“人不寐”的上一句是“将军白发征夫泪”，下一句是“将军白发征夫泪”出自宋代范仲淹的《渔家傲·秋思》，全词为：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。”“人不寐”的上一句是“羌管悠悠霜满地”，下一句是“将军白发征夫泪”。
这首词是范仲淹在西北边塞任陕西经略副使兼知延州（今陕西延安）期间所作，真实地反映了戍边将士的艰苦生活与深沉情感。它不仅是一首边塞词，更是一幅描绘家国情怀与个体命运交织的画卷。词中“人不寐”三字，凝练而沉重，如一声叹息，划破寂静的边塞长夜，将读者带入一个充满忧思与无奈的精神世界。
“羌管悠悠霜满地”是“人不寐”的直接前因。夜深人静，边塞的寒霜悄然铺满大地，如一层银白的薄纱，覆盖着荒凉的营垒与孤城。此时，不知从何处传来羌笛之声，悠悠扬扬，如泣如诉。羌管是西北少数民族的乐器，音色苍凉，最易勾起游子的思乡之情。这声音在寂静的夜里格外清晰，穿透营帐，直抵人心。霜，是自然的寒意，也是内心的孤寂；笛声，是外界的声响，更是情感的共鸣。在这样的情境下，将士们如何能安眠？他们或倚枕凝神，或辗转反侧，脑海中浮现的是千里之外的家园、年迈的父母、新婚的妻子，甚至是儿时嬉戏的村庄。边疆的烽火未熄，归期遥遥无期，而岁月却在无声中流逝。霜落无声，心却如刀割。此时的不寐，不是因战事紧急，而是因思念太深，因责任太重，因命运太沉。
而“人不寐”之后，便是“将军白发征夫泪”，这是情感的爆发，是压抑已久的悲怆终于倾泻而出。将军，是统帅，是责任的象征，本应坚毅如山，却已“白发”斑斑。这白发，不是因年老体衰，而是因忧国忧民、思乡思亲、战事未平、功业未成的重压所致。他或许也曾年轻气盛，壮志凌云，但多年戍边，风沙磨平了棱角，霜雪染白了双鬓。而“征夫”，是千千万万个普通士兵的缩影，他们离家万里，背井离乡，在边疆的寒夜里默默承受着孤独与恐惧。他们的泪，是无声的呐喊，是无声的控诉，也是对命运最真实的回应。将军与士兵，身份不同，但心境相通——他们都无法入眠，都心怀悲苦，都在为家国付出，却得不到应有的安宁与回报。这“泪”，不是软弱，而是人性最真实的流露；这“白发”，不是衰老，而是忠诚最深刻的印记。
整首词以“塞下秋来”起笔，以“将军白发征夫泪”收束，结构严谨，情感层层递进。从景入情，由外而内，从自然的荒凉到内心的孤寂，从个体的苦闷到家国的忧思，范仲淹用极简的语言，构建出一个宏大而深沉的精神空间。他不仅写出了边塞的艰苦，更写出了戍边者的尊严与牺牲。他们不是冷冰冰的士兵，而是有血有肉、有家有情的普通人。他们的“不寐”，是对和平的渴望，是对归乡的期盼，更是对责任的坚守。
在当代社会，战争的形态虽已不同，但“不寐”的意象依然具有深刻的现实意义。边防战士、医护人员、科研工作者、基层干部……无数人在各自的岗位上默默奉献，夜深人静时，他们或许也会因压力、思念或责任而难以入眠。这种“不寐”，不是软弱，而是一种担当，一种对使命的敬畏。范仲淹的这首词，穿越千年，依然能唤起人们内心的共鸣。
“人不寐”三字，看似简单，实则承载了太多情感与重量。它连接着“羌管悠悠霜满地”的孤寂，也通向“将军白发征夫泪”的悲壮。它不仅是边塞将士的写照，更是所有为理想、为责任、为家国而奋斗者的精神缩影。在历史的长河中，这样的“不寐”从未停止，也永远不会停止。因为只要有人愿意为他人负重前行，就总有人在深夜中睁着眼睛，望着星空，思念着远方，守护着安宁。
