“一行白鹭上青天”的下一句是“窗含西岭千秋雪”。
这句诗出自唐代诗人杜甫的《绝句四首·其三》，全诗为：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”此诗语言清新，意境开阔，以极简的笔触勾勒出春日里动静相宜、远近交织的自然画卷，历来被视作杜甫晚年作品中风格明快、气象恢宏的代表作之一。它不仅展现了诗人对自然景物的敏锐观察，更蕴含着深厚的历史感与人生况味。
在杜甫的笔下，“一行白鹭上青天”并非孤立的写景，而是整幅画面中承上启下的关键一笔。前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”构成了一组对仗工整、色彩明丽的近景与远景的呼应。黄鹂在翠绿的柳枝间鸣叫，是听觉与视觉的交融；白鹭振翅飞向湛蓝的天空，是动态与空间的延伸。黄与翠、白与青，色彩对比鲜明，动静相宜，仿佛一幅徐徐展开的工笔画。而“一行”二字尤为精妙，既点明了白鹭飞行的整齐有序，又暗含了秩序与和谐之美，与“两个黄鹂”形成数量上的呼应，使画面更具节奏感。此时，诗人的视线由低处跃向高空，天地之间豁然开朗，情绪也随之升腾。
真正将这首诗推向深远意境的，正是紧随其后的“窗含西岭千秋雪”。这一句看似突兀，实则匠心独运。诗人从仰望天空的视野，忽然收回至窗前，以“窗”为画框，将远处西岭上终年不化的积雪“含”于其中，仿佛将千年时光凝缩于一瞬。这里的“含”字极具张力，它不仅是物理上的“包含”，更是一种心理上的“容纳”与“沉淀”。西岭的积雪，是时间的象征，是历史的见证，是自然之永恒与人生之短暂的对照。而“千秋雪”三字，将空间的高远与时间的绵长融为一体，使眼前的春景瞬间被赋予了历史的重量。诗人身处成都草堂，窗外是现实中的春日生机，而目光所及，却仿佛穿透了岁月的帷幕，看到了大唐盛世的余晖，也看到了战乱流离后的短暂安宁。这种“以小见大、以近观远”的艺术手法，正是杜甫诗歌最动人的地方。
更耐人寻味的是，末句“门泊东吴万里船”将视野再次拉回现实，从“窗”转向“门”，从“千秋”落回“万里”。东吴的船只停泊在门前江畔，象征着远方、归途、希望与可能的远行。这些船只是否曾穿越战火？是否载着离散的亲人？是否寄托着诗人对中原故土的思念？杜甫一生漂泊，安史之乱后辗转于蜀地，虽暂得安居，却始终心系天下。这“万里船”不仅是地理上的距离，更是心理上的牵挂。它与“千秋雪”形成时间与空间的双重对仗：一个指向过去与永恒，一个指向未来与流动。而“窗”与“门”，则构成了诗人观察世界的两个支点——一内一外，一静一动，一思一行。整首诗由此完成了一个完整的审美闭环：从自然之景，到历史之思，再到人生之志，层层递进，余韵悠长。
这首诗之所以能穿越千年仍被传诵，不仅在于其语言的凝练与画面的优美，更在于它承载了诗人复杂而深沉的情感。杜甫虽身处草堂，心却未离天下。他写黄鹂、白鹭，是写春日的生机；写西岭积雪，是写历史的苍茫；写东吴船只，是写对和平与归乡的期盼。四句诗，二十八字，却容纳了自然、时间、空间、历史与个人命运的多重维度。它不是单纯的写景诗，而是一幅浓缩了盛唐气象与乱世心境的微型史诗。
今天，当我们重读“一行白鹭上青天”，再念“窗含西岭千秋雪”，所感受到的不仅是一幅春日图景，更是一种超越时空的精神共鸣。在快节奏的现代生活中，人们或许难得片刻宁静去凝视一只白鹭的飞行，去思考一座雪山的千年沉默。但杜甫的诗提醒我们：美与哲思，往往藏于日常的凝视之中。一扇窗，可以框住千秋；一道门，可以通向万里。真正的诗意，不在于远方的风景，而在于我们是否拥有一颗能够“含”纳天地、静观万象的心。
这首诗，是杜甫留给后世的一扇窗，让我们得以在喧嚣中看见宁静，在短暂中触摸永恒。
