上宽下窄的下一句，是“上实下虚”。这并非一句简单的对仗，而是一种深刻的生活哲理与审美法则的凝练表达。它源自中国传统美学，常见于书法、建筑、园林乃至为人处世的智慧之中。上宽下窄，形容一种视觉或结构上的形态，而“上实下虚”则揭示了其内在的精神逻辑——表面的宽厚与实在，往往建立在底部的轻盈与空灵之上。这种看似矛盾的组合，实则蕴含着平衡、节制与深远的文化意蕴。
在视觉艺术中，上宽下窄的形态常被用于营造稳定而不失灵动的观感。中国古建筑中的塔，自下而上逐层收束，底部宽大坚实，顶部尖细高耸，整体呈现出上宽下窄的轮廓。这种结构之所以能历经风雨而不倒，并非仅靠物理上的重力分布，更在于其“上实下虚”的设计智慧。塔基厚重，墙体厚实，而越往上，墙体渐薄，开窗增多，甚至采用飞檐翘角，形成视觉上的“虚”。这种虚实相生的手法，使塔在视觉上既稳重又轻盈，仿佛扎根大地，又欲破苍穹。同样的原理也见于书法艺术。楷书讲究“上紧下松”，即上部结构紧凑、笔画密集，下部则舒展、留白，形成上实下虚的布局。这种结构不仅符合视觉重心下移的审美习惯，更传达出一种内敛而含蓄的精神气质——外在宽厚，内在空灵；表面繁复，内里通透。
在园林设计中，上宽下窄与上实下虚的理念同样贯穿始终。苏州园林的假山，常以巨石堆叠成峰，底部宽厚，层层叠压，而上部则逐渐收窄，形成峰峦耸立之势。真正精妙之处在于，设计师在假山内部凿出洞穴、通道，使山体看似厚重，实则中空，人可穿行其间。这种“外实内虚”的构造，正是“上实下虚”的体现。游人行走于假山之间，既能感受到石壁的坚实，又能体验空间的通透与幽深。这种虚实交错的体验，使园林不再是简单的景物陈列，而成为一种可游、可观、可思的哲学空间。园林中的亭台楼阁，也多采用底层架空或柱廊支撑的形式，使建筑底部“虚”化，而上部“实”化，既减轻了视觉压迫感，又增强了空间的流动性。这种设计，不仅是对自然地形的顺应，更是对“虚实相生”这一东方哲学的实践。
将这一理念延伸至人生与社会层面，更能发现其深刻的启示。一个人的修养，往往体现为“上宽下窄，上实下虚”的格局。所谓“上宽”，是指待人接物宽厚包容，有容人之量；“下窄”则指自我要求严格，不随波逐流。而“上实”，是言行有据，信守承诺，不轻浮虚夸；“下虚”则指内心保持谦逊，不固步自封，留出空间容纳新知与批评。这样的人，外在宽厚，内在清醒；表面沉稳，内里灵活。他们不因地位提升而傲慢，不因成就显赫而自满，始终在“实”与“虚”之间保持动态平衡。同样，一个组织或社会的发展，也需遵循这一规律。制度设计若过于刚性，缺乏弹性空间，便如底部过实，难以适应变化；而若一味追求灵活，缺乏根基，则如底部过虚，终将倾覆。唯有在规则与变通、稳定与创新之间找到平衡，才能实现长治久安。
上宽下窄，上实下虚，看似是对形态的描述，实则是对生命节奏的把握。它提醒我们，真正的力量不在于外在的张扬，而在于内在的节制；不在于结构的绝对稳固，而在于虚实的巧妙调和。无论是艺术、建筑，还是个人修养与社会治理，唯有懂得在“实”中留“虚”，在“宽”中守“窄”，才能达到一种既厚重又轻盈、既稳定又灵动的境界。这种境界，不是简单的对立统一，而是一种深层的和谐——在有限中追求无限，在实有中容纳虚空。
当我们再次面对“上宽下窄”的形态时，不应仅停留在视觉的欣赏，而应深入其背后的哲学意涵。它不仅是形式的法则，更是生活的智慧。它告诉我们：真正的宽厚，需以谦逊为基；真正的实在，需以空灵为翼。上宽下窄，上实下虚，这八个字，是古人留给我们的一把钥匙，用以开启理解世界、安顿自我的智慧之门。
