就充分地在这首诗里体现出了。对于"画地自狱"我们很容易联想到一个成语"画地为牢""画地为牢"意思是在地上画一个圈做监狱。据说，人们很自律，如果有人犯了错误，就在地上画个圈把他限制住以示惩罚，哪怕他身边空无一人，他也决不会提前走出圈子半步。但在这里，是作者的友人（也许是恋人）自己为自己画的牢狱，用亲情的牵绊画了一圈，把自己的双脚牢牢地锁在里面。这样的画地自狱其实在生活中非常常见，最多的就是像诗中这个男孩子一样的年轻人，另外还有一种是出于对外界无知的恐惧和对自己能力的不自信，而迟迟不敢迈出走向未和远方的脚步。还有其它类型，我就不一一列举了。

由此我联想到月24日在包头市图书馆举办的"包头最美书友会2018第二期读书分享会"上，青年作家包讷睿分享《关于学创作》，他讲到*学和世界学的差距特别是和美国学的差距时说道，*学总在讲述"宫斗"之类、尔虞我诈的故事，而美国学在塑造拯救地球拯救人类的英雄，他引用张伟老师在一次讲座中的一句话"现在*学出现了高原而没有高峰"形象地描述了当今学的现状。最后他说道地球太小了，我们人类将会走出地球，走向太空，走向宇宙，学作为先知先觉者，如果在这方面多用功，或许会出现划时代的作品。这样的思考何尝不是在打破旧有的思想樊笼，让我们的思想不再局限于小小的地球、小小的宫斗，去思考那广袤深邃的宇宙中的大千世界呢？为包讷睿老师的观点点个赞，也为有创新精神的科幻小说《三体》点赞。

最后说说我读这首诗感受到的另外一点。记得小时候看过一部电影叫做《狐狸的故事》，最后的场景回想起眼角不知不觉就感到湿湿的：在一望无垠的茫茫雪原上，小狐狸被一路艰辛、甚至几乎付出生命代价把它养大的母亲赶了出，它一次次地回头，一次次地遭到驱逐，幼小的狐狸孤独地、一步一回首地慢慢走了，火红的身影在皑皑白雪中渐渐消失在远方……长大了，就要*生活，这也是就是狐狸世界的生存法则，这也是我幼小心灵第一次思考人生！我们都曾是被母亲呵护在怀里的小狐狸，我们都曾是被母亲保护在翅膀下的雏鹰，但是总有一天我们要奔向那广袤的雪原，振翅于蔚蓝的天空，亲情不应该是我们的牵绊，而要成为我们成长的强大的支撑力量！

舒婷致橡树的读后感7

致橡树是舒婷写的诗，歌最大的特点就是内心独白的运用，感情饱满。以下是专门为你收集整理的舒婷致橡树的读后感，供参考阅读！

舒婷长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女*独有的敏感。情感的复杂、丰富*常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理(《神女峰》、《惠安女子》)，并把这种发现写得既富有思辨力量，又楚楚动人。

舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不“朦胧”。只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义*。

《致橡树》热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，比肩而立，各自以*的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。

“橡树”的形象象征着刚硬的男*之美，而有着“红硕的花朵”的木棉显然体现着具有新的审美气质的女*人格，她脱弃了旧式女*纤柔、抚媚的秉*，而充溢着丰盈、刚健的生命气息，这正与诗人所歌咏的女**自重的人格理想互为表里。

在艺术表现上，诗歌采用了内心独白的抒情方式，便于坦诚、开朗地直抒诗人的心灵世界:同时，以整体象征的手法构造意象(全诗以橡树、木棉的整体形象对应地象征爱情双方的*人格和真挚爱情)，使得哲理*很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而这首富于理*气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服，所陶醉。

致橡树一诗，采取“木棉树”的独白口吻与“橡树”对话，在当时的诗歌创作上，这种手法是具有开拓*的。橡树是一种木质紧实而高大的用材树，而木棉树又叫英雄树，形象亦高大挺拔，是花树中最高大的一种。我们不得不承认诗人在选取诗歌创作材料时的精心设计:橡树是那样适合代表男*的阳刚之美，而木棉则又是那样贴切地代表了女*的自强自立以及与男*的平等要求。诗人通过拟物化的艺术手法，用木棉树的内心独白，热情而坦城地歌唱自己的人格理想以及要求比肩而立、各自*又深情相对的爱情观。这首诗一诞生，橡树和木棉，就成为我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。这组形象的树立，不仅否定了老旧的青藤缠树、花叶依风的旧的情爱描写模式，同时也超越了牺牲自我偏重于给予的互爱原则，完美地体现出富于人文精神的现代*爱品格:真诚、高尚的互爱，建立在各自*的位置与人格的前提下。这种爱情观极有思想含量和艺术震撼力，显得无比的厚重。

诗篇一开始就用了两个假设和六个否定*比喻，表达出了自己的爱情观:“我如果是你--/绝不象攀缘的*霄花，/借你的高枝炫耀自己;/我如果是你，/绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单调的歌曲;/也不止象源泉，/终年送来清凉的慰藉;/也不止象险峰，/增加你的高度，衬托你的威仪。/甚至日光/甚至春雨。”--她既不想高攀对方，借对方的显赫来炫耀虚荣;也不一厢情愿地淹没在对方的冷漠浓荫下，独唱那单恋的歌曲。作为女*，她默认应该具有脉脉含情的体贴和温柔，但又认为不能停留在这种情意绵绵的状态，她承认铺垫和衬托能使对方的形象更加出众和威武，但又觉得这种作用仍然没有表达出爱情的全部力量。为了对方，自己应奉献出“日光”般的温暖，应倾泻出“春雨”般的情意;这都是爱情中的至理。但她并不满足于这些:“不，这些都不够!/我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。”诗人鲜明地表示她不当附属品，只成为对方的陪衬和点缀，而必须和对方站在同等的位置--你是人我必须是人是具有相同精神气质的人，你是树我必须是树是同样高大挺拔的树，你站着我也必须站着平等地立于天地间。总之，两人形象必须一致。

但这一致既不意味着要凌逼和挤迫对方，也不意味着两者毫无区别，只是为了“根，紧握在地下，/叶，相触在云里。/每一阵风过，/我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。”理想爱情中的男女，应该如并肩而立的橡树和木棉，用根的紧握，叶的相触，风中的互相致意传递、回报彼此的爱。真是并肩携手息息相通的情侣，那怕是一点微风掠过，都能引起共同的颤栗。他们心心相印，没有谁能听懂他们的话语。这木棉用一种为橡树自豪、为自己骄傲的口吻说道:“你有铜皮铁干，/象*、象剑，/也象戟;/我有红硕的花朵，/象沉重的叹息，/又象英勇的火炬。”显然，木棉深深懂得她和橡树各自的特点和价值;他们双方不能互相取代，倒应充分发挥各自的特长。在这里，她毫不掩饰地颂赞橡树的男*美和阳刚气概，豪壮挺拔，锋芒毕露;也对自身女*的柔韧气质作了赞美:那丰硕的红花不正是青春美和女*美的标志?可是，木棉的朵朵红花为何又象“沉重的叹息”?我们可以从中感触这位女诗人那种独特的声音和情绪:这声音带着痛苦的伤痕，这情绪染着忧伤的*晕。这声音和情绪里融化了多少那个年代社会、亲友、个人的阵痛、艰辛和挣扎!这沉重的叹息是那么真实，以至把它掷之于地，便会溅出泪渍和血斑!

舒婷以她的敏感、清醒和深刻喊出了女*对*人格、健全心智、男女平等的向往和追求。她不被世俗所羁绊，表达了一个成熟的知识女*对理想爱情的憧憬。她接着写道:“我们分担寒潮、风雷、霹雳，/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”真正的爱情，当然应同甘共苦。他们表面上“仿佛永远分离”，实质上却根叶纠结，“终身相依”。只有这样的爱情，在舒婷的眼中才具有特别的意义:“这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里:/爱--/不仅爱你的伟岸身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。”舒婷在这里对爱情的“坚贞”提出了她独特的见解:爱情的坚贞，不只在于使自己忠实于对方的“伟岸的身躯”，仅止于容貌的倾慕和形体的结合，而是更进一步，把对方的事业追求、理想信念也纳入自己爱的怀抱，从精神上完全相融和相互占有;不仅在形体上、而且在思想感情上达到完美的结合，站在同一个阵地，拥有相同的生活信念，追求同一种目标，才算得上“伟大的爱情”。

全诗明丽洗炼、概括集中，作者运用了抒情主体拟物化的表现手法。诗中抒写的对象明为橡树，实为木棉。写法上也独辟蹊径，不去描绘木棉外貌的秀丽挺拔，却用了一连串精妙的喻象从各个角度反衬出木棉的品格、特征、信念和抱负。接着又从心理上对她的爱情观作进一步的剥露，从*格特征上加以刻划。在刻划中用“叹息”、“火炬”两个意象对比，更深一层展示了木棉丰满的个*。然后，又把“寒潮”、“雾霭”等意象铺开对比，衬托和渲染出木棉和橡树这一爱情形象的典型环境。这就从四面八方突出而饱满地表现了木棉对橡树的爱情。在艺术上巧妙的比兴、鲜明的形象、蕴藉而柔婉的调子，构成了全篇的*特*。全诗收束处，既是虚拟，也是实写，虚虚实实，意味深长，富于哲理，开拓了题旨，对木棉的爱情观加以理*的升华，以理想之光反照那象征爱情的形象，使木棉的坚贞倩影更为挺拔和崇高，显得那么饱满、美丽、鲜明!

再读舒婷的《致橡树》读后感500字8

在一次读书会上，主题是“我喜欢的一首诗”，我选的就是舒婷的《致橡树》。

最初学习这首诗，我是从以下几个方面去做的;

首先我了解诗人简历，了解写诗的历史背景。为什么用橡树、木棉树来比喻夫妻?为什么不愿做凌霄花和痴情的鸟?然后从中找出生字、生词。先在字词、字意上理解。比如：橡树、木棉树、凌霄花，比如：雾蔼、流岚、虹霓。在此之前，我对这几个词只知大意，有一点朦胧的、浮浅的了解，并不准确。通过上网查和翻看《现代汉语规范词典》，准确地了解什么是橡树、木棉树、凌霄花，雾蔼、流岚、虹霓。(见附录)

了解了这些，还有一句话我一直不明白;为什么说木棉花“象沉重的叹息”?真是个谜。我在网上找了好多的关于《致橡树》的赏析，也没有找到。我有些失望了，不过还是不甘心，变换思路，从经典文章中去找，终于功夫不负有心人，谜底终于在百度里被我挖出来了。那篇文章的题目是《飞翔的木棉子》，是*作家林清玄的作品。看了这篇作品，才知道，这里的“叹息”是说，木棉花落下发出的声音啪嗒作响，像叹息一般，木棉花落地也会引起人们的叹息，因为落地的花再没有机会结子、飞翔、落种、成长。由此特别觉得伤感。