被称为“雨巷”诗人的是戴望舒（1905.3.5～1950.2.28），一位现代诗人，又被称为*现代派象征主义诗人。戴望舒，本名戴朝安，又名戴梦鸥，笔名艾昂甫、江恩等，出生于浙江杭县（今杭州市余杭区）。他的笔名取自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”意为屈原在求索中遨游于天地之间，坐着龙马拉的车，前由月神望舒引路，后由风神飞廉随行。望舒是神话中替月亮驾车的天神，形象美丽、温柔、纯洁、幽雅。他曾赴法国留学，受到法国象征派诗人的影响。
戴望舒曾在鸳鸯蝴蝶派的刊物上发表过三篇小说：《债》，《卖艺童子》和《母爱》，并与杜衡、张天翼、施蛰存等人共同创办了名为“兰社”的文学小团体，创办了《兰友》旬刊。
他的诗歌被认为是其文学生涯中最杰出的作品之一。20世纪20年代末和30年代初，他以其独特的风格被誉为现代诗派的“诗坛领袖”。1927年，他的诗《雨巷》展现了从新月派向现代派过渡的趋势，而1929年创作的《我底记忆》则标志着现代诗派的开端。
戴望舒的诗歌以忧郁情感为基调，同时融合了古典意蕴。首先，他的爱情诗受到晚唐诗人的影响，在表现爱情隐私和运用女*意象方面明显可见，甚至可以说是对温庭筠、李白等诗人的现代诠释。爱情在他诗歌中是主要的人生体验之一，既体现了现代*，又保留了古典传统的表现形式。其次，他的悲秋主题深受*古典文学的影响，通过传统的秋意表达了现代人的孤独与烦忧，增强了诗歌的审美张力。诗中的死亡意识和道家文化系统密切相关。最后，田园乡愁与牧歌情怀展现了传统的人间情感，同时受到东方和西方文化的影响，构成了现代*的创作主题。
作为一位深受中西文学和文化影响的诗人，戴望舒在新诗的民族*建构方面提供了宝贵的经验。在全球化的背景下，现代*新诗的创作需要以民族文化审美为基础，以民族精神为灵魂，吸收外国文学的艺术营养，构建具有时代特*的*文学民族*。
雨巷诗人是谁2
《雨巷》是三十年代著名现代诗人戴望舒的成名之作，是一首象征派抒情诗，暗示着寻找真理的心灵之旅。
在诗中，有三个核心意象：“我”——象征着寻找真理的抒情主人公；“丁香一样的姑娘”——象征着真理；“悠长的雨巷”——象征着*郁的现实世界。雨巷被描绘为悠长而寂寥，雨打油纸伞更增添了它的幽静氛围。主人公的徘徊进一步强调了雨巷的深邃。
主人公“我”是一位怀旧追求的游子，希望能遇见丁香一样的姑娘。然而，这位姑娘却充满了愁怨。尽管她所处的环境颓废，但她没有颓唐，也没有乞求，依然保持着妩媚动人的姿态，冷漠而高傲。诗人通过这一情节坚持了对人*尊严和生命意义的探索。
丁香被用来比喻姑娘，具有美丽、高贵、以及怨怼的象征。姑娘的形象既是具体的，又是理想化的，往往代表着诗人的理想。尽管姑娘出现在诗中，却像梦境中一般转瞬即逝，这暗示着美好容易凋谢的现实。
从更深层次上理解，诗中的姑娘形象实际上代表了诗人的理想。诗人不断彷徨追寻，但姑娘的形象总是带着不可及之感，象征着执著追求却难以实现的理想。诗人渲染了悠长寂寥的雨巷、颓废的环境和姑娘的形象，暗示了对理想的徒劳追求。
另一方面，诗人的理想也显得朦胧不清。诗中情感流露，却没有明确的表达，反映了诗人在黑暗的社会中的孤独、迷失和忧郁。这首诗的感觉难以捉摸，内心情绪飘忽不定，意象模糊。诗人将情感置于第一位，运用朦胧的手法，使诗歌更富有深意，更具启发*。
雨巷，石头诗歌3
故乡，一条幽深寂寥的雨巷
古槐，泪滴，滑落。石板路上曾经的记忆
击打中，如泣如诉。风，摔打着一株小草
一只瘦骨嶙峋的羊，踏着寒冷
走近老屋，寻找父亲目光中的力量
被雨滴打痛的霜叶，沉默中发出的呼叫
穿过入骨的伤口
没有必要逃避。行走中的季节
萝卜、青菜和红薯，在一亩三分的`荒凉中
站立。雨巷里的那块石头，守望着沉重
守望着一棵老树的春。心事，从不忧伤
母亲，打开清晨的窗户
父亲，将雪后双眸中的辽阔，收入心底
从远方赶来的风，吹醒了沉睡中的冬阳
