黑管，即单簧管，是一种广受欢迎的西洋管乐器，因其声音稳重且优美而备受青睐。
我第一次接触黑管是在小学三年级，那时认识了我的黑管老师。老师是一位*乐团的成员，穿着朴素而整洁，给人一种平静安详的感觉，这与他高超的黑管技艺不无关系。
记得有一次，我在练习一首极具挑战的乐曲时，长时间尝试却毫无头绪。这时，老师走过来，拿起我的谱子，为我演示了一遍。他吹奏起来，低沉而稳定的音*如暴风雨前的低吟，逐渐升腾；随后到达中音部分，节奏加快，音调波动更加明显；就在我陶醉于这旋律之际，突然一个高音冒出，唤醒了我对乐曲复杂变奏的回忆，接着高音又如同悬崖边跌落的水珠，急速滑落至低音区。此时低音部分也开始迅速变化，音调快速上升，对手指的灵活*和准确*提出了更高要求。我望向老师的手指，只见他的指法迅速而精准，仿佛轻松应对一切。音乐此时停留在中音和高音之间，如雨后竹林的婉转，我再次注视老师的脸庞，他神*依旧从容自若。音*再次变化，幅度更大，我几乎看不清他的手指，于是干脆闭上眼睛，全身心沉浸在音乐之中。片刻之后，音乐渐行渐远，最终停止。
虽然曲终人散，但那丰富多彩、充满冲击力的音乐声音却在我心头久久不散。老师看着我陶醉的表情，似乎也颇感满意，然后轻松地休息片刻。我才深刻意识到老师技艺的高超，足以令人敬畏。
低头看着老师手中的黑管，再看看自己手中的新黑管，内心不禁感叹。
高中音乐说课稿2
一、教学目标 （1）情感目标： 通过欣赏《第九交响曲》和《悲怆奏鸣曲第三乐章》，让学生了解和喜爱贝多芬的音乐。 （2）过程与方法：
通过教师介绍和音乐聆听，引导学生感受《第九交响曲》和《悲怆奏鸣曲》的音乐创作风格。
鼓励学生对作品及其创作背景进行研究，激发他们对贝多芬音乐的兴趣。 （3）知识与技能目标：
初步体验《第九交响曲》和《悲怆奏鸣曲第三乐章》的音乐魅力。
引导学生了解交响乐和奏鸣曲的基本结构形式。
认识贝多芬《第九交响曲》在音乐发展史上的重要意义和他对音乐的贡献。
二、教学重点 使学生真正理解《第九交响曲》对音乐发展的重要影响，以及贝多芬在音乐史上的地位和作用。
三、教学难点 帮助学生初步理解交响乐和奏鸣曲的复杂结构形式。
四、教法 使用启发式教学法、体验式教学法和讲解式教学法。
五、教学过程 （1）导入： 导入目标：激发学生对贝多芬作品学习的兴趣。 导入方式：音乐引入 导入内容：播放《欢乐颂》主题，介绍贝多芬及其作品《第九交响曲》。 导入策略：通过音乐引入和介绍，让学生了解《欢乐颂》的创作者以及贝多芬的音乐风格和重要*。
（2）精讲： 精讲目标：
详细讲解《第九交响曲》的结构和音乐主题。
分析作品中的情感表达和音乐形式。 精讲内容：
介绍交响乐和《第九交响曲》的基本特征，包括乐章的组成和演奏形式。
播放《复制贝多芬》的片段，重点分析各乐章的音乐动机、调*和主题的发展。
强调作品中光明与黑暗动机的对比，并讨论其象征意义和贝多芬音乐的**。
探索《第九交响曲》在当时的历史背景下的重要意义，以及贝多芬作为音乐家的贡献。
（3）略讲：奏鸣曲 讲解目标：让学生感受《悲怆奏鸣曲》的音乐魅力，并理解其结构。 讲解方式：体验式教学法和启发式教学法。 讲解内容：介绍《悲怆奏鸣曲》的结构和乐章调*，通过音乐片段分析帮助学生理解奏鸣曲的音乐风格和主题发展。
六、课堂小结与课后作业 今天学习了《贝多芬第九交响曲》和《悲怆奏鸣曲》，理解了交响乐和奏鸣曲的基本结构和贝多芬对音乐发展的重要贡献。讨论了什么样的音乐作品可以成为经典，并布置了作业： 作业1：欣赏并背唱《热情奏鸣曲》主题。 作业2：搜集贝多芬的轶事，了解其独特的*格特点。
小学音乐说课稿3
从“小牧笛”吹响音乐课堂的活力之歌
一、 “小牧笛”吹响田园牧歌，开启音乐探索之旅
“小牧笛”这首欢快的歌曲，如同一股清泉，流淌在小学音乐的课堂上，为孩子们打开了音乐世界的大门。这首以民歌音调为素材的创作歌曲，旋律简洁流畅，充满了浓郁的民族风格和农村生活气息，仿佛将我们带入了一幅生机勃勃的田园牧歌图。孩子们纯真的歌声，如同牧童手中的笛声，在课堂上回荡，传递着快乐与希望。
为了让孩子们更好地感受歌曲的魅力，教师可以从以下几个方面入手，精心设计课堂导入环节：
创设情境，以“声”引路： 教师可以播放一段悠扬的笛声，将孩子们带入歌曲所描绘的田园景*中。伴随笛声，教师可以缓缓讲述：“在广阔的田野上，一位牧童正在快乐地放牧，他吹着手中的牧笛，悠扬的笛声在田野上回荡……”这样的导入方式，能够迅速吸引孩子们的注意力，激发他们学习歌曲的兴趣。
图文并茂，直观感受： 教师可以利用多媒体课件，展示与歌曲内容相关的图片或视频，例如：蓝天白云下，绿草如茵的田野，一群牛羊在悠闲地吃草，一位牧童坐在牛背上，吹奏着手中的牧笛……这些生动形象的画面，能够帮助孩子们更好地理解歌曲的内容，感受歌曲所表达的欢快情绪。
互动问答，启发思考： 教师可以设计一些与歌曲内容相关的问题，例如：“你听过牧笛的声音吗？你觉得牧笛的声音好听吗？你认为牧童在放牧的时候心情怎么样？” 通过这些问题的引导，可以激发孩子们的学习兴趣，引导他们积极思考，主动参与到课堂学习中来。
二、 精心设计教学环节，奏响音乐课堂的华美乐章
为了让音乐课堂更加生动有趣，教师需要精心设计教学环节，将歌曲教学目标融入到各个环节之中。
（一）基础训练，为音乐插上翅膀
音乐基础训练是学好歌曲的基础，教师可以针对歌曲的特点，设计相应的训练内容。
1. 气息训练： “小牧笛”的旋律流畅，音域较宽，需要学生具备一定的 breath control 能力。教师可以通过“闻花香”、“吹泡泡”等游戏，引导学生体会正确的呼吸方法，为歌曲的演唱打下良好的基础。
2. 节奏训练： 歌曲中包含了 2/4 拍和 3/4 拍的交替变换，这对小学生来说是一个难点。教师可以将歌曲中的节奏型提取出来，利用“da”音进行模唱，并配合肢体律动，帮助学生感知节奏的变化，掌握不同拍子的特点。
3. 音准训练： 歌曲中出现了一些大跳音程，例如：re-sol-la-re1，这对学生的音准提出了挑战。教师可以采用多种形式进行音准训练，例如：用固定音高进行模唱、利用音阶进行音程练习等。
（二）学唱歌曲，让音乐流淌心田
学唱歌曲是音乐课堂的核心环节，教师需要引导学生从多方面感受歌曲，并用优美动听的歌声表达歌曲的情感。
1. 初听歌曲，感受整体风格： 教师播放歌曲录音，引导学生完整地聆听歌曲，感受歌曲的旋律、节奏、情绪等方面的特点，初步了解歌曲所表达的思想感情。
2. 分句学唱，突破重难点： 教师将歌曲划分成若干个乐句，引导学生逐句学习。在学习过程中，教师要关注学生的演唱情况，及时纠正错误的音高、节奏等，并对歌曲中出现的重难点乐句进行重点讲解和练习。
3. 完整演唱，表达歌曲情感： 在学生掌握歌曲的演唱方法后，教师要引导学生用自然流畅的声音、饱满的情感演唱歌曲，并鼓励学生尝试用不同的演唱形式演绎歌曲，例如：分组演唱、轮唱、表演唱等。
（三）拓展延伸，让音乐课堂充满活力
音乐课堂不仅要教会学生演唱歌曲，更要引导学生欣赏音乐、理解音乐，提升学生的音乐审美能力。
1. 欣赏京剧选段，感受国粹魅力： 教师可以播放京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》，引导学生欣赏京剧的唱腔特点，感受京剧音乐的独特魅力。
2. 创编音乐活动，激发音乐创造力： 教师可以引导学生根据歌曲的内容，创编简单的舞蹈动作或打击乐伴奏，例如：可以用拍手、跺脚等动作来表现歌曲的节奏，可以用三角铁、铃鼓等乐器为歌曲伴奏。
3. 课后延伸，拓展音乐视野： 教师可以布置一些与歌曲相关的课后作业，例如：搜集与牧童、田园生活相关的歌曲或图片，创作一首关于田园生活的歌曲等。
三、 “小牧笛”吹响希望的号角，引领学生走向更广阔的音乐世界
“小牧笛”这首歌曲，不仅仅是一首简单的儿歌，更是一把打开音乐世界大门的钥匙。它引导着孩子们去感受音乐的魅力，去探索音乐的奥秘，去创造属于自己的音乐世界。相信在“小牧笛”的引领下，孩子们一定能够在音乐的海洋中自由地翱翔，用音乐的语言表达自己的情感，用音乐的力量点亮自己的生活。
